En esta entrevista exclusiva, nos adentramos en el mundo del arte del tatuaje con INNO, un talentoso tatuador de Seúl, Corea. Con un estilo único que se inspira en el flujo del agua y las olas, el trabajo de INNO ha obtenido reconocimiento internacional. Descubre el viaje de este artista, su proceso creativo y lo que alimenta su pasión por el tatuaje. Prepárate para inspirarte y explorar el arte de INNO mientras comparte sus conocimientos y experiencias en el mundo de la tinta y la creatividad.
Conozcámosle primero. ¿De dónde eres y cómo comenzó tu carrera como tatuador?
- Soy INNO, un tatuador que trabaja en Seúl, Corea. He estado trabajando oficialmente en Studio By Sol (ahora Bium Studio), un estudio de tatuajes ubicado en Seúl, Corea, desde 2019.
¿Tienes formación artística? ¿Qué trabajo dejaste para seguir una carrera como tatuador?
- Sí, me gustaba pintar desde joven y también tenía talento. Fui a la escuela de arte y estudié arte a partir de 2014. Originalmente, trabajaba en una empresa como diseñador de moda. Sin embargo, comencé a sentirme escéptico sobre la creación de arte adaptado a los deseos de otra persona, lo que me llevó a buscar un trabajo donde pudiera crear mi propio arte y obtener reconocimiento como tatuador.
Cuéntanos más sobre tu estilo de tatuaje y cómo lo desarrollaste. ¿Por qué prefieres este estilo?
- Creo que mis respuestas anteriores proporcionan la base para comprender mi estilo. Permítanme explayarme sobre mi estilo. Inicialmente, creé obras de arte con una técnica de pincelada que tenía una fuerte influencia oriental. En ese momento, había una demanda mínima para mi arte, y contemplé si debía continuar tatuando. Sin embargo, tuve una idea: pensé en capturar la imagen del agua y las olas mientras contemplaba el mar, y la acogida de este estilo fue de cuatro a cinco veces mejor que la de mi trabajo típico. Me di cuenta de que este estilo era la mejor manera de expresarme.
En tu portafolio, hay una mezcla de piezas a color y en blanco y negro. ¿Puedes compartir tus preferencias personales? ¿Prefieres trabajar en color o en blanco y negro, y por qué?
- Personalmente, prefiero trabajar en color, especialmente en azul. Quizás esta preferencia se deba a mi frecuente representación del agua y las olas. Aunque mucha gente asume que la tinta negra sería más fácil de trabajar, en realidad es bastante desafiante. Trabajar con tinta negra exige un alto nivel de habilidad y experiencia.
Hemos notado que los artistas coreanos a menudo incorporan el azul como color principal en su trabajo. ¿Está esto relacionado con las tradiciones del arte visual coreano? Por favor, cuéntanos más sobre esto.
- El azul es, de hecho, un color tradicional en Corea, pero no es una influencia directa en mi trabajo. No me limito a un color específico; elijo los colores basándome en las preferencias de mis clientes o en aquellos que se alinean con mi estilo artístico.
Tu portafolio incluye muchas imágenes de dragones y serpientes. ¿Cómo se hicieron prevalentes estos motivos?
- Los dragones y las serpientes son motivos populares, y creo que mucha gente se siente atraída por ellos. Creo que las líneas fluidas y el movimiento de los dragones y las serpientes complementan el estilo inspirado en las olas que busco.
Háblanos de tus clientes. ¿Quiénes son y hay muchos clientes extranjeros entre tus seguidores?
- La mayoría de mis clientes son extranjeros. Corea del Sur tiene muchos tatuadores talentosos, pero relativamente pocos exploran el estilo desafiante que ofrezco. Los clientes extranjeros son más receptivos a mi enfoque único y creativo, ya que los estilos de tatuaje tradicionales han predominado en sus países durante mucho tiempo.
¿Los clientes suelen venir con sus propias ideas, o tú contribuyes más al proceso de diseño? Describe cómo cobran vida tus proyectos.
- La mayoría de mis clientes traen sus propias ideas. Disfruto reinterpretando estos conceptos a mi estilo, ya que este es bastante distintivo. A menudo prefiero clientes con ideas específicas porque esto da lugar a diseños más creativos y únicos.
¿Tienes algún proyecto o tatuaje favorito del que estés particularmente orgulloso?
- Uno de mis proyectos favoritos es un dragón diseñado con la apariencia de olas. Cada vez que trabajo en este diseño, se siente fresco y emocionante. Estoy más contento cuando veo a los clientes disfrutar de estos tatuajes.
Háblanos del estudio donde trabajas actualmente.
- El estudio del que formo parte actualmente fue establecido junto con mis amigos. No tiene un nombre o letrero específico, pero proporciona un ambiente de trabajo cómodo y concentrado gracias a nuestro equipo unido.
¿Qué te motiva a crear y dónde encuentras inspiración?
- No me obligo a crear cuando me falta inspiración. En cambio, creo cuando me llega la inspiración. Creo que este enfoque me permite infundir mis emociones en mi arte.
¿Tienes otras pasiones fuera del tatuaje?
- Mantengo altos estándares para mi trabajo y me esfuerzo continuamente por mejorar. Por lo tanto, me concentro principalmente en el tatuaje y en lograr mejores resultados en el futuro.
¿Cuál es tu principal objetivo en tu carrera como tatuador?
- Mi objetivo final es ser reconocido como artista. Aspiro a que mi nombre se asocie con un tatuador que se especializa en arte inspirado en el agua y las olas a nivel mundial.
¿Tienes algún plan creativo para el futuro cercano?
- En un futuro cercano, aspiro a establecer una presencia en el escenario internacional. Quiero aprender más y colaborar con otros tatuadores prominentes para mejorar mis habilidades y visión creativa.
