Nessa entrevista exclusiva, exploramos o mundo da arte de tatuagem com INNO, um artista de tatuagem talentoso originário de Seul, Coreia do Sul. Com um estilo único que se inspira no fluxo da água e das ondas, o trabalho de INNO tem ganhado reconhecimento internacional. Descubra a jornada desse artista, seu processo criativo e o que alimenta sua paixão pela tatuagem. Esteja preparado para ser inspirado e explorar a arte de Ino enquanto eles compartilham suas insights e experiências no mundo da tinta e da criatividade.
Vamos nos conhecer primeiro. Você é de onde, e como começou sua carreira como artista de tatuagem?
- Eu sou Ino, um artista de tatuagem trabalhando em Seul, Coreia do Sul. Eu tenho trabalhado oficialmente no Studio By Sol (agora Bism Studio), uma loja de tatuagem localizada em Seul, Coreia do Sul, desde 2019.
Você tem formação artística? Qual foi a profissão que deixou para seguir uma carreira como artista de tatuagem?
- Sim, eu gostava de pintar desde cedo e era talentoso. Fui para uma escola de arte e estudei arte a partir de 2014. Originalmente, trabalhava em uma empresa como designer de moda. No entanto, comecei a sentir ceticismo sobre criar arte para as necessidades de alguém else, o que me levou a buscar um trabalho onde eu pudesse criar minha própria arte e ganhar reconhecimento como artista de tatuagem.
Conte-nos mais sobre seu estilo de tatuagem e como você o desenvolveu. Por que você prefere esse estilo?
- Eu acredito que minhas respostas anteriores fornecem a base para entender meu estilo. Vamos detalhar meu estilo. Eu criei inicialmente obras com técnica de pinceladas que tinham forte influência oriental. Naquela época, havia pouca demanda por minha arte, e eu me perguntava se deveria continuar com tatuagem. No entanto, eu tive uma ideia: pensei em capturar a imagem da água e das ondas enquanto olhava para o mar, e a resposta a esse estilo foi quatro a cinco vezes melhor do que minha obra típica. Eu percebi que esse estilo era a melhor forma de expressar minha própria identidade.
Seu portfólio inclui uma mistura de obras em cores e em preto e branco. Pode compartilhar suas preferências pessoais? Você prefere trabalhar em cores ou em preto e branco, e por quê?
- Pessoalmente, prefiro trabalhar em cores, especialmente azul. Talvez essa preferência surja da minha frequente representação de água e ondas. Embora muitas pessoas achem que tinta preta seria mais fácil de trabalhar, na verdade é bastante desafiadora. O trabalho em preto exige um nível alto de habilidade e expertise.
Nós notamos que artistas coreanos frequentemente incorporam o azul como cor principal em suas obras. Isso está relacionado a tradições na arte visual coreana? Por favor, contem-nos mais sobre isso.
- O azul é de fato uma cor tradicional na Coreia, mas não é uma influência direta em meu trabalho. Eu não me limito a uma única cor; escolho cores com base nas preferências dos clientes ou nas que se alinham com meu estilo artístico.
Seu portfólio inclui muitas imagens de dragões e serpentes. Como esses motivos se tornaram comuns?
- Dragões e serpentes são motivos populares, e acho que muitas pessoas são atraídas por eles. Eu acredito que as linhas fluídas e o movimento de dragões e serpentes complementam o estilo de tatuagem inspirado em ondas que busco.
Conte-nos sobre seus clientes. Quem são eles, e há muitos clientes estrangeiros em seu público?
- A maioria dos meus clientes são estrangeiros. A Coreia do Sul tem muitos artistas de tatuagem talentosos, mas relativamente poucos exploram o estilo desafiador que ofereço. Os clientes estrangeiros são mais receptivos ao meu estilo único e criativo, já que as estilos tradicionais de tatuagem têm sido predominantes em seus países há muito tempo.
Você geralmente tem clientes com ideias próprias ou você contribui mais para o processo de design? Descreva como seus projetos se materializam.
- A maioria dos meus clientes traz suas próprias ideias. Eu aproveito para reinterpretar esses conceitos em meu estilo, já que meu estilo é bastante distintivo. Eu prefiro clientes com ideias específicas, pois isso leva a designs mais criativos e únicos.
Você tem algum projeto ou tatuagem particular que você se sinta orgulhoso?
- Um dos meus projetos favoritos é um dragão desenhado com a aparência de ondas. Cada vez que trabalho nesse design, ele parece fresco e emocionante. Estou mais contente quando vejo clientes apreciando essas tatuagens.
Conte-nos sobre o estúdio onde você atualmente trabalha.
- O estúdio em que atualmente trabalho foi estabelecido com meus amigos. Ele não tem um nome específico ou sinal, mas oferece um ambiente de trabalho confortável e focado devido ao nosso grupo fechado.
O que motiva você a criar, e onde você encontra inspiração?
- Eu não me forço a criar quando falta inspiração. Em vez disso, crio quando a inspiração surge. Eu acredito que esse abordagem me permite infundir minhas emoções na arte.
Você tem outras paixões além da tatuagem?
- Eu mantenho padrões altos para meu trabalho e continuamente busco melhorias. Portanto, estou principalmente focado na tatuagem e no aprimoramento dos resultados no futuro.
Qual é seu objetivo principal na carreira de tatuagem?
- Meu objetivo final é ser reconhecido como um artista. Eu quero ter meu nome associado a um artista de tatuagem que especializa-se em arte inspirada em água e ondas em um cenário global.
Você tem planos criativos para o futuro próximo?
- No futuro próximo, desejo estabelecer uma presença internacional. Quero aprender mais e colaborar com outros artistas de tatuagem renomados para aprimorar meus habilidades e visão criativa.
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