Estamos encantados de presentar una entrevista con un talentoso tatuador cuya pasión por el arte y la incesante búsqueda de crecimiento lo convierten en una de las figuras prominentes de la industria del tatuaje. No solo crea obras impresionantes en la piel, sino que también comparte sus conocimientos y experiencia a través de sus propios programas educativos.
Nuestro héroe comenzó su andadura en el mundo de los tatuajes hace casi 15 años, y hoy en día, es un artista respetado y reconocido a nivel mundial que tiene un impacto significativo en esta industria. Su arte no solo inspira a los clientes, sino también a otros artistas, y sus estudiantes prosperan en la profesión gracias a su curso de formación único, que él mismo desarrolló.
Conoce a Petr Starkov.
¿Puedes contarnos un poco sobre ti? ¿De dónde eres y dónde trabajas actualmente?
- Nací en Pavlodar, Kazajistán. He estado dibujando desde que tengo memoria. En 2008, comencé a interesarme por el tatuaje. Inicialmente trabajé en salones de belleza y finalmente abrí mi propio estudio. También he tenido la oportunidad de trabajar en otros países. Actualmente, resido en la ciudad de Nueva York, EE. UU., trabajando en un fantástico estudio de tatuajes llamado First Class.
¿Cuándo y cómo decidiste convertirte en tatuador? ¿Quiénes fueron tus mentores y cómo sucedió?
- Como mencioné antes, me ha encantado dibujar desde la infancia. Siempre me han fascinado los tatuajes. En la escuela, un compañero de clase y yo incluso hicimos una máquina de tatuar improvisada usando un motor y un bolígrafo. Sin embargo, no me atreví a tatuar a personas, así que nos conformamos con tatuar una naranja. Durante mis años universitarios, volví a considerar la idea de tatuar. Me inspiró el programa de televisión "Miami Ink", que era bastante popular en ese momento. Comencé a tatuar a mis amigos y conocidos. Aunque no tuve mentores formales, me relacioné con artistas experimentados en foros y redes sociales para adquirir conocimientos y experiencia.
¿Tienes una educación artística formal?
- Asistí a una escuela de arte, pero desafortunadamente, no pude completar mis estudios debido a dificultades económicas. La matrícula era cara y tuve que empezar a trabajar. Sin embargo, seguí desarrollándome en este campo. Más tarde, asistí a varios cursos y talleres de arte para mejorar aún más mis habilidades.
Trabajas increíblemente bien en casi todos los estilos de tatuaje modernos. ¿Cómo logras eso?
- Como mencioné antes, vengo de un pequeño pueblo de Kazajistán, y he tenido diversas solicitudes de la gente. Estudié y me sumergí en varios estilos. Algunos estilos me interesaron más que otros. Personalmente, me incliné por el realismo a color y en blanco y negro y me centré en desarrollar mis habilidades en esa dirección, pero también trabajé en otros estilos. Siempre estoy buscando nuevos desafíos y experimento con diferentes estilos y técnicas. Algunas ideas resuenan conmigo y las incorporo a mi repertorio, mientras que otras puede que no.
¿Tienes un estilo favorito? ¿Y qué estilo consideras el más desafiante?
- Tengo algunos estilos que disfruto: realismo, tatuajes tradicionales japoneses y new school. Sin embargo, tengo una predilección particular por el realismo. Quiero seguir creciendo y destacando en este estilo, especialmente en los tatuajes de retratos. Me interesa experimentar con técnicas de aplicación y estilización. En cuanto al estilo más desafiante, en mi opinión, cada estilo tiene sus matices y dificultades. La clave es seguir evolucionando y no conformarse con la complacencia.
¿Sueles trabajar en tus propios proyectos o sigues las ideas del cliente? ¿De dónde sacas la inspiración para tu trabajo?
- La idea del cliente es importante para mí, al menos para tener una dirección o concepto del tatuaje que quieren ver en sí mismos. Luego yo mismo creo el diseño, e incluso si el cliente trae una imagen preexistente, la modifico, ajusto y adapto para que encaje como tatuaje. También trabajo en mis propios proyectos, pero eso suele ocurrir con clientes habituales que simplemente vienen y dicen que quieren un nuevo tatuaje, confiando plenamente en mí para crear un gran diseño y tatuaje. Saco inspiración para mi trabajo de varias fuentes, incluyendo las obras de otros artistas, el arte en general, los viajes, la naturaleza y, por supuesto, la comida deliciosa.
¿Tienes tatuajes, clientes, proyectos favoritos o quizás alguna historia inusual en tu carrera?
- Valoro cada tatuaje que creo con cariño. Cada nuevo tatuaje tiene su propia historia. Lo más importante es tener una buena conexión con el cliente, ya que eso es lo que hace que el tatuaje en sí sea especial y los recuerdos agradables. He tenido muchas historias diferentes. Por ejemplo, hubo una clienta que hizo todo lo posible por complacerme. Traía varios dulces y regalos. También hubo un chico que gritó a todo pulmón durante toda la sesión, que duró cuatro horas. Es imposible recordar todas las historias. A lo largo de mis 15 años de carrera, me he encontrado con muchas peculiaridades. Con el tiempo, he aprendido a tomarme esas situaciones con calma y no prestarles mucha atención.
¿Hay tatuadores o artistas que te inspiren? ¿De quién sigues el trabajo? ¿Tienes favoritos?
- Ciertamente, los hay. Presto especial atención a realistas como Sasha Okharin y Valentina Ryabova. También admiro a quienes combinan diferentes estilos, como Daria Pirozhenko y Alexey Mashkov, junto con muchos otros artistas talentosos.
¿Viajas mucho? ¿Dónde has podido visitar y a dónde planeas ir en el futuro?
- Me encanta viajar. Durante mis viajes, no solo me recargo como artista, sino también como persona. Conozco gente diferente, adquiero nuevas experiencias y salgo de mi zona de confort. He estado en Turquía, Israel, Polonia y Alemania. Actualmente, como mencioné antes, estoy trabajando en los EE. UU., y tengo muchos planes emocionantes aquí: intercambiar experiencias, impartir clases magistrales y participar en convenciones.
¿Qué estilos son los más populares en EE. UU.?
- En EE. UU., la gente es muy creativa y viene a mí con ideas únicas y creativas. Aquí la gente es más abierta a la hora de elegir un estilo y está menos influenciada por las opiniones de los demás. Algunos estilos populares incluyen la acuarela, el trash polka, así como tatuajes que representan fotos de mascotas y eventos significativos.
¿Sientes una diferencia en la actitud hacia los tatuajes en comparación con Kazajistán?
- Ciertamente, hay diferencias en las actitudes hacia los tatuajes. En EE. UU., la cultura del tatuaje y la industria están más desarrolladas que en Kazajistán, por lo que la gente aquí es más abierta y acepta más los tatuajes. Lo ven como arte y están genuinamente interesados en ello. En la mayoría de los casos, los clientes confían en el artista y escuchan sus consejos.
¿Has participado en convenciones de tatuajes? Cuéntame tu experiencia.
- Desafortunadamente, no he participado en muchas convenciones, pero planeo compensarlo. Asistí a una convención en Kazajistán, y fue fantástica. Siempre disfruto conociendo a personas apasionadas y discutiendo temas comunes. También participé en los Tattoo Awards en la categoría "Best of show tattoo realism challenge" y obtuve el segundo lugar. Fui participante en la competición internacional ArtStation en 2022 y gané el primer lugar en la categoría "Digital Art". También participé en la New York Empire State Tattoo Expo 2023 y fui honrado con el premio al Tatuador del Año 2023 por la revista People Awards.
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¿Para ti, el tatuaje es arte, trabajo o algo más?
- En primer lugar, el tatuaje es arte para mí, pero también es mi profesión principal. Es tanto trabajo como un pasatiempo para mí. Todo se mezcla maravillosamente, y realmente amo lo que hago. He estado trabajando en la industria del tatuaje durante muchos años, y no me imagino haciendo otra cosa. Cuando no estoy tatuando, estoy dibujando, y cuando no estoy dibujando, estoy tatuando. Así que, para mí, es una simbiosis de arte, ganarse la vida y crecimiento personal.
En 2020, lanzaste un curso básico de formación en tatuajes. ¿Podrías contarme más sobre él? ¿Para quién es? ¿Qué habilidades se requieren? ¿A cuántos artistas ha ayudado este curso?
- Sí, creé mi propio curso ProTattoo basado en mi experiencia, consejos y trucos individuales, y las habilidades de dibujo académico que aprendí en la escuela de arte. Mi curso es único, ofreciendo no solo conocimientos básicos sino también mis años de experiencia que comparto con los estudiantes. Todavía no he encontrado cursos comparables. Está completamente creado por mí. El curso está diseñado para artistas principiantes y proporciona los conocimientos fundamentales del tatuaje y los aspectos técnicos. Se enfatiza tanto la teoría como la práctica. Más de diez aspirantes a artistas de diferentes edades ya han tomado mi curso y ahora están desarrollando con éxito sus carreras en esta profesión. Ofrezco formación individualizada y adapto mi enfoque a cada estudiante para ofrecer conocimientos de la más alta calidad. Todos mis estudiantes me están agradecidos después de completar el curso.
¿Piensas publicar materiales educativos en inglés?
- Sí, por supuesto. Tengo previsto traducir mi curso básico original para tatuadores principiantes al inglés, así como escribir otros materiales didácticos. Personalmente, me parece fascinante aprender algo nuevo cada día y compartir mis conocimientos y experiencia con los demás.
¿Cómo influyen estos programas educativos en el desarrollo de la industria del tatuaje? ¿Y cómo visualizas el futuro del tatuaje?
- Creo que la industria del tatuaje está progresando y desarrollándose rápidamente. Recuerdo el año 2010, cuando era difícil encontrar información y ver cuánto había avanzado la industria. Ahora, hay una gran cantidad de información, proyectos de tatuajes increíbles, convenciones y encuentros artísticos. La industria relacionada con el equipo de tatuaje, como tintas, máquinas, agujas, etc., también está evolucionando. Me encanta este progreso, y creo que continuará en el futuro. Gracias a Internet, la comunicación se ha vuelto mucho más fácil, la gente está más abierta a las conexiones y tiene el deseo de aprender y crecer. Es una tendencia que me produce una gran alegría.
Por favor, comparte tus planes para el futuro cercano.
- En mis planes, pretendo continuar mi desarrollo personal y contribuir al avance de la industria del tatuaje. Tengo previsto lanzar otro curso, pero esta vez para artistas más experimentados. Además, tengo previsto impartir seminarios, talleres y ser beneficioso para la comunidad.
