En esta entrevista, nos sentamos con Hoon Kim, un talentoso tatuador de Seúl, Corea del Sur. Hoon dirige el aclamado estudio "Frame Seoul", que ha estado creando impacto en la comunidad del tatuaje con sus estilos únicos y su impresionante trabajo artístico. Nos adentramos en el viaje, las inspiraciones y los planes futuros de Hoon, ofreciendo una visión de la mente de un profesional creativo y dedicado a su oficio.
Comencemos con una introducción. ¿De dónde eres? ¿Dónde trabajas y tomas citas actualmente?
- Hola, soy Hoon Kim y dirijo el estudio "Frame Seoul" en Seúl, Corea del Sur.
Cuéntanos más sobre tu estudio FRAME.
- Nuestro estudio abrió el 1 de diciembre de 2019, con un viejo amigo. Actualmente, cuatro miembros, incluyéndome a mí, con diferentes estilos, estamos trabajando juntos. Nos centramos principalmente en el blackwork.

Para ti, ¿tatuar es un arte, un trabajo o algo más?
- Elegir entre los dos es difícil. Ambos elementos están presentes en mi trabajo, lo que hace que los tatuajes sean extremadamente atractivos para mí. Como tatuador y en mi “trabajo”, me esfuerzo por ser sincero y mejorar con cada pieza a través de la comunicación y la colaboración con mis clientes. El proceso de crear una sola obra implica una comunicación profunda, compartir tiempo e ideas con los clientes, diseñar nuevas piezas y construir una profunda confianza, lo que hace que se perciba como “Arte”.

¿Cuándo pensaste por primera vez en hacerte un tatuaje y cómo resultó eso?
- Dibujar ha sido una parte importante de mi vida desde que era adolescente. Naturalmente encontré mi camino a través del dibujo a mano y pasé al diseño de tatuajes. Tuve un vago anhelo de convertirme en tatuador desde la escuela secundaria y planeé comenzar después de la graduación ahorrando dinero durante la universidad. Comencé a aprender a tatuar inmediatamente después de graduarme de un gran maestro, lo que me llevó a una carrera feliz y ocupada.
¿Tuviste algún maestro o eres autodidacta?
- Sí, tuve un maestro.

¿Qué es lo más importante para ti en el tatuaje?
- Tatuar se trata de comunicación mutua y de crear buenos recuerdos. La comunicación profunda con el cliente es esencial porque no es solo arte puro lo que creo en un lienzo basado en pensamientos espontáneos. Aferrarse únicamente a las propias ideas no es efectivo, ni tampoco es productivo seguir solo las decisiones del cliente. La comunicación mutua es clave. También es crucial estudiar y practicar continuamente el tatuaje para asegurar una curación perfecta en el cuerpo. Mi objetivo es crear buenos recuerdos en mi estudio compartiendo comidas, idiomas, lenguaje corporal e historias de vida, más allá de solo tatuar.

Tu portafolio está dominado por serpientes y dragones. ¿Por qué este tema te resulta particularmente cercano?
- Mi especialización en serpientes y dragones surgió por casualidad. En el estudio donde aprendí por primera vez, muchos tatuadores dibujaban estas criaturas. Una clienta quería un gran tatuaje de serpiente en su pierna, lo que llamó la atención de la gente. Desde entonces, muchos clientes han solicitado diseños similares. Las serpientes y los dragones pueden realzar la fluidez del cuerpo, cubrir imperfecciones y añadir varios atractivos estéticos, desde sexys hasta intensos y elegantes.

¡La combinación de gráficos a gran escala con elementos coloridos se ve increíblemente genial! ¿Cómo ha cambiado tu estilo a lo largo de los años con la experiencia que has adquirido?
- Al trabajar en tatuajes a gran escala, me enfoco en la impresión general que da la persona en lugar de solo en pequeñas partes. Considero su aura, líneas corporales y características.
Al observar los tatuajes coreanos, estamos acostumbrados a ver microrealismo o miniaturas principalmente debido a la ilegalidad del tatuaje, pero en tu portafolio, hay muchos proyectos a gran escala. ¿Cómo funciona esto? Cuéntame, ¿quiénes son tus clientes?
- Corea tiene una situación única. Aunque tenemos un código de conducta para tatuadores, no estamos legalmente reconocidos. Los tatuajes pueden generar percepciones negativas e implicaciones laborales en Corea. Por eso muchas personas prefieren tatuajes pequeños y detallados. Yo también hago trabajos pequeños y detallados, pero mi trabajo suele ser a gran escala, y la mayoría de mis clientes son extranjeros.

¿Cuándo te diste cuenta de que tu carrera estaba despegando?
- Afortunadamente, he podido trabajar constantemente desde que empecé a tatuar. Comencé a promocionar mi trabajo en Facebook, Instagram y otras redes sociales hace cuatro o cinco años, y muchas personas me han apoyado desde entonces.
¿Qué hay de las convenciones? Comparte tu experiencia y resultados. ¿Cuántos premios tienes en total? ¿Y cuál es el más significativo para ti?
- Participé en mi primera convención en abril de 2024. Era un sueño participar en las convenciones más grandes en el extranjero, y finalmente lo logré. Aunque no gané un premio, fue una experiencia increíble. Interactuar con artistas de talla mundial y disfrutar profundamente de la cultura del tatuaje fue una experiencia extática. Conocer y compartir experiencias con artistas que me inspiraron fue mi mayor motivación.

¿Viajas mucho fuera de tu Corea natal? ¿Qué lugar te gusta más? ¿Y a dónde planeas ir después?
- Viajo una vez al año. Inglaterra fue el país de habla inglesa donde me sentí más cómodo, y Oporto fue el lugar más hermoso que visité. Planeo viajar a Bali en noviembre de este año.
A menudo, en la carrera de todo tatuador, surgen proyectos o colaboraciones inusuales. ¿Has tenido algún evento de este tipo en tu carrera?
- Una vez diseñé ropa y filmé una serie de YouTube llamada "Padre e hijo tatuadores".

¿Cuál es el objetivo principal de tu viaje? Comparte tus planes para el futuro.
- Cuando visito estudios de tatuajes en el extranjero, paso tiempo con los propietarios y el equipo, observando cómo se diferencian de los estudios coreanos. Discutimos nuestras ideas, estilos de vida y experiencias mientras tomamos algo. En el futuro, mi objetivo es visitar más estudios en todo el mundo, hacer amigos y colaborar con ellos. También espero invitarlos a mi estudio en Corea para colaboraciones.






