Alena Lang – une artiste tatoueuse talentueuse dont le nom est devenu connu non seulement en Russie mais dans le monde entier, grâce à son style et à son savoir-faire uniques. Au cours de ses 11 ans de carrière, elle a gagné la reconnaissance et l'amour de nombreux clients. Inspirée par la culture japonaise et le style néo-traditionnel, Alena crée des œuvres véritablement uniques et expressives. Dans cette interview, elle partage ses réflexions sur le rôle de l'éducation artistique pour un tatoueur, parle de ses sujets et styles préférés, et partage son inspiration et ses projets futurs. Plongez dans le monde du tatouage avec Alena Lang et apprenez-en davantage sur son parcours créatif et sa philosophie de vie.
Depuis combien de temps êtes-vous dans l'industrie du tatouage ? Et comment êtes-vous devenue tatoueuse ?
- Je travaille dans l'industrie du tatouage depuis 11 ans. Depuis l'âge de 6 ans, j'adorais dessiner et j'ai toujours su que ma profession serait liée à l'art. Dès ma petite enfance, j'ai constamment amélioré mes compétences en dessin. Tout au long de mon parcours créatif, j'ai essayé divers domaines : design d'intérieur, aérographe sur voitures et aérographe en intérieur. Cependant, ce sont les tatouages qui ont véritablement captivé mon cœur. Dans l'art du tatouage, j'ai trouvé un moyen de combiner mon amour pour le dessin et le désir de créer quelque chose d'unique et de significatif pour chaque personne.
Avez-vous une formation artistique ? Et selon vous, à quel point cette base est-elle nécessaire pour un tatoueur moderne ?
- Oui, j'ai une formation artistique. J'ai étudié dans un lycée d'art pendant 10 ans pour devenir artiste, puis je suis allée à l'université pour étudier l'architecture, mais j'ai obtenu un diplôme de designer d'intérieur avec une formation supérieure complète.
Je pense qu'avoir un diplôme universitaire n'est pas essentiel pour un tatoueur, mais des connaissances de base en dessin académique et en peinture sont extrêmement importantes. Cette base aide à mieux comprendre la composition, la couleur, l'anatomie et d'autres aspects clés du dessin, ce qui affecte directement la qualité du travail d'un tatoueur. Si quelqu'un peut étudier ces bases de manière indépendante et atteindre un haut niveau de maîtrise, c'est aussi une excellente voie.
Pour vous, le tatouage est-il de l'art, du travail, ou autre chose ?
- Pour moi, le tatouage est devenu un mode de vie. Ce n'est pas seulement un travail ou de l'art ; c'est ma passion, qui m'apporte un bon revenu et remplit ma vie de joie, d'inspiration et de satisfaction depuis la deuxième décennie. Je tire un immense plaisir de chaque nouveau projet et de l'opportunité de créer quelque chose d'unique.
Comment, quand et pourquoi le style néo-traditionnel vous a-t-il attirée ?
- Même à l'école, j'ai toujours été attirée par la peinture, mais le réalisme simple me semblait trop ennuyeux et monotone. Je voulais créer des croquis et quelque chose de plus expressif et original. Le style de tatouage néo-traditionnel m'a attirée par sa luminosité et la possibilité d'utiliser des contours qui rendent le travail plus frappant et durable. Ce style correspondait parfaitement à mes exigences créatives et me permettait de réaliser mes idées le plus pleinement.
Quels sujets aimez-vous le plus ?
- Ces dernières années, je suis tombée irrévocablement amoureuse de la culture japonaise, et récemment j'ai même visité ce magnifique pays. Donc, je choisis des sujets appropriés. J'aime les tatouages représentant des personnages d'anime, des poissons koï, des geishas, des dragons, des chats maneki-neko, des daruma, et bien d'autres. J'aime particulièrement habiller les animaux en kimonos et les anthropomorphiser. J'aime aussi créer des tatouages avec des visages féminins dans différentes variations. Ces sujets me permettent d'exprimer mon amour pour la culture japonaise.
Citez les caractéristiques les plus marquantes de votre portfolio.
- Les caractéristiques les plus marquantes de mon portfolio sont la luminosité et la sobriété de la palette à la fois. Mes œuvres présentent souvent des motifs japonais et de mignons animaux. J'aime utiliser des ornements japonais et je prends toujours en compte l'anatomie du corps pour que les tatouages aient l'air harmonieux et naturels.
Vous combinez souvent les styles néo-traditionnel et néo-japonais dans votre travail. Dites-nous ce qui vous attire dans cette combinaison et où vous trouvez votre inspiration.
- Je puise mon inspiration dans les mythes, les légendes et les personnages religieux japonais. Ayant été au Japon et visité leurs temples, je suis tombée amoureuse de cette culture. J'ai donc choisi le style néo-japonais, qui me permet d'utiliser ces éléments dans mes œuvres. Le style néo-traditionnel reste avec moi au cas où je voudrais aller dans une autre direction, comme les portraits féminins, auxquels j'ajoute toujours des touches du Japon.
Travaillez-vous plus souvent avec les idées des clients ou les vôtres ? Racontez-nous comment naissent vos projets.
- Je travaille à la fois avec les idées des clients et mes propres projets, à peu près à parts égales. Souvent, les clients viennent me voir avec des demandes spécifiques, par exemple, ils veulent un renard en kimono et avec un katana. Je prends leur idée et la dessine, en tenant compte de l'anatomie de l'emplacement du tatouage pour qu'il ait l'air harmonieux. En même temps, j'ai des impulsions créatives lorsque je crée mes propres designs. J'implémente ces idées sur une tablette et les publie comme designs disponibles, qui trouvent ensuite leurs propriétaires. Cet équilibre me permet de répondre aux demandes des clients et de réaliser simultanément mes idées créatives.
Avez-vous des projets spéciaux ou préférés ? Ou peut-être des anecdotes amusantes de votre carrière ?
- La plupart de mes projets préférés sont ceux que j'ai créés en m'inspirant de ma propre inspiration, et que des clients ont ensuite trouvés et demandé à réaliser. Ces œuvres me sont particulièrement chères car elles reflètent ma créativité et ma vision personnelles.
Quant aux anecdotes amusantes, elles sont restées dans le passé, au tout début de ma carrière, quand je faisais des tatouages presque gratuitement, et que la clientèle était en conséquence. Maintenant, grâce à un prix élevé, mes clients sont des personnes super responsables et adéquates, ce qui rend mon travail aussi agréable que possible.
Comment évaluez-vous votre popularité ? Et pourquoi pensez-vous que les clients vous choisissent ?
- Je suis nettement plus populaire que la plupart des tatoueurs, mais bien sûr, il y a beaucoup de maîtres légendaires qui ont atteint une notoriété stratosphérique, et il est très difficile de les rattraper. Les clients me choisissent pour de nombreuses raisons. Certains sont attirés par mon style de travail, d'autres par ma personnalité, et certains me confient tout leur corps parce que nos visions de l'art s'alignent. Je sais aussi que je suis intéressante à qui parler, et je suis toujours prête à raconter ou à conseiller quelque chose d'utile. Cet ensemble de facteurs me rend attrayante pour de nombreux clients.
Avez-vous eu des collaborations avec d'autres artistes ou même en dehors de l'industrie du tatouage ?
- Oui, j'ai eu plusieurs collaborations avec d'autres tatoueurs, et ce fut un échange d'expériences merveilleux et inspirant que je répéterai certainement. À l'avenir, je prévois également de collaborer en dehors de l'industrie du tatouage. L'un de ces projets est déjà en cours, mais c'est encore un secret.
Voyagez-vous beaucoup ? Où êtes-vous allée ? Et avez-vous un endroit préféré sur la planète ?
- Je voyage beaucoup et j'ai visité 27 pays, et ce n'est que le début. J'aime particulièrement explorer les pays européens et asiatiques, mais je suis aussi allée en Afrique. Le Japon et les Açores, situés au milieu de l'océan Atlantique, m'ont le plus impressionnée. J'aime explorer les endroits peu fréquentés, escalader les volcans, faire du yachting et du surf. Je rêve de visiter l'Amérique et Singapour, et je me rendrai bientôt à Singapour pour être juge lors d'une convention de tatouage.
Où prenez-vous actuellement des rendez-vous ?
- J'ai passé les 10 premières années de ma carrière en Russie, et ma clientèle s'y trouve principalement. Cependant, il y a un an, j'ai déménagé au Monténégro et j'y ai déjà construit une nouvelle base. Dans un avenir proche, je prévois de déménager en Espagne, où je repartirai de zéro et me ferai à nouveau un nom.
Qu'est-ce qui vous motive à créer et à vous développer ? Quels objectifs de carrière vous fixez-vous ?
- Je suis motivée par une recherche constante de nouveaux objectifs et de développement. Je suis le genre de personne qui ne peut pas vivre sans but. Il peut s'agir d'un nouveau voyage, d'une nouvelle compétence, d'une augmentation de la présence médiatique ou d'une amélioration des compétences professionnelles. Actuellement, mes principaux objectifs de carrière sont de construire une clientèle en Espagne, de développer ma présence médiatique en Europe, d'être publiée dans des magazines et de participer ou de juger des conventions de tatouage. Et mon rêve ultime est de devenir une tatoueuse de renommée mondiale.
