Nous vous présentons Patrick Fumfar, connu sous le nom de @pats.ink - un tatoueur et propriétaire de studio au cœur de Brême, en Allemagne. Patrick a commencé sa carrière de tatoueur il y a six ans, en apprenant le métier par lui-même. S'immergeant rapidement, il a eu pour objectif de transformer son passe-temps en profession. Finalement, le destin l'a conduit à un mentor qui l'a aidé à élever ses compétences à de nouveaux sommets. L'ouverture de son propre studio en 2021 a été une étape audacieuse, mais grâce à la fidélité de ses clients, tout s'est merveilleusement bien passé. Actuellement, Patrick s'efforce de trouver son style unique et de voyager à travers le monde, puisant son inspiration et apprenant auprès d'autres artistes. Rejoignez notre interview pour en savoir plus sur son parcours créatif et ses projets futurs.
Pouvez-vous me parler un peu de vous ? D'où venez-vous et où travaillez-vous maintenant ?
- Bien sûr ! Je m'appelle Patrick Fumfar, mais je suis connu sous le nom de @pats.ink. Je suis tatoueur et propriétaire d'un studio situé au cœur de Brême, en Allemagne.
Comment et quand avez-vous décidé de devenir tatoueur ? Qui étaient vos professeurs ? Comment était-ce en général ?
- J'ai commencé à tatouer à la maison il y a environ six ans et je suis autodidacte depuis. J'ai appris assez vite, et la possibilité de voir ma propre œuvre prendre vie sur ma propre peau m'a motivé à en faire une profession. Après trois ans, j'ai rencontré un homme qui m'a aidé à élever mes compétences autodidactes à un niveau professionnel. Il dirigeait un studio ici à Brême et il se trouvait qu'il avait une chaise disponible. Il m'a invité à travailler à temps plein, et c'est à ce moment-là que j'ai commencé à apprendre d'autres artistes et à gagner de l'argent grâce à mes créations, ce qui a rendu les choses beaucoup plus amusantes. Cependant, comme je suis entré dans l'industrie plus tard que d'autres, j'avais beaucoup de retard à rattraper. Mais cela m'a poussé à apprendre rapidement, et je me suis amélioré à chaque tatouage. J'ai ouvert mon propre studio en 2021 pendant la pandémie de Covid. Le timing n'était pas parfait, mais étonnamment, tout s'est bien passé. Je dois remercier tous mes clients pour ce succès.
Avez-vous une formation artistique professionnelle ?
- Non, j'ai plutôt décidé d'apprendre auprès d'artistes que j'admire vraiment. J'ai suivi des séminaires donnés par certains des meilleurs de l'industrie, tels qu'Oscar Akermo, David Tautenhahn, Thomas Carli Jarlier, Mark Wosgerau, et d'autres. Chaque séminaire m'a inspiré d'une manière différente, et je les recommande vivement.
Pourquoi avez-vous choisi le réalisme noir et gris comme base de votre travail ?
- Je suis en fait toujours en train de trouver mon style unique. Il y a tellement d'artistes incroyables partout dans le monde qui m'inspirent à essayer quelque chose de différent et à explorer des styles que je n'ai jamais tentés auparavant. Pour l'instant, je trouve le réalisme noir et gris le plus attrayant parce que je pense que c'est l'un des styles les plus difficiles à maîtriser, et ce défi me pousse.
Quelles caractéristiques uniques de votre travail pouvez-vous identifier par vous-même ?
- Je suis particulièrement attiré par les œuvres des anciens maîtres et les mythologies antiques. J'essaie toujours de les incorporer dans mon travail et de créer des designs avec une atmosphère mystique.
Pouvez-vous nous parler de la façon dont vous créez vos projets ? Comment un tatoueur réaliste peut-il s'exprimer dans ce style ?
- C'est en fait l'une des questions les plus difficiles pour moi. Je suis sans aucun doute mon plus grand critique. J'ai toujours eu l'envie de créer quelque chose qui n'a jamais été fait auparavant, alors je m'efforce quotidiennement d'améliorer mes designs et de les rendre plus uniques et plus représentatifs de moi-même. Mon objectif principal est de trouver ma propre expression artistique, une expression qui me comble entièrement et qui, idéalement, contribue à l'histoire de l'art.
Quels thèmes de tatouage aimez-vous le plus travailler ?
- Les mythologies et les fables sont ma passion. Enfant, j'étais attiré par les choses un peu "nerd" comme les cartes Magic et les mythologies grecques comme Hercule. J'adore incorporer ces vieux souvenirs dans mon travail.
Où puisez-vous votre inspiration pour votre travail ?
- Je fais des recherches approfondies sur des histoires tirées d'anciennes mythologies comme le lion de Némée, Méduse et Persée, et d'autres. Dernièrement, j'ai aussi été intrigué par l'IA, car elle offre une toute nouvelle façon de créer des références qui n'ont jamais existé auparavant. C'est un concept fascinant pour les artistes réalistes.
Le tatouage est-il pour vous de l'art, du travail ou autre chose ?
- Le tatouage est pour moi un moyen de m'exprimer et de définir qui je suis en tant que personne. Il englobe l'art, le travail et la thérapie. Je ne pourrais pas imaginer vivre sans.
Avez-vous des projets dont vous êtes le plus fier ? Pouvez-vous nous en parler ?
- Je suis fier de chaque pièce que je crée, mais il y a un projet spécial que j'ai réalisé pour mon ami Andy. Il m'a donné l'opportunité de tatouer tout son corps et m'a laissé une liberté totale pour tout concevoir. Il n'a posé aucune limite et a fait confiance à mon travail. Nous y travaillons depuis un an et demi maintenant, et nous sommes presque terminés. Le lien que l'on développe avec une pièce comme celle-ci, et le client qui la porte, est vraiment spécial.
Voyagez-vous beaucoup ? Où êtes-vous allé ? Et avez-vous un endroit préféré sur la planète ?
- J'ai toujours été fasciné par les autres cultures et l'exploration du monde. Quand j'étais plus jeune, j'ai beaucoup voyagé et visité 20 à 30 pays différents. Il m'est difficile de choisir un endroit préféré car chacun d'eux me laisse des souvenirs inoubliables. Que ce soit l'Amazonie brésilienne - où j'ai failli avoir un accident - le Mexique, l'Afrique du Nord, l'Asie, l'Amérique du Nord et du Sud, l'Europe, la liste est longue. Chaque endroit m'attire pour des raisons différentes.
Et les conventions de tatouage ? Pouvez-vous partager votre expérience ?
- J'ai assisté à quelques conventions de tatouage en tant que visiteur pour rencontrer d'autres artistes et passer un bon moment. Récemment, j'ai été invité à ma première convention en tant qu'artiste, et ce fut une expérience cool et spéciale. Je prévois définitivement de participer à d'autres conventions à l'avenir.
Quels sont les tatoueurs que vous suivez activement et que vous considérez comme des exemples dans votre travail, et qui fait partie de votre top personnel ?
- Pour moi, il est vraiment important d'avoir des idoles dans l'industrie, à la fois pour l'inspiration stylistique et comme artistes à admirer. Des personnes comme Mark Wosgerau, Inal Bersekov, Valentina Riabova, Oscar Akermo et Thomas Carli Jarlier ont eu un impact sur ma façon de concevoir l'art et l'industrie du tatouage. En dehors de notre industrie, des personnes comme Daniel Arsham, Virgil Abloh et Jeff Koons m'ont également beaucoup influencé.
Pouvez-vous nous faire part de vos projets pour un avenir proche ?
- Dans un avenir proche, je prévois de voyager encore plus. Mon espoir est de me connecter avec des artistes du monde entier, d'apprendre d'eux et, finalement, de trouver ma propre voie artistique unique.
