차이카노는 미국에서 멕시코인을 비하하는 용어로 시작되었으며, 이후 미국 내 멕시코인의 반인종 차별 운동의 이름이 되었고, 그 후에는 전 세계적으로 확산된 독특한 문화로 발전했습니다. 이제는 역사 속에 깊이 뿌리내린, 다층적인 상징을 지닌 독특한 스타일로, 전 세계 수천 명의 팬을 확보하고 있습니다!
차이카노는 우선적으로 생활 방식이며, 그 다음에 토이츠(타투)입니다. 이 트렌드가 미국, 유럽, 아시아에서 큰 인기를 끌고 있지만, 러시아에서는 90년대 초반부터 00년대 초반까지 널리 퍼졌고, 현재까지도 이 멀리 떨어진 거리의 거리 문화에 대한 지지자들과 전문가들이 존재하고 있습니다. 오늘 소개할 인물이 바로 그들 중 한 명입니다.
Baby G를 만나보세요.

먼저, 아직 당신을 알지 못하는 독자들에게 당신에 대해 몇 가지 말해 주세요.
- 제 이름은 알리사 콜로바입니다. 저는 시베리아에서 태어났고, 현재는 모스크바에 살고 있습니다. 저는 2009년부터 타투를 전문으로 하고 있습니다. 여러 전문 학교에서 최우수 학위를 받았습니다. 현재 저는 특정 타투 스튜디오에 거주 자격이 없으며, 모스크바와 스페비르트에서 다양한 스튜디오에 간호로 참여하고 있습니다. 특히 디미트리 바바킨의 마타호아타 타투 갤러리 스튜디오에서 객원 거주 아티스트로 활동하고 있으며, 유럽의 몇몇 스튜디오에서도 객원 아티스트로 활동하고 있습니다.

인스타그램에서 당신은 Baby G로 알려져 있는데, 이 별명은 어디서 비롯되었고, 어떤 의미인가요?
- Baby G는 BABY GIRL의 약자입니다. 이는 전혀 어린이를 의미하는 줄임말이 아니라, 제 몸집이 작기 때문에 사람들이 저를 어린이로 착각하기 때문입니다. 또한 이 이름의 다른 면은 Baby Gangsta이며, 이 이름을 통해 제가 좋아하는 취미를 알 수 있습니다.
당신이 토이트를 시작하게 된 장소와 방법, 그리고 토이트 경력을 어떻게 시작했는지 알려주세요.
- 저는 처음에는 음악에 관심이 있었습니다. 그런데 7년 전에 다시 음악에 빠졌지만, 2007년 초에 이 나라에서 음악으로만 살 수 없다는 것을 깨달았고, 제가 오래전부터 그림을 그리는 습관이 있었기 때문에 토이트가 흥미로울 것이라고 생각했습니다. 두 년 동안 이 결정을 내리지 못했습니다. 저는 민감한 성향이었고, 피나 혈액과 관련된 일에 참여하고 싶지 않았지만, 그 두려움을 극복했습니다. 직업을 바꾸고, 토이트 장비를 구입하기 위해 돈을 저축했고, 그 당시에는 장비를 구하기가 매우 어렵고, 저에게는 매우 비싸게 느껴졌습니다. 지금과 달리 모든 것이 쉽게 접근 가능하던 시절과 비교하면, 당시에는 아무도 저를 스튜디오에 받아주지 않아서 경험을 공유하지 않아, 제가 스스로 모든 것을 배워야 했습니다. 지금과 비교하면 더 어려웠습니다.

I moved with a metal suitcase from one apartment to another. Now I wouldn't go for it. It was kind of crazy. I worked for a long time in apartments, from which I also moved endlessly. Then came the studios and the conquest of the world. I have been able to work with artists that are important to me, but I have yet to work in certain studios. Getting to them is still in the plans, for several years now.
Now I have no desire to work alone in an apartment. I need an experienced team nearby and comfortable working conditions, and, of course, maximum sanitation.
Why did you choose Chicano? What draws you to this style? How did it happen that a Russian girl plunged into the culture of Mexican gangsters?
- This style is closest to my spiritual world and interests in life. Drama and tragedy, to be brief. This style is about love, pain, life and death, tradition and culture. This is not just a style, it is a certain worldview, a certain culture. I was not looking for this tattoo style, it chose me. Despite the Russian language and skin color, I consider myself an adherent of this culture, receiving recognition and respect from the bearers of this culture themselves.

What unique features of your work can you highlight on your own? How has your style changed over the years?
- Each artist has his own handwriting and I think that I have it too. It's hard for me to say whether it's true or not, it should be more visible from the outside. I am in a constant escape from lines to black&gray realism and back. I love both, so I try to mix it up, because I think that lines are necessary in a tattoo. It is a kind of frame - a skeleton, which, even if the tattoo fades over the years, it will still remain in place and will be understandable to the viewer.
What are the basic rules for Chicano style tattoos? What should a client know before getting a tattoo in this style?
- The basic rules are respect for authenticity, without including something new into it, which has nothing to do with this culture and the area where this tattoo style originated. Unfortunately, many tattoo artists, both in Russia and in other countries, distort the style, introducing those plots and attributes that are typical of the traditions and culture of the countries in which these tattoo artists live.

예를 들어, 러시아 자동차를 넣은 레이스 도리의 형태를 칸히코 스타일로 묘사하는 것은 불가능하다. 또는 바로크 요소와 로마 신들의 조각을 묘사하는 것도 불가능하다. 이 장르의 규범을 따르는 것이 필요하다. 이 스타일의 주요 플롯과 모티프는 사회·정치적 및 문화적 유산 위에 기반을 둔다. 제일 좋아하는 모티프 중 몇 가지는 기독교 상징, 조상들과 관련된 민족적 모티프, 글자, 그리고 거리 범죄 운동의 모티프이다. 그러나 다시 말하지만, 칸히코 타투와 일반적인 검은색 및 흑백 현실 사이를 구분할 수 있어야 한다.
클라이언트가 이미 장르에 대해 어느 정도 이해하고 있다면 그건 이미 좋은 시작이며, 그때는 예술가에게 신뢰를 두어야 한다. 이 스타일에서 전문가로 일하고 있는 그 사람만이 이미지 선택에 대해 개별적으로 프롬프트를 제공하고 도와줄 수 있다. 클라이언트가 이미 몇 가지 이미지 예시나 원하는 결과에 대한 아이디어를 가지고 있다면 작업이 훨씬 쉬워지고, 원하는 결과를 더 정확하게 달성할 수 있다. 그러나 때때로 사람은 전혀 무엇을 원하는지 모르는 경우가 있다. 그런 경우는 훨씬 어렵다. 그때 당신은 심리학자나 조사자처럼 질문을 하며, 최소한 어떤 것을 끌어내려는 노력이 필요하다. 어떤 것을 보여주고, 말하고, 제안한다. 때때로 클라이언트는 당신에게 그냥 자신을 넘겨주기도 한다. 당신의 손이 그에게 일부 자신의 영혼을 남기는 것만으로도 충분하다. 그들은 당신을 완전히 믿고, 당신이 그려주는 것이 무엇이든 상관없다. 당신이 그려주는 것이 당신의 것이면 그게 중요하다.

좋아하는 프로젝트가 있나요?
- 매 프로젝트를 시작하면 그 프로젝트가 내 최애가 된다. 다시 말해, 어떤 프로젝트를 이야기할지에 따라 달라진다. 토이츠 외에도 다른 프로젝트도 진행하고 있다. 내 최애 프로젝트 중 일부는 머릿속에 떠오르고 있지만, 그걸 현실로 만들기 위한 시간이 부족해서 못 찾는 경우가 많아요 ? 머릿속은 정말로 아이디어로 폭발하고 있지만, 모든 것을 다 할 시간이 부족하다. 세계적으로 유명한 음악가들 사이에, 치카노 스타일을 선도한 몇몇 거대한 인물들도 나에게 토이츠를 받고 싶어 한다. 단지 시간이 문제다. 그 중 한 명에게 이미 스케치를 완성했고, 곧 당신이 그 사람을 알게 될 것이다. 하지만 완성된 프로젝트들을 생각해보면, 나에게 영감을 주었던 한 손목 토이츠는 내 전 남편을 위해 만들어졌던 것 같다. 나는 이 손목 토이츠에 매우 자랑스럽고, 나에게 매우 의미가 있다. 가까운 미래에 우리는 뒷부분으로 이동하게 되고, 그때 그건 진정한 마스터피스가 될 것이다.



토이트 콘퍼런스에서 수상한 경험이 있나요?
- 상은 없었지만, 러시아와 세계 각지에서 많은 참여를 했습니다. 저에게 이것은 매우 소중한 경험입니다. 참여하거나 단지 객으로도 참석하는 모든 순간이 저에게 특별하고 기억에 남습니다.
유명한 의류 브랜드 조커 브랜드와 협업하고 있습니다. 이 협업이 당신에게 어떤 의미인가요? 어떤 프로젝트를 함께 진행했나요?
- 저는 2014년부터 Joker Brand와 협업을 시작했으며, 이 회사의 주요 디자이너 중 하나입니다. Mr Cartoon와 Estevan Oriol이 창립한 이 레거시 브랜드에 참여할 수 있다는 것을 매우 기쁘게 생각합니다. 협업에 매우 만족하고 있습니다. 약 3개월마다 새로운 프로젝트를 진행하고 있습니다. 많은 프로젝트가 있지만, 앞으로도 더 많은 프로젝트가 있을 것이라고 약속드립니다.

가까운 미래에 어떤 창작 계획이 있으신가요?
- 그 수는 많습니다. 대규모 예술 책 완성, 어린이 및 성인을 위한 색칠 페이지 출시, 다시 그림을 그리기 위한 계획이 있으며, 다른 예술가들과 다양한 브랜드들과의 협업에도 참여할 예정입니다.
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