오늘은 특별한 게스트를 모셨습니다. 그는 명랑하고 카리스마 넘치며, 재치 있는 유머가 담긴 그의 타투는 비전통 타투 팬들 사이에 널리 알려져 있습니다. 그는 NeotradRussia 커뮤니티의 일원이자 ProTeam Druid의 멤버입니다. 여러 컨벤션에서 수상과 심사위원을 맡은 경력이 있는 그는, 한때 미소와 함께 비전통 타투 세계에 돌풍을 일으킨 인물이며, 여기 자리 잡았습니다! 만나보세요 - Pavel Turbo!
타투를 시작하기 전에는 무엇을 하셨나요? 타투 아티스트가 되기로 결심한 이유는 무엇인가요?
- 타투를 시작하기 전에는 정말 많은 일을 했어요(웃음). 두 개의 다른 대학을 차례로 다녔죠. 처음에는 조선공학을, 그 다음에는 화물 운송 분야의 엔지니어가 될 예정이었습니다. 결국 둘 다 이루어지지 않았지만요. 저질 인터넷 판매원으로 일했고, 상트페테르부르크 항구에서 거대한 파이프를 화물선에서 내리는 일을 했으며, 가족 크루와 함께 실내 마감 공사도 했습니다.
타투 아티스트로서의 커리어는 어떻게 시작되었나요?
- 모든 것은 2011년 말에 시작되었어요. 그때는 CIS 지역에서 서브컬처가 꽃피던 시기였고, 우연한 모임이 있었죠. 함께 있던 친구들의 추천으로, 당시 존경받는 타투 아티스트를 만나게 되었습니다. 어깨에 올드 스쿨 범선을 새기러 갔던 거죠.
그리고 거기서 저는 이것이 단순히 비주류를 위한 이상한 취미가 아니라, 진지하고 실제적인 직업이라는 것을 알게 되었습니다!
그의 작업실에는 제게 낯선 다양한 도구와 장비들이 가득했고, 벽에는 올드 스쿨 미국식 그림의 큰 프린트들이 걸려 있었습니다. 오래된 타투이스트들의 스케치 책들도 있었고, 작업실에는 (스케치를 피부에 옮기는데 사용하는) 데톨 냄새가 났죠.
이 만남 이후, 저는 이것이 제가 하고 싶은 일이라는 것을 깨달았습니다! 그리고 운이 좋게도, 그 아티스트는 제게 도움을 주기로 동의했습니다. 그는 제 첫 장비를 모아주고, 사용법과 필요한 것들을 보여주었죠. 결국 저는 마지막 학년에 대학을 중퇴하고, 모든 시간과 돈을 새로운 직업에 바치기로 했습니다. 하지만 그건 이미 2년 후의 일이었죠.
당신의 포트폴리오를 보면, 거의 즉시 트래디셔널 스타일의 길을 택한 것 같습니다. 왜 이 스타일을 선택하셨나요?
- 네, 그렇게 보일 수 있지만, 사실 저는 원래 진정한 미국식 트래디셔널 타투에 푹 빠져 있었고, 지금도 그렇습니다. 황색 종이에 그려진 모든 오래된 플래시 세트들은 제가 본 것 중 가장 멋진 것이었죠! 당시에 우리가 지금 알고 있는 형태의 네오 트래디셔널 스타일이 존재했는지조차 확신하지 못합니다.
그러다가 Instagram과 다른 소셜 미디어가 발전하면서, 저는 타투의 새로운 기술들과 먼 나라들의 멋진 스타일들을 점점 더 많이 보게 되었습니다. 그때 저는 네오 트래디셔널이 단지 끝없는 발전의 길이라는 것을 깨달았죠. 그리고 그때부터 저는 그 길을 따르고 있습니다. 비록 생각보다 더 까다로운 길이 되었지만요(웃음).
당신 타투의 어떤 독특한 특징을 스스로 강조하시나요?
- 제 스타일이 알아볼 수 있다고 말하고 싶습니다. 하지만 그것은 제가 판단할 일이 아니죠, 외부의 시각이 필요합니다. 저는 항상 작업의 질감과 깔끔함을 최우선으로 삼았습니다. 그래서 타투를 볼 때, 그 매끄럽고 탄탄함에 이가 시리도록 말이죠(웃음).
그리고 저는 많은 기이한 주제를 다룹니다. 이것 또한 저를 차별화한다고 생각해요. 예를 들어 인간의 손과 털 가슴을 가진 비둘기라든가, 석양을 배경으로 쉬고 있는 정교하게 조각된 바나나로 이루어진 슬리브 같은 것들 말이죠.
다른 네오 트레디셔널 타투 아티스트들과 마찬가지로 당신의 포트폴리오에도 공룡이 많이 있다는 걸 알고 계신가요? 왜 네오 트레디셔널 타투 아티스트들 사이에서 공룡이 그렇게 인기 있는지 비밀을 알려주실 수 있나요?
- 저는 모두가 일본식 가면이나 구슬 장식이 달린 여인상을 많이 가지고 있을 거라고 생각했어요(웃음). 공룡에 대해서는, 그냥 모두가 공룡을 좋아하는 것 같아요. 공룡은 정말 멋지잖아요. 누군가가 만들어낸 게 아니라 실제로 존재했던, 팝 컬처에서 정말 멋진 부분이죠!
제 경우에는 이랬어요: 제가 한 번 "옛날이 더 좋았어"라는 재미있는 캡션과 함께 공룡 타투를 했는데, 그 이후로 사람들이 저를 찾아 공룡 타투를 부탁하게 되었어요. 어떤 분들은 그런 식으로 자신의 '명함'을 만드는 거죠. 가장 인기 있는 주제로 비슷한 타투 시리즈 전체를 만드는 거예요. 저는 그렇게는 못 해요(미소).
타투는 당신에게 예술인가요, 일인가요, 아니면 다른 무엇인가요?
- 저는 그것이 장인정신이라고 말하고 싶어요. 피부에 침을 놓거나 아이패드로 그림을 그리는 것뿐만 아니라, 커뮤니케이션 기술, 약간의 사진작가 역할, 그리고 다섯 가지 다른 전문 분야의 조각들을 포함하니까요.
타투는 제 삶의 모든 측면을 포괄합니다. 제 모든 교류 관계는 타투와 연결되어 있고, 제 SNS 구독 거의 전부가 타투 아티스트나 그림쟁이들이에요. 따라서 그것은 분명히 단순한 일 이상입니다.
일은 보통 필요에 의해, 심지어 하고 싶지 않을 때도 해야 하는 것이죠. 저는 그로부터 자유로워요. 저는 항상 타투를 즐기며 합니다.
어떤 타투이스트를 적극적으로 팔로우하시나요? 누구를 본보기로 삼으시고, 개인적인 탑에 누구를 두시나요?
- 어려운 질문이네요. 제 인스타그램 구독 목록에 가서 거기 있는 사람들 중 아무나 20명 정도 스크롤해 보세요. 그들 모두가 탑에 있을 거예요(웃음).
하지만 그래도 누군가를 꼽아야 한다면... 저희 Adept Tattoo Collective 그룹을 꼽을 수 있겠네요. 전성기에 그곳은 정말 훌륭한 아티스트들을 흡수해서, 한 곳에 그런 집중도를 상상하기조차 힘들 정도였어요. 어디를 보든 챔피언이 앉아 있었죠!
인스타그램에 끊임없는 농담과 코믹한 모습, Svetlana Turbinova 등이 있으신데요. 이것이 당신의 홍보 전략인가요, 아니면 영혼의 충동적인 순간들인가요?
- 음, 그건 그냥 제 실제 모습이에요. 저는 어떤 홍보 전략도 없어요(웃음). 농담이 생각나면 항상 기쁘게 공유하죠. 솔직히 말하면 최근에는 농담할 마음이 별로 없었어요. 하지만 다시 농담할 시간이 올 거라고 생각합니다.
자신의 인기도를 어떻게 평가하시나요? 그리고 왜 고객들이 당신을 선택한다고 생각하시나요?
- 고객들이 저를 선택하는 것은 제 포트폴리오와 커뮤니케이션 방식 때문이라고 생각해요. 그렇길 바랍니다(웃음).
그들이 제 이름을 자주 듣는다거나 제 릴스가 인기 있다는 이유로 저를 찾아오길 원하지 않아요. 저는 항상 제가 만든 이미지가 아니라 제 실력 때문에 사랑받고 싶었어요.
당신은 NeotradRussia 아트 그룹의 일원이었고 Druid와의 스폰서십 프로그램에도 참여하셨습니다. 그것이 당신에게 무엇을 주었는지, 그리고 현대 아티스트에게 그런 그룹에 참여하는 것이 얼마나 중요한지 말씀해 주실 수 있나요?
- NeotradRussia 그룹에 소속된 것은 경험을 교환하고 다른 이들로부터 배울 수 있는 훌륭한 경험이었습니다. 한때 한 타투 아티스트가 모든 네오 트래디셔널 아티스트들을 하나의 Instagram 계정에 모으기로 결정했고, 결국 오프라인 교류로 성장했습니다. 이 스타일의 핵심은 상트페테르부르크에 있는 우리 스튜디오에 모였고, 우리는 심지어 공통의 "Neotradrasha" 플래그 아래 함께 컨벤션을 다니기도 했습니다. 모두가 매우 실력이 뛰어났고 각자의 독특한 스타일을 가지고 있었으며, 서로에게서 항상 무언가를 배울 수 있었기 때문에 우리 모두 훨씬 빠르게 성장할 수 있었습니다. 지금은 저를 포함해 많은 이들이 더 이상 러시아에 있지 않습니다.
Druid와 같은 스폰서십 프로그램은 대부분 타투 아티스트보다는 스폰서의 이익을 위한 것입니다. 비록 저는 제가 이미 사용하던 제품을 만든 업체들과만 교류했지만요. 저는 유명 브랜드의 시제품 타투 머신 테스트에 참여했고, 정말 마음에 들었습니다. 또한 Druid의 껌 향기가 나는 버터를 정말 좋아해서, 아직도 그것만 사용합니다.
컨벤션 참가에 대한 폭넓은 경험이 있으시네요. 2019년 TattooMo에서 심사위원으로도 활동하셨다고요. 경험과 결과에 대해 말씀해 주세요. 어디에 가보셨고, 어디에 가실 예정이며, 계획은 무엇인가요?
- 타투 컨벤션은 매우 흥미로운 것입니다. 한편으로는 포토샵과 필터 없이 당신이 무엇을 할 수 있는지 생생하게 보여줄 수 있는 방법입니다. 다른 한편으로는 확실히 매우 주관적인 이야기이자 복권과 같습니다. 승자는 심사위원들의 마음에 드는 사람들입니다. 거기에는 강한 인간적 요소가 있습니다.
제 첫 컨벤션은 보로네시에서 열린 TattooMo였습니다. 매우 흥미롭고 색다른 경험이었습니다. 당시에는 저 자신이 타투이스트로서 확신이 서지 않았습니다. 하지만 거기서 저는 동료들 사이에 있다는 느낌을 받았습니다.
그 후 저는 정기적으로 참가했고, 조직 방식과 업계에 대한 새로운 시각이 마음에 들었습니다. 새로운 페스티벌마다 저는 성장했지만, 상을 받는 사람들의 수준을 보며 저는 더 높이 뛰어야 한다는 것을 깨달았습니다.
참가 초기 몇 년간은 흥분되고 경쟁 의식이 있었습니다. 지금은 그 감정이 약해졌지만, 제가 첫 번째 상패를 받았을 때는 승리와 목표 달성에 대한 매우 강렬한 느낌이었습니다.
저는 페스티벌에서 경쟁하며 많은 훌륭한 동료들을 만났고, 나중에 한 팀에서 함께 일하기도 했습니다. 2018년 TattooMo 컨벤션에서 저는 지금까지의 모든 경험을 집중해 3일 동안 네 개의 상을 받았습니다. 그 후로 저의 경쟁에 대한 갈증은 해소되었고, 그때부터 저는 제 스타일을 성장시키고 발전시키는 데 집중해 왔습니다.
다음 해 저는 페스티벌 심사위원으로 초대받았습니다. 제가 시작한 곳에서 초대받은 것이 매우 기뻤습니다. 수상 경쟁에 참가한 지 몇 년 만에, 드디어 컨벤션의 다른 면을 볼 수 있었습니다. 좋은 타투이스트들의 작품을 객관적으로 평가하는 것은 매우 어렵다고 말할 수 있습니다. 모든 심사위원이 각자의 취향을 가지고 있기 때문입니다. 특히 두세 작품이 기술적으로 동등하게 훌륭할 때는 더욱 그렇습니다! 그 후 저는 확실히 깨달았습니다. 상을 받지 못했다고 해서 최선을 다하지 않은 것이 아니라, 단지 심사위원단의 취향 선호도에 맞지 않았을 뿐이라는 것을요. 그것이 경쟁의 방식입니다.
저는 여전히 페스티벌에 참가하지만, 이제는 교류와 새로운 인연을 위해서입니다. 축제의 분위기와 세계 각지에서 모인 수많은 재능 있는 타투이스트들 사이에 있고 싶은 열망을 위해서요.
최근 몇 년간의 사건들이 당신에게 어떤 영향을 미쳤는지 묻지 않을 수 없네요.
- 음, 팬데믹은 제 삶을 거의 바꾸지 않았어요. 하지만 전쟁은 완전히 다른 문제죠. 모두를 '우리'와 '너희'로 나눈 거대한 비극입니다. 우리 가족 중 일부가 키예프에 살고 있다는 점을 고려하면, 전쟁은 그들 또한 갈라놓았어요. 2022년 4월, 저는 몇몇 친구들과 동료들과 함께 러시아를 떠났습니다. 지금 모두가 새로운 환경에서 살아가는 법을 배우고 있고, 많은 사람들이 모든 것을 처음부터 다시 시작하고 있어요. 어떤 이들은 이미 새로운 장소를 찾았고, 다른 이들은 아직 어디로 이사할지 고민 중이에요. 지금 저는 이스탄불의 네오 트래디셔널 타투이스트입니다.
이런 사건들을 고려할 때, 러시아의 타투 산업이 변화할 것이라고 생각하시나요? 그리고 가까운 미래에 무엇이 기다리고 있을 것 같나요?
저는 이런 사건들을 고려하면 러시아의 어떤 산업이든 큰 영향을 받을 것이라고 생각해요. 가장 재능 있는 사람들은 자신의 자리를 지킬 수 있을 거라고 생각하지만, 막 시작했거나 중간 수준에 있는 사람들은 일이 줄어들 겁니다. 하지만 이 모든 것이 가능한 한 빨리, 이상적으로는 오늘 당장 끝나길 바랄 뿐이에요.
그리고 물론, 지금 가장 시의적절한 질문은 당신의 미래 계획입니다.
- 저는 전문가로서 계속 성장하고, 안전한 곳에서 가족과 더 가까이 지내고 싶어요. 그리고 정말로 새로운 집을 찾길 희망하지만, 추측하기는 어렵습니다. 요즘 미래 계획은 매우 막연한 이야기죠. 결국 2020년에는 마스크와 격리가 끔찍한 일처럼 느껴졌잖아요. 그리고 더 나빠질 수는 없다고 생각했죠 (웃음).
