아름답고 흥미로운 '마음의 정원'에 발을 들여놓으세요. Poesis와 함께 저희 독점 인터뷰를 통해 그 정원의 문을 열어보겠습니다. Poesis는 세계적인 테이처 아티스트로서, 2.5년 만에 초보에서 세계적인 인기를 얻은 경력을 가지고 있습니다. 우리는 Poesis의 예술적 여정을 깊이 있게 탐구하며, 그녀의 기법의 기원과 진화, 독특한 스타일의 영감, 그리고 그 작품 속에 담긴 감정적 깊이를 살펴보겠습니다.

우선 전통적인 질문부터 시작해 보겠습니다. 자신에 대해 조금 알려주세요. 어디에서 온지, 테이처를 하기 전에 무엇을 하고 있었는지, 그리고 당신의 경력을 어떻게 시작했는지 알려주세요. 누구를 지도자로 삼았나요?
- 안녕하세요! 저는 페오시스라고 합니다. 이스라엘 출신이지만 현재 하버마이크에서 거주하고 있습니다. 저는 어릴 적부터 예술가가 되고 싶다는 확신을 가지고 있었고, 예술을 전 생애 동안 실천해 왔습니다. 제가 사랑하는 것을 전 직업으로 만들고 싶었죠. 저는 최근에 코조에게 두 번째 토이트를 받았고, 예술 분야에서 어떤 방향으로 나아가고 싶은지 고민하게 되었습니다. 새로운 토이트를 보며 갑자기 토이트가 얼마나 멋진지 깨달았습니다. 예술을 만들고 삶을 최대한 경험하는 데 완벽한 조합이죠. 이후 코로나19 상황 중, 제가 예술을 시작할 수 있는 가장 놀라운 기회를 얻었습니다. 한 달 동안 코조 본인과 함께 앉아 배우는 기회를 가졌습니다. 그 후 짧은 기간 동안 스스로 작업하고 배우기 시작했습니다. 이렇게 시작할 수 있어서 정말 감사합니다.

시작 초기에 어려움이 있었나요?
- 가장 큰 어려움은 바로 처음부터 혼자서 일하고 배우는 것이었다. 나는 스스로의 길을 걷기로 의지했다. 이 선택은 나의 시작을 매우 독립적으로 만들었고, 때로는 스트레스를 줄 수 있지만 동시에 매우 보상이 되는 결과를 가져왔다. 나는 마음을 열고, 편안한 영역을 벗어나 탐색할 수 있었고, 그래서 깊은 바다 속으로 다시 한번 다시 뛰어들 수 있었다. 나 자신과 예술과의 연결을 맺을 수 있었고, 누구도 나를 특정 방향으로 밀어주지 않아서 내가 가장 잘 맞는 방향을 찾아낼 수 있었다. 결국 지금 보는 토이트와 내 클라이언트들이 경험할 수 있는 프로세스가 탄생하게 되었다.

당신은 토이트 세계에 상대적으로 새롭지만, 당신의 작품과 그 초현실적인 성격은 정말 놀라운 것이에요! 더 자세히 알려주세요. 어떤 영감을 얻고 있는지요?
- 토이트가 단순한 예술이 아니라 진정한 창의적 예술과 자기 표현의 형태가 될 수 있다는 점을 기억하는 것이 중요합니다. 토이트 세계에 들어갈 때 나는 그것을 단순한 예술 형태가 아니라, 나의 예술 여정의 지속이라는 관점에서 바라보기로 결정했습니다. 내가 할 일은 단지 나의 창의적 세계를 함께 가져오기만 하는 것이었습니다. 내 눈에선 우리가 또는 사회가 설정한 성취와 시간은 관계가 없으며, 당신이 창의성과 내면 세계와 연결되어 있다는 느낌이 중요하다는 것입니다.

내 예술은 나와 고객의 직접적인 연장선이며, 자기 표현의 형태이거나, 말하자면 풍경과 같다. 나는 고객들의 경험, 이야기, 그리고 나의 개인적인 세계와 관점들에서 대부분의 영감을 얻는다. 상징성, 미스터리, 어두운 미학을 사랑한다. 나는 비정형적, 꿈같고 이상한 개념들에 자연스럽게 끌린다. 이는 내가 가장 편안하게 자신을 표현할 수 있는 공간이다.
당신의 테이토는 어떻게 생겨나나요? 보통 당신의 아이디어가 중심이 되는가, 아니면 고객과 협업하는 경우가 많나요? 당신의 창의 과정을 우리에게 설명해 주실 수 있나요?
- 내 테이토는 내 아이디어와 개념에서 비롯된다. 이것은 협업의 형태라고 할 수 있다. 그 이유는 시각보다는 그 안에 담긴 메시지가 그렇기 때문이다. 고객들은 내게 자신들의 영혼을 보여주며, 나에게 독특한 디자인을 만들어내도록 맡겨준다. 이 과정에서 진정한 약점과 적극적인 경청이 이루어지며, 우리는 연결된다. 고객과 나의 감정과 생각들을 모두 다루며 뇌스토밍이 이루어진다. 나는 창의력을 풀어내고, 완전히 통제하게 된다. 아이디어들이 거의 나의 몸에서 흘러나오며, 점점 형태를 갖추게 되고, 때로는 의도적으로, 때로는 무의식적으로 조형된다. 창의성이 이루어지는 순간은, 압박을 떼고, 눈과 마음을 열고, 자신이 주는 영감을 깨닫는 순간이다.

당신의 작품에서 다양한 스타일을 자연스럽게 조합하고 있습니다. 이러한 독특한 스타일을 어떻게 도출하게 되셨나요?
- 저는 우리의 감정이 존재의 기초라고 믿습니다. 우리의 삶 속에서 일어나는 다양한 사건들이 감정을 형성하고, 그 감정이 우리를 매 순간 이끄는 역할을 합니다. 우리가 내면에서 경험하는 것을 주의 깊게 살펴보고, 감정을 가장 깊이 느끼도록 해야 합니다. 그 후에 우리는 자신이 누구인지 이해할 수 있습니다. 이러한 철학을 바탕으로 저는 제가 가지는 스타일을 창조하게 되었습니다. 어릴 적에는 현실주의와 초현실주의 예술에 더 관심을 가졌고, 그 스타일로 그림을 그리곤 했습니다. 주로 제가 표현하고 싶은 감정과 관객이 느낄 수 있는 경험을 중심으로 그렸습니다.

자연스럽게 타투에 빠지면서 저는 정교하고 다채로운 현실주의 타투를 먼저 감상하게 되었고, 팝 문화 타투와 미크로 리얼리즘을 시작했습니다. 항상 창의적으로 디자인을 시도했습니다. 점점 클라이언트들에게 더 많은 예술적 자유를 제안하기 시작했고, 제가 좋아하는 모티프와 제가 중요하게 여긴 메시지를 타투 아트에 반영하기 시작했습니다. 그 이후로 제가 만드는 각 작품마다, 타투가 표현하는 세계의 본질을 전달하려 노력합니다. 저는 제가 누구인지와 함께하는 예술만을 만들고 싶습니다.
당신에게 타투링에서 가장 중요한 요소는 무엇인가요?
- 나는 고객과 시청자들에게 안전한 공간을 제공하는 것이 가장 중요한 점이라고 확실히 말할 수 있다. 그 공간에서는 경험을 공유하고, 자신과 함께 있어도 괜찮다는 느낌을 갖게 되며, 두려움이나 죄책감 없이 감정과 내면을 느끼고 바라볼 수 있도록 한다. 내 목표는 더 비판적인 태도를 줄이고, 사람들의 취약함을 기억하게 하는 토트를 만드는 것이다.

당신이 가장 좋아하는 토트, 프로젝트, 또는 경력 중에 특별한 이야기가 있나요?
- 하나를 골라내기 어렵다. 나는 각각의 작품을 동등하게 중요하다고 생각한다. 그러나 '마음의 정원'이라는 작품은 내 마음에 깊이 남아 있다. 이는 순간적인 디자인으로, 내 마음과 생각에서 비롯된 순수한 아이디어다. 실행이 만족스럽고, 더 중요한 것은 그 작품이 내 삶의 자기 인식 시기, 내 마음과 무의식을 탐구하는 길에서 탄생했다는 점이다. 나는 종종 내 머릿속에 무엇이 있는지 알지 못했다. 나는 무엇을 믿고 있는가? 무엇을 지지하고 있는가? 나는 누구인가? 어떤 생각과 감정을 지키고 있고, 어떤 것은 버리는가? 나는 왜 우리 마음속에 어떤 것이 숨어 있고, 다른 것은 외부와 대화할 준비가 되는가를 더 깊이 탐구했다. 왜 우리가 취약한 순간에 자신을 보호하고 벽을 세워야 하는 세계를 살아가야 하는가? 모든 혼란과 질문 속에서도 이 정원은 아름답고, 번성하며, 다채로운 모습을 보여준다.

다른 타투 아티스트를 따르시나요? 당신의 상위 3명을 이름을 지어보세요.
- 와, 정말 많은 훌륭한 타투 아티스트를 따르고 있어요. 정말 많은 타투 아티스트들과 제가 사랑하고 감사하는 분들이 있어요. 각각의 아티스트는 기술, 창의성, 사고방식, 소셜 미디어 기술 등에서 뛰어난 전문성을 가지고 있어요. 3명을 말하려면... 정말 많아요! 선택하기 어렵네요! 최근에는 Servadio, Sinsa, 그리고 Travis Fountain를 정말 좋아하고 있어요. 그들의 스타일은 매우 독특해요.
인스타그램을 보면 세계 각지의 스튜디오에 방문하는 활발한 일정을 보이네요. 어느 곳에서 작업 기회를 얻었고, 어떤 곳에서 가장 편안하게 느끼는지 알려주세요.
- 전 세계에서 내 예술에 대한 높은 수요 덕분에 지난 2년 동안 다양한 장소를 여행하고 많은 곳을 봤습니다. 제가 가장 편안하게 느끼는 스튜디오들은 예술가와 고객을 최우선으로 생각하는 스튜디오입니다. 제가 선호하는 스튜디오는 작업 공간이 효율적이고 편안하며, 예술가가 최고의 작품을 창작할 수 있도록 필요한 모든 것을 제공하면서도 고객도 충분히 돌보는 곳입니다. 제가 토트를 창작할 수 있는 자유를 주는 공간이 중요합니다. 모든 예술가에게 동등하고 전문적인 대우가 필요합니다.

산업에 2.5년 만에 소셜 미디어에서 광범위한 팬층을 확보하셨습니다. 당신이 인지도를 어떻게 평가하시나요? 당신의 관점에서 인지도는 어떻게 측정할 수 있을까요?
- 대부분의 사람처럼, 나는 내 작품이 더 잘 알려지고 사랑받기를 바란다. 이는 내가 사랑하는 일을 계속할 수 있게 하고, 내 아이디어를 현실로 만들어내는 새로운 방식을 탐색하게 해줄 것이다. 내 최우선은 내 마음, 내 예술, 내 창의성의 건강과 발전이다. 인기란 이 목록의 상위에 있지 않으며, 나는 소셜 미디어를 기준으로 인기를 평가하지 않는다. 나는 내 예술이 타투 산업에서 잘 알려져 있다는 것을, 내 예술의 차별성과 그 방식이 돋보이기 때문에 믿고 있다. 인기는 어렵게 측정하고 평가할 수 있는 개념이다. 그 인기는 그룹이나 개인에 따라 달라지며, 주류와 직결되어 있다. 만약 소셜 미디어를 통해 인기를 정의한다면, 일반적인 합의는 인기를 프로필 사진 옆의 숫자 하나로 측정한다고 말할 것이다. 그러나 인기를 의미하는 것은 누구에게도 잘 알려지고 지지받는다는 것이다.

사회적으로 우리는 소셜 미디어를 기준으로 누구를 지지해야 하는지 결정할 수 있는가를 이해하기 어렵다. 소셜 미디어에서 대부분의 콘텐츠는 눈을 끌기 위해 조작되고 허위로 만들어진다. 많은 경우 인기 있는 것은 쉬운 것과 간단한 것이다. 그게 아무런 해를 주지 않기 때문에, 많은 사람들이(내가 포함된 사람들도 포함된다) 단순히 즐기고 싶어 한다. 삶은 이미 어렵다. 그러나 우리가 좋아하고 지지하는 모든 것이 반드시 좋은가, 효율적인가, 우리 삶에 기여하는가? 만약 인기 있는 것들이 우리를 더 깊이 생각하게 하고, 내면을 돌아보게 한다면, 우리의 세상은 어떤 모습이 될까?
타투 아티스트로서 당신의 경력에서 가장 중요한 것은 무엇인가요? 어떤 목표를 세우셨나요? 가까운 미래의 창작 계획을 공유해 주세요.
- 내 경력에서 가장 중요한 것은 나 자신과 창의성을 지키는 것입니다. 이 두 가지는 절대 포기하지 않을 것입니다. 자신에게 가장 적합한 것을 찾아내고, 자신의 능력을 이해하고 반성하며 자신을 믿는 것이 핵심입니다. 새로운 장소를 여행하고, 흥미로운 사람들을 만나는 것을 계속하고 싶습니다! 또한 타투 아트를 계속해서 하며, 창의성을 표현할 수 있는 더 많은 매체를 찾고 싶습니다!
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