친구들께는 제가 알고 있는 것이지만, 저는 개인적으로 일러스트레이티브 투어 스타일 중에서 네오트래디셔널이 가장 높은 순위에 있다는 것을 알고 있습니다. 저는 그 모든 점에 매력을 느낍니다. 시간이 지나도 투어의 본질을 유지하는 선, 태양이 직접 투어에 비치더라도 색이 사라지지 않는 강렬한 색상, 그리고 어느 정도 억제된 색상 조합으로 인해 거리에서 투어를 잘 읽을 수 있다는 점이 특히 매력적입니다! 요약하자면, 정말 좋아요!
오늘은 제가 수년간 지켜보며 관심을 가지고 있는 투어 아티스트와의 인터뷰를 진행합니다. 이 투어 아티스트는 러시아의 네오트래디셔널 분야에서 널리 알려져 있으며, 세계 각지의 일러스트레이티브 투어 팬들도 그 이름을 잘 알고 있습니다. 사샤 아쿠로프를 소개합니다.
사샤, 먼저 당신에 대해 조금 알려주세요. 어디에서 왔는지, 투어를 얼마나 오래 하고 있는지, 현재 어디에서 일하고 있는지 말해 주세요.
- 안녕하세요! 저는 사샤 아쿠로프입니다. 토머스크시에서 옵니다. 저는 그곳에서 투어 산업에 처음으로 창작적인 여정을 시작했고, 지금까지 7년이 되었습니다. 그 중 대부분의 시간 동안 저는 스타니스라브에서 투어 아티스트로서 살고 성장했습니다. 현재 저는 아내와 아들과 함께 이스탄불로 이사했습니다.
어떻게 투어 산업에 들어갔나요?
- 2015년 대학을 졸업한 후, 제가 흥미로울 일은 무엇인지 고민했습니다. 제가 옷 가게에서 일하면서 스스로를 찾고 있었습니다. 토머스크의 한 투어 스튜디오가 경쟁을 열었고, 만약 제가 이 경쟁을 이기면 그곳에서 학생으로 취업할 수 있다고 했습니다. 저는 그 경쟁에서 패배했지만 몇 달 후에 맥스 디푸를 만나게 되었고, 그는 투어 아티스트의 기술을 가르쳐주었고, 이후로 제가 좋은 친구가 되었습니다.
포트폴리오에 대해 말씀해 주세요. 네오트래디셔널 투어로 어떻게 도달했고, 스타일은 어떻게 발전했나요?
- 제 첫 번째 스케치 아이디어는 게임 주제였습니다 (슈퍼 마리오 브로스의 보우서와 TMNT의 마이클 앙글로의 손). 저는 오래된 스타일에 가까운 방식으로 그렸고, 곧 그 스타일에 제한을 느꼈습니다. 세부적인 부분, 얇은 선, 부드러운 그라디언트를 추가하면서 저는 결국 네오트래디셔널의 비전으로 도달했습니다.
당신이 다른 네오트래디셔널 투어 아티스트들과 구별되는 특징이 있나요?
- 물론 있습니다. 모든 투어 아티스트는 자신만의 특징을 가져야 합니다. 투어에서 개인성의 중요성을 깨달은 후 저는 그 방향으로 많이 생각하고 실험했습니다. 이미지의 주요 요소와 부가 요소를 그릴 때 제가 독자적인 방식을 찾기 위해 노력했습니다. 몇 년 동안 러시아의 네오트래디셔널 아티스트들 사이에서 저는 빨간색과 노란색의 '가을' 색상 조합으로 알려졌습니다. 아마도 몇 년 전부터 저는 제 작품에 푸른색, 파란색, 보라색을 추가하기 시작했습니다.
인스타그램에서 공유한 최근 작품들을 보면 색상 테마가 따뜻한 것에서 차가운 것으로 바뀌고 있습니다. 이건 단기 실험인지, 아니면 스타일이 업데이트될 것인지 궁금합니다.
- 업데이트는 지속적으로 이루어지며 때로는 더 빠르게 이루어집니다. 저는 이 추세가 제가 '경력의 끝'에 이르기까지 계속될 것이라고 기대합니다. 스케치를 그릴 때 저는 항상 3~4가지 색상을 사용하려고 노력합니다. 이는 투어의 가독성에 긍정적인 영향을 줍니다.
인스타그램에서 사용하는 닉네임 'pixelcuteman'은 무엇을 의미하나요? 당신을 어떤 방식으로 묘사하나요?
- 오, 이 닉네임은 투어를 시작하기 전이나 다른 창작 활동을 시작하기 전에 인스타그램에 등록한 것이었습니다. 오히려 이 닉네임은 제가 Dendy(NES) 게임을 사랑하기 때문에 생겼습니다. 원래 닉네임은 pixelcutman이었고, '컷맨'은 메가만의 첫 번째 빌런이며, 당연히 픽셀로 그려졌습니다.
좋아하는 프로젝트가 있나요?
- 다음 프로젝트는 항상 나에게 특별하며, 각각의 프로젝트에서 저는 피부에 기술적으로 새로운 것을 시도하거나 스케치를 개발합니다. 물론, 제가 가까이 있는 주제들에 작업하는 것이 더 즐거운데, 게임, 캐릭터, 콘솔(휴대형, 고정형), 그에 대한 액세서리 등이 있습니다. 또한 투어를 통해 고객과 소통하면서 얻는 경험도 투어의 즐거움의 한 부분입니다. 우리는 전체 세션 동안 웃고, 경험과 감정을 공유하며(이번 2월 말 이후에 더욱 중요해졌습니다), 또는 제가 좋아하는 애니메이션과 시리즈에 대해 이야기할 수 있습니다.
가장 기억에 남는 협업 프로젝트가 있나요?
- 제가 가장 기억에 남는 협업은 2019년 투어 도중 디마 하르레이치와 함께 한 것이었습니다. 로스토프-온-돈에서 우리는 친구를 위해 '버너' 캔을 만들었고, 그 과정을 즐기며 네오트래디셔널 분야에서 3위를 수상했으며, 그 결과를 요예스크시의 디미트리 아쿠로프의 이름으로 보여주었습니다.
당신은 투어 전시회에 참여한 경험이 풍부하며, 국제적인 전시회도 포함합니다. 어떤 상을 수상했고, 어디서 수상했나요?
- 지금까지 저는 주로 러시아의 전시회에 참여했습니다. 수상 기록은: 신규 학교 1위, 베스트 오브 쇼, 색상 1위, 협업 3위입니다.
투어의 지리적 범위는 어느 정도인가요? 당신의 팬들 중 외국인들이 많나요?
- 지금 이스탄불에서 살고 있는 상황에서, 다양한 국가의 관광객들이 세션을 예약하는 것을 놀라게 됩니다. 아마도 그들은 러시아로 가는 것이 어렵고, 제가 유럽에 가까워지자 그들은 저에게 메시지를 보냅니다. 가장 놀라운 것은 오스트레일리아에서 온 남성이, 휴가 중에 몇 일 동안 이스탄불에 와서 제가 만든 '필라델피아에서 항상 햇살이 있다' 시리즈의 '디네스'를 받기 위해 왔다는 것입니다.
당신이 창작하고 발전하게 되는 동기와, 투어 아티스트로서의 주요 목표는 무엇인가요?
- 지금 제 주요 동기는 가족이며, 특히 아들입니다. 저는 아들로서뿐만 아니라 제가 자신의 길을 찾은 사람으로서 최선의 예를 보여주고 싶습니다. 또한 멀리서 오기 위해 투어를 받는 사람들도 매우 동기부여가 됩니다. 물론 저는 단지 나 자신을 위한 즐거움으로 그림을 그리거나 새로운 것을 시도합니다.
근접한 미래에 어떤 창작 계획이 있으신가요?
- 지금 우리는 교차점에 있으며, 새로운 곳에 살기 위해 찾아보고 있습니다. 머리 속에는 이 내용이 가득합니다. 터키는 멋지지만, 제가 그곳에서 살 수는 없습니다. 그러나 상황이 좋아지면, 저는 음악과 협업을 통해 더 많이 표현하고 싶습니다(투어 아티스트 외에도).
