Сегодня в нашей статье, один из талантливых реалистов ProTeam КРАСКА Tattoo Ink - Владимир Королев расскажет о прикладном опыте использовании палитры КРАСКи и поделится некоторыми секретами, которые будут полезны как начинающим мастерам, так и профессионалам.
Хотелось бы начать с того, что данный проект является кастомизированной версией популярных артов на тему главного антигероя фильма Оно - клоуна Пеннивайза, созданного одним из талантливейших писателей современности Стивеном Кингом.
Клиентка захотела именно это изображение, но на её руке уже присутствовали работы других мастеров, поэтому мне было необходимо «вписать» клоуна в общую картину.
Ввиду популярности данного фильма и героя, в интернете можно найти довольно много артов и стопкадров с Пеннивайзом, на которых он изображен с приоткрытым ртом, обнажающим его пугающие, острые зубы. Однако, одним из пожеланий клиентки стало изображение клоуна именно с закрытым ртом.
Изначально татуировка предполагалась куда меньшего размера, которая не выходила бы за пределы локтя. Но после того, как мы изучили всю руку и примерили несколько вариантов размера, я пришёл к выводу, что если все изображения будут ограничиваться локтем, то это будет ломать общую композицию рукава. Поэтому мы решили, что часть татуировки должна выходить за его пределы и тем самым связывать между собой все остальные части рукава.
Также для большей реалистичности изображения мной был увеличен размер шарика, который располагаясь на переднем плане изображения, должен быть больше головы клоуна.
Совместив все части эскиза вместе мы и получили вот такой эксклюзивный арт.
Сама концепция этой работы строится на сочетании холодных и тёплых оттенков. Это так называемый цветовой или тоновый контраст. Контраст также бывает световой, где используется сочетание тёмных и светлых участков, он тоже тут присутствует, но основу составляет именно тоновый контраст.
Лицо Пеннивайза выполнялось серыми холодными оттенками от КРАСКА Tattoo Ink, а воздушный шарик должен был быть выполнен в красной тёплой палитре. Такое сочетание позволило сильно отконтрастировать шар на фоне лица.
На первом сеансе я сделал разметку тонкой контурной иглой и начал красить. Для покраски лица, как я уже написал выше, были использованы холодные серые оттенки КРАСКА Tattoo Ink, которые я их смешивал между собой и добавлял сиреневых отблесков. Также на первом сеансе мы проработали глаза. Это моя любимая часть каждой татуировки. И сделали нос и губы. Здесь были использованы тёмные красные оттенки в сочетании с чёрным пигментом для придания дополнительного контраста.
При работе в монохромной части изображения мне также необходимо было использовать принципы светового контраста для создания необходимого объема. Где блик - там светлые, где тень - там тёмные пигменты. Светлое выдвигается вперед, тёмное уходит назад. Всё это является основами академического рисунка.
После того, как мы покрасили всё лицо, прорисовали нос, глаза и губы, мы сделали верёвочку и пустили небольшую тень от шарика, чтобы он таким образом выдвигался вперед и был чуть-чуть светлее, чем фон.
На покраску воздушного шарика мы выделили отдельный сеанс, так как локоть - это достаточно сложное место для нанесения. Я постарался разместить его так, чтобы на локоть не попадало никакой значимой детализации. Только ровный цветной участок татуировки. Здесь я использовал практически всю палитру красных оттенков КРАСКА Tattoo Ink, начиная даже не от тёмно-красного, а от коричневого и заканчивая самыми светлыми розовыми оттенками.
На фотографии видно, что локоть зажил не так хорошо, как нам хотелось. На нём должен был быть ровный оттенок, но после заживления появились некоторые пятна. Это вот одна из особенностей этой части тела, которую необходимо учитывать и закладывать в работу дополнительный коррекционный сеанс.
Одна из основных ошибок художников, делающих татуировки Пеннивайза в том, что они закрашивают большую часть работы чистым белым, пытаясь добиться белизны его грима и тем самым теряют все полутона. А полутона нужны для того, чтобы придать реалистичность и объем работе. Поэтому в нашей татуировке чистый белый использовался только для бликов на шаре, на носу и так далее.
В работе с чистым белым пигментом есть свои нюансы. Даже лишь слегка «испачканная» иголка в сером уже не позволит получить чистый белый цвет. Скорее он будет грязно-белым.
Для работы с чистым белым пигментом я всегда использую отдельный картридж. Также в работе я использую горячую воду, потому что она лучше вымывает пигмент с иглы и позволяет получать более чистые оттенки. Также я абсолютно всегда смешиваю пигменты прямо на иголке поочередно макая её то в один, то в другой цвет пока не достигаю нужного мне оттенка.
Комментарии (0)