Levente Vacsi ist ein renommierter Tätowierer aus Ungarn, bekannt für seine fesselnden Farbrealismus-Tattoos. Sein Weg vom autodidaktischen Anfänger zum gefeierten Profi ist sowohl inspirierend als auch faszinierend. Leventes Leidenschaft für Kunst war eine Konstante in seinem Leben und trieb ihn an, verschiedene Stile und Techniken zu erkunden, bevor er seine wahre Berufung im Farbrealismus fand. In diesem Interview teilt Levente seine Erfahrungen, Einblicke und die Entwicklung seiner Karriere und gewährt einen Einblick in die Welt eines engagierten und innovativen Tätowierers.
Beginnen wir mit einer Vorstellung. Woher kommst du? Wo arbeitest du derzeit und nimmst Termine an?
- Mein Name ist Levente Vacsi, ich komme aus Ungarn. Wie viele Künstler habe ich um 2014 herum angefangen, zu Hause zu tätowieren, nachdem ich auf einer Hausparty Hennas für die Mädchen gemacht hatte und mir die Idee kam, warum ich nicht mit dem Tätowieren anfangen sollte? Zuerst habe ich mich hauptsächlich autodidaktisch weitergebildet und an Freunden und Nachbarn geübt. Nach etwa einem halben Jahr begann ich in einem lokalen Studio zu arbeiten und bekam viel Hilfe von meinem Chef, Peter Kerek. 2015 zog ich in die Hauptstadt Budapest, und 2016 eröffnete ich mein Studio, Black Velvet Ink. Im Moment ist meine Basis Budapest, aber ich mache normalerweise Gastauftritte in Deutschland und der Schweiz.
Hast du eine künstlerische Ausbildung? Wann und wie hast du angefangen zu zeichnen?
- Ich habe schon als kleines Kind gerne gezeichnet. In der Grundschule war ich in einem Zeichenclub und später in der Oberstufe habe ich Kunst auf höherem Niveau gelernt. Dadurch habe ich eine Malschule abgeschlossen. Soweit ich mich erinnern kann, war Kunst immer um mich herum. Ich male auch gerne, aber heutzutage habe ich nicht viel Zeit dafür.
Ist Tätowieren für dich Kunst, ein Job oder etwas anderes?
- Für mich ist es kein Job. Ich genieße jeden Tag, den ich mit Tätowieren verbringen kann. Ich würde es umsonst tun, wenn ich könnte. Ich strebe danach, mich weiterzuentwickeln, zu experimentieren und neue Techniken, Farbkombinationen und Ausrüstung auszuprobieren. Was mir an diesem Beruf vielleicht am meisten gefällt, ist, dass jeder Tag anders ist und ich leicht die Welt bereisen kann. Das ist der beste Teil daran, Tätowierer zu sein; man wird überall mit offenen Armen empfangen und in die Tattoo-Familie aufgenommen. Es ist ein Beruf, der viel Disziplin und Zeit erfordert, aber wenn man hart arbeitet, bringt er auch viel Freiheit mit sich.
Wann hast du gemerkt, dass du dich auf Farbrealismus spezialisieren möchtest?
- Am Anfang habe ich viele verschiedene Stile ausprobiert, wie New-Old School, Dotwork und Neo-Traditional, aber ich wollte immer ein realistischer Künstler sein, weil das meine größte persönliche Herausforderung war. Ich denke jedoch, es ist gut, wenn man sich am Anfang nicht auf etwas spezialisiert, denn diese Erfahrungen erweitern das Wissen für die Zukunft. Ich hatte am Anfang einen sehr netten Kunden; er buchte einen Termin für ein Superman-Zeichen auf seinen Füßen. Wir haben während der Sitzung viel geredet, und er wurde meine „menschliche Leinwand“. Es war eine Abmachung zwischen uns, dass er mir ein Thema gab und ich üben und tun konnte, was ich wollte.
Wir haben zwei ganze Ärmel und zwei ganze Beine gemacht. Es hat uns etwa fünf Jahre gekostet, alles fertigzustellen, aber man kann deutlich sehen, wie sehr ich mich Jahr für Jahr weiterentwickelt habe. In meinen ersten Jahren habe ich viele Greywash- und monochrome Tattoos gemacht, aber ich habe gemerkt, dass Farbrealismus das ist, was mich glücklich und ehrgeizig macht. Ich habe ein paar sehr alte Kunden, für die ich ihre monochromen Tattoos mache/fertigstelle, aber ich nehme keine neuen Buchungen an, es sei denn, es ist ein sehr einzigartiges und kreatives Thema. Ich versuche, mich stärker auf den Farbrealismus zu konzentrieren.
Was ist deine Leidenschaft? Welche Tattoo-Themen reizen dich am meisten und warum?
- Ich denke, das ändert sich ständig, aber mein ewiges Lieblingsthema sind Totenköpfe und Porträts. Heutzutage experimentiere ich mit der Mischung von Stilen. Es ist eine Ehre, wenn ein Kunde mit wirklich kreativen Ideen auf mich zukommt und mir Freiheit und Vertrauen bei der Gestaltung gibt.
Dein Tattoo-Stil ist sehr einprägsam, wie eine Mischung aus Realismus und Illustration, stimmt's? Wie hast du deinen Stil entwickelt und wie nennst du ihn?
- Ich kann nicht sagen, dass mein Stil hyperrealistisch ist. Ich habe viel darüber nachgedacht, wie ich spektakuläre und hochdetaillierte Tattoos machen kann, aber gleichzeitig daran denke, dass dies immer noch ein lebendes menschliches Organ ist, das sich verändert und altert. In meinem Stil konzentriere ich mich darauf, das Gleichgewicht zwischen hochdetaillierten Tattoos und Zeitlosigkeit zu halten. In den zehn Jahren, in denen ich in der Branche tätig bin und die Veränderungen meiner 6-7-8 Jahre alten Tattoos verfolgen konnte, bin ich zu dem Schluss gekommen, dass es sich nicht lohnt, mit einer zu kleinen Nadel zu arbeiten.
Meine kleinste Nadel ist 07RL; darunter gehe ich nie. Ich mache fast alles mit dem runden Shader und ein paar Teile mit Magnum, und so sehen meine abgeheilten Tattoos aus, als wären sie frisch, mit lebendigen und kräftigen Farben. Ich versuche, die besten Qualitätsfarben zu verwenden, und ich habe James Tattooart viel zu verdanken, der mir viele Ratschläge gegeben hat, welche Farben jahrelang halten werden. Er tätowiert seit über 20 Jahren, daher hat er viel Erfahrung mit abgeheilten Tattoos. Ich bin froh, dass er mir das beigebracht hat.
Du hast viele komplizierte Designs! Erzähl mir, wie deine Projekte entstehen. Verwendest du KI in deiner Praxis? Was denkst du über diese Technologie beim Tätowieren?
- Meiner Meinung nach können wir einen Künstler, der das Design zeichnet, nicht mit einem realistischen Künstler vergleichen, der PS verwendet; beides ist schwer. Einen realistischen Plan zu erstellen, ist schwieriger, als die Leute denken. Ich suche nicht einfach nach einem Bild und kopiere es auf die Haut. Es erfordert viel Recherche, um die besten Bilder zu finden, die zu dem von mir vorgestellten Design passen. Normalerweise dauert ein kompletter Ärmelplan 1-2 Wochen. Ich suche nach perfekten Bildern, perfekten Positionen für den Körperteil, verwende viele Ebenen, zeichne auf das Design, ändere die Lichter usw. Aber ich ändere das Design oft während des Tattoo-Prozesses, füge neue Texturen und Details hinzu und mache Freihand-Sachen.
Ich benutze KI seit fast einem Jahr, und es ist eine erstaunliche Technologie, wenn man lernt, sie zu nutzen. Es ist eine große Hilfe für den realistischen Künstler, der kein Bild von dem findet, was er sich vorgestellt hat. Wenn ich zum Beispiel ein gutes Porträtbild bekomme, aber die Farben nicht mag, kann ich die KI einfach bitten, es für mich zu ändern. Oder wenn ich ein Projekt habe, bei dem der Kunde einen Crash Bandicoot aus dem Videospiel möchte, ich aber kein gutes Bild gefunden habe, habe ich es mit KI erstellt, und das Ergebnis war erstaunlich. Es beschleunigt meinen Planungsprozess, seit ich damit arbeite.
Haben Sie Lieblingstattoos, Kunden, Projekte oder vielleicht ungewöhnliche Geschichten aus Ihrer Karriere?
- Viele Tattoos sind für mich etwas Besonderes. Ich glaube, ich könnte mich nicht zwischen ihnen entscheiden; deshalb sage ich normalerweise, dass das Neueste immer mein Favorit ist. Meine Lieblingskunden sind diejenigen, die aufgeschlossen sind. Die Arbeit mit ihnen ist so fließend, dass wir leicht eine gemeinsame Verbindung finden können.
Was ist der wichtigste Aspekt des Tätowierens für Sie?
- Herausforderungen lassen mich leben, deshalb wähle ich strenger aus, was ich buche. Ich konzentriere mich immer darauf, wie ich Tag für Tag besser und besser werden kann. Der wichtigste Aspekt ist, dass der Fortschritt in meiner Arbeit ständig sichtbar ist. Ich habe großes Glück, denn meine Frau ist meine Shop-Managerin und auch meine persönliche Managerin. Sie kümmert sich um meine Buchungen, Gastbeiträge, recherchiert meine Designs und erstellt KI, sodass ich mich nur auf das Tätowieren konzentrieren muss.
Reisen Sie häufig beruflich? Wo waren Sie schon? Mit wem hatten Sie die Gelegenheit zusammenzuarbeiten? Können Sie eine besonders bedeutsame Erfahrung teilen?
- Ich reise viel beruflich. Ich war in vielen europäischen Städten, aber meistens findet man mich in der Schweiz und in Deutschland. In Deutschland arbeite ich bei Viala Tattoo und Piercing und habe bei Human INKstinct Tattoo gearbeitet, wo ich viele gute Künstler wie Rafal Dabrowski, Maksim Zotovs, Heniek Pomidor, Marek Hali usw. getroffen habe. Ende des Jahres werde ich einen Gastauftritt bei Mori Occultum haben, wo ich hoffe, ähnliche Erfahrungen zu machen. In der Schweiz, bei Piink Tattoo und Piercing, habe ich mit Bogdan Tomescut gearbeitet, und im Leto Tattoo Studio habe ich Angélique Grimm kennengelernt, die eine sehr nette und professionelle Person ist.
Nehmen Sie an Tattoo-Conventions teil? Teilen Sie Ihre Erfahrungen und Erfolge. Wie viele Auszeichnungen haben Sie? Welche sind Ihnen am wichtigsten und warum?
- 2018 gewann ich den ersten Platz in der Kategorie BEST OF BLACK AND WHITE auf der Budapest Tattoo Convention mit einem Totenkopf mit Ornamenten auf dem ganzen Rücken. Ebenfalls 2018 gewann ich den ersten Platz in der Kategorie REALISTIC auf der Budapest Tattoo Majalis mit einem farbigen Tattoo im Barbie-Stil. 2022 nahm ich an der Urban Land Tattoo Convention in Rom, Italien, und 2023 an der Elit Tattoo Convention in Köln, Deutschland, teil. Für Herbst 2024 werde ich als Teilnehmer an der Bucharest Tattoo Convention und der Brussels Tattoo Convention und als Juror an der Stonewall Tattoo Convention teilnehmen. Für mich ist das Gewinnen zweitrangig. Ich mag die Atmosphäre der Convention, wo sich die besten Künstler der Welt aus aller Welt versammeln. Man kann mit ihnen sprechen, von seinen Favoriten lernen und Ideen austauschen.
Haben Sie mit anderen Künstlern zusammengearbeitet?
- Noch nicht, aber es ist mit einigen Künstlern geplant.
Wie messen Sie Ihre Popularität? Und wie glauben Sie, kann sie gemessen werden?
- Das ist eine schwierige Frage, denn ich denke, heutzutage können wir dies aus zwei verschiedenen Blickwinkeln betrachten. Typ eins ist der Influencer-Künstler, und Typ zwei ist ein regulärer Künstler, der seinen Followern nur seine Werke zeigt. Es bedeutet mir viel mehr, wenn meine Arbeit von einem Tätowierer gelobt wird als von einem Follower. Die meisten meiner Kunden sind seit vielen Jahren bei mir, und das ist für mich die größte Wertschätzung und Rückmeldung. Ich habe eine einjährige Warteliste in Ungarn, und ich arbeite auch bei meinen Gastauftritten mit wiederkehrenden Kunden, so dass wir vielleicht sagen können, dass ich ein beliebter Künstler bin.
Viele erfolgreiche Tätowierer möchten ihre Erfahrungen teilen. Engagieren Sie sich in solchen Aktivitäten und für wen?
- Ich gebe keine Seminare, aber viele Künstler suchen mich auf, damit ich sie unterrichte oder ihnen helfe, sich weiterzuentwickeln. Sie kommen für 1-2 Tage in mein Studio, während ich arbeite, und können meine Technik beobachten. Ich kann erklären, was ich tue und warum, und sie können Fragen stellen.
Welchen Aspekt des Tätowierens finden Sie am reizvollsten?
- Diese Art von Freiheit, die die Tattoo-Branche mit sich bringt, und die Tatsache, dass es für uns kein Job ist, sodass wir jeden Tag mit Motivation und Freude zur Arbeit gehen.
Haben Sie Karriereziele und Pläne für die nahe Zukunft, die Sie erreichen möchten?
- Es ist nichts Spezifisches. Ich bin ein Maximalist, immer auf der Suche nach neuen Herausforderungen in meiner Karriere. Ich möchte einfach jeden Tag besser werden und an mehreren Veranstaltungen teilnehmen.
