Willkommen zu einem exklusiven Einblick in die fesselnde Welt der Tattoo-Kunst mit India, einer talentierten Künstlerin, deren filigrane Designs und einzigartiger Ansatz weitreichende Bewunderung gefunden haben. In diesem Interview teilt India ihre inspirierende Reise von Portugal zu einer renommierten Tattoo-Künstlerin. Sie spricht über ihre tief verwurzelte Leidenschaft für Kunst, ihren unverwechselbaren Stil und die tiefe Verbindung zwischen ihren Kreationen und dem menschlichen Geist. Begleiten Sie uns, wenn wir in das faszinierende Reich der Tattoos als Form des Selbstausdrucks, der künstlerischen Meisterschaft und des bedeutungsvollen Geschichtenerzählens eintauchen.
Beginnen wir mit einer kleinen Vorstellung. Erzähl uns ein bisschen über dich. Wie und wann bist du zum Tätowieren gekommen?
- Mein Name ist India, und ich wurde in Portugal geboren. Ich bin die Tochter einer portugiesischen Mutter und eines indischen Vaters; diese Herkunft inspirierte meinen Künstlernamen. Ich war schon immer leidenschaftlich gerne am Zeichnen, und schon in jungen Jahren habe ich verschiedene Kunstformen wie Malerei, Fliesenarbeiten, Skulpturen und Zeichnen ausprobiert, da meine Mutter Keramikerin und Fliesenmalerin ist. Trotz meiner Liebe zur Kunst wurde mir davon abgeraten, eine Zukunft in diesem Bereich zu verfolgen, mit dem Argument, dass ich mit Kunst meinen Lebensunterhalt nicht verdienen könnte.
Im Jahr 2013 schrieb ich mich an der Fakultät für Literatur der Universität Lissabon ein, um einen Abschluss in Kunstwissenschaften – Vergleichende Künste und Kulturen zu machen, von dem ich dachte, er würde mich der Kunst näherbringen.
Das Tätowieren kam in meinem letzten Studienjahr 2018 durch meinen damaligen Freund, jetzt Ehemann, in mein Leben, der mich ermutigte, die Materialien zu kaufen, und sagte, dass mein künstlerisches Talent nicht verschwendet werden sollte und dass es gut wäre, eine andere Kunstform auszuprobieren, die ich noch nie zuvor erlebt hatte.
Ein Jahr lang habe ich meinen damaligen Job mit dieser neuen Welt der Tattoos in Einklang gebracht. Danach begann ich Vollzeit in einem Tattoo-Studio zu arbeiten, was es mir ermöglichte, meine gesamte Zeit und meinen Lernwillen dem Tätowieren zu widmen.
Erinnerst du dich an dein erstes Tattoo und wie du dich nach der Sitzung gefühlt hast?
- Mein erstes Tattoo war auf meinem Freund, jetzt Ehemann, dem ich sehr dankbar bin für sein Vertrauen und seine bedingungslose Unterstützung. Es war eine Mischung aus Emotionen. Ich erinnere mich, wie ich in einem anderen Tattoo-Studio war, mit meinem ersten Tattoo-Set, und er mir alle Materialien lieh und meine Schritte anleitete. Ich erinnere mich, wie ich zitterte und darüber nachdachte, wie schwierig es ist, eine ruhige Hand auf einer so unebenen Oberfläche zu halten. Aber ich bekam den Drang, mehr und besser zu machen.
Ist Tätowieren für dich Kunst, ein Job oder etwas anderes?
- Für mich sind Tattoos wie Botschaften der Seele. Äußerlich sind Tattoos Kunstwerke auf der Haut, die sich mit unserem inneren Wesen verbinden und uns definieren. Die Tatsache, dass wir bestimmte Themen und Elemente wählen, spiegelt unsere Persönlichkeit der Welt wider.
Ich glaube, dass diejenigen, die sich bei mir tätowieren lassen, meine Kunst schätzen und respektieren, denn meistens entstehen meine Kreationen freihändig am Tag der Sitzung, direkt auf der Haut. Dafür braucht es viel Vertrauen und Liebe zur Kunst, nicht nur als Job oder Dienstleistung.
Deine Arbeit ist etwas Einzigartiges: Zarte, filigrane Ornamente verflechten sich mit Pflanzen und Blumen und sehen einfach umwerfend aus! Verrate uns deine Geheimnisse: Mit welcher Ausrüstung arbeitest du, welche persönlichen Techniken verwendest du, um eine solche Präzision und Sauberkeit in deinen Designs zu erreichen?
- Ich schätze die freundlichen Worte über meine Kunst. Von Anfang an fühlte ich mich gedrängt, etwas Einzigartiges in der Welt der Tattoos zu schaffen. Nicht nur, weil ich mich von anderen Fachleuten abheben wollte, sondern auch, weil ich, als ich mir Internetreferenzen ansah, das Gefühl hatte, dass sie für mich nicht feminin und zart genug waren. Ich liebe es, die Zartheit der Linien und die Weichheit der Schatten zu schätzen und die Arbeit sauber zu halten, um die Details und Feinheiten des Stücks hervorzuheben.
Die Materialien, die ich verwende, sind entscheidend für eine perfekte Arbeit; daher greife ich immer zu Pepax Nadeln, Bishop Tätowiermaschinen und Hustle Butter Produkten. Ich glaube, es ist möglich, feine und gut pigmentierte Linien mit 03rl und 05rl Nadeln zu erzeugen, wenn man den Griff gut hält und die Haut sehr gut spannt. Ein Trick, der mir sehr hilft, ist, die Nadel weiter herauszuschieben und beim ersten Durchgang sehr oberflächlich mit Graywash vorzuzeichnen, damit ich die gesamte Schablone reinigen und alle Linien neu zeichnen kann. So habe ich nicht nur mehr Klarheit im Projekt, sondern sättige auch die Linien stärker für eine bessere Heilung.
Für diejenigen, die sich für Freihandzeichnen interessieren, rate ich, immer ein kleines Notizbuch dabei zu haben, damit man täglich kritzeln und die Hand lockern kann; das ist für mich unerlässlich.
Deine Arbeit scheint von der östlichen Kultur inspiriert zu sein. Stimmt das? Erzähl uns von deinen Inspirationsquellen.
- Ja, das stimmt. Die orientalische Kultur ist aufgrund der indischen Herkunft meiner väterlichen Familie schon immer in meinem Leben präsent. Mein Geschmack für Ornamentales und Details zeigt sich in allem um mich herum, vom Schmuck, den ich trage, über meine Kleidung, die Einrichtung meines Zuhauses und mehr. Mein Auge sucht immer das Akribische und den Detailreichtum, daher rührt meine Liebe zu Mandalas und ihrer harmonischen Komposition. Ich bin auch stark von der Natur beeinflusst; ich mache viele Inspirationsfotos von Blumen und Pflanzen. Ich genieße es, sie mit ornamentalen Themen zu kombinieren, weil sie für mich ästhetisch zusammenpassen.
Aufgrund der Feinheit der Linien scheint es, dass deine Kunden hauptsächlich Frauen sind. Ist das der Fall? Erzähl uns von den Geschichten, mit denen deine Kunden kommen. Welche ist für dich die denkwürdigste?
- Es stimmt, dass 99% meiner Kunden Frauen sind, und dafür bin ich dankbar. Ich empfinde meine Kunst als sehr feminin und zart, daher braucht meine Kreativität, wenn ich etwas Männlicheres schaffen muss, mehrere Referenzen und Inspirationen. Wenn ich Kunst für Frauen schaffe, sind die Kommunikation und das Verständnis flüssiger. Da ich selbst eine Frau bin, verstehe ich auch die Fluidität des Körpers besser und helfe bei der passendsten Rahmung je nach Körpertyp.
Die meisten meiner Kunden haben eine Vorstellung davon, was sie tätowieren möchten, vertrauen aber dem Schaffensprozess, der oft am Tag der Sitzung freihändig erfolgt. Ich glaube, die überwiegende Mehrheit vertraut meiner Kunst und meinem ästhetischen Geschmack, da ich oft höre: "Mach es, wie du es für richtig hältst, ich vertraue dir"; das macht mich sehr glücklich und dankbar. Jede Geschichte berührt mich auf eine bestimmte Weise, aber besonders bewegt bin ich, wenn Kunden weite Strecken zurücklegen, um sich von mir tätowieren zu lassen.
Hast du Lieblingstattoos, Kunden, Projekte oder vielleicht ungewöhnliche Geschichten in deiner Karriere?
- Ich bin mir nicht sicher, ob ich es als ungewöhnlich bezeichnen kann, aber es war sicherlich ein Meilenstein in meiner Karriere. Als ich mich auf ornamentale und florale Stile konzentrieren wollte, hatte ich noch keinen Kundenstamm, der diesen Geschmack teilte. Damals begann ich, meine eigenen Beine zu tätowieren und eine ornamentale und florale Komposition meiner Arbeit zu schaffen, die vielen Menschen als Inspiration diente und immer noch dient. Folglich kamen viele Anfragen zu diesem Thema, und ich etablierte einen Trend von zart tätowierten Beinen, wodurch ich selbst zu einer Expertin in meinem bevorzugten Tattoo-Stil wurde. Es war etwas, das ich für mich selbst tat und nie dachte, dass es so viele anziehen würde.
Was ist der wichtigste Aspekt des Tätowierens für Sie?
- Für mich ist das Tätowieren zweifellos ein Akt des Vertrauens, und es ist entscheidend, dass der Kunde mit dem Tätowierer verbunden ist. Obwohl der Tätowierer der Künstler ist, glaube ich, dass die Kunst beiden gehört, und es ist wichtig, Kommunikation, Respekt und Vertrauen von beiden Seiten zu haben.
Reisen Sie viel? Wo waren Sie schon und wo fühlen Sie sich am wohlsten?
- Glücklicherweise gibt mir dieser Job die Möglichkeit zu reisen, und ich habe diesen Faktor voll ausgenutzt. Ich habe an verschiedenen Orten auf der Welt gearbeitet, darunter Australien. Ich genieße Gastauftritte in Deutschland, England, der Schweiz, den Niederlanden und vielen anderen Ländern, aber der Ort, an dem ich mich am wohlsten fühle, ist mein eigenes Studio in Portugal.
Asien ist definitiv mein Lieblingsreiseziel; ich liebe die gesamte Kultur des Ostens, und ich fühle mich dort immer wie zu Hause, wenn ich hingehe, aber nie zum Arbeiten, es ist der Ort, an dem ich meine Energien und meine spirituelle Sichtweise auflade.
Haben Sie Erfahrung mit der Teilnahme an Conventions? Wie viele Auszeichnungen haben Sie? Und welche Convention war für Sie die bedeutendste?
- Ich habe an einigen Conventions teilgenommen, wie der LUXEXPO in Luxemburg, Oporto in Portugal und dem kürzlichen Lisbon Tattoo Rock Festival. Zum ersten Mal fand ein Fine Line Wettbewerb statt, und ich gewann den ersten Preis für ein ornamentales und florales Beinprojekt. Ich war sehr stolz, weil es das erste Mal war, dass diese Kategorie existierte, und auch weil es in meiner Heimat war. Leider gibt es nicht viele Tattoo-Conventions mit Fine Line Kategorien, und ich hoffe, dass sich das in Zukunft ändert.
Viele Künstler, wenn sie Fragen zu Sponsoring und ProTeams beantworten, sprechen über ihre Bemühungen, diesen Teil der Branche zu beeinflussen. Sie arbeiten mit mehreren Marken zusammen, also erzählen Sie uns, was Sponsoring für Sie bedeutet?
- Eine Partnerschaft ist sowohl für den Tätowierer als auch für die sponsernde Marke von Vorteil. Täglich fragen mich zahlreiche Leute nach den Produkten, die ich verwende, und ich weiß, dass für meine exzellente Arbeit die Qualität der Produkte entscheidend ist. Ich bin sehr glücklich, von Pepax Nadeln gesponsert zu werden, denn sie sind wirklich unglaublich und ermöglichen es mir, saubere und sorgfältige Arbeit zu leisten. Dr. Pickles und Hustle Butter versorgen mich mit verschiedenen Produkten wie Schaum, Butter, Second Skin usw., was den Tätowierungsprozess einfacher und sicherer gestaltet. Ich betone auch die Wichtigkeit der Pflege des Tattoos während des Heilungsprozesses. Daher biete ich meinen Kunden immer ein Nachsorge-Kit an, das eine von mir hergestellte Glycerinseife und eine Creme meines Sponsors A-Derma enthält, die für Tattoos geeignet ist und ein wunderbares Ergebnis liefert.
Wie schätzen Sie Ihre Popularität ein? Und wie kann man sie Ihrer Meinung nach messen?
- In diesen 7 Jahren des Tätowierens habe ich eine sehr große Fangemeinde erreicht, die täglich wächst. Ich glaube, ich habe ein gutes Maß an Popularität erreicht, das auf meiner harten Arbeit beruht. Nicht nur bei der Ausführung von Tattoos, sondern auch bei meiner Online-Präsenz. Heutzutage ist es für einen Tätowierer entscheidend, seine Zeit zwischen manueller und digitaler Arbeit auszubalancieren; die digitale Welt trägt erheblich zum Wachstum des Künstlers bei und ist eine Schlüsselkomponente in diesem Bereich. Ich glaube, ich habe eine gute Popularität, aber ich weiß, dass es Potenzial gibt, noch weiter zu gehen.
Viele erfolgreiche Tätowierer sind bestrebt, ihre gesammelten Erfahrungen zu teilen. Erzählen Sie uns, ob Sie solche Aktivitäten in Ihrem Leben haben und für wen sie bestimmt sind.
- Ich habe verschiedene Aktivitäten in meinem Leben, die darauf abzielen, Wissen und Erfahrungen zu teilen, insbesondere über Online-Plattformen, Workshops und Kooperationen mit anderen Künstlern. Es erfüllt mich sehr, das, was ich auf meinem Weg gelernt habe, mit angehenden Künstlern und Enthusiasten zu teilen.
Was ist das Wichtigste in Ihrer Karriere als Tätowierer? Welche Ziele setzen Sie sich?
- Für mich sind die wichtigsten Aspekte meiner Karriere Beständigkeit und Absicht. Beständigkeit begleitet mich von Anfang an, und ich beabsichtige, sie bis zum Ende meiner Karriere als Tätowiererin beizubehalten. Sie hilft mir, meinem künstlerischen Selbst treu und kohärent zu bleiben. Ich bin beständig in der Praxis, im Studium, im Teilen und in allem, was meine Arbeit betrifft. Absicht ist das, was mich antreibt; ich habe die Absicht, meine Kunst auf ein anderes Niveau zu heben, etwas Neues zu schaffen, für meinen Arbeitsstil bekannter zu werden – neben anderen Bestrebungen. Ich glaube daran, sowohl kurz- als auch langfristige Ziele zu setzen, um mich immer auf etwas zu konzentrieren und mich darauf zu motivieren.
