Las profundas raíces del tatuaje, que penetran en la historia de diversas culturas y civilizaciones, siempre han sido objeto de interés y estudio para muchos. Sin embargo, existe una categoría de artistas cuya conexión con este arte se extiende mucho más allá del simple profesionalismo. En sus obras, se puede rastrear no solo la maestría y la habilidad técnica, sino también una profunda comprensión de las tradiciones culturales y los contextos históricos.
Entre estos creadores destaca Michael Rasetti, una figura inmersa en el mundo del tatuaje hasta sus profundidades. Sus obras no solo adornan la piel, sino que también entrelazan tradiciones centenarias y herencia histórica.
¿Cuándo y por qué decidiste convertirte en tatuador?
- Me adentré en el tatuaje de forma bastante natural. De niño, admiraba el tatuaje tradicional de flash de mi padre, una mujer con una puesta de sol en su brazo; para mí, era la personificación de la genialidad. En la escuela, me encontraba dibujando diseños para mis compañeros sin saber mucho sobre el tatuaje. Luego, un domingo, cuando tenía solo 13 años, mi hermana me llevó a mí y a mi hermano a la Exposición Internacional de Tatuajes en Roma. Esa experiencia me abrió los ojos; me asombró la habilidad de los artistas y la vibrante cultura del tatuaje, que todavía era un período dorado para las convenciones de tatuaje. Ser testigo de personas de todo el mundo, hablando diferentes idiomas y mostrando varios estilos, me dejó una marca indeleble.
¿El tatuaje es arte, un trabajo o algo más para ti?
- Absolutamente, el tatuaje comenzó como mi pasión y, por supuesto, sigue siéndolo, mi plan A, B, C e incluso D. Se convirtió en mi profesión con sus propias ventajas y desventajas, encarnando el compromiso y la responsabilidad que conlleva cualquier profesión. Aunque sigo siendo profundamente apasionado por el tatuaje, me encuentro cada vez más atraído a dedicar más tiempo a dibujar y experimentar con la pintura. Equilibrar estas actividades con las exigencias de la vida diaria puede ser un desafío, pero todo es parte del viaje.
¿Cómo, cuándo y qué te atrajo al tatuaje tradicional?
- Creo que el tatuaje es una tradición cultural y algunos tatuadores pueden ser reconocidos como artistas, pero no necesariamente. En mi opinión, es esencial reconocer y honrar la rica historia y las tradiciones que forman la base del tatuaje. Si bien el tatuaje tradicional puede no ser el único enfoque, sirve como un punto de partida crucial que permite a los artistas comprender la esencia y el significado de esta práctica ancestral. Al estudiar las obras de quienes nos precedieron, contribuimos a la evolución orgánica del tatuaje, añadiendo posiblemente nuestras propias contribuciones a esta forma de arte viva y siendo parte de ella.
Tus colores vibrantes y sólidos en los tatuajes evocan un deleite genuino al ver tu portafolio. ¿Con qué temas disfrutas más trabajando?
- ¡Gracias por tus amables palabras! Aunque no tengo temas específicos que prefiera, me he sentido particularmente atraído por la versatilidad de las serpientes como elemento de tatuaje. Su simbolismo y atractivo estético nunca dejan de asombrarme. Últimamente, he estado abordando los proyectos de tatuajes con un enfoque en el ritmo, los colores y la armonía, en lugar de obsesionarme con temas particulares. Personalmente, creo que mis colores no son especiales, simplemente están bien contrastados y bien acompañados por otros colores complementarios y no complementarios, eso es lo que creo que los hace vibrantes. Es un período de exploración y estudio para mí, lo que me permite profundizar en diferentes aspectos del tatuaje.
Observando el tatuaje durante muchos años, parece que el tatuaje tradicional clásico es uno de los más resistentes a los estilos de moda. ¿Qué piensas de esto? ¿Y por qué crees que sucede?
- De hecho, la resistencia del tatuaje tradicional a las cambiantes tendencias de la moda se puede atribuir a su profundo significado cultural y a sus técnicas probadas a lo largo del tiempo. Los tatuajes tradicionales no son meras declaraciones de moda fugaces; son símbolos perdurables que se comunican a través de generaciones. Los maestros del tatuaje nos han dejado una gran cantidad de conocimientos y ejemplos, demostrando la importancia de estudiar y comprender la práctica. Así, lo que la cultura del tatuaje dejó atrás y no incorporó como su propio lenguaje es solo parte de la selección natural, con la esperanza de que los fracasos sean útiles para otros.
¿Viajas mucho por trabajo? ¿Dónde has estado? ¿Con quién has tenido la oportunidad de trabajar? ¿Puedes compartir una experiencia particularmente significativa?
- Me encanta viajar, ya que cada viaje ofrece oportunidades únicas de aprendizaje e inspiración. Entre las muchas experiencias memorables, trabajar y pasar tiempo en Londres con Claudia de Sabe y Yutaro destaca, y colaborar con Henning Yorgensen en Dinamarca y Marco Serio en Ámsterdam son dos de las mayores oportunidades para compartir tiempo con increíbles tatuadores. Además, trabajar junto a Jano Navarrete y Acetates ha sido increíblemente enriquecedor para comprender la cultura del tatuaje japonés y compartir información.
Además, pasar un mes en Australia trabajando con Lighthouse Fam y Dynamic Tattoo Crew fue una experiencia verdaderamente notable. Si bien es difícil señalar un solo episodio significativo, lo que más me llama la atención son las profundas conversaciones sobre decisiones estilísticas y referencias culturales que a menudo ocurren durante nuestro tiempo juntos, ya sea en una estación de tatuaje, una mesa de dibujo o en cualquier otro lugar. Estos momentos de compartir ideas y conocimientos han sido invaluables para mi crecimiento como artista.
En tu opinión, ¿dónde es más popular el tatuaje tradicional y por qué?
- En mi experiencia y basándome en mis viajes, el tatuaje tradicional parece ser popular en varias regiones, en lugar de concentrarse en áreas específicas. Durante las últimas dos décadas, el tatuaje tradicional ha disfrutado de una fuerte presencia y conexión en todo el mundo occidental. Hoy en día, parece que esta popularidad se ha extendido aún más, creando una escena global cohesiva para los entusiastas del tatuaje tradicional. Lo fascinante es lo fácil que se pueden reconocer las diferencias influenciadas por los diversos orígenes culturales. Esta diversidad ofrece infinitas posibilidades para interpretar y reproducir el mismo tema o referencia, mostrando la riqueza de las tradiciones del tatuaje tradicional en todo el mundo.
¿Crees en el simbolismo de los tatuajes? ¿Qué hay detrás de tus diseños?
- Dada mi inclinación por la experimentación y mis intereses cambiantes, no tengo un tatuaje favorito en particular que me dure mucho tiempo; siempre siento que todos son un punto de partida. Sin embargo, actualmente, me encuentro fascinado por una pieza en la espalda inspirada en la "enfermera de la misericordia" pintada por el maestro Ed Hardy, en 1995. Su complejidad y simbolismo resuenan profundamente conmigo, lo que la hace particularmente interesante en este momento.
¿Tienes tatuajes, clientes, proyectos favoritos o quizás algunas historias inusuales en tu carrera?
- Para mí, el aspecto más importante del tatuaje es mantenerme enfocado y aprovechar la oportunidad de una evolución continua. El tatuaje es una carrera que te permite seguir aprendiendo, estudiando y creciendo, y depende de ti aprovechar esa oportunidad. Lo veo como una profesión dinámica donde siempre hay espacio para la mejora y la exploración, y eso es algo que realmente valoro.
Te hemos visto muchas veces entre los participantes de convenciones. ¿Cuáles son las más significativas para ti y por qué?
- Asistir a convenciones ha sido una experiencia invaluable para mí, siendo uno de los momentos más significativos la convención Iron Gate en Sídney en 2023. La experiencia me brindó una increíble oportunidad para interactuar y aprender un poco observando trabajar a figuras establecidas en la comunidad del tatuaje, como Sensei Horitoshi. Aunque nunca he buscado activamente participar en concursos, no por falsa modestia, sino más bien por experimentar y quizás debido a un poco de timidez y pereza. No obstante, la experiencia en la convención Iron Gate sigue siendo un recuerdo preciado para mí.
Además de tatuar, creas pinturas simplemente impresionantes, ¡diseñas ropa! ¿Nos hemos perdido algo? ¿Cómo te las arreglas para encontrar tiempo para todo esto, considerando tu horario?
- El tiempo siempre es un desafío, y a menudo desearía que el día tuviera más horas para trabajar en diferentes proyectos. Pintar, en particular, es algo que hago puramente por amor. Es una forma de mantenerme inspirado y descubrir nuevas vías creativas. Aunque manejar todo puede ser difícil, priorizo mis proyectos en función de su importancia y el impacto que tienen en mi crecimiento como artista.
¿Cómo evalúas tu popularidad? Y en tu opinión, ¿cómo se puede medir?
- No me gusta centrarme en la popularidad ni dedicar tiempo a evaluarla. Nunca ha sido un objetivo para mí. Aunque se siente bien cuando la gente aprecia mi trabajo, no mido ni cuento activamente la popularidad. Mi enfoque está en crear arte que me apasione y que me gustaría que resuene con los demás; si eso sucede, mejor, conseguiría más piel para experimentar.
Muchos tatuadores exitosos se esfuerzan por compartir su experiencia adquirida. Cuéntanos si tienes alguna actividad de este tipo en tu vida y para quiénes son.
- De hecho, comparto mis experiencias, aunque no necesariamente en actividades estructuradas. Siempre estoy abierto a compartir ideas y conocimientos con otros artistas o con cualquiera interesado en aprender más sobre el tatuaje. Encuentro satisfacción en compartir lo que he aprendido a lo largo de mi trayectoria en el tatuaje.
¿Qué es lo que más te atrae de ser tatuador?
- El aspecto más atractivo de ser tatuador, para mí, es el sentido de pertenencia dentro de la industria. Independientemente de los antecedentes o la ubicación, existe una conexión innata entre aquellos que comparten el amor y la dedicación al tatuaje. Construir relaciones con personas afines de todo el mundo es increíblemente gratificante y añade profundidad a mi experiencia como tatuador.
