纹身的深层根源,贯穿了各种文化和文明的历史,始终是许多研究者和爱好者关注与探讨的主题。然而,有一类艺术家与这项艺术的联系远不止于职业层面。在他们的作品中,不仅能看到技艺的精湛与专业能力,还能感受到对文化传统和历史背景的深刻理解。
在这些创作者中,尤以Michael Rasetti为代表——他深入浸润于纹身的世界,其作品不仅装饰着肌肤,更将数百年来的传统与历史遗产巧妙融合其中。

你是什么时候、为什么决定成为一名纹身艺术家的?
- 我是自然而然地走进纹身行业的。小时候,我非常崇拜父亲手臂上那幅传统的闪亮纹身——一位女子背靠夕阳,对我来说,那是酷的极致。在学校里,我常常为同学设计图案,虽然当时对纹身本身了解不多。直到13岁的一个周日,我姐姐带我与哥哥一起去罗马参加国际纹身博览会。那次经历让我眼界大开,我被艺术家们的技艺和充满活力的纹身文化深深震撼,那时的纹身展会仍处于黄金时期。看到来自世界各地、说着不同语言、展示着各种风格的人们,给我留下了不可磨灭的印象。

在你看来,纹身是艺术、职业,还是其他什么?
- 绝对是的。纹身最初是我的热情所在,至今仍是我的首选,甚至是我计划中的A、B、C、D。它逐渐发展为我的职业,伴随着自身的优点与缺点,也体现了任何职业所应具备的承诺与责任感。虽然我对纹身依然怀有深厚的热情,但我发现自己越来越倾向于投入更多时间在绘画和实验性绘画上。在日常生活的压力下平衡这些追求确实具有挑战性,但这正是我成长旅程的一部分。

你是什么时候、为什么以及如何对传统纹身产生兴趣的?
- 我认为纹身是一种文化传统,有些纹身师可以被视为艺术家,但并非所有。在我看来,必须承认并尊重纹身背后丰富而深厚的历史与传统。虽然传统纹身并非唯一方式,但它作为起点,帮助艺术家理解这一古老实践的本质与意义。通过研究前辈的作品,我们为纹身的有机发展做出贡献,或许也能为这一活态艺术形式增添自己的元素,成为其中的一部分。

你作品中鲜艳而饱满的色彩令人赞叹,浏览你的作品集时总能感受到真挚的愉悦。你最钟爱的创作主题是什么?
- 谢谢你的赞美!虽然我没有特别偏爱的固定主题,但我发现自己特别被蛇这一元素吸引。蛇的象征意义和美学魅力始终令我着迷。最近,我在纹身项目中更注重节奏、色彩与和谐感,而非执着于特定题材。我个人认为我的色彩并不特殊,只是对比强烈,搭配得当,与互补色相得益彰,这或许才让它们显得生动。这对我而言是一个探索与学习的阶段,让我能更深入地理解纹身的不同方面。

多年来观察纹身行业,似乎传统纹身对时尚潮流的抵抗性极强。你如何看待这一点?为什么会这样?
- 确实如此,传统纹身对时尚潮流的抵抗,源于其深厚的文化意义和经过时间考验的技术。传统纹身并非短暂的时尚表达,而是跨越世代的持久象征。纹身大师们为我们留下了丰富的知识与范例,展示了研究与理解这一实践的重要性。因此,纹身文化中那些未被吸收为自身语言的部分,或许只是自然选择中的“失败案例”,对他人而言却可能具有启发意义。
你工作时经常出差吗?去过哪些地方?曾与哪些人合作?能否分享一段特别难忘的经历?
- 我非常热爱旅行,因为每一次出行都带来独特的学习与灵感机会。其中最难忘的经历,是与Claudia de Sabe和Yutaro在伦敦共事与相处,以及在丹麦与Henning Yorgensen、在阿姆斯特丹与Marco Serio的合作,这些都让我有机会与世界级的纹身艺术家深入交流。此外,与Jano Navarrete及acetates共同工作,极大地丰富了我对日本纹身文化的理解与分享。

此外,在澳大利亚与Lighthouse Fam和Dynamic Tattoo Crew共度一个月,是一段真正难忘的经历。虽然很难指出某一个特别的事件,但让我印象深刻的,是我们在纹身工作室、画桌或任何场合中,围绕风格选择与文化参考展开的深入对话。这些分享见解与想法的时刻,对我作为艺术家的成长至关重要。
在你看来,传统纹身在哪些地区最受欢迎?为什么?
- 根据我的经历和旅行观察,传统纹身在不同地区都较为流行,而非集中在特定区域。过去二十年间,传统纹身在西方世界一直拥有强大的影响力和广泛连接。如今,这种受欢迎程度似乎进一步扩散,形成了全球范围内传统纹身爱好者的统一场景。令人着迷的是,你很容易识别出不同文化背景带来的差异。这种多样性为解读和再现相同主题或参考提供了无限可能,展现了全球传统纹身文化的丰富性。

你相信纹身的象征意义吗?你的设计背后有什么含义?
- 由于我习惯于不断实验和兴趣的演变,我没有特别持久偏爱的纹身作品,它们对我来说始终是新的起点。不过,目前我特别着迷于一幅背部作品,灵感来自大师Ed Hardy于1995年创作的“护士仁慈”图案。其精巧的构图与象征意义深深打动了我,因此成为我当下最感兴趣的主题。

你有没有特别喜欢的纹身、客户、项目,或者职业生涯中一些不寻常的故事?
- 对我而言,纹身最重要的部分是保持专注,并拥抱持续成长的机会。纹身是一份允许你不断学习、研究和发展的职业,关键在于你是否愿意抓住这样的机会。我认为这是一份充满动态与可能性的职业,始终有提升与探索的空间,而这正是我真正珍视的。
我们多次在展会中见到你。哪些展会对你来说意义最深?为什么?
- 参加展会对我而言是极其宝贵的经历,其中最难忘的一次是2023年在悉尼举行的Iron Gate展会。那次经历让我有机会近距离观察并学习来自纹身界资深人士,如Sensei Horitoshi的创作过程。虽然我从未主动将作品参赛,不是因为我不喜欢,而是因为我从未觉得自己作品足够好,但并非出于谦虚,更多是出于实验心态,以及一点害羞和懒惰。不过,Iron Gate展会的经历至今仍是我珍藏的回忆。

除了纹身,你还会创作令人惊叹的绘画,设计服装!我们是否遗漏了什么?你如何在繁忙的日程中安排时间做这些事?
- 时间总是挑战,我常常希望一天能有更多时间去完成不同项目。绘画对我来说,纯粹是出于热爱。它让我保持灵感,探索新的创作路径。尽管管理所有事务颇具挑战,但我根据项目的重要性以及对个人艺术成长的影响来优先安排。
你如何评估自己的受欢迎程度?在你看来,如何衡量这种受欢迎程度?
- 我不喜欢关注或花费时间去评估受欢迎程度。这从来就不是我的目标。当人们欣赏我的作品时,我会感到开心,但我不会主动去衡量或统计受欢迎程度。我的关注点在于创作我真正热爱的艺术,以及希望它能与他人产生共鸣,如果能产生共鸣,我自然会获得更多创作机会。
许多成功的纹身艺术家致力于分享他们的经验。你是否有这样的活动?面向谁?
- 我确实会分享我的经验,尽管并非以结构化的形式。我始终愿意与同行或其他对纹身感兴趣的人分享见解与知识。在纹身旅程中,我从分享所学中获得了满足感。

你认为作为一名纹身艺术家最吸引你的地方是什么?
- 对我而言,作为一名纹身艺术家最吸引人的地方,是这个行业中的归属感。无论背景或地理位置,那些热爱并致力于纹身的人之间都存在着一种天然的联系。与来自世界各地志同道合的人建立关系,让我感到无比充实,也极大地丰富了我的纹身体验。”}
Comments (2)