Hoy queremos presentarles a un tatuador bielorruso que está experimentando con la expansión del alcance de los tatuajes estándar en blanco y negro: Maksim Melnik.
En el enorme portafolio del artista, encontrarás obras que fascinan por su composición, escala y detalle. Y aunque su trabajo no puede atribuirse al horror en el sentido clásico, los retratos misteriosos, el color saturado y el uso competente de las sombras crean una imagen verdaderamente sombría que llama la atención.
Maksim complementa su trabajo con muchos detalles que añaden un toque especial a cada tatuaje. Presta atención al entrelazado de fragmentos, fragmentos de espejo y detalles de letras, que como resultado hacen que la imagen sea tan rica y voluminosa.
Nos sorprendieron gratamente y nos interesaron sus obras, y ahora nos gustaría compartir nuestra conversación con ustedes, así como presentar a Maksim a aquellos que aún no han tenido la suerte de conocer sus obras personalmente.
- Maks, primero vamos a conocernos. ¿De dónde eres? ¿Dónde y cómo comenzó tu carrera como tatuador?
- Hola, soy de Bielorrusia, de la ciudad de Minsk. Mi camino creativo comenzó aquí mismo, en Minsk. Fue alrededor de 2004, en ese momento tenía unos 17 años, luego estaba en mi último año en el Colegio de Electrónica.
Me gustaba dibujar, pero nunca le presté atención, pero en un momento me dijeron que era bueno dibujando y que debería pensar en empezar a hacer tatuajes. Esta idea se instaló en mi cabeza, y comencé a pensar en ello constantemente.
Un amigo mío estaba haciendo tatuajes en ese momento, y le pedí que me hiciera una máquina de tatuar. La hizo con un bolígrafo de gel, una jeringa y un motor de un reproductor y me sugirió que le hiciera un carácter chino un poco más grande que la palma de su mano en el hombro. Se lo hice durante dos días; desde entonces, mis pensamientos solo estaban en los tatuajes, y traté de encontrar tanta información como fuera posible sobre los tatuajes, pero en ese momento no había redes sociales y había muy poca información. Recuerdo cuando mis amigos me regalaron un CD de 1000 tatuajes a color para mi cumpleaños, fue un rayo de luz en ese momento.
- ¿Tienes formación artística? ¿Qué posible trabajo has dejado por una carrera como tatuador?
- No tengo formación artística, estudié en el Colegio de Electrónica con un título en "Configuración de equipos tecnológicos". Siempre me ha gustado dibujar y nunca perdí la oportunidad de dibujar un periódico mural en la escuela o la universidad.
Durante mucho tiempo hice tatuajes pensando que podía dibujar, pero cuanto más me adentraba en la profesión, más entendía que necesitaba estudiar. Así que comencé a estudiar con un profesor de dibujo. Durante mucho tiempo fui a su estudio para clases particulares, y estudié pintura y dibujo académico con él.
Ahora, cuando tengo tiempo libre, tampoco pierdo la oportunidad de venir a trabajar con él, todavía mantenemos el contacto, y asisto a exposiciones de su trabajo con placer. Mi profesor se llama Igor Gardiyonok (@igargardziyonak_art) y es un artista y persona muy genial.
- ¿Por qué elegiste los tatuajes en blanco y negro? ¿Tienes características propias que te distingan de otros tatuadores que trabajan en este estilo?
- Mi carrera comenzó hace mucho tiempo con máquinas de tatuar caseras, y en ese momento hacíamos de todo, todos los estilos, cualquier petición, desde ornamentos polinesios hasta dragones japoneses y signos de infinito.
Realmente me encantan los estilos tradicionales, pero en algún momento comencé a sentir que lo que más me gusta es hacer trabajos realistas, y me gusta mucho algo más aterrador y místico.
Hice estas obras con gran placer. En los trabajos en blanco y negro, comencé a sentir cierto reconocimiento y estilo distintivo, y los tatuajes a color parecían un estilo aparte. Decidí abandonarlos para desarrollar el estilo distintivo y las técnicas de los tatuajes en blanco y negro.
En mis obras me gusta utilizar motivos surrealistas, elementos cuadrados, cristales rotos, polillas. Me gusta cuando el tatuaje se ve expresivo, dinámico y un poco aterrador. Creo que cuando un tatuaje asusta a los demás es bueno, esos tatuajes pueden protegerte y alejar los problemas de ti (sonríe).
- ¿Cómo llegaste a este estilo? ¿Dónde empezaste, qué más probaste?
- Creo que llegamos al estilo a través de la observación y la experiencia, cuanto más observamos a otros tatuadores que nos inspiran, más intentamos aplicar sus técnicas en nuestro trabajo y luego desarrollamos nuestra visión a través de la selección.
Es muy importante observar el trabajo de otros artistas, no solo tatuadores, sino también pintores, artistas gráficos, y aprender, intentar aplicar estas técnicas en tu trabajo, pero tratando de mantener la visión que te gusta y ser tú mismo en tu trabajo, mantener tus emociones tal como las sientes.
- ¿Has participado en convenciones de tatuajes? ¿Tienes premios? Por favor, cuéntanos tu experiencia.
- Sí, tengo muchos premios, he participado y asistido a varias convenciones desde aproximadamente 2007. Participé en convenciones en Bielorrusia, Rusia, Ucrania, Polonia, Alemania y en EE. UU. en Nueva York y Filadelfia. Esta es una buena experiencia de comunicación con colegas: nuevos conocidos y una concentración de tatuajes que puedes ver en vivo. Anteriormente, en las primeras convenciones, organizábamos un autobús y viajábamos en una gran compañía, eso era muy divertido.
- ¿Qué es lo más atractivo de trabajar como tatuador para ti?
- Viajar y conocer gente nueva. Gracias al tatuaje, he visitado muchos países y he conocido a un gran número de personas. Tengo amigos en todo el mundo, y eso es lo más atractivo. Llevo mucho tiempo tatuando, y es realmente genial que todavía esté aprendiendo y constantemente encontrando algo nuevo.
- ¿Quién o qué te inspira?
- Mis colegas me inspiran. Sigo mucho a diferentes artistas y muy a menudo me sorprende cómo se les ocurren diferentes técnicas, trucos y constantemente trato de aprender de ellos. Me gusta mucho ver el trabajo de mis colegas y ver cómo se desarrollan.
Hay artistas que me inspiraron hace 10-15 años, y todavía no han perdido su relevancia. Estos son tatuadores como Robert Hernandez, Denis Sivak, Carlos Tores y muchos otros.
- ¿Qué tan extensa es tu geografía de tatuajes? ¿Hay muchos extranjeros entre tus fans?
- Logré visitar muchos lugares y hacerme tatuajes en muchos países. Antes de la pandemia, vivía en Bielorrusia, y luego alrededor del 30% de los clientes al mes venían de Europa, Rusia, Alemania, Holanda, Bélgica, los Emiratos Árabes Unidos, Islandia y los EE. UU.
- ¿Estás planeando algún evento personal en un futuro cercano?
- En el pasado, ayudé a organizar convenciones de tatuajes en Bielorrusia, produje camisetas con mis propios estampados y tenía mi propio estudio donde organizábamos varios eventos.
Actualmente, hay muchos planes para el futuro. Ahora vivo en los EE. UU. y realmente disfruto observando la cultura del tatuaje en este país. Diría que ahora estoy en un estado de desarrollo creativo y aprendizaje para crear y organizar algo interesante en el futuro.
