Heute möchten wir Ihnen einen weißrussischen Tätowierer vorstellen, der mit der Erweiterung des Umfangs von Standard-Black-and-Grey-Tattoos experimentiert – Maksim Melnik.
Im riesigen Portfolio des Künstlers finden Sie Werke, die durch ihre Komposition, ihren Umfang und ihre Detailtreue faszinieren. Und obwohl seine Arbeiten im klassischen Sinne nicht dem Horror zuzuordnen sind, schaffen geheimnisvolle Porträts, satte Farben und der gekonnte Einsatz von Schatten ein wahrhaft düsteres Bild, das ins Auge fällt.
Maksim ergänzt seine Arbeiten mit vielen Details, die jedem Tattoo das gewisse Etwas verleihen. Achten Sie auf die Verflechtung von Fragmenten, Spiegelfragmenten und Schriftzügen, die das Bild so reichhaltig und voluminös machen.
Wir waren angenehm überrascht und interessiert an seinen Werken, und nun möchten wir unser Gespräch mit Ihnen teilen und Maksim denen vorstellen, die noch nicht das Glück hatten, seine Werke persönlich kennenzulernen.
- Maks, lass uns uns zuerst kennenlernen. Woher kommst du? Wo und wie begann deine Tattoo-Karriere?
- Hallo, ich komme aus Belarus, aus der Stadt Minsk. Mein kreativer Weg begann genau hier, in Minsk. Das war um 2004, damals war ich etwa 17 Jahre alt, und ich war im letzten Jahr am College of Electronics.
Ich zeichnete gerne, aber ich schenkte dem nie Beachtung, doch irgendwann wurde mir gesagt, dass ich gut zeichnen könne und darüber nachdenken sollte, mit dem Tätowieren anzufangen. Dieser Gedanke setzte sich in meinem Kopf fest, und ich begann, ständig darüber nachzudenken.
Ein Freund von mir tätowierte damals, und ich bat ihn, mir eine Tätowiermaschine zu bauen. Er baute sie aus einem Gelschreiber, einer Spritze und einem Motor aus einem Player und schlug vor, dass ich ihm ein chinesisches Schriftzeichen, etwas größer als seine Handfläche, auf die Schulter tätowieren sollte. Ich machte es ihm an zwei Tagen – seitdem drehten sich meine Gedanken nur noch ums Tätowieren, und ich versuchte, so viele Informationen wie möglich über Tattoos zu finden, aber damals gab es keine sozialen Medien und nur sehr wenige Informationen. Ich erinnere mich, als meine Freunde mir zum Geburtstag eine CD mit 1000 Farbtattoos schenkten – das war damals ein echtes Highlight.
- Hast du eine künstlerische Ausbildung? Welchen möglichen Job hast du für eine Karriere als Tätowierer aufgegeben?
- Ich habe keine künstlerische Ausbildung, ich habe am College of Electronics mit dem Abschluss "Installation und Wartung technologischer Ausrüstung" studiert. Ich habe immer gerne gezeichnet und habe nie eine Gelegenheit ausgelassen, eine Wandzeitung in der Schule oder am College zu zeichnen.
Lange Zeit habe ich Tattoos gemacht und gedacht, ich könnte zeichnen, aber je weiter ich in den Beruf eintauchte, desto mehr verstand ich, dass ich lernen musste. Also begann ich, bei einem Zeichenlehrer zu lernen. Lange Zeit ging ich für Privatstunden in sein Atelier und studierte bei ihm Malerei und akademisches Zeichnen.
Auch heute, wenn ich Freizeit habe, lasse ich es mir nicht nehmen, ihn zu besuchen und mit ihm zu arbeiten. Wir halten immer noch Kontakt, und ich besuche gerne Ausstellungen seiner Werke. Mein Lehrer heißt Igor Gardziyonak (@igargardziyonak_art) und er ist ein sehr cooler Künstler und Mensch.
- Warum hast du dich für Black&Grey-Tattoos entschieden? Hast du eigene Merkmale, die dich von anderen Tätowierern in diesem Stil unterscheiden?
- Meine Karriere begann vor langer Zeit mit selbstgebauten Tätowiermaschinen, und damals machten wir alles Mögliche, alle Stile, alle Wünsche – von polynesischen Ornamenten bis zu japanischen Drachen und Unendlichkeitszeichen.
Ich liebe traditionelle Stile sehr, aber irgendwann begann ich zu spüren, dass ich am liebsten realistische Arbeiten mache, und ich mag es sehr, wenn es etwas Gruseligeres und Mystischeres ist.
Diese Arbeiten habe ich mit großer Freude gemacht. Bei Black&Grey-Arbeiten begann ich, eine gewisse Anerkennung und einen charakteristischen Stil zu spüren, während Farbtattoos wie ein separater Stil wirkten. Ich beschloss, sie aufzugeben, um mich auf die Entwicklung des charakteristischen Stils und der Techniken von Black&Grey-Tattoos zu konzentrieren.
In meinen Arbeiten verwende ich gerne surreale Motive, quadratische Elemente, zerbrochenes Glas, Motten. Ich mag es, wenn das Tattoo ausdrucksstark, dynamisch und ein wenig beängstigend wirkt. Ich denke, wenn ein Tattoo andere erschreckt, ist das gut; solche Tattoos können dich beschützen und Ärger von dir fernhalten (lächelt).
- Wie bist du zu diesem Stil gekommen? Wo hast du angefangen, was hast du sonst noch ausprobiert?
- Ich denke, dass wir durch Beobachtung und Erfahrung zu einem Stil finden. Je mehr wir andere Tätowierer beobachten, die uns inspirieren, desto mehr versuchen wir, ihre Techniken in unserer Arbeit anzuwenden und dann unsere eigene Vision durch gezielte Auswahl zu entwickeln.
Es ist sehr wichtig, die Arbeit anderer Künstler zu beobachten, nicht nur Tätowierer, sondern auch Maler, Grafiker, und zu lernen, diese Techniken in der eigenen Arbeit anzuwenden, aber dabei man selbst in seiner Arbeit zu bleiben, seine Emotionen so auszudrücken, wie man sie empfindet.
- Hast du an Tattoo-Conventions teilgenommen? Hast du Auszeichnungen? Erzähl uns bitte von deinen Erfahrungen.
- Ja, ich habe viele Auszeichnungen, ich habe seit etwa 2007 an verschiedenen Conventions teilgenommen und sie besucht. Ich habe an Conventions in Belarus, Russland, der Ukraine, Polen, Deutschland und in den USA in New York und Philadelphia teilgenommen. Das ist eine gute Erfahrung des Austauschs mit Kollegen – neue Bekanntschaften und eine Konzentration von Tattoos, die man live sehen kann. Früher, bei den ersten Conventions, haben wir einen Bus organisiert und sind in einer großen Gruppe gereist – das hat viel Spaß gemacht.
- Was ist das Attraktivste an der Arbeit als Tätowierer für dich?
- Reisen und neue Bekanntschaften. Dank des Tätowierens habe ich viele Länder besucht und eine riesige Anzahl von Menschen kennengelernt. Ich habe Freunde auf der ganzen Welt – und das ist das Attraktivste. Ich tätowiere schon sehr lange, und es ist wirklich cool, dass ich immer noch lerne und ständig etwas Neues entdecke.
- Wer oder was inspiriert dich?
- Meine Kollegen inspirieren mich. Ich verfolge viele verschiedene Künstler und bin sehr oft überrascht, wie sie verschiedene Techniken und Tricks entwickeln, und versuche ständig, von ihnen zu lernen. Ich schaue mir die Arbeiten meiner Kollegen sehr gerne an und sehe, wie sie sich entwickeln.
Es gibt Künstler, die mich vor 10-15 Jahren inspiriert haben und die immer noch relevant sind. Das sind Tätowierer wie Robert Hernandez, Denis Sivak, Carlos Torres und viele andere.
- Wie umfangreich ist deine Tattoo-Geographie? Gibt es viele Ausländer unter deinen Fans?
- Ich habe es geschafft, viele Orte zu besuchen und in vielen Ländern zu tätowieren. Vor der Pandemie lebte ich in Belarus, und damals kamen etwa 30 % der Kunden pro Monat aus Europa, Russland, Deutschland, den Niederlanden, Belgien, den Vereinigten Arabischen Emiraten, Island und den USA.
- Planst du in naher Zukunft persönliche Veranstaltungen?
- In der Vergangenheit habe ich bei der Organisation von Tattoo-Conventions in Belarus geholfen, T-Shirts mit meinen eigenen Prints produziert und hatte mein eigenes Studio, in dem wir verschiedene Veranstaltungen organisiert haben.
Für die Zukunft gibt es viele Pläne. Jetzt lebe ich in den USA und es gefällt mir sehr, die Tattoo-Kultur in diesem Land zu beobachten. Ich würde sagen, dass ich mich jetzt in einem Zustand der kreativen Entwicklung und des Lernens befinde, um in Zukunft etwas Interessantes zu schaffen und zu veranstalten.
