Embarquez pour une exploration captivante dans le monde de l'art du tatouage en nous plongeant dans le récit unique de Rafael Cavicchioli, un artiste exceptionnel de São Paulo, Brésil. Son parcours dans le royaume complexe du tatouage a été tout simplement extraordinaire, façonné par des rêves d'enfance et les défis rencontrés en tant qu'apprenti. Au-delà d'une profession, l'engagement de Rafael envers son métier a transformé le tatouage en une passion qui définit sa vie. Rejoignez-nous alors que nous découvrons l'art et les expériences de ce maître du tatouage traditionnel noir, obtenant des aperçus de ses inspirations, de l'évolution de son style distinctif et de la signification profonde du tatouage dans sa vie.

Commençons par nos questions traditionnelles : parlez-nous un peu de vous. D'où venez-vous, que faisiez-vous avant le tatouage, et comment votre carrière a-t-elle réellement commencé ? Qui était votre mentor ? Y a-t-il eu des difficultés au début ?
- Je viens de São Paulo, au Brésil. En grandissant, mon rêve était de devenir tatoueur. J'ai visité mon premier salon de tatouage à l'âge de 14 ans, quand l'un de mes amis se faisait tatouer. Depuis, je suis obsédé par le tatouage. Pendant mon enfance, je dessinais tout le temps et j'ai même fréquenté une école d'art pendant un an. Je passais la plupart de mes journées dans ce même salon de tatouage. Finalement, le tatoueur qui y travaillait (Carlos Amorim) a vu un certain potentiel dans mes croquis et a décidé de commencer à me guider. À partir de 18 ans, j'étais l'apprenti de Carlos, et j'ai commencé à tatouer professionnellement à 24 ans. J'ai rencontré quelques difficultés pendant mon apprentissage, notamment parce qu'à cette époque au Brésil, il était difficile de se procurer du matériel de bonne qualité (machines, aiguilles, encre, etc.). Mais j'ai eu la chance d'être entouré de bons tatoueurs qui m'ont aidé à travailler avec ce que j'avais à disposition.

Pour vous, le tatouage est-il un art, un métier ou autre chose ?
- Le tatouage, pour moi, c'est ma vie. Il m'a sauvé. Il m'a donné une raison de vivre et m'a donné tout ce que j'ai aujourd'hui. Ce n'est pas seulement un art ou un travail ; c'est toute ma vie.
Vous souvenez-vous de votre premier tatouage ?
- Mon premier tatouage était sur ma mère. C'était deux étoiles et une lune à l'arrière de son cou. C'est encore, à ce jour, le tatouage le plus difficile que j'aie jamais réalisé.

Qu'est-ce qui vous a attiré vers le tatouage traditionnel ?
- J'ai commencé ma carrière en faisant des tatouages new school. Mais dès que j'ai commencé à m'entourer de tatoueurs traditionnels, cela m'a donné envie de changer de style. Plus précisément, quand j'ai rencontré Edmar Santos. La simplicité, l'histoire, l'esthétique et la longévité des tatouages traditionnels m'ont vraiment attiré vers eux parce que moins c'est plus.

Pourquoi avez-vous choisi de travailler dans une palette noir et gris, étant donné que le tatouage traditionnel et les styles old school impliquent généralement de la couleur ? Peut-on encore le considérer comme du tatouage traditionnel dans ce cas ?
- Quand j'ai commencé à tatouer dans un style traditionnel, j'utilisais beaucoup de couleurs. Mais je n'ai jamais vraiment trouvé ma palette. J'ai toujours trouvé le style traditionnel en noir un peu difficile, c'est pourquoi j'ai voulu l'essayer. Et je suis tombé amoureux de ce style. J'ai et j'aurai toujours une forte influence des tatoueurs traditionnels d'antan. J'utilise beaucoup de leurs œuvres comme référence pour mes tatouages. C'est pourquoi je sais que mon style peut toujours être considéré comme du tatouage traditionnel, car je garde mes tatouages simples, propres et audacieux.

Comment définissez-vous personnellement votre style ?
- J'appelle mon style "black traditional".
Où puisez-vous l'inspiration pour votre travail ?
- Ces jours-ci, je m'inspire d'artistes tels que El Bara de Madrid et Tony Blue Arms d'Oslo.
Quels sont vos motifs préférés ?
- Pour moi, les motifs que j'aime le plus réaliser sont les classiques : les visages de femmes, les panthères, les crânes et les dagues.

Comment vos projets prennent-ils vie ? Quel est le processus, de l'idée du client au tatouage final ? Ou est-ce différent pour vous ? Veuillez partager.
- Lorsque les clients viennent me voir avec une très bonne idée, j'aime d'abord avoir des consultations. Car pour moi, l'emplacement et la taille sont très importants afin de pouvoir le placer au meilleur endroit possible. Nous discuterons également de l'esthétique et de l'apparence exacte qu'ils souhaitent pour le tatouage. Après la consultation, je commencerai à préparer les motifs pour le rendez-vous, en prenant leurs idées et l'inspiration d'ailleurs pour créer le meilleur motif possible pour eux.
Quel est l'aspect le plus important du tatouage pour vous ?
- Pour moi, l'aspect le plus important du tatouage est de créer un motif que le client et moi aimons tous les deux. Un motif que je suis fier de montrer à tout le monde.

Avez-vous des tatouages, des clients, des projets préférés, ou peut-être des histoires insolites de votre carrière ?
- Le tatouage préféré que j'ai réalisé est celui de ma mère. Parce que c'est le premier que j'ai fait, et il est sur la femme la plus importante de ma vie. L'une de mes histoires préférées de ma carrière s'est produite lorsque j'étais en guest spot dans un salon au Danemark. Un homme est entré dans le studio et voulait se faire tatouer par moi. Il m'a d'abord demandé d'où je venais. Dès qu'il a su que j'étais brésilien, il m'a demandé comment dire « Salut, comment ça va » en portugais. Et à ma surprise, c'est ce qu'il a décidé de se faire tatouer sur les côtes, signé de mon nom. Alors je l'ai fait. C'était la première et la dernière fois que je le voyais ; j'espère qu'il a toujours le tatouage.

Voyagez-vous beaucoup en tant que tatoueur ? Dites-nous où vous êtes déjà allé, où vous aimeriez aller et où vous vous sentez le plus à l'aise.
- Je voyage beaucoup en tant que tatoueur. J'ai eu la chance de visiter de nombreux pays différents et même de vivre dans certains d'entre eux pendant un certain temps. J'ai travaillé en Irlande, en Écosse, au Portugal, en Norvège, en Suisse, en Allemagne, en Belgique, en Suède et au Danemark. J'aimerais travailler au Japon, en Chine, à Taïwan, au Chili, au Mexique, au Canada et aux États-Unis. Je me sens le plus à l'aise et chez moi en Écosse, plus précisément à Édimbourg. C'est un endroit extrêmement accueillant.

Participez-vous à des conventions de tatouage ? Partagez votre expérience et vos résultats.
- J'ai participé à de nombreuses conventions de tatouage depuis 2017. Certaines d'entre elles incluent la London Tattoo Convention, la Leeds Tattoo Expo, la Tattoo Tea Party Manchester et la Brussels Tattoo Convention. Je participe principalement à ces conventions pour voir des amis, regarder certains de mes artistes préférés réaliser de superbes tatouages, et j'espère en réaliser moi-même.
De nombreux artistes, lorsqu'ils répondent à des questions sur le sponsoring et les équipes professionnelles, parlent de leurs efforts pour influencer cette partie de l'industrie. Vous collaborez avec STIGMA, alors dites-nous ce que le sponsoring signifie pour vous ?
- Avoir STIGMA comme sponsor est vraiment important pour moi ; c'est formidable d'avoir une bonne marque qui soutient votre travail. J'ai toujours utilisé leurs produits et j'adore la qualité de leurs produits, alors quand je suis devenu membre de leur ProTeam, j'étais aux anges.

Parlez-nous de vos projets futurs.
- Mon projet futur est de pouvoir un jour travailler dans des pays comme les États-Unis, le Canada et l'Asie. Plus précisément, travailler chez Kings Avenue New York, car c'est le salon de mes rêves depuis que j'ai commencé à tatouer.






