Igor Klimin est un nom connu de tous dans l'industrie du tatouage russe. Mais si vous venez de commencer à vous immerger dans cette culture et que vous recherchez un tatoueur dans le style du lettrage et de la calligraphie, alors vous êtes certainement tombé sur le bon article.
Igor Klimin est peut-être le tatoueur et calligraphe le plus célèbre de Russie à l'heure actuelle. Son nom apparaît constamment dans les publications populaires sur les tatouages, les gens font la queue pour des T-shirts avec ses impressions lors des festivals et conventions de tatouage, et ses vidéos apparaissent régulièrement dans les recommandations YouTube.
Igor se spécialise dans le lettrage de tatouage depuis plus de 5 ans, et se consacre à l'art de la calligraphie depuis plus de 10 ans - de la peinture de voitures et d'intérieurs à la création d'impressions pour vêtements et autres articles. Bien sûr, nous sommes principalement intéressés par l'art de créer des inscriptions sur la peau, les nuances du travail de lettrage, les particularités des tatouages d'Igor, en tant que l'un des professionnels travaillant dans cette direction, et bien sûr les secrets de son incroyable popularité, qui lui permet, comme Midas, de transformer n'importe quelle entreprise d'un seul toucher en une affaire réussie.
La première question qui vient à une personne qui veut se faire tatouer une belle inscription et qui arrive sur votre Instagram est : Qu'est-ce que le lettrage, et qu'est-ce que la calligraphie ? Quelle est la différence avec les inscriptions latines habituelles, comme Veni Vidi Vici, que nous voyons partout depuis le début des années 90 ?
Igor : Une inscription est tout texte ou symbole appliqué à n'importe quoi de n'importe quelle manière. Le lettrage et la calligraphie sont l'art de créer de belles inscriptions. Mais il y a une différence significative entre le lettrage et la calligraphie, qui est fondamentalement différente en termes de principe de travail.
En calligraphie, un symbole est écrit immédiatement, et la maîtrise dans cette direction réside dans la possession d'un stylo et la capacité à faire chaque mouvement magnifiquement du premier coup.
Tout est possible en lettrage : contours autour des caractères, dégradés, lettres tridimensionnelles et bien plus encore - c'est-à-dire que vous pouvez travailler visuellement avec le texte de la manière que vous souhaitez.
Si nous donnons un exemple de tatouage, alors une inscription en contour réalisée sans croquis, c'est-à-dire à main levée et en un seul mouvement, est de la calligraphie. S'il y a un croquis préparé, des contours, des dégradés - en général, un travail sur le texte qui nécessite plusieurs étapes est du lettrage.
Malgré le fait qu'en tatouage je fasse toujours du lettrage, et non de la calligraphie, je me considère comme un calligraphe, car le tatouage est pour moi l'un des nombreux domaines dans lesquels j'applique mes compétences en écriture. En particulier, je réalise tous les croquis de mes tatouages à main levée - j'écris des lettres avec un stylo sur le corps sans croquis préliminaire, en me basant uniquement sur l'anatomie et mon instinct.
En général, le lettrage en tatouage a beaucoup progressé par rapport aux inscriptions des années 90 - plus d'artistes individuels sont apparus avec leur propre style, il y a eu plus de composante artistique, et cette tendance est devenue un style établi sérieux dans le tatouage avec ses fans et sa culture.
En quoi vos œuvres sont-elles différentes de celles des autres artistes ? Quelle est votre particularité ?
Igor : Comme je l'ai dit, je fais du lettrage et uniquement du lettrage. Je ne tatoue dans aucun autre style, et je n'ajoute aucun objet à mon travail. Si une personne a besoin d'une combinaison d'objets ou de caractères avec ma police, nous réalisons des projets conjoints avec d'autres tatoueurs qui peuvent accomplir la tâche requise.
Je fais tout le travail sans croquis préliminaire. Cela effraie certaines personnes, en motive et en impressionne d'autres. Mais c'est mon approche du travail. Je ne peux pas faire de croquis sans ressentir l'anatomie humaine. Par exemple, essayez de créer un croquis de manche complet pour une personne que vous ne connaissez pas, dont vous n'avez pas vu la taille de la main, les particularités du corps. Et si nous parlons de couvrir d'anciens tatouages ou des cicatrices sur le corps humain, ou de relier mon travail à d'autres tatouages, alors je me tais complètement...
En règle générale, je travaille sur des projets de grande envergure : un bras entier, une jambe, un dos, une poitrine... J'essaie de créer une composition complète et multi-niveaux pour l'anatomie d'une personne en particulier, en me concentrant sur ses souhaits. Pour moi, une personne est une toile, et le projet que je réalise pour une personne pour toute sa vie doit être aussi sérieux que possible. En tant qu'artiste, je ne peux pas me permettre une autre approche.
Comment puis-je prendre rendez-vous avec vous ? Que doit savoir un client qui souhaite un tatouage d'Igor Klimin ?
Igor : Comme je l'ai dit, il n'y a pas d'esquisse préliminaire. Elle est créée sur le moment en symbiose avec la vision du client.
La plupart des gens qui me contactent me suivent sur les réseaux sociaux depuis longtemps, mûrissent, s'inspirent.
Lorsqu'une personne est prête, elle s'adresse à moi avec une demande spécifique, en se basant sur ce que j'ai déjà fait ou publié sur les réseaux sociaux comme concept. Elle décrit l'emplacement sur le corps, les formes, les couleurs, exprime ses souhaits, y compris le texte, et joint des exemples de mon travail.
Immédiatement après cela, nous décidons de la date de la session, après quoi je prends un petit acompte et réserve le jour de la session. Nous parlons également des préparatifs nécessaires : prendre des vêtements confortables, ne pas boire d'alcool, de café, de boissons énergisantes, dormir suffisamment, prendre un petit-déjeuner copieux, etc.
Combien d'heures ou de sessions faut-il pour réaliser, par exemple, une manche de lettrage ?
Igor : Ma session habituelle dure 6-7 heures. Pendant les premières heures de la session, nous dessinons le motif, en discutons et le refaisons si nécessaire. J'essaie de ne pas dessiner plus de 2-3 heures, sinon l'œil devient flou et le projet peut s'avérer moins bon. Par conséquent, sur les grands projets, je peux terminer de dessiner des parties de celui-ci pendant les premières sessions.
Comme je fais souvent des manches, et qu'elles nécessitent en moyenne 6 à 8 sessions pour moi, cela ne se fait pas en quelques jours. D'affilée, nous ne pouvons faire que 2-3 sessions, car la ressource humaine ne peut plus supporter. Par conséquent, après les sessions, une personne guérit et récupère pendant au moins un mois, puis à nouveau 1-2 sessions, et ainsi de suite jusqu'à ce que nous terminions le projet. En moyenne, il faut 4-6 mois pour une manche, parfois cela prend 2 mois, parfois un an et demi. Cela dépend de l'emploi et de la préparation financière du client.
Pouvez-vous me montrer vos tatouages préférés que vous avez réalisés ?
Igor : J'ai beaucoup de projets préférés, car chacun d'eux est lié à des personnes, des histoires et des phrases sympas qu'ils veulent se faire tatouer.
Par exemple, si nous prenons les dernières œuvres, la première a été réalisée pour un DJ cool (et c'est un cover-up), la seconde a été réalisée pour un père de famille cool qui a fait sa manche avec les noms de sa femme et de ses 5 enfants, et pour eux il a surmonté toutes les difficultés de la vie et a construit une grande entreprise sérieuse. La troisième était pour un programmeur coriace qui a eu la meilleure récupération après une session de tous mes clients. La quatrième a été réalisée pour un tatoueur ukrainien en Allemagne (nous avons couvert les cicatrices et les tatouages sur la main et le poignet).
Chaque projet est unique et individuel, et dans chaque projet j'essaie de faire quelque chose de nouveau et de cool. Et en combinaison avec des clients sympas, je peux dire que j'aime chacun de mes projets.
Pourquoi avez-vous décidé de poursuivre votre carrière à Krasnodar ?
Igor : En fait, j'ai des pensées de déménager à Moscou en ce moment, car l'aéroport de Krasnodar est actuellement fermé, et les gens venaient me voir de toute la Russie, et maintenant c'est beaucoup plus difficile pour eux de le faire.
J'ai délibérément déménagé à Krasnodar à l'invitation de mon ami Dmitry Naboka. Et j'ai déménagé spécifiquement pour le studio NBK, qui à l'époque comptait plus de 20 artistes, dont beaucoup sont considérés parmi les meilleurs tatoueurs de Russie et du monde dans leur domaine. Je voulais travailler avec les meilleurs et apprendre des meilleurs.
Des clients d'autres pays viennent-ils vous voir pour se faire tatouer ?
Igor : En Russie, ce sont surtout des Russes qui viennent me voir, même si certains d'entre eux ne vivent plus en Russie depuis longtemps. En Russie, les prix sont plus agréables que les prix européens. De plus, je visite maintenant l'Europe plus souvent, il est donc plus facile pour les clients de m'y attendre que de prendre l'avion pour la Russie.
Si vous regardez les statistiques de mes réseaux sociaux, seule la moitié de mon public se trouve en Russie, je peux donc affirmer avec confiance que des gens du monde entier apprécient mon travail.
Vous dites que vous ne travaillez qu'avec le lettrage, et qu'il est préférable de confier les autres éléments du tatouage à un autre artiste. Avez-vous des exemples préférés de collaboration avec d'autres tatoueurs ?
Igor : Il y a eu beaucoup de collaborations dans ma carrière. Les collaborations sont mémorables grâce à la symbiose harmonieuse entre plusieurs artistes.
Par exemple, la première a été réalisée en collaboration avec le graffeur Ivan Fansta. De plus, Ivan est un artiste cool, mais il ne fait que commencer son parcours dans le tatouage. En conséquence, nous avons échangé nos expériences et avons abouti à un projet génial.
La seconde a été réalisée en collaboration avec un autre tatoueur Mikhail Kogut. Ici, grâce à mes parties, la dynamique du travail a augmenté et cela s'est avéré être un cadre cool pour un projet sérieux.
Vous participez, semble-t-il, à toutes les conventions de tatouage russes. Combien de prix avez-vous actuellement ?
Igor : Je participe souvent à des conventions, mais récemment je suis venu non pas pour participer en tant que tatoueur, mais avec le stand de ma marque de vêtements TYPEMANIAC.
J'ai perdu tout intérêt pour le moment à participer aux conventions russes dans la catégorie Lettrage, car en 2021, j'ai remporté la 1ère place à chaque grande convention de tatouage. Après 4 victoires consécutives, j'ai réalisé que je voulais aller plus loin.
De plus, les nouveaux venus sont offensés par moi si je remporte la victoire, certains n'exposent même pas de modèles si je me présente au festival. Je ne veux pas influencer négativement le développement du lettrage russe. Par conséquent, lors de la dernière convention, j'ai agi en tant que juge de la nomination, et j'ai moi-même décidé de participer aux conventions européennes - après tout, l'industrie du tatouage artistique y existe depuis bien plus longtemps.
Alors, vous comptez maintenant remporter tous les prix dans la catégorie « Lettrage » lors des festivals de tatouage étrangers ?
Igor : Oui, dans un futur proche, je devrai participer à plusieurs conventions européennes à l'automne 2022. L'année dernière, j'ai souvent voyagé en Allemagne afin de préparer des projets sérieux pour ces événements. Malheureusement, c'est un peu difficile - je dois ajuster les dates de mes courtes visites, les jours libres des clients, mes possibilités financières et les leurs, ainsi que le temps de guérison. Mais je crois que je vais réussir, car je me suis fixé pour objectif de remporter la première place en lettrage à chaque grande convention en Europe.
Comment parvenez-vous à combiner le travail de tatoueur, le développement d'une marque de vêtements et vos autres projets ? Au fait, sur quoi travaillez-vous actuellement ?
Igor : En fait, je fais toujours de la calligraphie. Je l'utilise simplement dans tellement de domaines que je ne m'épuise pas. Si je ne veux pas faire quelque chose, je le délègue ou je ne le fais pas du tout. Je pense que c'est le secret.
Le tatouage n'occupe qu'un tiers de mon temps. Je peins des toiles, parfois je peins des murs et des voitures. Je peins aussi des masques japonais pour la marque @go.jirra.
J'ai ma propre marque de vêtements @tmnc.store et ma propre production pour cette marque de vêtements, dont je suis le propriétaire, le designer et l'investisseur. Mais je veux vraiment que mes vêtements soient vendus dans des showrooms de mode du monde entier, et en un an et demi d'existence de la marque, nous avons atteint de bons sommets.
De plus, je filme tous mes mouvements de production sous forme de vlogs sur ma chaîne YouTube « KLIMIN ». En outre, je réalise du contenu éducatif et divertissant sur la créativité et le développement créatif sur la même chaîne.
De plus, dans un proche avenir, nous lancerons un nouveau format d'expertise en tatouage, où nous examinerons et comparerons absolument tout ce qui concerne l'industrie du tatouage : sites web, cartouches, encres, vaseline, machines, et plus encore. De plus, à la fin, nous organiserons un tirage au sort de ce que nous avons examiné.
De plus, il y a tout un tas de projets dont je ne me souviens pas de tout. En général, je ne m'ennuie pas.
Il y a un véritable engouement autour de vos t-shirts à chaque convention. Dites-moi quel est le secret ?
Igor : Le secret est assez simple : je fais les choses pour moi. Tout ce qui me convient en termes d'imprimés, de détails, de coupe, d'assemblage, etc. Avec l'expérience et l'observation, la compréhension de ces questions s'accroît.
Je peux dire une chose : nous ne faisons pas que des T-shirts, ils se vendent juste plus vite parce que tout le monde en a et tout le monde en a besoin. Nous travaillons pour être perçus comme une marque sérieuse avec des collections de vêtements complètes.
Au début de notre interview, nous n'avons pas eu peur de vous décrire comme l'un des tatoueurs de lettrage les plus célèbres de Russie. Comment évaluez-vous votre propre popularité ?
Igor : La popularité n'est qu'un détecteur de la justesse de votre croissance. C'est juste un indicateur.
Mais pour être juste, je tiens à dire que grâce à la célébrité, il est beaucoup plus facile de mettre en œuvre n'importe quelle idée, de travailler et de se sentir à l'aise dans n'importe quel pays, il est plus facile de travailler avec des personnes célèbres, et j'ai plus de crédibilité en tant que spécialiste. En bref, il est un peu plus facile d'exister et de comprendre si vous faites tout correctement.
