Igor Klimin é um nome conhecido por todos os artistas de tatuagem na indústria russa. Mas se você acabou de se envolver nessa cultura e está procurando um artista de tatuagem no estilo de caligrafia e letras, então você definitivamente encontrou o artigo certo.
Igor Klimin talvez seja o artista de tatuagem e caligrafia mais famoso na Rússia atualmente. Seu nome aparece constantemente em notícias populares sobre tatuagens, pessoas formam filas por camisetas com suas impressões em feiras de tatuagem e convenções, e seus vídeos frequentemente aparecem nas recomendações do YouTube.
Igor tem mais de 5 anos especializado em tatuagem de letras, e mais de 10 anos dedicado à arte da caligrafia - desde pintar carros e interiores até criar impressões para roupas e outros itens. Claro, estamos principalmente interessados na arte de criar inscrições na pele, nos detalhes do trabalho em letras, nas características das tatuagens de Igor, como um profissional nessa área, e, claro, nos segredos do seu insano sucesso, que o permite, como Midas, transformar qualquer empreendimento com um toque em um negócio bem-sucedido.
A primeira pergunta que surge em uma pessoa que quer fazer uma tatuagem com uma bela inscrição e entra em seu Instagram é - O que é caligrafia e o que é letras? Qual a diferença com as inscrições latinas comuns, como Veni Vidi Vici, que vemos por todo lugar desde os anos 90?
Igor: An inscription is any text or symbol applied to anything in any way. Lettering and calligraphy is the art of creating beautiful inscriptions. But there is one significant difference between lettering and calligraphy, which is fundamentally different in terms of the principle of work.
In calligraphy, a symbol is written immediately, and mastery in this direction lies in the possession of a pen and the ability to make each movement beautifully the first time.
Everything is possible in lettering: contours around characters, gradients, three-dimensional letters and much more - that is, you can visually work with text in any way you like.
If we give an example from a tattoo, then an outline inscription made without a sketch, that is, freehand and in one movement, is calligraphy. If there is a prepared sketch, contours, gradients - in general, work on text that requires several stages is lettering.
Despite the fact that in tattooing I still do lettering, and not calligraphy, I consider myself a calligrapher, because tattooing is one of the many areas for me in which I apply my writing skills. In particular, I do all the sketches for my tattoos freehand - I write letters with a pen over the body without a preliminary sketch, focusing only on anatomy and my instinct.
No geral, a caligrafia em tatuagem avançou muito em comparação com as inscrições dos anos 90 - mais artistas individuais surgiram com seus próprios estilos, houve mais componente artístico e essa tendência se tornou um estilo estabelecido na tatuagem com seus fãs e cultura.
Como seus trabalhos diferem dos de outros artistas? Qual é sua característica?
Igor: Como eu disse, faço apenas caligrafia e só caligrafia. Não tato de qualquer outro estilo e não adiciono nenhum objeto ao meu trabalho. Se uma pessoa precisa de uma combinação de alguns objetos ou personagens com minha fonte, fazemos projetos conjuntos com outros artistas de tatuagem que podem completar a tarefa necessária.
Eu faço todos os trabalhos sem esboço preliminar. Isso assusta alguém, motiva e impressiona outros. Mas essa é minha abordagem de trabalho. Eu não posso esboçar sem entender a anatomia humana. Por exemplo, tente criar um esboço completo de manga para uma pessoa que você não conhece, não viu o tamanho de sua mão, características corporais. E se estamos falando sobre cobrir tatuagens antigas ou cicatrizes no corpo humano, ou sobre conectar meu trabalho com outras tatuagens, então geralmente fico quieto...
As a rule, I work with large scale projects: a whole arm, leg, back, chest... I try to create a full-fledged multi-level type composition for the anatomy of a particular person, focusing on his wishes. For me, a person is a canvas, and for me, the project that I make for a person for his whole life should be as serious as possible. As an artist, I can't afford another approach.
How can I book a session with you? What does a client who wants a tattoo by Igor Klimin need to know?
Igor: As I said, there is no preliminary sketch. It is created in the moment in symbiosis with the vision of the client.
Most of the people who contact me have been watching me on social media for a long time, mature, get inspired.
When a person is ready, he turns to me with a specific request, focusing on what I have already done or posted on social media as a concept. He describes the place on the body, shapes, colors, expresses his wishes, including the text, and attaches examples from my work.
Immediately after that, we decide on the date of the session, after which I take a small advance payment and book the day of the session. We also talk about the necessary preparations: take comfortable clothes, do not drink alcohol, coffee, energy drinks, get enough sleep, have a hearty breakfast, etc.
Quantas horas ou sessões leva para fazer, por exemplo, um sleeve de lettering?
Igor: Minha sessão usual dura 6-7 horas. Nas primeiras horas da sessão, desenhamos o design, discutimos e reeditamos se necessário. Eu tento desenhar no máximo 2-3 horas, caso contrário os olhos ficam turvos e o projeto pode sair pior. Portanto, em projetos grandes, posso terminar desenhos de partes dele nas primeiras sessões.
Como costumo fazer sleeves, e eles exigem de mim em média 6-8 sessões, isso não é feito em poucos dias. De forma consecutiva, podemos fazer apenas 2-3 sessões, pois os recursos humanos não podem mais suportar. Portanto, após as sessões, uma pessoa recupera-se e se recupera por pelo menos um mês, depois novamente 1-2 sessões, e assim por diante até completar o projeto. Em média, leva 4-6 meses para fazer um sleeve, às vezes 2 meses, às vezes 1,5 anos. Depende da disponibilidade de emprego e da preparação financeira do cliente.
Pode me mostrar suas tatuagens favoritas que você fez?
Igor: Tenho muitas tatuagens favoritas, porque cada uma está ligada a pessoas interessantes, histórias e frases que querem ser tatuadas.
Por exemplo, se tomarmos as últimas obras, a primeira foi feita para um DJ frio (e isso é um cover-up), a segunda foi feita para um homem frio da família Guy, que teve o punho com os nomes da esposa e de 5 filhos, e para eles superou todos os desafios da vida e construiu um negócio sério e grande. A terceira foi feita para um programador de tatuagem de Ucrânia na Alemanha (cobrimos as cicatrizes e as tatuagens no punho e no cotovelo).
Cada projeto é único e individual, em cada projeto tento fazer algo novo e interessante. E em combinação com clientes interessantes, posso dizer que amo cada um dos meus projetos.
Por que você decidiu continuar sua carreira em Krasnodar?
Igor: Na verdade, tenho pensamentos de migrar para Moscou agora, porque no momento atual o aeroporto de Krasnodar está fechado, e as pessoas me viram de todo o país russo, e agora é muito mais difícil para elas fazer isso.
Mudei intencionalmente para Krasnodar com a convite de meu amigo Dmitry Naboka. E mudei especificamente para o NBK studio, que naquela época tinha mais de 20 artistas, muitos dos quais são considerados um dos melhores tatuadores da Rússia e do mundo em suas áreas.
Do guests from other countries come to you to get a tattoo?
Igor: In Russia, mostly only Russian guys come to me, even though some of them have not lived in Russia for a long time. In Russia, prices are nicer than European ones. Well, plus everything, I now visit Europe more often, so it’s easier for clients to wait for me there than to fly to Russia.
If you look at the statistics of my social media, only half of my audience is in Russia, so I can say with confidence that people from different parts of the world like my work.
You say that you work only with lettering, and it is better to entrust other elements of the tattoo to another artist. Do you have any favorite examples of collaboration with other tattooists?
Igor: There were a lot of collaborations in my career. Collabs are remembered thanks to the harmonious symbiosis between several artists.
Por exemplo, o primeiro foi feito em colaboração com o artista de grafite Ivan Fansta. Além disso, Ivan é um artista interessante, mas ele está apenas começando sua jornada na arte de tatuagem. Como resultado, trocamos experiências e terminamos com um projeto interessante.
O segundo foi feito em colaboração com outro artista de tatuagem Mikhail Kogut. Aqui, devido às minhas partes, a dinâmica do trabalho aumentou e resultou em um quadro interessante para um projeto sério.
Você participa, parece, de todas as convenções de tatuagem russas. Quantos prêmios você tem atualmente?
Igor: Eu participo frequentemente de convenções, mas recentemente não fui participar como artista de tatuagem, mas com a barraca da minha marca de roupas TYPEMANIAC.
Atualmente, perdi o interesse em participar de convenções russas na categoria de Lettering, porque em 2021 ganhei o primeiro lugar em todas as principais convenções de tatuagem. Após 4 vitórias consecutivas, percebi que quero ir mais longe.
Além disso, novatos são ofendidos por mim se eu ganho, alguém nem mesmo exibe modelos se eu aparecer para o fest. Não quero influenciar negativamente o desenvolvimento da tatuagem de letras na Rússia. Portanto, na última convenção, atuei como juiz da nomeação e decidi participar de convenções europeias - após todo, a indústria de tatuagem artística existe lá há muito tempo.
Então agora você planeja ganhar todos os prêmios em “Lettering” nos festivais de tatuagem estrangeiros?
Igor: Sim, em breve terei que participar de várias convenções europeias no outono de 2022. No último ano, costumava viajar para a Alemanha para preparar projetos sérios para esses eventos. Infelizmente, isso é um pouco difícil - preciso ajustar as datas de minhas visitas curtas, dias livres dos clientes, minhas e suas possibilidades financeiras, bem como o tempo de cura. Mas acredito que vou conseguir, porque me estabeleci o objetivo de ganhar o primeiro lugar em lettering em todas as principais convenções da Europa.
Como você consegue combinar o trabalho de artista de tatuagem, o desenvolvimento da marca de roupas e seus outros projetos? Por acaso, o que você está trabalhando atualmente?
Igor: De fato, eu sempre faço caligrafia. Eu só uso isso em tantas áreas que não me esgotou. Se eu não quero fazer algo, delego ou não faço nada. Acho que isso é o segredo.
Gravura de tatuagem ocupa apenas um terço do meu tempo. Eu pinto telas, às vezes paredes e carros. Eu também pinto máscaras japonesas para a marca @go.jirra.
Eu tenho minha própria marca de roupas @tmnc.store e minha própria produção para essa marca de roupas, em que sou dono, designer e investidor. Mas eu realmente quero que minhas roupas sejam vendidas em lojas de moda por todo o mundo, e em meio ano e meio da existência da marca, já alcançamos altos níveis.
Além disso, eu filmo todos os meus movimentos com produção no formato de vlogs no meu canal do YouTube “KLIMIN”. Além disso, eu faço conteúdo educacional e divertido sobre criatividade e desenvolvimento da criatividade no mesmo canal.
Também, em breve lançaremos um novo formato de expertise em tatuagem, onde revisaremos e compararemos absolutamente tudo relacionado à indústria de tatuagem: sites, carretéis, tintas, vaselina, carros e muito mais. Além disso, no final, organizaremos um sorteio dos itens revisados.
Além disso, há uma série de projetos que eu não consigo lembrar de tudo. Em geral, eu não me canso.
Existe uma verdadeira animação ao seu redor em t-shirts em cada convenção. Me diga o segredo?
O segredo é bastante simples: faço coisas por mim mesmo. O que me agrada em termos de impressões, detalhes, corte, montagem, etc. Com experiência e observação, a compreensão nesses assuntos aumenta.
Posso dizer uma coisa: não fazemos apenas camisetas, elas vendem mais rápido porque todo mundo tem e todo mundo precisa delas. Estamos trabalhando para serem percebidos como uma marca séria com coleções de roupas completas.
No início da nossa entrevista, não temos medo de descrever você como uma das artistas de caligrafia mais famosas na Rússia. Como você avalia sua própria popularidade?
A popularidade é apenas um detector da corretude do seu crescimento. É apenas um indicador.
Porém, por justiça, quero dizer que graças à fama, é muito mais fácil implementar qualquer ideia, trabalhar e se sentir confortável em qualquer país, é mais fácil trabalhar com pessoas famosas e tenho mais credibilidade como especialista. Em resumo, é um pouco mais fácil existir e entender se você está fazendo tudo certo.
Comments (5)