Entrez dans le royaume hypnotisant de l'art du tatouage alors que nous vous présentons une interview exclusive avec Zvee, un artiste visionnaire qui repousse continuellement les limites de la créativité et de l'innovation. Avec plus de sept ans d'expérience dans l'industrie, le parcours de Zvee, des gribouillis d'enfance aux crayons à la renommée d'artiste tatoueur à Séoul, en Corée, est véritablement inspirant.
Dans cette conversation détaillée, nous nous plongerons dans la perspective unique de Zvee sur le tatouage, le considérant non pas simplement comme une profession, mais comme un moyen profond d'expression de soi et de connexion. Explorez les thèmes de l'amour et de la famille qui figurent en bonne place dans la liste personnelle d'inspirations de Zvee, et obtenez un aperçu du processus méticuleux impliqué dans la concrétisation de leurs créations.
Depuis combien de temps êtes-vous dans le tatouage ? Et comment êtes-vous devenu tatoueur ?
- Je tatoue depuis 7 ans. Mon parcours artistique remonte à mon enfance, quand je gribouillais simplement avec des crayons et du papier. En grandissant, mon amour pour l'art s'est renforcé, et j'ai commencé à essayer différents styles et matériaux. Quand j'étudiais le design de meubles, je me suis vraiment passionné pour le dessin et le design, et les gens ont commencé à remarquer mon côté créatif. C'est là que l'idée du tatouage a vraiment attiré mon attention. En 2018, j'ai décidé de tenter ma chance, passant de l'art traditionnel au tatouage.

Où travaillez-vous actuellement ?
- Je travaille à Séoul, en Corée.
Le tatouage est-il pour vous un art, un métier ou autre chose ?
- Tout. Haha, cela semble être une réponse assez sérieuse. Je pense que le tatouage ne consiste pas seulement à créer de l'art, il s'agit aussi de se connecter avec toutes sortes de personnes. J'ai l'impression qu'il y a plus que du simple travail.

Vos tatouages sont très inhabituels, au point que nous ne savons même pas s'ils peuvent être classés dans un style moderne. Qu'est-ce qui (ou qui) vous a inspiré cela ? Et comment décririez-vous votre style ?
- Quand j'étais jeune, j'ai toujours aimé regarder des animations et gribouiller en même temps. Je crois que mon éducation a eu un impact significatif sur mon style artistique actuel. L'inspiration me frappe souvent lorsque j'observe divers éléments d'animation et d'autres aspects uniques.

Les tatouages miniatures sont la marque de fabrique des tatoueurs coréens. Mais chacun a ses propres raisons pour ce choix. Pourriez-vous nous dire pourquoi vous avez décidé de vous concentrer sur les miniatures ?
- Je tiens vraiment à parler de ma perspective sur les tatouages miniatures. Mon parcours dans le monde de l'art du tatouage a commencé dans les salles sacrées d'un studio de tatouage spécialisé dans le blackwork et les grandes pièces. C'est dans cet environnement immersif que j'ai osé exprimer pour la première fois ma passion pour les tatouages en couleur – un moment charnière qui a déclenché un voyage d'exploration et d'innovation. Alors que je m'enfonçais plus profondément dans le domaine du tatouage, mes horizons se sont élargis grâce à des expériences de travail immersives en Europe, aux États-Unis et en Thaïlande. C'est au cours de ces voyages que j'ai rencontré une perception dominante des petits tatouages en couleur comme un genre naissant, souvent accueilli avec scepticisme et curiosité. Le refrain récurrent de "Est-ce vraiment un tatouage ?" a servi de catalyseur à l'introspection, me poussant à examiner le paysage évolutif de l'art du tatouage.

Au cours de sept années de transformation dans l'industrie, j'ai eu le privilège de croiser le chemin d'un large éventail d'individus, chacun offrant des perspectives uniques sur l'art et le métier du tatouage. Parmi eux se trouvent des clients fidèles dont le soutien indéfectible et les retours ont été inestimables pour façonner mon parcours artistique. Alors que certains adhèrent fermement à la notion de tatouages traditionnels comme le summum de la justesse, je conteste cette perspective étroite. L'émergence des mini-tatouages, souvent rejetés pour leur prétendue négligence des contours du corps et du processus de guérison, cache une vérité plus profonde : les avancées dans les machines à tatouer et les encres ont inauguré une nouvelle ère de vivacité et de longévité des couleurs. De plus, la fixation sur des critères rigides néglige la fluidité et le dynamisme inhérents à l'expression artistique, étouffant la créativité et l'innovation.

Mon objectif est de provoquer la réflexion et d'engager la conversation sur l'évolution du paysage de l'art du tatouage. En remettant en question les idées préconçues et en embrassant les possibilités illimitées de la couleur, de la ligne et de la forme, je cherche à donner aux clients et aux artistes les moyens de transcender les contraintes conventionnelles et d'embrasser la véritable essence du tatouage en tant que moyen d'expression de soi et de narration.
Quels sont les thèmes ou les personnages en tête de votre liste personnelle ?
- Je dirais l'amour et la famille.
Quel est l'aspect le plus important du tatouage pour vous ?
- La demande de tatouages en couleur reste robuste sur le marché mondial, malgré la popularité durable des styles traditionnels dans diverses régions. Je tire une immense satisfaction de la reconnaissance de mon travail comme "unique" par les clients, un témoignage des années de dévouement consacrées à cultiver ma voix artistique distinctive. Je me suis engagé à une croissance et une évolution continues, affinant constamment mon art avec chaque design complexe et repoussant les limites de l'expression artistique.

Parlez-nous du projet le plus difficile de votre carrière.
- En regardant vers l'avenir, je suis animé par une curiosité incessante et une soif d'exploration artistique. Bien que mon style de tatouage ait évolué au fil du temps, je reste déterminé à perfectionner mes compétences et à m'engager dans divers genres artistiques. L'avenir recèle des possibilités illimitées, et je suis impatient de me lancer dans de nouvelles entreprises créatives, repoussant les limites de mon art et embrassant le paysage en constante évolution du tatouage.
Proposez-vous des formations ou des masterclasses pour les tatoueurs ?
- J'ai déjà eu l'expérience d'enseigner à quelqu'un et je crois que je pourrais partager mon savoir-faire.

Qu'est-ce qui vous passionne d'autre en dehors du tatouage ?
- À l'avenir, j'ai hâte d'explorer de nouvelles voies de créativité et de me connecter avec des artistes d'horizons divers. Cette expérience a non seulement renforcé mon dévouement à mon art, mais m'a également rappelé l'impact profond qu'il peut avoir sur les autres. C'est le moment d'embrasser le voyage à venir à bras ouverts et un engagement inébranlable envers l'expression artistique.

Qu'est-ce qui vous motive à créer et à grandir ? Quels objectifs de carrière vous fixez-vous ?
- Je suis une personne qui valorise la croissance personnelle continue. Mon désir d'évoluer provient de diverses sources, notamment des aspirations financières, la réalisation de soi et des considérations familiales. Je recherche activement des catalyseurs de croissance dans mon environnement et les poursuis avec diligence. Je crois que l'essence d'être un artiste réside dans la représentation de l'environnement qui façonne son identité et l'évolution à ses côtés.
Pourriez-vous nous dire si vous avez eu des collaborations inhabituelles avec d'autres tatoueurs ou des marques en dehors de l'industrie du tatouage au cours de votre carrière ?
- J'ai reçu des offres de plusieurs marques. En particulier, le travail de conception chez LG Imprintu et la collaboration avec Lazy Studio sont mes entreprises les plus récentes. LG Imprintu est une machine d'impression de tatouages développée par LG, l'un des groupes les plus renommés de Corée. Ce fut une opportunité honorable de voir mon design imprimé sur une nouvelle machine qui met en valeur une technologie de pointe. Malgré l'abondance de tatoueurs en Corée, seuls 18 ont reçu des offres, et objectivement, je crois que mon design était populaire.

Plus tard, Lazy Studio m'a proposé une collaboration en tant qu'entreprise qui produit des autocollants de tatouage d'une manière différente de LG. Les produits de Lazy Studio sont disponibles à l'achat dans leurs propres magasins et sur les marchés en ligne. De plus, l'entreprise a établi une présence sur d'importantes plateformes coréennes en ligne et hors ligne telles que 29cm, W Concept, Handsome EQL, KT&G, Lotte Department Store, Ananti et Oliveyoung.
Avez-vous de l'expérience avec les expositions personnelles ?
- En parlant de mes expositions, mon parcours a commencé avec ma première exposition à Milan en 2016 alors que j'étais à l'école d'art. Là, j'ai vécu ma première exposition tout en concevant des meubles.
Ensuite, j'ai commencé à tatouer en 2018, et l'année suivante, en 2019, j'ai participé à la première exposition de tatouage organisée en Corée. Bien que je n'aie appris le tatouage que depuis un peu plus d'un an, j'ai eu l'honneur de participer à cette exposition. Cela m'a procuré une immense joie.

Par la suite, je suis devenu très occupé à vivre une vie d'artiste invité, voyageant entre la Corée et l'étranger. Puis, j'ai fini par donner une conférence au Yant Studio, ce qui a abouti à une exposition à New York cette année.
Le message que je voulais transmettre tourne autour d'une question essentielle sur les tatouages :
"J'ai appris divers styles de tatouage au studio black & gray, mais mon cœur a toujours penché vers les couleurs. Plus précisément, j'admire la beauté esthétique intégrée aux objets. En explorant différents types de travail de tatouage, ce qui m'apporte constamment joie et charme, ce sont les diverses créations. J'ai remarqué que les tatoueurs spécialisés dans les styles traditionnels, japonais, black and gray et Chicano négligent souvent le genre avec les mots-clés comme 'mignon, petit'. Souvent, j'ai entendu des gens demander : "Est-ce un tatouage ?" Cette question me trotte toujours dans la tête, me faisant réfléchir à l'essence de l'art du tatouage. Alors, qu'est-ce qu'un tatouage ? Dans cette ère en évolution, les clients et les tatoueurs recherchent la beauté esthétique des tatouages, ce qui entraîne des changements positifs. Au cours de mes 7 années dans ce domaine, j'ai été témoin de ma propre croissance et de celle de mes clients, attirés par le genre avec les mots-clés 'mignon, petit'."
Je suis heureux de pouvoir partager à nouveau ce message.






