Adriaan Machete: «Ogni artista che ha un'arte unica ha sempre un momento nella vita che chiamo il «Divino Timing»

Oggi ospite dell'intervista è un famoso artista tedesco del tatuaggio che ha portato la propria visione del tatuaggio neo-tradizionale. Il suo stile è un'insieme di ritratti femminili classici ispirati all'Art Nouveau, arricchito da una palette di colori distintiva e forme mistiche. Questa brillante combinazione ha fatto scalpore nelle maggiori manifestazioni internazionali di tatuaggio e ha ottenuto il vero affetto dei fan del tatuaggio in tutto il mondo. Come è successo? Scopriamolo di persona! Vi presentiamo - Adriaan Machete.

Dimmi un po' di te. Perché hai deciso di diventare artista del tatuaggio? Cosa facevi prima di diventare tatuatore?

- Ciao, sono Adriaan Machete, artista del tatuaggio e illustratore tedesco. Ho creato il mio stile quando ho iniziato a tatuare, influenzato dall'arte classica, dall'Art Nouveau e dalla mistica.

Nel mio ventesimo anno di vita vivevo a Berlino circondato da artisti, musicisti e culture underground. Era un mix di musica, arte e libertà di creazione. Il tatuaggio era una forma di arte e di espressione molto accettata.
Mi sono subito immerso nel mondo del tatuaggio e nella sua crescita.

Prima del tatuaggio ho studiato antropologia ed etnologia all'università. Era un'esperienza affascinante perché mi permetteva di viaggiare e aprire la mente a gruppi e culture diverse del mondo.

Come è iniziata la tua carriera? Chi era il tuo maestro? Ci sono state difficoltà nel padroneggiare questa professione?

- Avevo un amico che tatuava i miei braccia, le sue tecniche e la mescolanza dei colori erano eccezionali e ancora oggi sono i miei preferiti sul mio corpo. Fui affascinato dal tatuaggio e gli chiesi se poteva insegnarmi. In poco tempo stavo assorbendo tutti i suoi insegnamenti e passando molte ore a Berlino nei laboratori di tatuaggio osservando e imparando tutto ciò che potevo. Praticavo il tatuaggio sui miei amici e tutto avvenne molto velocemente: presto stavo tatuando nei negozi di tatuaggio e venivo riconosciuto per il mio arte.

La cosa più difficile era padroneggiare il disegno delle cose che volevo creare e sviluppare il mio stile personale. Ho passato anni a disegnare per ore ogni notte cercando l'arte e lo stile che mi piacevano creare. Dopo alcuni anni, tutto si è rivelato utile, perché sono stato riconosciuto per avere il mio stile personale di tatuaggio.

Per te, il tatuaggio è arte, lavoro o qualcosa di diverso?

- Per me è un mix di tutto: arte, mistica, un mestiere, un rito, uno scambio energetico e una professione. Per questo è così affascinante, permette di essere se stessi e di esprimere attraverso l'arte la creatività, le emozioni e l'energia. Ha anche il potere di guarire e di espandere la nostra coscienza utilizzando la giusta simbologia e i disegni.

Il tuo stile è vicino al neo-tradizionale, tuttavia, c'è qualcosa di diverso. Raccontaci di più sul tuo stile.

- Mi sono trovato al momento giusto e nel posto giusto dove è stato creato lo stile neo-tradizionale da Lars Uwe. Ho avuto l'occasione di essere tatuato da lui e ho imparato moltissime cose sulla magia e sul tatuaggio come forma di energia. Poi ho deciso di creare il mio stile, ho incorporato l'amore per il sole e la luce nei miei palette di colori e ho cominciato ad aggiungere simboli esoterici; in seguito alla mia carriera ho aggiunto simboli spirituali, poiché la mia vita si è evoluta e cambiata nel tempo.

Quali caratteristiche del tuo lavoro puoi evidenziare da te stesso?

- Mentre vivevo a Berlino ho notato che altri tatuatori dell'Europa avevano uno stile particolare legato alla natura e alle stagioni, molti artisti mescolavano le palette di colore dell'autunno, come nell'Europa settentrionale, che è una delle stagioni più belle. Ho imparato questa tecnica, ma sono sempre stato affascinato da estate e dai giorni caldi e luminosi. Ho iniziato a incorporare molti gialli e colori caldi nei miei disegni. I miei disegni preferiti erano i ritratti di donne; passavo ore a studiare l'anatomia umana per creare ritratti più femminili ed espressivi. Ho iniziato a tatuare ritratti di donne sulle mani, sulle braccia, sui bracciali e sulle schiene, i risultati erano molto speciali.

Cosa è la cosa più importante per te in un tatuaggio?

- Per il disegno, certamente le linee: esse creano un flusso, attirano l'attenzione e mantengono il tatuaggio per tutta la vita. Per il significato, è la guarigione e l'espansione della consapevolezza: ogni tatuaggio che creo ha una storia legata al cliente, collega i due e ha lo scopo di guarire, espandere e evolvere, allo stesso tempo decorando il corpo in modo armonioso e bello. Questi due elementi si combinano in modo così bello da creare un vero cambiamento nell'aura del cliente.

Da dove prendi ispirazione?

- In gran parte da tutto ciò che riguarda la natura, ritratti e emozioni umane, anatomia, animali, stagioni, luoghi e anche dalla spiritualità, dal misticismo, dal classico e dall'Art Nouveau.

- Ci sono tantissimi tatuatori e artisti che mi ispirano, amo vedere come il tatuaggio sia evoluto in modo incredibile e amo tutti i diversi stili. Ogni anno scopro nuovi artisti incredibili e questo mi ispira molto nel mio lavoro.

Viaggi molto per il lavoro? Raccontaci dove sei stato?

- Sì, lo faccio! Negli ultimi 10 anni ho viaggiato in tutto il mondo e ho lavorato in alcune delle migliori botteghe e mostre di tatuaggio al mondo, come Londra, Amsterdam, Berlino, Amburgo, Praga, Helsinki, Budapest, Brighton, Bruxelles, Mosca, San Pietroburgo, Barcellona, Edimburgo, Bali e Australia, e sto ancora pianificando di andare in molti altri posti.

Dove pensi che il tuo stile sia più richiesto e perché?

- Sono estremamente grato perché, ovunque vado a tatuare, trovo clienti eccezionali. Mi permettono di creare il mio arte e mi danno piena libertà per progettare e tatuare. Sentendo sempre più gratitudine, attraggo i migliori clienti nel mio percorso.

- Sono basato in Germania tra Berlino e Amburgo e viaggio regolarmente a Amsterdam, poiché ho molti clienti con grandi opere in queste città, soprattutto braccia, pezzi sul petto e pezzi sulle spalle sono i preferiti dei miei clienti. Mi piace molto anche tatuare le mani.

Siete sponsorizzati da PEPAX. Che cosa vi dà questo come tatuatore e quanto è importante per un tatuatore moderno avere il supporto di marchi di tatuaggi?

- Penso sia incredibile come possiamo aiutarci a vicenda, specialmente supportando marchi che hanno aiutato molti artisti. È anche molto positivo l'arte di dare e ricevere, che promuove nel mondo l'energia dell'abbondanza: quanto più tutti noi diamo e riceviamo, tanto più questa energia si manifesta nella consapevolezza di ognuno di noi.

Come valuti la tua popolarità e come credi che possa essere misurata?

- È una domanda interessante, credo che ogni artista che ha il desiderio di essere riconosciuto o che possiede un'arte unica abbia sempre un momento nella sua vita che chiamo “Tempo Divino”; è quando l'intero universo si allinea con te e tu ricevi riconoscimento e lode per il tuo lavoro artistico. La cosa più incredibile è che ogni artista può raggiungerlo con la giusta quantità di perseveranza, amore per l'arte, fede e dedizione.

Sappiamo che hai partecipato a molte convenzioni di tatuaggio. Condividi la tua esperienza e i risultati. A tuo parere, quanto è importante la partecipazione a tali eventi per un artista moderno di tatuaggio?

- Era un sogno partecipare a convenzioni, ricordo di essere stato un visitatore alla convenzione di Berlino e l'anno seguente ero io a tatuare lì e vinsi il mio primo premio nel concorso. Fu così surreale, e ho avuto la fortuna incredibile di tatuare in tantissime convenzioni e di essere riconosciuto per il mio lavoro artistico, sento di essere molto fortunato.

Per me non solo mi ha aiutato a imparare dai fantastici artisti internazionali, ma mi ha anche spinto a sfidarmi per diventare meglio e a superare i miei limiti nell'arte e nella creatività. Ho imparato dai migliori del mondo e ho creato delle amicizie straordinarie con alcuni dei più riconosciuti tatuatori al mondo. A sorpresa, ci eravamo tutti molto in sintonia: eravamo tutti artisti che non appartenevano al mondo normale. Mi è anche piaciuto vincere premi in concorsi, perché significava che il mio lavoro era riconosciuto in molti posti diversi. È qualcosa che non si può esprimere con parole, sono veramente grato per questo, soprattutto ai miei clienti.

Quali sono i tuoi obiettivi di carriera?

- Hanno cambiato completamente la mia carriera, dal tatuaggio nelle maggiori fiere fino a esibirsi in alcuni dei migliori negozi al mondo, vincere premi e essere riconosciuti, fino a creare opere d'arte che aiutano il processo di guarigione e l'evoluzione della consapevolezza. Penso che ora sia il momento di creare l'arte più bella possibile, in grado di suscitare guarigione e consapevolezza nel cuore dei miei clienti.

Ci sono altre passioni oltre al tatuaggio?

- Amo surf e yoga, quindi spesso sono al mare con il mio surfboard e pratico o insegno yoga al mattino e al tramonto. Amo anche la natura, quindi passo molto tempo in essa e questo mi ricarica l'energia per continuare a tatuare e creare arte.

Qual consiglio potresti dare ai nuovi tatuatori?

- Seguire il cuore, so che può essere disorientante vedere tanti fantastici tatuatori già esistenti, ma con la giusta dedizione ed energia potrai raggiungere il tuo momento divino, fidati di te stesso e del percorso e continua a credere in te stesso. Il tuo cuore ti guiderà sempre.

Parlaci dei tuoi piani per il futuro prossimo.

- Viaggiare in più negozi eccezionali del mondo e partecipare a convention di tatuaggio, perché amo vedere altri fantastici tatuatori e amici, e mantenere il fuoco dentro di me per tatuare le persone ispiratrici del mondo nel modo migliore che posso.