오늘 인터뷰의 주인공은 Nikita Kuzmenko입니다. 그는 컬러 리얼리즘 기법으로 작업하는 타투이스트로, 표현력이 풍부하고 독특한 스타일로 유명합니다. 그는 고전적인 리얼리즘과 달리 제한된 색상 팔레트를 사용하여 원본 이미지를 독특한 예술 프로젝트로 변모시킵니다.
Nikita, 안녕하세요! 당신의 이력에 대한 질문부터 시작해 볼까요? 모든 것이 어떻게 시작되었나요? 언제, 어떻게 타투를 시작하게 되었나요?
안녕하세요. 저는 2010년경에 타투에 관심을 갖게 되었고, 그때 첫 타투 머신을 구입했습니다. 대학 1학년 때였죠. 당시 함께 역사 재연을 하던 친구가 저에게 타투를 소개해 주었습니다. 우리는 갑옷을 만들고 토너먼트에 참가하곤 했지만, 저는 뭔가 새로운 것을 시도하고 싶었습니다. 학창 시절부터 그림을 그렸기 때문에 타투가 정말 마음에 들었지만, 그것이 제 주요 직업이 될 것이라고는 생각하지 못했습니다.
제가 시작했을 때는 모든 것이 꽤 암울했습니다. 모든 것에 사용하는 중국산 머신 하나가 있었고, 처음 2년 동안은 한 달에 한 번 정도만 타투를 했습니다.
첫 고객을 기억하시나요?
제 첫 고객은 KPI 계측 공학부의 동급생이었습니다. 우리는 제 집에서 소파 위에서 모든 것을 했습니다. 가슴에 혈액형 타투였죠. 솔직히 말해서, 그때는 타투이스트로서 아무것도 제대로 하지 못했고, 아무것도 배우지 못했습니다. 다행히도, 이미 1년 정도 타투를 해온 친구가 함께 있었습니다. 그 친구가 제 작업의 3분의 2를 대신 해줬습니다.
자신만의 독특한 스타일을 개발하기 전에 어떤 스타일을 시도해 보셨나요?
2012년에 첫 스튜디오에 합류했을 때, 그곳의 아티스트 중 한 명이 저를 가르치기 시작했습니다. 그는 매우 다채로운 스타일로 작업했고, 밝고 채도 높은 색상을 많이 사용했는데, 저는 깊은 인상을 받았습니다. 그 개념이 저에게 정말 강하게 남았습니다. 제가 처음으로 자신을 연관시키려고 했던 스타일은 뉴스쿨이었습니다. 나중에 다른 아티스트들과 그들의 작품의 영향을 받아 네오 트래디셔널로 전환했습니다. 저만의 예술적 비전과 그림에 대한 개인적인 접근 방식을 개발할 때까지 그 스타일을 유지했습니다.
현재 스타일의 특징을 어떻게 설명하시겠어요?
제 스타일은 특정 색상과 그 조합에 기반을 두고 있습니다. 이 팔레트를 많은 작업에서 사용하기 때문에 익숙해졌고 피부에서 어떻게 발색되는지 배웠습니다. 또 다른 중요한 특징은 대비입니다. 타투에는 항상 많은 검은색과 강한 대비가 있어야 한다고 생각합니다. 이러한 요소들은 작품을 더 표현력 있게 만들고 더 잘 유지되도록 돕습니다. 그리고 물론, 저는 어두운 주제와 인물에 매력을 느낍니다.
무엇이 당신에게 영감을 주나요?
제 주변의 거의 모든 것이요. 트램 창문에서 본 가로등이나 좋아하는 영화나 책의 한 장면처럼 어떤 작은 것이 당신에게 남을지 결코 알 수 없습니다. 당연히 다른 타투이스트와 아티스트들의 작품에서도 영감을 얻습니다. 특히 1920년대~30년대의 오래된 사진으로 작업하는 것을 좋아합니다. 그 안에는 매우 누아르적이고 표현력이 풍부한 무언가가 있습니다.
Nikita, 인터뷰에 응해주셔서 감사합니다. iNKPPL Tattoo Magazine 팀을 대표하여 무한한 영감을 기원합니다. 당신의 예술의 진화를 계속 지켜보겠습니다.
감사합니다.
