진정한 재능을 가진 사람은 모든 분야에서 재능이 있답니다! 이 진실은 열정적인 창작인들의 삶 속에서 계속해서 확인되고 있습니다. 오늘의 인터뷰 주인공 역시 이 사실을 또 다른 증거로 보여줍니다. 은밀한 별명인 맥스 트리티에이트(Max Twenty Eight)라는 토이츠 아티스트입니다. 2015년에 처음으로 그 이름을 듣고 그의 작품을 보았고, 그 이후로 매년 그를 더 깊이 알게 되었고, 토이츠 아티스트를 넘어 더 많은 측면에서 그를 알게 되었습니다. 전시회, 토이츠 전시회, 축제 심사위원으로서의 모습을 보았고, 토이츠 산업 외에도 여러 번 그의 작품에 대해 듣게 되었습니다.
마지막으로 맥스와 대화를 나누게 되었고, 그의 삶과 풍부한 창작 경로에 대해 큰 인터뷰를 진행했습니다. 그는 누구인가요, 맥스 트리티에이트? 함께 여러분과 함께 알아보겠습니다!
맥스, 우리는 오랫동안 당신의 작품을 지켜보았지만, 독자들에게 조금 더 자세히 알려주실 수 있나요? 어디에서 온지, 지금 어디에서 일하고 있는지 알려주실 수 있나요?
- 안녕하세요! 저는 영광스러운 러시아 북부 도시 아르한겔스크에서 온 사람입니다. 그곳에서 토이츠 아티스트로서 경력을 시작했고, 그 후 스타니스라브로 이사했으며, 현재는 몰로드에서 7년간 살고 일하고 있습니다.
토이츠 아티스트가 되기로 결심한 계기와 그때는 언제였나요? 어떤 선생님들을 따라갔나요? 그 경험은 어땠나요?
- 아르한겔스크에서 학교를 마치고는 페트로그라드 대학의 지부에 들어갔지만, 거의 한 해 동안 공부하고 있었을 때 출석을 놓친 탓에 추방당했습니다 (웃음). 그리고 역사 교사의 따뜻한 조언을 받았는데, 그 이름은 기억나지 않지만, 제가 강의를 듣는 대신 그림을 그리는 것을 자주 보았고, 제가 추방 목록에 포함되어 있다는 것을 알고 있었기에, 예술-교육 레이스를 준비하라고 조언해 주셨습니다. 그 조언에 매우 감사합니다. 그 조언을 듣고 저는 미술 및 그림 교사로서 레이스에 입학했고, 그 후로 그림을, 그리고 텐트를 시작하게 되었습니다.
나는 항상 타투를 좋아했습니다. 어느 순간부터 타투를 받기 시작했고, 타투 아티스트 에드워드와의 소통을 통해 모두가 "페리스"라고 알려져 있습니다. 그분에게 타투를 하며 일하게 되고, 스스로를 시도해보는 기회를 주셨습니다. 페리스는 제가 기본을 배우게 하고, 큰 지원과 동기 부여를 해 주셨습니다. 타투 아티스트가 되기 시작한 첫 해 동안, 주요 국제 모스크바 타투 콘퍼런스에 참석할 수 있었습니다. 이 경험은 저를 더욱 격려했습니다. 이것이 제가 타투에 대한 여정의 시작이 되었습니다.
당신에게 '타투'란 무엇을 의미합니까?
- 흥미로운 질문입니다. 저는 철학적으로 많이 말하지 않겠습니다만, 타투는 제가 자신을 표현하는 가장 가까운 방법이며, 흥미로운 삶을 살 수 있는 기회라고 생각합니다. 타투를 배우는 과정에서 저는 많은 것을 배웠습니다. 이것은 대규모의 소통 경험, 자신을 형성하는 과정이며, 끝없이 배우는 과정입니다.
포트폴리오에 있는 토이트 중 대부분은 다양한 기법과 스타일의 조합으로, 사실상 매우 멋지게 보입니다. 더 자세히 알려주실 수 있나요? 작업할 때 가장 선호하는 것은 무엇인가요?
- 매우 감사합니다! 11년 이상의 경력과 실험, 그리고 자신만의 스타일을 찾기 위한 과정에서 다양한 토이트 스타일에서 작업해보는 것이 흥미로웠고, 이 과정을 통해 예술적 및 기술적인 경험과 기술을 축적할 수 있었습니다. 이는 결국 제가 자신만의 스타일을 형성하고, 작품에 독특함과 인지도를 갖게 해주었습니다. 하지만 이 과정이 멈추지 않아야 한다는 점은 확실히 믿고 있습니다. 저는 이 과정을 계속해서 이어가기 위해 가능한 모든 것을 하고 있습니다.
작업에서 어떤 점을 강조하고 싶으신가요?
- 세부 사항에 대한 집중과 무한한 사랑을 강조하고 싶습니다. 때때로 세부 사항이 많아서 뇌가 뜨거워지기도 하죠 (웃음). 저는 정말 좋아합니다! 물론 꽃 디자인에 대한 열정도 강조하고 싶습니다. 한 번 제가 작업을 분석하고 내 머릿속을 살펴보며, 바로크 장식과 기타 꽃 장식이 제게 가장 가까운 것이라고 깨달았습니다. 이 주제가 무한하고, 제가 복잡한 디자인을 쉽게 만들 수 있다는 것을 깨달았고, 저는 더 어려운 과제를 설정하고 싶습니다.
나는 장식물들을 섬세하게 엮는 것, 작품 속 공간을 생각하는 것, 나를 특별하게 만드는 새로운 움직임과 세부 사항들을 찾는 것에서 자유롭다. 장식물 외에도 현실적인 물체를 스타일화하는 것도 항상 흥미로웠다. 결국 나는 장식물과 다른 물체들을 결합하는 방식을 찾게 되었고, 이로 인해 내 능력을 확장하게 되었다.
당신의 작업에서 먼저 오는 것은 고객의 아이디어인가, 아니면 당신의 아이디어인가요? 타투 스케치는 어떻게 태어나나요?
- 새로운 고객과 만날 때, 나는 소통 방식이 매우 중요하다고 생각한다. 거의 항상 고객은 향후 타투에 대해 특정한 아이디어나 생각을 가지고 온다. 그 후 내 역할은 고객과 더 깊이 이해를 도출하기 위해 가능한 많은 정보를 수집하는 것이다. 그리고 내가 어떤 방식으로 작업할지를 고객에게 알려주고, 고객이 인터넷이나 다른 사람의 몸 위에 보았던 것들에 머무르지 않고, 자신의 삶, 생각, 욕구를 더 깊이 있게 바라보도록 가르치는 것이다.
수년간 나는 소통 과정에서 어떤 '물'도 배제하는 디자인 개발 방식을 개발하였다. 이 방식은 나에게 디자인 개발에서 자유로운 기회를 제공한다. 이 방식은 실제로 매우 간단하다. 고객에게 내 또는 다른 사람의 작품을 참고한 사진, 좋아하는 사진, 혹은 무엇이든 제시해달라고 한다. 또한 고객이 미래 타투를 어떻게 보고 있는지에 대한 간단한 설명을 요청한다.
작업에서 세부적인 부분을 정말 좋아하기 때문에, 그에게 우리가 추가할 세부사항을 고민하게 하였습니다. 모든 정보가 확보되면, 그 다음 단계는 구조화입니다. 주요 대상, 부가 대상과 작업에 포함될 수 있는 세부사항 목록을 정의합니다. 이 부분에서 우리의 소통이 끝나고 저는 본격적으로 작업을 시작합니다. 이러한 정보의 범위 내에서 저는 표현의 자유를 얻으며, 그 자유가 얼마나 이상하게 들릴지라도 무관하게 표현할 수 있습니다. 저는 이 계획을 수년간 작업해 왔고, 나와 고객 모두에게 가장 편안한 방식이라고 생각합니다.
어떤 부분에서 영감을 받나요?
- 음악이 제게 매우 큰 영감을 줍니다! 음악은 제 삶의 거의 대부분을 차지합니다. 제 취미 중 하나는 유튜브에서 유명한 거리 음악가와 가수들을 찾아보는 것입니다. 제가 여가 시간에 음악을 만들기도 하며, 이는 제 뇌를 풀어주는 데 큰 도움이 됩니다.
또한 저는 수사 드라마와 스릴러를 즐깁니다. 이는 제가 관찰과 세부사항에 관심이 많기 때문입니다. 일반적으로 영감의 출처는 다양합니다. 단순한 미소에서부터 거대한 영화와 사건까지 모두 가능합니다.
음악 측면에 대해 더 알고 싶습니다. 어떤 스타일로 음악을 만들고, 어디서 듣을 수 있나요?
- 아이시절부터 음악은 나에게 마법처럼 느껴졌습니다. 학교에서 기타를 처음 연주하게 되었고, 음악에 대한 일반적인 관심을 갖게 되었습니다. 처음으로 기타를 주신 아버지께 진심으로 감사드립니다. 그 기타는 제 삶을 많이 바꾸어 주었어요! 그 후 저는 음악가가 되고 싶은 꿈을 품었지만, 운명은 다른 방향으로 나아가 음악을 취미로 삼게 되었습니다.
내 삶의 다양한 시기에 저는 음악의 다양한 분야에 관심을 갖게 되었고, 어느 순간부터 제가 스스로 음악을 작곡하기 시작했습니다. 운이 좋게도 우리는 기술이 발달한 시대에 살고 있으며, 이런 활동에 많은 기회가 있습니다. 자유 시간에, 머릿속에 멜로디가 떠오르면 저는 컴퓨터에 앉아 그것을 기록합니다. 하지만 이는 자주 일어나지 않아요. 토트와 그림을 하면서 대부분의 시간을 보내기 때문입니다. 그러나 음악은 하루 종일 바쁘게 지내는 삶에서 휴식을 취하고 자신과 대화하는 시간이 되죠.
나의 음악이 어떤 스타일인지 정확히 말하기는 어렵습니다. 항상 다를 뿐이며 실험적인 성격을 가지고 있습니다. 매번 결과가 무엇이 될지 모르고, 과정 속에서 감정을 잡아내는 것이죠.
당신이 제 음악을 듣고 마음에 들기를 바랍니다. 그럴 수 있기를 기대합니다.
어떤 타투 장비를 선호하시고 그 이유는 무엇인가요?
- 아, 제 작업에서 저는 다양한 브랜드의 다양한 도구들을 시도해보았습니다. 몇 년 전에 저는 타투 장비를 제일 많이 생산하는 미국의 회사인 빅스 로터리(Bishop Rotary)의 제품을 선택하게 되었습니다. 최고 품질의 제품뿐만 아니라, 타투 아티스트들의 피드백에 매우 관심을 가지고 있다는 점도 강조할 수 있습니다. 이 점은 제가 개인적으로 매우 중요하게 생각합니다. 저는 이 회사의 창립자 프랑코 베스코비와 회사 전체 팀을 알고 있으며, 이는 매우 크고 친근한 가족이라고 말할 수 있습니다.
타투 아티스트들 사이에서 어떤 인물들을 '아이돌'로 생각하시나요?
- 저는 '아이돌'이라는 단어를 사용하고 싶지 않습니다. 오히려 제 경력의 다양한 시기에 긍정적인 영향을 주고, 저에게 동기부여를 주며, 소중한 시간을 내어 저에게 시간을 보내준 사람들이 있었고, 그들은 항상 타투 스타들만이 아니었습니다. 모두에게 진심으로 감사드립니다.!
당신이 산업 내에서 인지도를 어떻게 평가하시고, 그 인지도는 어떻게 측정할 수 있을까요?
- 복잡한 문제입니다. 저는 인지도라는 개념을 잘 이해하지 못합니다. 저는 진심으로 제 일을 하고, 사람들이 그것을 좋아하며, 나중까지 자신의 몸에 제 타투를 받기 위해 찾아오고 있습니다. 이건 제가 매우 중요하게 생각합니다.
관객과의 소통은 덜 중요하지 않다. 나는 항상 피드백을 주고, 동기를 부여하며 경험을 공유하려 노력한다. 사람들이 이를 감사하게 생각하고, 나에게도 동기부여가 된다. 주어는 주어를 받는다. 이는 이렇게 작동하는 것 같다. 관객층이 커지고 있다는 것은 내가 올바른 방향으로 나아가고 있다는 것을 의미한다. 내가 존경하고 감탄하는 대규모 관객층의 타투 아티스트들에게 존경을 표현하는 것도 매우 큰 의미를 가진다. 이런 순간에 우리는 스스로가 이러한 인기의 틀을 만들어내고, 그 틀이 우리 발전을 방해하고 있다는 것을 이해하게 된다.
당신은 모스크바 타투 전시회의 지속적인 참가자입니다. 전시회 참가자로서도 타투 경연 대회 심사위원으로도 활동하셨습니다. 더 자세히 알려주세요.
- 나는 축제에서 심사위원으로 활동하는 것을 정말 좋아한다. 지난 몇 년 동안 나는 국제 모스크바 타투 전시회(2019년, 2021년), 국제 노보시비르크 타투 축제(2019년)에서 심사위원으로 활동했고, 올해는 라스베이거스에서 열린 금성 타투 전시회 심사위원으로 참여했다.
다양한 타투 아티스트들이 제작한 작품들을 관찰하고, 작품의 기술적·예술적 측면을 평가하며, 아티스트와 고객의 사고 방식에 대한 몇 가지 점을 스스로 파악할 수 있다. 이는 산업을 다소 다른 관점에서 분석하고 바라보는 기회가 된다.
참가는 항상 어렵고 큰 책임이 있으며, 보통 이 자리에서 많은 논쟁과 자신의 입장을 지키려는 노력이 생깁니다. 때때로 매우 뜨거운 분위기가 생깁니다 (웃음). 저는 심사위원이 아니면 당연히 이 경연에 참가하게 되고, 그 역시 마찬가지로 흥미롭고 중요합니다..
최근 몇 년 동안 저는 또한 페스티벌에서 비타투오 프로젝트를 발표해 왔습니다. 이는 제가 작업한 캔버스와 다른 산업의 예술가들과의 다양한 협업을 포함합니다..
현대 타투 아티스트가 타투 콘벤션에 참가하는 것이 필요하다고 생각하나요?
- 물론입니다! 이것은 아티스트를 홍보하는 데 중요한 부분이며, 자신을 알려주는 대단한 기회이며, 산업을 발전시키고 기준을 높이는 데 기여합니다. 또한 고객이 아티스트가 자신의 작업에 어떤 태도를 가지고 있는지 보는 것도 중요합니다..
타투 콘벤션은 항상 많은 소통 기회를 제공하며, 다른 도시와 국가의 아티스트들과 소통함으로써 자신의 사고를 더욱 흐려지게 하고 창의적인 새로운 방향을 발견할 수 있습니다..
여행은 어때요? 어디에 갔고, 이 지구상에서 가장 좋아하는 장소는 어디인가요?
- 나의 직업이 여행 기회를 제공한다는 점이 제일 마음에 듭니다! 지난 몇 년 동안 저는 유럽의 다양한 스튜디오에 초청받아 스위스, 스웨덴, 이탈리아, 스페인, 독일, 프랑스 등 여러 나라를 방문했습니다. 그 과정에서 제가 세상이 얼마나 아름답고 흥미로운지를 직접 느꼈고, 더 많은 곳을 여행하고 싶다는 생각이 들었습니다. 다른 곳에서 살아보는 것이 중요하다고 생각합니다. 다른 사람들의 사고방식을 관찰함으로써 창의성의 기회가 더 많아지고, 이러한 관찰을 내면으로 흡수함으로써 주변 세계에 대한 이해를 깊게 하고, 내 인식을 넓히게 됩니다. 그래서 저는 다른 곳에서 살고 싶다는 욕구를 가지고 있습니다. 현재는 미국에서 살고 싶다는 생각을 하고 있습니다.
내가 가장 좋아하는 장소가 있나요? 때때로 생각해보곤 하며, 아마도 여러 곳이 있을 것 같아요 (웃음). 그 이유는 장소 자체가 아니라, 그 순간의 기억, 사람, 감정 때문입니다.
우리가 알고 있는 바, 당신의 창의성은 토이트로잉 산업을 넘어선 바가 있습니다. 그에 대해 알려주세요.
- 제가 창의적인 활동에 관심이 있다는 점이 중요합니다. 토이트로잉 외에도 다양한 활동에 관심이 있습니다. 캔버스에 그림을 그리는 것, 장난감을 만드는 것, 음악을 만드는 것, 다른 분야의 창의적인 사람들과 협업하는 것 등이 있습니다. 캘리포니아에서 운영되는 대규모이고 유명한 의류 브랜드인 "Sullen"과 협업하는 것이 기뻤습니다.
내가 정말 좋아하는 스니커즈에 대해 말하고 싶어요. 운명이 나를 모스크바 브랜드 Shoes Maker Lab의 창립자 파벨과 만났다는 것이 정말 기쁘네요. 그리고 우리는 이미 몇 가지 협업 제품을 출시했습니다.
최근에 저는 모스크바의 훌륭한 보석 제조업체 로만 '다르마 보석'과 협업하게 되었어요. 함께 제가 3D로 제작한 하나의 인형을 기반으로 한 한정판 펜던트를 만들었어요. 이 경험은 정말 멋지며 나에게 큰 의미가 있어요!!
또한 최근 몇 년 동안 저는 다양한 화가들의 전시회에 참여했고, 가장 큰 의미를 가진 전시는 캘리포니아 롱비치의 스타디오 '러브와 와일프스'에서 열리는 연간 전시회였어요. 이 전시회는 세계적으로 유명한 테이처 예술가 및 화가 카를로스 토레스가 창립한 것이에요.
지금 가까운 미래에 새로운 활동을 준비하고 계신가요?
- 계획에还有很多有趣的项目，但它们都非常耗时。
目前我计划推出一款新玩具，现在正处于制作3D模型的阶段。我只能告诉你，它会是一只猫。
对我来说，玩具是创意领域的新篇章，我已经在这条路上走了一段路，去年根据我的设计已经推出了少量的模型。
当然，我一直在绘画，画了很多画布，未来还计划举办个人展览。
你关注 tattoo 行业的整体情况吗？你可以谈谈：现代 tattoo 是艺术还是商业？
- 当然，我密切关注 tattoo 领域的动态。总体来说，我关注这一点是为了分析我的作品。
谈到艺术和商业，我认为两者密切相关。基本上，我们都是在做生意。但问题在于，是什么驱动一个人：是创造力还是金钱？那些对这个行业感兴趣、想赚钱，但又不是艺术家的人，可以掌握 tattoo 技术并开始赚钱。这并不难。
나는 다른 길을 선택했다. 그것은 더 어렵고 시간이 많이 걸리며, 나에게는 더 많은 노력이 필요하다고 보인다. 나에게 토이츠를 받는 것만으로는 흥미가 없고, 내 생각과 실행, 내 사고 방식을 좋아하는 사람들과의 관계를 찾는 것이 훨씬 흥미롭다. 이는 더 큰 만족감과 발전을 멈추지 않도록 하는 동기부여를 준다. 때로는 어렵고, 항상 빠르게 나타나는 것은 아니지만, 이는 지속적으로 새로운 방향을 찾고 실험하는 것이 바로 예술가의 삶이다.
전체적인 학습 추세에 대해 어떻게 생각하나요? 최근에 신입이었던 토이츠 아티스트들이 다음 세대를 가르치고 있는 상황이죠.
- 솔직히 말해보면, 이 상황을 잘 이해하지 못합니다. 토이츠 아티스트가 아직 예술적 기술과 경험을 충분히 갖추지 못한 상태에서 학생들을 가르치는 경우, 그 조직자에게 어떤 동기를 가진 것인지 이해해야 합니다. 그가 자신의 기술과 작품을 잘못 평가하거나, 잘못 분석하고 있는지, 아니면 단순히 추세를 따라가고 돈을 벌기 위한 욕구 때문인지입니다. 그런 학생들이 다시 그 교육을 받을 때, 교사의 수준을 이해하고 평가할 수 없다면, 그들이 현재 접할 수 있는 수준이 그 정도일 뿐입니다. 그리고 그들은 분석 능력을 키워야 합니다. 이것이 제가 보는 바입니다.
어떤 조언을 미래의 토이츠 아티스트들에게 주고 싶으신가요?
- 초보 예술가들에게 조언하고 싶은 것이 있습니다. 토트 또는 캔버스 디자인과 같은 모든 분야에서 자신에게 솔직해져야 합니다! 이는 매우 중요한 점이라고 생각합니다. 자주 자신에게 질문해보세요. 제가 원하는 것은 무엇인가요? 제가 가장 즐기며 창작하는 것은 무엇인가요? 그리고 그 기반 위에 세워가세요. 이를 관객에게 전달함으로써 많은 사람들이 자신을 발견할 수 있도록 도와줍니다. 저는 항상 학습 과정에 참여하고, 매우 호기심을 가져야 한다고 생각합니다. 같은 관심을 가진 사람들과 지속적으로 소통하고, 때로는 다른 사고방식을 가진 사람들과도 소통하면 새로운 아이디어를 얻을 수 있습니다. 세상을 더 넓게 바라보고, 그에 열려 있는 사람이라면 앞으로 나아가기 위한 동기와 귀감이 더욱 커지고 강해질 것입니다..
그러면 당신은 러시아 토트 산업이 어떤 방향으로 나아가고 있는지, 그리고 앞으로 몇 년 안에 전 세계 토트 산업의 미래는 어떻게 보시나요?
- 시대가 바뀌고 산업도 성장하고 있습니다. 러시아에서는 토트 전시회가 점점 더 많아지고, 토트에 대한 태도도 점점 더 바뀌고 있습니다. 토트가 더 이상 "폭력적"처럼 보이지 않게 되었고, 이는 제가 기쁘게 생각합니다. 러시아의 토트 산업은 오래전부터 은밀한 조직이 아니라, 한계를 넘어서고 있으며, 이제 예술 산업과 미디어로 향하고 있습니다. 저는 이 모든 것이 우리에게 새로운 전망을 열어줄 것이라고 생각합니다..
다음 몇 년간 전 세계 투어트 산업에 대해 말하면, 아시아 국가에서 새로운 고명한 투어트 아티스트들이 곧 등장할 것이라고 확신할 수 있습니다. 이는 이미 일어나고 있습니다. 지난 몇 년 동안 동아시아의 한국에서 많은 투어트 아티스트들이 등장하여 빠르게 인기를 끌고 있으며, 그들의 기술도 빠르게 발전하고 있는데, 이는 아시아인들의 특성과 관련이 있습니다. 이는 산업을 더욱 활성화시킬 것입니다.
물론 투어트 산업의 기술 발전도 기대할 수 있습니다. 이는 대규모 투어트 장비를 생산하는 많은 기업들의 존재 덕분에 크게 촉진되고 있으며, 그들은 아티스트들과 협력하여 프로모션을 도와주고 있습니다. 이것은 매우 중요합니다.
우리 대화의 마지막에 정말로 말하고 싶은 것은 창의성이 매우 강력하고 다양한 도구이며, 당신이 주변 세계에 영향을 미칠 수 있도록 도와줍니다. 진실로 되면 당신은 독특한 스타일을 빠르게 찾게 됩니다.
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