열정과 성장: 페트 스타코프의 토트업 산업 진화

우리는 예술에 대한 열정과 성장에 대한 끊임없는 추구를 바탕으로 토트업 산업에서 주목받는 인물 중 하나로 자리 잡은 훌륭한 토트업 아티스트와의 인터뷰를 기쁘게 소개합니다. 그는 피부 위에 뛰어난 작품을 창작하는 동시에 자신의 교육 프로그램을 통해 지식과 경험을 공유하고 있습니다.

우리의 영웅은 토트업 세계에 거의 15년 전에 뛰어들었고, 오늘날은 전 세계적으로 인정받는 유명한 아티스트로서 이 산업에 큰 영향을 미치고 있습니다. 그의 작품은 고객뿐만 아니라 다른 아티스트들에게도 영감을 주며, 그가 개발한 독특한 교육 프로그램을 통해 학생들은 전문 분야에서 성공적으로 발전하고 있습니다.

피트르 스타코프를 만나보세요. Petr Starkov

자신에 대해 조금 알려주실 수 있나요? 어디에서 온지, 현재 어디에서 일하고 있는지 알려주실 수 있나요?

- 저는 카자흐스탄의 파볼도르에서 태어났습니다. 저는 기억이 나는 순간부터 그림을 그리기 시작했습니다. 2008년에 토트업에 관심을 갖기 시작했고, 처음에는 미용실에서 일했으며, 결국은 자신의 스튜디오를 열었습니다. 다른 나라에서도 일할 기회를 얻었습니다. 현재 저는 미국 뉴욕시에 거주하며, 훌륭한 토트업 스튜디오인 First Class에서 일하고 있습니다.

어떻게 그리고 언제 당신이 테이투 아티스트가 되기로 결정했나요? 어떤 멘토들이었고, 어떻게 되었나요?

- 이전에 언급했듯이, 저는 어릴 적부터 그림을 좋아했습니다. 저는 테이투에 대해 항상 흥미를 느꼈습니다. 학교에서 친구와 함께 모터와 펜을 이용해 간단한 테이투 기계를 만들었습니다. 그러나 사람에게 테이투를 그리려는 용기는 없었고, 결국 오렌지를 테이투로 그리기로 했습니다. 대학 시절, 테이투 아이디어를 다시 생각해보았습니다. 그때는 "미아이 인크"라는 TV 프로그램이 인기가 많았고, 그 영향을 받았습니다. 저는 친구들과 지인들에게 테이투를 시작했습니다. 공식적인 멘토는 없었지만, 포럼과 소셜 미디어에서 경험이 많은 아티스트들과 교류하며 지식과 경험을 쌓았습니다.

공식적인 예술 교육을 받았나요?

- 예술대학에 다녔지만, 재정적 어려움으로 인해 학업을 마칠 수 없었습니다. 수업비가 비싸서 일하기 시작했고, 그 후에도 이 분야에서 스스로 발전을 시도했습니다. 이후 다양한 예술 강의와 워크숍에 참여하여 기술을 더욱 향상시켰습니다.

당신은 거의 모든 현대 텐토 스타일에서 뛰어난 성과를 내고 있습니다. 어떻게 그런 것을 가능하게 만들 수 있었나요?

- 이전에 말씀드렸듯이, 저는 카자흐스탄의 작은 마을에서 출신이며, 사람들이 다양한 요청을 해왔습니다. 다양한 스타일을 공부하고 몰입했습니다. 어떤 스타일이 더 흥미로웠는지가 다릅니다. 저는 개인적으로 색상과 검정·회색 현실주의에 더 끌리며 그 방향으로 기술을 발전시켰지만, 다른 스타일도 작업했습니다. 저는 항상 새로운 도전을 기다리고 있으며, 다양한 스타일과 기법을 실험합니다. 어떤 아이디어가 나에게 잘 맞는지, 그걸 내 기술에 반영하고, 다른 것은 그렇지 않을 수도 있습니다.

당신의 가장 좋아하는 스타일은 무엇이며, 가장 어려운 스타일은 무엇인가요?

- 제가 좋아하는 스타일은 현실주의, 전통 일본 테이처, 그리고 새로운 트렌드가 있습니다. 하지만 특히 현실주의에 큰 애정을 가지고 있습니다. 이 스타일에서 계속 성장하고 발전하고 싶고, 특히 인물 테이처 분야에서 더 나은 결과를 얻고 싶습니다. 적용 기법과 스타일화에 대한 실험에 관심이 있습니다. 가장 어려운 스타일에 대해 말하면, 제 개인적인 의견으로는 모든 스타일이 각각 특성과 어려움을 가지고 있습니다. 핵심은 계속해서 발전하고, 만족감에 머무르지 않는 것입니다.

자주 자신의 프로젝트를 진행하시나요? 고객의 아이디어를 따르시나요? 작업에 어떤 영감을 받으십니까?

- 고객의 아이디어는 제가 중요하게 생각합니다. 적어도 고객이 자신에게 원하는 테이처를 어떤 방향으로 보고 싶은지에 대한 개념을 갖추는 데 도움이 됩니다. 그런 후 저는 디자인을 직접 만들어내고, 고객이 이미 존재하는 이미지를 가져오더라도 그 이미지를 테이처로 적절히 조정하고 변형하여 사용합니다. 또한 제가 직접 프로젝트를 진행하기도 합니다. 하지만 그건 보통 정기적으로 오는 고객들이 간단히 새로운 테이처를 원한다고 말하고, 제가 그들의 테이처를 완성할 수 있도록 완전히 신뢰하는 경우입니다. 저는 다양한 출처에서 작업에 영감을 받습니다. 예를 들어 다른 예술가들의 작품, 예술 작품 전체, 여행, 자연, 물론 맛있는 음식도 포함됩니다.

당신이 좋아하는 타투, 고객, 프로젝트, 또는 당신의 경력에서 특이한 이야기가 있나요?

- 제가 만든 각 타투에 따뜻한 마음을 기울입니다. 새로운 타투는 각각의 이야기를 가지고 있습니다. 가장 중요한 것은 고객과 좋은 관계를 맺는 것입니다. 그게 타투 자체를 특별하게 만들고, 추억을 즐겁게 만듭니다. 저는 다양한 이야기를 경험했습니다. 예를 들어, 한 고객은 제가 기쁘게 하기 위해 다양한 음식과 선물을 가져왔습니다. 또 한 남자는 4시간 동안 전 과정을 크게 외쳤습니다. 모든 이야기를 기억하기는 어렵습니다. 15년간의 경력 동안 저는 다양한 특이한 상황을 겪었습니다. 시간이 지나면서 저는 그런 상황을 무시하고, 크게 신경 쓰지 않게 되었습니다.

타투 아티스트나 예술가들 중 어떤 분이 당신을 영감을 주나요? 어떤 작품을 따르고 있나요? 선호하는 분이 있나요?

- 물론 있습니다. 나는 사샤 올하린과 백렌타 레이바와 같은 실존주의 예술가들을 특히 주목합니다. 또한 다리아 피로젠코와 알렉스이 마스코프처럼 다양한 스타일을 결합하는 예술가들 또한 존경합니다. 그리고 많은 다른 훌륭한 예술가들을 사랑합니다.

많이 여행을 하시나요? 어디를 방문했고, 앞으로 어디에 가려고 계시나요?

- 저는 여행을 정말 좋아합니다. 여행 중에는 예술가로서뿐만 아니라 사람으로서도 재충전을 받을 수 있고, 다양한 사람들과 만나 새로운 경험을 얻으며 편안한 영역을 벗어나는 기회를 얻을 수 있습니다. 저는 터키, 이스라엘, 폴란드, 독일을 방문했습니다. 현재 제가 언급한 것처럼 미국에서 일하고 있으며, 여기서 많은 흥미로운 계획을 가지고 있습니다. 경험을 교환하고, 마스터클래스를 진행하며, 행사에 참여할 계획입니다.

미국에서 가장 인기 있는 스타일은 무엇인가요?

- 미국에서는 사람들이 매우 창의적이고, 제가 독특하고 창의적인 아이디어를 제안해 옵니다. 여기 사람들은 스타일을 선택할 때 더 열린 태도를 보이며, 타인의 의견에 덜 영향을 받습니다. 인기 있는 스타일로는 수채화, 트래시 폴카, 그리고 반려동물 사진이나 중요한 사건을 묘사한 테이트가 있습니다.

카자흐스탄과 비교해 타투에 대한 태도에서 차이를 느끼셨나요?

- 물론 타투에 대한 태도에서 차이가 있습니다. 미국에서는 타투 문화와 산업이 카자흐스탄보다 더 발달되어 있어, 사람들은 타투를 예술로 보며 진심으로 관심을 가지고 있습니다. 대부분의 고객은 예술가에게 신뢰를 두고 조언을 경청합니다.

타투 전시회에 참여하셨나요? 경험을 알려주세요.

- 아쉽게도 많은 전시회에 참여하지 못했지만, 그 부분을 보완하고자 계획하고 있습니다. 저는 카자흐스탄에서 전시회에 참가했고, 그 경험은 훌륭했습니다. 열정적인 사람들과 만날 수 있고, 공통된 주제를 논의할 수 있는 것이 항상 즐거운 일이에요. 또한 "베스트 오브 쇼 타투 리얼리즘 챌린지" 카테고리에서 타투 어워드에 참여하여 2위를 차지했습니다. 2022년 국제 ArtStation 경연에 참가하여 디지털 아트 카테고리에서 1위를 차지했고, 2023년 뉴욕 임피어 스테이트 타투 엑스포에도 참가하여 People Awards 잡지에서 2023년 타투 아티스트 오브 더 연을 수상했습니다.

Tattoo awards best of show tattoo realism challenge

Art station information competition

Art station exhibition

Sketch awards XL

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당신에게 타투는 예술, 일, 아니면 다른 무엇인가요?

- 나에게 타투는 예술이지만, 동시에 제 주요 직업이기도 합니다. 타투는 제게 일도 되고 취미도 되며, 모두가 아름답게 어우러져 있습니다. 제가 정말 좋아하는 일입니다. 저는 타투 산업에서 오랜 시간을 일하고 있으며, 다른 일을 하기보다는 이 일을 하지 못한다고 상상할 수 없습니다. 타투를 하지 않을 때는 그림을 그리고, 그림을 하지 않을 때는 타투를 합니다. 그래서 제게는 예술, 생계 유지, 그리고 개인 성장이 하나로 어우러진 상태입니다.

2020년에 기본 타투 교육 강의를 출시했습니다. 좀 더 자세히 알려주시겠어요? 누구를 위한 강의인가요? 어떤 기술이 필요할까요? 이 강의가 몇 명의 타투 아티스트에게 도움이 되었나요?

- 네, 저는 제가 경험을 바탕으로 개인적인 팁과 트릭, 그리고 예술대학에서 배운 학술적 그리기 기술을 바탕으로 자체적으로 코스를 만들었습니다. ProTattoo라는 코스를 제작했습니다. 이 코스는 단순한 기초 지식을 넘어서 제가 쌓아온 경험을 학생들에게 공유하는 것이 특징입니다. 아직 유사한 코스를 접해보지 못했습니다. 이 코스는 제가 완전히 자체적으로 작성한 것입니다. 초보 예술가들을 위한 코스로, 테이처링과 기술적인 측면에 대한 기초 지식을 제공합니다. 이론과 실습을 모두 중시합니다. 이미 다양한 연령대의 열정적인 예술가들 10명 이상이 이 코스를 수강하여 이 분야에서 성공적으로 자신의 경력을 구축하고 있습니다. 저는 각 학생에게 맞춤형 교육을 제공하며, 학생들의 필요에 맞춰 접근 방식을 조정하여 최고 품질의 지식을 전달합니다. 모든 학생들이 코스를 마치고 나서 감사함을 표현하고 있습니다.

영어로 교육 자료를 출시할 계획이 있나요?

- 물론입니다. 저는 초보 타투 아티스트를 위한 제가 자체적으로 작성한 기초 코스를 영어로 번역하고, 다른 교육 자료도 작성할 계획입니다. 저는 매일 새로운 것을 배우는 것을 매우 흥미롭게 생각하며, 다른 사람들과 지식과 경험을 공유하는 것을 즐깁니다.

이 교육 프로그램들이 토트로잉 산업의 발전에 어떤 영향을 미치는가요? 그리고 당신은 토트로잉의 미래를 어떻게 상상하고 있나요?

- 저는 토트로잉 산업이 빠르게 발전하고 있다고 생각합니다. 2010년을 기억하죠. 그때는 정보를 찾는 것이 어려웠고, 산업이 얼마나 발전했는지 알기 어렵습니다. 지금은 정보가 풍부하고, 놀라운 토트로잉 프로젝트, 전시회, 예술 행사들이 많아졌습니다. 토트로잉 장비(잉크, 기계, 블레이드 등)와 관련된 산업도 함께 발전하고 있습니다. 저는 이 발전에 큰 기쁨을 느끼며, 앞으로도 이 추세가 계속될 것이라고 생각합니다. 인터넷 덕분에 소통이 훨씬 쉬워졌고, 사람들이 더 열린 태도를 보이며 서로 연결되고, 배우고 성장하고자 하는 욕구가 생겼습니다. 이 추세는 저에게 큰 기쁨을 줍니다.

가까운 미래에 계획하신 일은 무엇인가요?

- 내 계획은 개인적인 성장을 계속하고 토트로잉 산업의 발전에 기여하는 것입니다. 또 다른 강의를 출시할 계획이지만, 이번에는 경험이 풍부한 예술가들을 대상으로 하겠습니다. 또한 세미나와 워크숍을 진행하고, 지역 사회에 긍정적인 영향을 미치고자 합니다.