우리는 예술에 대한 열정과 끊임없는 성장 추구로 타투 업계에서 두드러지는 인물 중 한 명인 재능 있는 타투 아티스트와의 인터뷰를 소개하게 되어 기쁩니다. 그는 피부에 멋진 작품을 남길 뿐만 아니라, 자신만의 교육 프로그램을 통해 지식과 경험을 공유하고 있습니다.
우리의 주인공은 약 15년 전 타투 세계에 여정을 시작했으며, 오늘날 그는 이 업계에 큰 영향을 미치는 세계적으로 존경받는 아티스트입니다. 그의 예술은 고객뿐만 아니라 동료 아티스트들에게도 영감을 주며, 그가 개발한 독특한 훈련 과정 덕분에 그의 제자들은 이 직업에서 번창하고 있습니다.
Petr Starkov를 소개합니다.
자신에 대해 조금 소개해 주시겠어요? 어디 출신이며 현재 어디서 일하시나요?
- 저는 카자흐스탄의 파블로다르에서 태어났습니다. 기억이 나는 한 그려왔습니다. 2008년에 타투에 관심을 갖기 시작했습니다. 처음에는 미용실에서 일하다가 결국 제 스튜디오를 열었습니다. 다른 나라에서 일할 기회도 있었습니다. 현재는 미국 뉴욕 시티에 거주하며, 퍼스트 클래스(First Class)라는 멋진 타투 스튜디오에서 일하고 있습니다.
언제, 어떻게 타투 아티스트가 되기로 결심하셨나요? 누가 멘토였으며 어떻게 이루어졌나요?
- 앞서 말씀드렸듯이, 저는 어릴 때부터 그림 그리는 것을 좋아했습니다. 타투에는 항상 매료되었습니다. 학교에서는 친구와 함께 모터와 펜으로 임시 타투 기계를 만들기도 했습니다. 하지만 사람에게 타투를 하기는 겁이 나서, 결국 오렌지에 해보는 것으로 만족했습니다. 대학 시절에 타투에 대한 생각을 다시 품게 되었습니다. 당시 꽤 인기 있던 TV 프로그램 "마이애미 잉크(Miami Ink)"에서 영감을 받았습니다. 친구들과 지인들에게 타투를 해주기 시작했습니다. 공식적인 멘토는 없었지만, 포럼과 소셜 미디어에서 경험 많은 아티스트들과 소통하며 지식과 경험을 쌓았습니다.
정식 미술 교육을 받으셨나요?
- 미술 대학에 다녔지만, 안타깝게도 경제적 어려움으로 학업을 마치지 못했습니다. 등록금이 비쌌고, 일을 시작해야 했습니다. 하지만 이 분야에서 계속해서 스스로를 발전시켰습니다. 나중에 다양한 미술 과정과 워크숍에 참석하여 실력을 더욱 향상시켰습니다.
거의 모든 현대 타투 스타일에서 놀라울 정도로 잘 작업하시네요. 어떻게 그렇게 하실 수 있나요?
- 앞서 말했듯이, 저는 카자흐스탄의 작은 마을 출신이고, 사람들로부터 다양한 요청을 받았습니다. 여러 스타일을 공부하고 몰입했습니다. 어떤 스타일은 다른 것보다 더 흥미를 끌었습니다. 개인적으로는 컬러와 흑백 리얼리즘에 끌렸고 그 방향으로 실력을 키우는 데 집중했지만, 다른 스타일로도 작업했습니다. 저는 항상 새로운 도전을 찾고 있으며 다양한 스타일과 기법을 실험합니다. 어떤 아이디어는 공감이 가서 제 레퍼토리에 포함시키기도 하고, 그렇지 않은 것도 있습니다.
특히 좋아하는 스타일이 있나요? 그리고 어떤 스타일이 가장 어렵다고 생각하시나요?
- 제가 즐기는 스타일은 몇 가지 있습니다: 리얼리즘, 전통 일본 문신, 그리고 뉴스쿨이요. 하지만 특히 리얼리즘에 대한 애정이 깊습니다. 이 스타일, 특히 초상화 타투에서 계속 성장하고 뛰어나고 싶어요. 적용 기법과 스타일화에 대한 실험에도 관심이 많습니다. 가장 어려운 스타일에 관해서는, 제 생각엔 모든 스타일에 각자의 세부 사항과 어려움이 있다고 봅니다. 핵심은 계속 발전하고 안주하지 않는 것이죠.
자신의 프로젝트를 작업하는 경우가 많나요, 아니면 클라이언트의 아이디어를 따르는 경우가 많나요? 작업에 대한 영감은 어디에서 얻으시나요?
- 클라이언트의 아이디어는 저에게 중요합니다. 적어도 그들이 자신에게 원하는 타투의 방향이나 컨셉은 있어야 하죠. 그런 다음 제가 직접 디자인을 창작합니다. 클라이언트가 기존 이미지를 가져오더라도, 저는 그것을 수정하고 조정하여 타투로 잘 어울리도록 맞춥니다. 제 자신의 프로젝트도 작업하지만, 그런 경우는 보통 정기적인 단골 고객과 함께 일어납니다. 그들은 그냥 와서 새로운 타투를 원한다고 말하며, 제가 훌륭한 디자인과 타투를 만들어 줄 것이라고 완전히 믿어주죠. 저는 작업에 대한 영감을 다양한 곳에서 얻습니다. 다른 아티스트들의 작품, 일반적인 예술 작품, 여행, 자연, 그리고 물론 맛있는 음식에서도요.
특히 좋아하는 타투, 클라이언트, 프로젝트가 있나요? 아니면 커리어 중 특별한 이야기가 있을까요?
- 저는 제가 만드는 모든 타투를 따뜻한 마음으로 소중히 여깁니다. 각각의 새로운 타투에는 나름의 이야기가 있죠. 가장 중요한 것은 클라이언트와 좋은 유대감을 형성하는 것입니다. 그렇게 해야 타투 자체가 특별해지고 추억도 즐거워지니까요. 정말 다양한 이야기가 있었습니다. 예를 들어, 저를 기쁘게 해주려고 정말 많은 노력을 기울인 클라이언트가 있었어요. 다양한 간식과 선물을 가져오곤 했죠. 또 네 시간 동안 세션 내내 큰 소리로 소리 지르던 남자분도 있었습니다. 모든 이야기를 다 떠올리기는 불가능하죠. 15년 간의 커리어 동안 저는 꽤 많은 특이한 상황들을 마주했습니다. 시간이 지나면서 저는 그런 상황들을 자연스럽게 받아들이고 크게 신경 쓰지 않는 법을 배웠습니다.
당신에게 영감을 주는 타투 아티스트나 예술가가 있나요? 누구의 작업을 주로 보시나요? 특히 좋아하는 아티스트가 있나요?
- 물론 있습니다. 저는 특히 Sasha Okharin이나 Valentina Ryabova 같은 리얼리즘 작가들에게 주목합니다. 또한 Daria Pirozhenko와 Alexey Mashkov처럼 다양한 스타일을 결합하는 아티스트들, 그리고 많은 다른 재능 있는 아티스트들을 존경합니다.
여행을 자주 다니시나요? 지금까지 어디를 가보셨고, 앞으로는 어디에 가고 싶으신가요?
- 저는 정말 여행을 사랑합니다. 여행 중에는 아티스트로서 뿐만 아니라 한 사람으로서도 에너지를 충전하게 됩니다. 다양한 사람들을 만나고, 새로운 경험을 얻으며, 제 안전지대에서 벗어날 수 있죠. 저는 터키, 이스라엘, 폴란드, 독일을 다녀왔습니다. 현재는 앞서 말씀드린 대로 미국에서 일하고 있으며, 여기에서도 경험 교류, 마스터클래스 진행, 컨벤션 참여 등 많은 흥미로운 계획들이 있습니다.
미국에서 가장 인기 있는 스타일은 무엇인가요?
- 미국에서는 사람들이 매우 창의적이며, 독특하고 창의적인 아이디어를 가지고 제게 찾아옵니다. 여기 사람들은 스타일 선택에 있어 더 개방적이며 타인의 의견에 덜 영향을 받습니다. 인기 있는 스타일로는 워터컬러, 트래시 폴카, 그리고 반려동물 사진이나 의미 있는 사건을 묘사한 타투 등이 있습니다.
카자흐스탄과 비교했을 때 타투에 대한 태도 차이를 느끼시나요?
- 확실히, 타투에 대한 태도에는 차이가 있습니다. 미국에서는 카자흐스탄보다 타투 문화와 산업이 더 발달해 있어, 여기 사람들은 타투에 대해 더 개방적이고 수용적입니다. 그들은 타투를 예술로 바라보며 진정한 관심을 가지고 있습니다. 대부분의 경우, 고객들은 아티스트를 신뢰하고 그들의 조언을 따릅니다.
타투 컨벤션에 참여해 본 적이 있나요? 경험에 대해 말씀해 주세요.
- 아쉽게도 많은 컨벤션에 참여하지는 못했지만, 그 부분을 채우려고 계획 중입니다. 카자흐스탄에서 열린 컨벤션에 참석했는데 정말 멋졌습니다. 열정적인 사람들을 만나고 공통된 주제에 대해 이야기하는 것을 항상 즐깁니다. 또한 "Best of show tattoo realism challenge" 부문에서 Tattoo Awards에 참가하여 2위를 차지했습니다. 2022년에는 국제 ArtStation 대회에 참가자로 출전하여 "Digital Art" 부문에서 1위를 했습니다. 또한 2023년 New York Empire State Tattoo Expo에 참가했으며, People Awards 매거진으로부터 Tattoo Artist of the Year 2023 상을 수상하는 영광을 누렸습니다.
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타투는 당신에게 예술인가요, 일인가요, 아니면 다른 무엇인가요?
- 무엇보다도 타투는 저에게 예술이지만, 동시에 제 주된 직업이기도 합니다. 저에게는 일이자 취미입니다. 이 모든 것이 아름답게 조화를 이루며, 저는 정말 제가 하는 일을 사랑합니다. 저는 타투 업계에서 오랜 시간 일해왔고, 다른 일을 하는 제 자신을 상상할 수 없습니다. 타투를 하지 않을 때는 그림을 그리고, 그림을 그리지 않을 때는 타투를 합니다. 그래서 저에게는 예술, 생계 유지, 그리고 개인적 성장의 공생 관계입니다.
2020년에 기본 타투 교육 과정을 출시하셨습니다. 이에 대해 더 자세히 말씀해 주실 수 있나요? 누구를 위한 과정인가요? 필요한 기술은 무엇인가요? 이 과정이 몇 명의 아티스트를 도왔나요?
- 네, 저는 제 경험, 개인적인 팁과 노하우, 그리고 미술 대학에서 배운 학술적인 드로잉 기술을 바탕으로 제 자신의 과정 ProTattoo를 만들었습니다. 제 과정은 독특하며, 기본 지식뿐만 아니라 제가 학생들과 공유하는 수년간의 경험도 제공합니다. 아직까지 비슷한 과정을 본 적이 없습니다. 이 과정은 전적으로 제가 만들었습니다. 이 과정은 초보 아티스트를 위해 설계되었으며, 타투의 기초 지식과 기술적 측면을 제공합니다. 이론과 실습 모두 강조됩니다. 이미 열 명 이상의 다양한 연령대의 신진 아티스트들이 제 과정을 수료했으며, 현재 이 직업에서 성공적으로 커리어를 쌓아가고 있습니다. 저는 개별화된 교육을 제공하며 각 학생에게 맞춤형 접근 방식을 적용하여 최고 품질의 지식을 전달합니다. 제 모든 학생들은 과정을 마친 후 저에게 감사함을 표합니다.
영어로 된 교육 자료를 출시할 계획이 있나요?
- 네, 물론입니다. 초보 타투 아티스트를 위한 제 오리지널 기본 코스를 영어로 번역하고, 다른 교육 자료도 작성할 계획입니다. 저는 개인적으로 매일 새로운 것을 배우고 제 지식과 경험을 다른 사람들과 공유하는 것이 매우 매력적이라고 생각합니다.
이러한 교육 프로그램이 타투 산업의 발전에 어떤 영향을 미치나요? 그리고 타투의 미래를 어떻게 그려보시나요?
- 저는 타투 산업이 빠르게 진보하고 발전하고 있다고 믿습니다. 2010년을 기억하는데, 그때는 정보를 찾기 어렵고 산업이 얼마나 발전했는지 보기 힘들었습니다. 지금은 풍부한 정보, 놀라운 타투 프로젝트, 컨벤션, 아트 모임 등이 있습니다. 잉크, 기계, 바늘 등 타투 장비와 관련된 산업도 진화하고 있습니다. 저는 이런 진전을 사랑하며, 앞으로도 계속될 것이라고 생각합니다. 인터넷 덕분에 소통이 훨씬 쉬워졌고, 사람들은 연결에 더 개방적이며, 배우고 성장하려는 욕구를 가지고 있습니다. 저에게 큰 기쁨을 주는 추세입니다.
가까운 미래 계획을 공유해 주세요.
- 제 계획은 개인적인 발전을 계속하고 타투 산업의 발전에 기여하는 것입니다. 또 다른 코스를 출시할 계획인데, 이번에는 더 경험이 많은 아티스트들을 위한 것입니다. 또한 세미나, 워크숍을 진행하고 커뮤니티에 도움이 되고자 합니다.
