저명한 PennyBoy와 함께 타투 예술의 매혹적인 세계로 빠져들 준비를 하세요. 이 독점 인터뷰에서 우리는 그의 놀라운 경력을 따라가는 여정을 시작하며, 그의 여행이 미친 깊은 영향과 그의 예술을 형성한 무한한 영감의 원천을 탐구합니다. PennyBoy는 타투 작업에 대한 독특한 관점을 제시하고 그의 열정을 추동하는 것에 대한 소중한 통찰을 공유합니다.
전통적인 질문으로 시작해 보겠습니다: 자신에 대해 조금 소개해 주세요. 어디 출신이며, 타투를 시작하기 전에는 무엇을 했나요, 그리고 실제로 어떻게 경력을 시작하게 되었나요? 멘토는 누구였나요? 시작할 때 어려움이 있었나요?
- 저는 PennyBoy입니다. 34살이고, 밀라노 출신의 이탈리아인 여행 타투 아티스트입니다. 18살부터 타투를 해왔지만, 사실 14살쯤 어릴 때부터 그림을 그리고 타투 샵에 놀러 다녔습니다. 부모님 집 옆에 제가 항상 매료되어 있던 타투 샵이 있었어요. 날이 갈수록 저는 그 샵의 작은 "마스코트"가 되었고, 그들이 제가 사실 꽤 잘 그린다는 것을 깨닫자마자, 저를 샵에 머물게 해주었고 저는 그들로부터 배우기 시작했습니다.
긴 여정이었지만, 저는 항상 되고 싶었던 곳에 도달했습니다: 예술과 감정을 공유하고, 제 예술을 통해 이 삶에서 상상했던 것보다 더 많은 사람들과 연결할 수 있는 국제적인 여행 타투 아티스트가 된 것이죠... 그리고 그것을 전 세계에서 하고 있습니다! 저는 이 업계의 가장 큰 이름들 중 일부와 함께 일할 기쁨을 누렸고(개인정보 보호를 위해 이름은 밝히지 않겠습니다), 그들로부터 겸손하게 배우고, 공유하고, 한 사람이자 예술가로서 스스로를 발전시켜야 할 의무를 느꼈습니다. 또한 저를 믿고 제게 그들의 몸 일부를 제공하여 마법 같은 것을 창조하도록 해준 모든 고객에게 최선을 다했습니다.
제가 도제로 샵에 들어가는 것은 어렵지 않았지만, 그들이 저를 대하는 방식을 받아들이는 것은 확실히 도전적이었습니다. 도제 생활 초기에 그들은 저를 매우 나쁘게 대했습니다! 하지만 알다시피, 그런 게 어쩌면 당연한 거죠... 그렇지 않으면, 타투 아티스트가 되기 위해 자신이 가진 모든 것을 희생할 수 있을지 절대 이해할 수 없으니까요. 저는 오늘날 타투 아티스트가 되는 것이 너무 쉽다고 생각합니다! 제가 시작했을 때는 하루 종일 튜브를 청소하고, 바늘을 만들고, 그림을 그리고, 페인팅을 하며, 그들이 타투에 대해 가르쳐 주려던 모든 이야기를 들어야 했습니다. 솔직히 말해서, 저는 그들로부터 타투 기술 자체에 대해서는 많이 배우지 못했지만, 제 자신의 머신을 만드는 방법과 일반적인 타투 문화에 대해서는 많이 배웠습니다. 코일 머신이 어떻게 작동하는지 이해하고, 그림 그리는 법을 배웠으며, 타투 샵을 운영하는 방법을 배웠습니다.
그 샵을 떠난 후, 저는 피부가 어떻게 작동하고 잉크에 어떻게 반응하는지 더 알고 싶어서 로마로 가서 의학, 감염학, 피부병학을 공부했습니다. 이렇게 얻은 지식 덕분에, 저는 타투 머신으로 진짜 피부를 다룰 준비가 되었다고 느꼈습니다.
당신에게 타투는 예술인가요, 직업인가요, 아니면 다른 무엇인가요?
- 제게 타투는 단순한 직업이 아닙니다; 그것은 일종의 라이프스타일입니다. 그것은 그림을 그리기 위해 많은 밤을 새워야 하고, 결과가 마음에 들지 않아서 완전히 그림을 바꾸기 위해 많은 아침을 일찍 일어나야 하는 예술의 한 형태입니다. 그것은 확실히 평생을 위해 선택하는 무언가입니다. 여행 타투 아티스트로서, 저는 이탈리아 고향의 많은 개인적인 삶을 희생했습니다.
무엇이 당신을 트래디셔널 타투로 이끌었나요?
- 항상 나를 가장 끌어당겼던 것은, 단순함 속에서도(이는 전통적인 문신의 핵심입니다) 아주 단순해 보일 수 있는 문신을 만드는 데 실제로는 온갖 세계가 담겨 있다는 사실입니다. 그 어려움은 예를 들어, 단 몇 줄만으로 얼굴을 그려내면서도 단순함을 유지하며 표정과 감정을 부여하는 데 있습니다. 이는 처음부터 점점 더 나를 매료시킨 것들 중 하나였습니다. 또한, 제가 항상 그려온 방식이 전통 스타일과 자연스럽게 맞아떨어졌고, 그 결과 제게는 자연스러운 것이 되었습니다. 제 자신의 예술적 길을 따라가면서, 저는 다른 사람들과 차별화되는 나만의 독특한 스타일과 이미지를 발전시킬 수 있었습니다.
어떤 디자인을 가장 좋아하시나요?
- 저는 일반적으로 동물을 사랑하고, 여성은 완벽함의 구현체라고 생각합니다. 그래서 저는 동물 디테일이 섞인 멋지고 기묘한 여성 얼굴들을 창조하는 것을 좋아합니다. 그것은 그냥 제 마음과 영혼에서 나오는 것이고, 완전히 제 것이라고 느껴집니다. 하지만 일반적으로, 저는 제 주변을 둘러보고 저를 둘러싼 모든 것에서 영감을 얻는 것을 좋아합니다.
문신 시술에서 가장 중요한 측면은 무엇이라고 생각하시나요?
- 솔직히 말해서, 저는 전체 과정과 그 모든 작은 측면들을 즐깁니다. 하지만 정말 하나만 골라야 한다면, 저는 고객들과 만들어내는 연결을 사랑합니다. 저는 그들 대부분과 친한 친구가 되는 경우가 많고, 그들이 새 문신의 최종 결과를 보고 보이는 미소와 반응을 볼 때면 저를 풍요롭게 하고 마음을 따뜻하게 해줍니다.
특히 좋아하는 문신, 고객, 프로젝트가 있으신가요? 아니면 커리어 중 특별한 이야기가 있으신가요?
- 저는 최근에 사랑에 빠진 이 Mother Nature 여성 얼굴을 디자인했고, 그것에 문신을 새기기를 간절히 기다렸습니다. 때로는 매우 감정적이 될 수도 있습니다. 예를 들어, 제가 간단한 작은 상징을 새겨준 한 사랑스러운 여성에 관한 감동적인 이야기가 있습니다. 그 상징은 그녀에게 놀라운 의미를 지녔는데, 그녀가 암과의 싸움에서 승리한 것을 상징했습니다. 그녀는 그것을 보자 울기 시작했어요(기쁨의 눈물입니다, 맹세합니다!). 하지만 그것이 저를 너무 감동시켜서 저는 그녀에게 문신 비용을 받을 수 없었습니다.
여행을 자주 다니시나요? 어디까지 가보셨고, 어디서 가장 편안함을 느끼시나요?
- 네, 저는 여행을 많이 다닙니다! 2012년 영국에서 거의 2년을 보낸 때부터 여행을 시작했습니다. 거기서부터 전 세계를 여행하기 시작했죠. 예를 들어, 유럽에서는 그들이 조직한 거의 모든 장소, 도시, 컨벤션에 다녀왔습니다. 호주(멜버른과 시드니)와 뉴질랜드(오클랜드, 뉴플리머스, 퀸즈타운)도 방문했습니다. 미국에 관해서는, 몇 군데 예외를 제외하고 거의 모든 곳을 다녀왔습니다. 개인적으로는 하와이, 오렌지 카운티, 버몬트, 그리고 북쪽의 전체 뉴잉글랜드 지역에서 가장 편안함을 느낍니다. 반드시 제 직업과 직접적으로 연관된 것은 아니지만, 제가 집에 있는 것처럼 느껴지는 곳들이죠.
당신은 타투 컨벤션의 일반 참가자가 아닌, 수많은 상을 수상한 수상자이기도 합니다. 총 몇 개의 상을 받으셨나요? 경험에 대해 말씀해 주세요. 과거 행사 중 가장 의미 있었던 것은 어디였나요? 그리고 앞으로는 어디에 가고 싶으신가요?
- 인정해 주셔서 감사합니다! 음, 처음에는 제 경험을 쌓고 전 세계적으로 이름을 알리기 위해 컨벤션에 참가하곤 했습니다. 그런 다음, 물론 그것은 아티스트로서의 제 이미지, 제 페르소나, 그리고 제 실제 작업과 고객 요청을 확고히 하는 데 도움이 되었죠. 콘테스트에 참가하면서 저는 많은 상을 받기 시작했습니다. 지난 몇 년간, 2017-2018년부터 오늘날까지(코로나19 영향을 받은 2년은 제외하고), 저는 Best of Day, Best of Color, Best of Traditional 등 다양한 부문에서 70개 이상의 상을 받았습니다. 이들은 확실히 매우 보람 있고 개인적으로 중요한 의미를 지닌 성과들입니다. 또한, 그 명성은 컨벤션과 참석한 아티스트들에 따라 다양할 수 있습니다.
돌이켜보면 가장 중요한 사건은 단연 하와이 컨벤션에 참가한 것이었습니다. 제가 두 번째로 참가한 해에 베스트 오브 트레디셔널 부문에서 1위를 차지했죠. 이 상을 수상하는 것은 제 커리어의 전환점이었고, 제가 쏟아부은 모든 노력과 희생을 확인시켜 주는 순간이었습니다. 특히, 트레디셔널 타투의 기원이 하와이인 점을 고려할 때, 하와이에서 베스트 오브 트레디셔널을 수상하는 것은 타투 콘테스트에서 가장 높은 열망 중 하나라는 점을 언급할 가치가 있습니다. 하와이 컨벤션에 참가하여 상을 탄 유일한 이탈리아인으로서, 이는 매우 의미 있는 성취였습니다. 이는 몬트리올 컨벤션을 포함한 다른 주요 행사들에 대한 초대장 등 많은 문을 열어주었습니다.
미래에 관해서는 다양한 분야에 많은 프로젝트가 있습니다. 타투와 관련하여, 전 세계에 여러 타투 샵을 열 계획인데, 유럽에도 곧 하나가 열릴 예정입니다(아직 정확한 위치는 말할 수 없지만, 작은 스포일러를 드리자면 스위스에 있을 것입니다). 저는 타투 세계에서 더욱 자리매김하고, 잉크 마스터와 같은 TV 프로그램에 참여하는 것을 희망합니다. 또한 특정 범주의 사람들을 타투를 통해 독특한 방식으로 돕는 프로젝트도 가지고 있지만, 지금은 더 자세한 내용을 공개할 수 없습니다. 바라건대, 이 프로젝트가 TV에서나, 제가 금전적 이익을 추구하지 않고 그들을 돕고자 한다는 점을 이해해주는 소수의 사람들 사이에서 무언가로 이어지길 바랍니다.
다른 것들 중에서도, 당신은 유명 타투 브랜드들의 인상적인 스폰서 목록을 보유하고 있습니다. 어떻게 이를 이루었는지, 그리고 아티스트로서 이것이 어떤 의미인지 말씀해 주세요.
- 제 모든 스폰서 목록은 여러 요인의 결과물입니다. 개인적인 노력, 기업가 정신, 꾸준히 새로운 사람들을 만나고 자신을 알리려는 것, 그리고 항상 더 큰 것을 열망하는 것 등이 포함되지요. 야망은 제 목표를 달성하는 데 항상, 그리고 지금도 중요한 열쇠였습니다. 매번 제 야망이 이전의 성취를 계속 넘어서는 것 같고, 저는 그것이 매우 만족스럽습니다. 목표에 도달하면, 처음의 흥분이 가신 5분 후면 저는 이미 다음 목표에 대해 생각하고 있죠. 이 특성은 항상 저를 특징지었고 제 성장에 필수적이었습니다.
현재 저는 Hustle Butter, Radiant Ink, Jconly, Sullen Art, Inked Magazine 등 타투 업계의 중요한 이름들로부터 스폰서십을 받고 있습니다. 저는 매우 자랑스럽고 영광스럽게 생각합니다. 왜냐하면 이 스폰서십들은 꽤 자연스럽게 이루어졌기 때문입니다. 젊은 타투 아티스트로서, 저는 다소 집착하며 가능한 많은 스폰서를 따내고 싶었지만, 결국 시간이 지나 제가 특정 환경에 몰입하고 타투 씬에서 알려지면서 그들이 실제로 찾아왔습니다. 회사 대표들은 저를 직접 알게 되었고, 모두 같은 말을 했습니다: "당신의 작업은 품질 면에서 훌륭하고, 인스타그램도 최고 수준입니다. 하지만 우리가 당신을 후원하고 싶은 이유는 당신의 성격과 사람들과의 소통 방식이 다른 많은 타투 아티스트들과 차별화되기 때문입니다."
저는 진실된 사람이고, 정말로 제 스폰서들을 지원하고 그들의 브랜드를 소중히 여기기를 좋아합니다. 단지 인스타그램에 노출되거나 무료 물품을 받는 것이 아닙니다. 그들은 그것을 보고 감사히 여겼습니다. 아시다시피, 무료 물품은 좋지만, 정말로 저를 기분 좋게 만드는 것은 제가 혼자 전 세계를 여행할 때(그것이 항상 쉬운 일은 아니죠) 브랜드로부터 그런 지원을 받는다는 것입니다. 그리고 제가 필요한 무엇이든 항상 도와주는 제품과 관심으로 저를 지원하는 가족이 있다는 것을 아는 것은 정말로 만족스럽습니다.
당신의 인기는 어떻게 평가하시나요? 그리고 당신의 의견으로는, 그것은 어떻게 측정될 수 있을까요?
- 솔직히 말씀드리면, 단순히 인기만을 위한 인기는 별로 신경 쓰지 않습니다. 제게 진정으로 중요한 것은 세계적으로 인정받는 아티스트가 되는 것, 동료 타투 아티스트들로부터 존경을 받는 것, 그리고 물론 고객들 사이에서 인기를 얻는 것입니다. 인정받는 것은 정말 감사한 일이죠. 인정을 더 많이 받을수록 제가 더 가치 있게 느껴지고, 이는 직접적으로 작업과 수입으로 이어지니까요.
저는 단순히 자랑하려고 인기를 추구하는 타입은 아니에요. 타투 아티스트들 사이에서의 인기는 제게 큰 의미가 있습니다. 예를 들어 미국에서는 많은 분들이 저를 높이 평가하고, 팔로우하며, 존중해 주시거든요. 컨벤션에서 그들을 만나면 마치 이미 저를 아는 것처럼 대해주는데, 저는 매우 겸손한 사람이라서 그런 점이 정말 기쁩니다. 그래서 이 부분을 정말 좋아하는데, 제 작업과 작업에 대한 개념이 기술적으로나 완성된 작품으로서 사람들에게 전달된다는 의미니까요.
고객들에 관해서는 매우 기쁩니다. 강력하고 긍정적인 피드백을 받았고, 그 수가 계속 늘어나고 있으니까요. 이는 제게 더 많은 작업으로 이어집니다.
많은 성공한 타투 아티스트들이 쌓은 경험을 공유하려고 노력합니다. 귀하의 삶에도 그런 활동이 있는지, 그리고 누구를 위한 것인지 알려주세요.
- 세미나를 개최하는 것을 고려한 적이 있습니다. Stefano Alcantara와 함께 페루에서 하나를 진행하기로 되어 있었지만, 코로나19 발생으로 무산되었습니다. 그 이후로 저는 주로 제 작업, 고객 응대, 그리고 제가 하는 모든 여행에 집중해 왔습니다. 그래서 당분간은 어떤 세미나도 진행하지 않았지만, 여러 번 요청을 받았고 가까운 시일 내에 개최할지 여부를 고려해 볼 것입니다.
일반적으로 세미나와 가르치는 아이디어 자체에는 꽤 매료되어 있다고 말할 수 있습니다. 그것에 대해 다양한 아이디어가 있고, 멘토십 형태를 포함해 많은 것을 제공할 수 있다고 믿습니다. 여행하는 아티스트의 삶 같은 주제를 논의하거나, 타투에 대해 더 깊이 파고드는 것에 관심이 있습니다. 단순히 기술뿐만 아니라 색상 선택, 이유와 방법, 기계 등... 즉, 더 구체적인 주제들에 대해서요.
타투 아티스트로서의 경력에서 가장 중요한 것은 무엇인가요? 어떤 목표를 설정하나요? 가까운 미래의 창작 계획을 공유해 주세요.
- 제 경력에서 가장 중요한 측면은 항상 제 자신, 제 타투에 대한 비전, 그리고 '사람들 위에 그리기'에 대한 제 아이디어를 표현할 수 있는 능력이었다고 말하고 싶습니다. 이는 사람들의 피부 위에 그것을 자유롭게 표현하고 그들을 행복하게 만드는 자유를 추구하는 것으로 이어집니다. 제 궁극적인 목표는 정말 항상 이것이었습니다: 제가 즐겨 만드는 예술, 디자인, 타투를 통해 저 자신을 만족시키면서, 동시에 제 고객들을 행복하게 하고 그들의 피부에 평생 남을 무언가를 선사하는 것이죠.
물론 여행이라는 측면도 매우 중요합니다. 이는 제가 한 사람으로서, 그리고 아티스트로서 성장하는 데 도움이 되었고, 전 세계 많은 곳을 보게 해주었으며, 수많은 친구를 만들고 시간이 지나면서 가족과도 같은 많은 사람들을 만나게 해주었습니다. 이는 확실히 제 삶의 중요하고 아름다운 부분입니다.
미래 프로젝트와 계획에 관해서는, 앞서 말씀드렸듯이 너무 많이 알려드리고 싶지는 않지만, 확실히 진행 중인 일이 많습니다. 많은 것들이 향후 3-4년 안에 실현될 것입니다. 결실을 맺을 수많은 프로젝트가 있을 테니, 시간이 말해 줄 것입니다. 기대해 주세요!
