이반 서머스는 기하학, 라인워크, 사실주의, 그리고 놀라운 디테일에 대한 관심을 조화롭게 엮어내는 독특한 스타일을 가진 모스크바 출신의 재능 있는 타투 아티스트입니다. 이반의 타투는 고대 그리스 조각상의 복잡한 사실적 형태와 선, 점, 그리고 다른 단순한 형태 등 많은 기하학적 요소를 결합합니다. 이 조합은 하나의 완전한 의미 있는 그림을 만들어내어, 그 비밀스러운 의미나 수수께끼를 해독하고자 하는 욕구를 자극합니다.

스토리 구성 요소 외에도, 이반 서머스 작품의 독창성은 모범적인 실행의 청결함에서 볼 수 있습니다. 전체 구성의 중요한 부분을 이루는 가장 작은 객체들조차도 놀라운 청결함과 성실함으로 실행됩니다. 각 타투에 대한 이러한 접근 방식은 예술가가 대중의 많은 관심을 받지 않을 수 없게 만듭니다. 전 세계 4만 5천 명 이상의 타투 애호가들이 이반의 포트폴리오를 팔로우하고 있습니다.
이 인터뷰에서 우리는 이 재능 있는 타투 아티스트, 그의 타투 경로, 그리고 창의적인 계획에 대해 더 알아보려고 했습니다.
- 서로에 대해 더 잘 알아봅시다. 당신의 이름은 무엇이며, 어디 출신인가요? 이반 서머스는 예명인가요?
- 안녕하세요! 제 본명은 이반 프첼린체프입니다. 저는 타투 아티스트이고, 모스크바에서 태어나 자랐습니다. 저는 항상 외국 문화와 영어에 끌렸고, 제 계정은 원래 외국인 대상으로 설계되었습니다. 그래서 외국인들에게 더 잘 들리고 더 친숙하게 느껴질 예명을 선택하기로 했습니다. 이반은 제 영어 이름 중 하나이고, 서머스는 어떻게 생겼는지 기억나지 않습니다.

- 당신의 타투 커리어는 어디서 어떻게 시작되었나요?
- 모든 것은 꽤 즉흥적으로 시작되었습니다. 약 7년 전 친구가 있었습니다. 저는 그 당시 학생이었습니다. 그는 그때 열심히 타투를 받고 있었고, 저는 아마추어 수준으로 가끔 무언가를 그렸습니다. 그러던 어느 날 그는 이것을 알아차리고, 제게 몇 개의 스케치를 그려달라고 부탁한 후, 제가 직접 타투를 해봐야 한다고 말했습니다. 그로부터 6개월 후, 저는 시험을 통과하고 장비를 구입하여 훈련을 시작했습니다. 처음에는 바나나와 제 자신에게, 그 다음에는 친구들과 지인들에게 했습니다. 그 후 몇 달 만에 첫 번째 고객들이 찾아왔습니다. 그때쯤이면 저는 이미 무엇을 어떻게 하며, 그것이 어떤 결과를 가져오는지 최선을 다해 기록하여 각각의 새로운 작품이 이전 것보다 더 나아지도록 노력하고 있었습니다. 그렇게 저는 나아갔고, 여전히 그렇게 나아가고 있습니다. 저에게는 모든 일에서 항상 스스로 배우는 것이 더 쉽습니다. 그렇지 않으면 금방 흥미를 잃게 됩니다.

- 전문 미술 교육을 받은 적이 있나요? 타투 아티스트 커리어를 위해 어떤 직업을 그만두셨나요?
- 저는 미술 학교에 가지 못했습니다. 지금은 아카데믹 드로잉을 배우려고 생각 중인데, 어떤 면에서는 그것이 훨씬 쉬울 것입니다. 고등학교 졸업 후, 저는 모스크바의 경제 대학 마케팅 학부에 입학했는데, 타투를 시작한 후 6개월간 결석으로 인해 제적당했습니다.

- 당신의 포트폴리오에서 스스로 강조할 수 있는 특징은 무엇인가요? 지금 작업하고 있는 스타일에는 어떻게 오게 되었나요?
- 제 생각에 저는 작고 미세한 사실적 객체들을 꽤 잘 다루는 것 같습니다. 저는 항상 작은 디테일들을 좋아했고, 경력을 쌓아가면서 더 작은 크기와 더 높은 수준의 디테일을 향해 나아갔습니다. 다양한 종류의 기하학적 요소를 추가함으로써 사실적 객체들을 잘 동반할 수 있고, 구성 전체에 걸쳐 일종의 시각적 배경과 추가적인 의미 있는 콘텐츠를 창출할 수 있다는 결론에 도달했습니다.

- 누구나 무엇이 당신에게 영감을 주나요?
- 많은 것들이 영감을 줍니다. 때로는 영감을 받을 거라고 예상하지 못한 것들에서도요. 안타깝게도 저는 이런 것들을 기억하는 데 어려움을 겪습니다. 하지만 제가 기억하는 것은 고독함입니다. 부정적인 의미가 아니라, 오로지 자신과만 남겨졌을 때 바로 그 순간이요. 놀라운 것들이 즉시 마음속에 떠오르기 시작합니다. 그리고 작업 자체가 영감을 줍니다. 디자인 작업을 위해 앉거나 실제로 타투를 할 때, 새로운 아이디어와 해결책이 나타납니다.

- 현재 어디서 일하고 계신가요?
- 저는 모스크바에서 일합니다. 제 아내와 함께 우리 둘만을 위한 프라이빗 스튜디오를 열었고, 마음에 드는 대로 모든 것을 꾸미고, 작업에서 최대한의 편안함을 확보했습니다. 이상적인 작업 공간이 최고의 결과를 만들어냅니다.

- 타투 컨벤션에 참여한 적이 있나요? 경험에 대해 말씀해 주세요.
- 한 번, 약 3년 전에 모스크바 타투 컨벤션에서 일한 적이 있습니다. 이틀간의 작업이었는데, 안타깝게도 어떤 상도 받지 못했습니다. 하지만 그때 컨벤션에서의 작업이 극도로 어렵다는 것을 깨달았습니다. 산만한 요소가 많고, 하루 6-8시간이라는 작업 시간 제한이 있는데, 이는 제가 항상 작업하는 디테일 수준에 비해 꽤 짧은 시간입니다. 비교적 인상적인 크기의 작업은 최소 3일, 아니면 하루 8-10시간씩 이틀은 걸립니다.

타투 아티스트 Evan Summers의 오리지널 핸드 컴포지션
- 당신의 인스타그램을 살펴보니, 타투 외에도 아날로그 사진에 열정을 가지고 있는 것 같습니다. 이 취미에 대해 말씀해 주세요.
- 사진은 항상 저를 매료시켰습니다. 어린 시절 적절한 카메라가 달린 휴대전화가 생겼을 때, 저는 즉시 초보 수준으로 여기저기 무언가를 찍기 시작했습니다. 타투를 시작하기 반년 전, 첫 SLR 카메라를 사고 그 기본 사용법을 조금씩 파고들기 시작했죠. 하지만 오래가지 못했습니다. 제 삶에 타투가 들어오면서 다른 것들을 할 시간이 전혀 없어졌기 때문입니다. 그래서 사진은 뒷전으로 밀려났지만, 항상 제 주된 일과 함께 나란히 했습니다. 여전히 제 작업물을 더 잘 찍고 싶었거든요.
약 6개월 전, 저는 꽤 긴 휴가를 받아 타투에서 최대한 멀어지고 쉬려고 노력했습니다. 바로 그때 사진이 주변부에서 전면으로 나섰죠. 그리고 바로 그때 필름 사진을 우연히 발견하게 되었고, 시도해보고 싶어졌습니다. 9월쯤부터 저는 서서히 필름을 시도하고 익숙해지며, 노출 작업의 가능성을 연구하고 사진의 기본 원칙에 대해 공부하고 있습니다. 지금은 한 달에 필름 두세 개 정도만 찍을 수 있어요. 다음 단계는 필름 현상과 스캔을 혼자서 해내는 법을 배우는 것입니다. 이렇게 해야 필름 사진 자체를 더 잘 이해할 수 있을 것 같아요.

- 당신의 타투 활동 지역은 어느 정도인가요? 지금까지 어디에서 일해왔고, 가까운 미래에 어디에서 일하고 싶나요?
- 전반적으로 저는 2018년에 해외에서 일하기 시작했습니다. 첫 출장 직전에 아내와 함께 태국을 방문하고, 추운 모스크바의 겨울로 돌아와서 어떻게든 다시 더운 태양 아래 정글로 돌아가기로 결심했죠. 하지만 이제는 일에 대한 문제도 있었습니다. 그래서 우리는 인도네시아, 정확히 말하면 발리섬으로 갔습니다. 호주인과 유럽인들이 끊임없이 찾아오는 곳이니 일거리가 없을 리 없었죠. 대부분은 타투와 직접 관련 없는 작업들이었지만, 그럼에도 이 여행은 외국인 클라이언트와 영어로 소통하는 것과 작업 시간 최적화에 관한 소중한 경험을 주었습니다.

발리에서 돌아온 후, 유럽 여행이 시작되었습니다. 몇 년 동안 저는 독일, 네덜란드, 스웨덴에서 일할 기회를 가졌습니다. 저는 각 도시와 국가를 며칠씩 돌아다니며 투어하는 그런 사람은 아닙니다. 저는 항상 제 여정을 최대한 최적화하려고 노력해 왔습니다. 그래서 지난 몇 년 동안 저는 1년에 2-3번씩 스웨덴 예테보리에 있는 Niki Norberg의 같은 스튜디오에만 오는 결론에 이르렀습니다. 그곳은 항상 최대한 편안하게 일할 수 있고, 주변에 많은 자유 공간과 적은 인구가 있어 절대적인 장점입니다. 주변의 어떤 것도 저를 방해하지 않는 매우 차분하고 절제된 환경을 좋아하기 때문입니다.
가까운 시일 내에 저는 런던과 텔아비브에 가고 싶습니다. 두 곳 모두에서 제 스타일과 유사하게 작업하는 저명한 아티스트들로부터 개인적인 초대를 받았습니다. 그리고 그곳 주민들도 가끔 인스타그램을 통해 제가 갈 계획이 있는지 묻곤 합니다.

- 팬들 중에 외국인이 많나요?
- 일반적으로, 네, 많습니다. 앞서 말씀드렸듯이, 제 계정은 원래 해외 관객을 위해 설계되었습니다. 제 인스타그램 통계를 보시면, 러시아 출신 구독자가 단 7%에 불과하다는 것을 알 수 있습니다.
- 개인적인 행사를 계획하고 있나요?
- 사실, 가까운 시일 내에 해외 컨벤션 몇 군데에 참석할 계획입니다. 또한 친구의 주얼리 브랜드와의 콜라보레이션도 계획에 있습니다. 정말 특별한 것을 해보고 형태와 재료로 실험해보고 싶습니다.

- 일과 창작을 위한 영감과 힘이 없을 때 그것을 찾는 비결을 공유해 주세요.
- 이건 사실 가끔 저를 괴롭히는 매우 어려운 질문입니다.
타투를 하기 전, 저는 음악에 빠져있었고 종종 작곡을 했습니다. 앉아서 악보가 저절로 쏟아져 나오고, 몇 시간 후면 뭔가 진지한 것이 형성되는 순간들이 있습니다. 그리고 그 반대의 경우도 있었죠 - 몇 시간 동안 물고기가 얼음 위에서 몸부림치듯 애쓰고, 이렇게 해보고, 저렇게 해보고, 다른 방식으로도 시도해보지만 잘 되지 않습니다. 그러면 물론 멈추고 다른 시간에 다시 시도해야 합니다.

하지만 한동안 힘과 영감이 없고, 어떻게 해도 일어설 수 없다면, 어느 정도의 번아웃이 있을 수 있습니다. 그것에 대해 끔찍한 것은 없습니다. 거의 모든 사람에게, 거의 모든 분야에서 일어나는 일이라고 생각합니다. 가능하다면, 최소한 2주 동안이라도 자신의 일에서 최대한 떨어져서 다른 일을 하거나, 무언가를 배우거나 기존 취미를 발전시켜야 합니다.
물론 상황을 살펴볼 필요가 있습니다. 휴가 전에는 타투와 관련된 어떤 활동(타투 시술, 디자인, 고객과의 소통, SNS용 사진 편집 등)만으로도 말 그대로 떨 정도였기 때문에, 제가 정신을 차리고 다시 제 일을 사랑하게 되기까지 지난 두 달 반이 걸렸습니다. 바로 그 휴가 동안 아날로그 사진에 도전해보자는 생각이 들었습니다. 지금은 그것이 제가 때때로 주의 초점을 전환하고 한 방향에 정체되지 않도록 도와줍니다.






