Evan Summers는 모스크바 출신의 재능 있는 테이처 아티스트로, 기하학, 선의 표현, 현실감, 그리고 놀라운 세부 처리를 조화롭게 결합한 독특한 스타일을 가지고 있습니다. 에반의 테이처는 고대 그리스 조각의 복잡한 현실감 있는 형태와 다양한 기하학적 요소(선, 점 및 기타 간단한 형태)를 결합하여 의미 있는 전체적인 이미지를 만들어냅니다. 이 이미지는 관람자에게 그 의미를 탐구하거나 비밀을 풀어보는 욕구를 불러일으킵니다.
에반의 작품에서 그의 독창성은 단순한 구성 요소를 넘어서는 완벽한 실행력에서도 드러납니다. 전체 구성의 중요한 부분이 되는 각각의 작은 요소들 역시 놀라운 깔끔함과 정성으로 완성되어 있습니다. 이러한 각 테이처에 대한 접근 방식은 관객에게도 큰 관심을 불러일으킵니다. 세계 각지에서 4만 5천 명 이상의 테이처 팬들이 에반의 작품을 지속적으로 추적하고 있습니다.
이 인터뷰에서는 이 재능 있는 테이처에 대해 더 깊이 알아보기 위해 그의 테이처 경로와 창작 계획을 살펴보았습니다.
- 서로 더 잘 알아보겠습니다. 당신의 이름은 무엇이며, 어디에서 왔나요? 에반 스머스는 당신의 별명인가요?
- 안녕하세요! 제 진짜 이름은 이반 페치린트세프입니다. 저는 모스크바에서 태어나 자란 토이트 아티스트입니다. 저는 외국 문화와 영어에 항상 끌리고 있었고, 계정은 원래 외국인을 위한 것이었습니다. 그래서 저는 외국인에게 더 자연스럽고 친숙하게 들리는 별명을 선택하기로 결정했습니다. 이반은 제 이름의 영어 버전 중 하나이며, 서머스는 제가 왜 그 이름을 선택했는지 기억이 안 나네요.
- 토이트 카리어는 어디서 어떻게 시작되었나요?
- 그것은 아주 자연스럽게 시작되었습니다. 약 7년 전에 친구가 있었는데, 그때 저는 학생이었습니다. 그 친구는 활발하게 토이트를 받았고, 저는 때때로 아마추어 수준으로 그림을 그렸습니다. 어느 날 그 친구가 그걸 보고, 제가 그에게 몇 개의 스케치를 그려주면 좋겠다고 말했고, 그는 제가 스스로 토이트를 만들 수 있도록 해야 한다고 조언했습니다. 그 후 6개월 후에 시험을 통과하고 장비를 구입하여 훈련을 시작했습니다. 처음에는 바나나와 나 자신을 대상으로 했고, 그 후 친구들과 지인들에게 토이트를 그렸습니다. 몇 달 후 처음 고객이 생겼습니다. 그때 저는 각각의 작업이 무엇을 어떻게 하고, 어떤 결과를 가져오는지에 대해 열심히 연구하며, 이전 작업보다 더 나은 결과를 만들어내는 데 집중했습니다. 이것이 제가 지금까지 따라온 방식입니다. 제가 모든 활동에서 스스로 배우는 것이 더 쉬우며, 그렇지 않으면 빠르게 흥미를 잃게 됩니다.
- 전문적인 예술 교육을 받았나요? 테이처 아티스트로서의 경력을 위해 어떤 직업을 남겨두셨나요?
- 예술 대학에 다니지는 않았습니다. 현재는 학술적인 그리기 기술을 배우고 싶습니다. 때때로 그 기술이 훨씬 더 쉬운 상황이 될 수 있습니다. 학교를 마치고는 모스크바의 경제대학 마케팅 학과에 입학했지만, 테이처를 시작한 후 6개월간 휴학을 하면서 학과에서 제명당했습니다.
- 당신의 포트폴리오에서 어떤 점을 자랑할 수 있나요? 현재 작업하는 스타일은 어떻게 도출되었나요?
- 저는 작은, 마이크로 실감 있는 물체를 잘 그리는 것에 능숙하다고 생각합니다. 저는 항상 작은 세부 사항을 좋아했고, 경력의 과정에서 점점 더 작은 크기와 더 높은 세부도를 추구해왔습니다. 다양한 기하학적 요소를 추가함으로써 현실적인 물체를 잘 보완할 수 있고, 그 결과 전체 구성에 걸쳐 시각적 배경을 만들며 추가적인 의미를 부여할 수 있다고 결론을 내렸습니다.
- 누구나 무엇이 당신을 영감을 주나요?
- 많은 것들이 나를 영감을 주는데, 때로는 예상치 못한 것들조차 영감을 줄 수 있어요. 그런데 저는 그런 영감을 기억하기가 어렵습니다. 기억나는 건 혼자 있는 순간의 고요함이에요. 그 순간에 놀라운 생각들이 떠오릅니다. 그리고 작업 자체가 영감을 주죠. 디자인을 시작하거나 티트를 받을 때 새로운 아이디어와 해결책이 떠오릅니다.
- 현재 어디에서 일하고 계신가요?
- 저는 모스크바에서 일하고 있어요. 아내와 함께 개인 스튜디오를 열었고, 그곳을 우리가 원하는 방식으로 준비해서 최대의 편안함을 제공하고 있습니다. 최고의 작업 환경은 최고의 결과를 낳는 환경이에요.
- 티트 콘벤션에 참여하셨나요? 경험을 알려주세요.
- 약 3년 전, 저는 모스크바 타투 전시회에서 일한 적이 있습니다. 두 날 일했고, 불행히도 상을 받지 못했습니다. 그러나 그 후 저는 전시회에서 일하는 것이 매우 어렵다는 것을 깨달았습니다. 많은 분산 요소와 하루 6~8시간의 작업 시간 제한이 있는데, 제가 항상 사용하는 세부적인 작업 수준과 비교하면 매우 낮은 수준입니다. 어느 정도 높은 규모의 작품을 만들기 위해서는 최소 3일, 혹은 8~10시간 동안 일해야 하며, 그 정도의 시간이 필요합니다.
타투 아티스트 에반 스머스의 원작 손 작품들
- 인스타그램을 살펴보면서 타투 외에도 애니로그 사진 촬영에 관심이 있다는 것을 알게 되었습니다. 이 취미에 대해 알려주세요.
- 사진은 항상 저에게 매력적이었습니다. 어릴 적에 적절한 카메라를 가진 스마트폰이 생겼을 때, 저는 즉시 어디서든 간단한 사진을 찍기 시작했습니다. 타투를 시작하기 전 6개월 전, 저는 첫 번째 SLR 카메라를 구입하고 점차 기본적인 카메라 사용법을 배기 시작했습니다. 그러나 타투가 내 삶에 들어오면서 저는 다른 것에 시간을 할애할 수 없었고, 사진 촬영은 배경으로 사라졌습니다. 하지만 그동안 주요 직업과 함께 항상 함께 했습니다. 다만, 제가 작업을 더 잘 사진으로 찍고 싶었기 때문에 그러한 열정이 다시 살아났습니다.
약 6개월 전, 나는 매우 긴 휴가를 보내며 토트를 피하고, 그보다는 집중을 떨어뜨리기 위해 노력하고 있었다. 그때, 사진 촬영이 주변에서 눈에 띄기 시작했다. 그 순간, 필름 촬영에 대한 관심을 갖게 되었고, 그 이후로 9월부터 필름 촬영에 대해 천천히 시도하고 익숙해지기 시작했다. 노출 조절, 사진의 기본 원리 등에 대해 연구하고 있다. 지금까지는 월 2~3개의 필름만 촬영할 수 있다. 다음 단계는 내가 직접 필름을 개발하고 스캔하는 방법을 배우는 것이다. 나는 이 과정을 통해 필름 촬영에 대해 더 깊이 이해할 수 있을 것이라고 생각한다.
- 당신의 토트 작업 지역은 어느 정도 범위가 있나요? 이미 어느 곳에서 작업했고, 앞으로 어떤 곳에서 작업하고 싶으신가요?
- 일반적으로 나는 2018년부터 해외에서 작업을 시작했습니다. 첫 번째 해외 작업 전, 내 아내와 나는 태국을 방문했고, 추운 겨울의 모스크바로 돌아온 후에는 무조건 더운 햇빛이 비추는 열대 우림으로 돌아가고 싶다고 결심했습니다. 하지만 작업 관련 문제도 있었기 때문에, 우리는 인도네시아의 바리 섬으로 갔습니다. 이곳에는 호주인과 유럽인들이 자주 방문하기 때문에, 아무것도 하지 않게 되지 않습니다. 대부분의 작업은 핵심 작업이 아니었지만, 이 여행을 통해 영어로 외국 고객과 소통하고 작업 시간을 최적화하는 데 있어 큰 경험을 얻을 수 있었습니다.
바리에 돌아온 후 유럽으로 여행을 시작했다. 나는 독일, 네덜란드, 스웨덴에서 몇 년간 일할 기회를 가졌다. 나는 여러 도시와 나라를 여러 날 동안 순회하는 그런 사람이라기보다, 여행을 최대한 효율적으로 계획하는 것을 항상 추구해왔다. 그래서 나는 최근 몇 년 동안 스웨덴에 매년 2~3번 방문하고 있으며, 그곳의 노리버그 스튜디오에서만 일하고 있다. 그곳은 항상 편안하고, 주변에 많은 공간이 있고, 사람도 적어 매우 나에게 유리하다. 나는 항상 조용하고 조화로운 환경을 선호하기 때문에, 주변이 나를 방해하지 않도록 하는 것이 매우 중요하다.
앞으로는 런던과 텔아비브에 방문하고 싶다. 둘 다에서 나는 내 스타일과 유사한 유명한 예술가들로부터 개인적인 초대를 받았다. 그리고 그 지역의 주민들도 인스타그램에서 때때로 나에게 '다음에 방문 계획이 있나요?'라고 물어본다.
- 당신의 팬들 중 외국인들이 많나요?
- 일반적으로 네, 많습니다. 이전에 말씀드린 바와 같이, 내 계정은 처음부터 외국인을 위한 것이었습니다. 인스타그램의 통계를 보면, 제가 가입한 사용자 중 러시아인은 всего 7%뿐입니다.
- 개인적인 이벤트를 계획하고 있나요?
- 실제로 저는 곧 향후 해외 전시회에 참석할 계획이에요. 또한 친구의 보석 브랜드와 협업도 계획 중이에요. 정말 특별한 것을 하고, 형태와 재료에 실험하고 싶어요.
- 창의성과 작업에 대한 영감과 힘이 없을 때 어떻게 찾고, 얻나요?
- 이것은 실제로 매우 어려운 질문으로, 때때로 저를 괴롭히기도 해요.
타투를 하기 전에는 음악에 관심이 있었고 자주 작곡했어요. 때때로 앉아 있으면 음표들이 스스로 하나씩 흘러나오고, 몇 시간 후에 어떤 것이 본격적으로 형성되는 경우가 있어요. 반대로 몇 시간 동안 얼음 위에서 물고기처럼 싸우며 다양한 방식을 시도해도 나오지 않는 경우도 있어요. 그런 경우엔 당연히 멈추고 다음 날 다시 시도해야 해요.
하지만 어떤 시간 동안 강력함과 영감이 없고, 어떤 방식으로든 일어설 수 없다면, 그 정도에서 브레인 오버가 생길 수 있습니다. 이것은 전혀 심각하지 않으며, 거의 모든 사람에게 거의 모든 분야에서 일어나는 일입니다. 가능한 한 사업에서 멀리 떨어져 최소 2주 동안 다른 일을 하며, 새로운 것을 배우거나 기존 취미를 발전시켜보는 것이 필요합니다.
그러므로 당연히 상황을 살펴봐야 합니다. 저에게는 지난 두 달 반 동안 정신을 차리고 직업을 다시 사랑하게 되었고, 연말 전에 저는 토치, 디자인, 고객과의 소통, 소셜 미디어 사진 편집 등 토치와 관련된 모든 활동에 대해 실제로 떨고 있었죠. 그 휴가 동안 저는 애날로그 사진을 시도해보는 아이디어를 갖게 되었고, 지금은 주의를 다른 방향으로 옮기고 한 방향에 머무르지 않도록 도와주고 있습니다.
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