O Maestro do Tatuagem da Turquia: Berhan Tabih sobre o Pulsar do Cena de Tatuagem

Berhan Tabih, um artista de tatuagem experiente nascido em 1992 em Manisa, Turquia, tornou-se uma figura promissora na comunidade global de tatuagem. Sua jornada na arte começou com uma paixão por motocicletas e carros, inspiração que, por fim, o levou a explorar a arte intricada de tatuagem.

Com quase uma década de experiência na indústria de tatuagem, Berhan Tabih ganhou reconhecimento internacional por suas habilidades excepcionais e visão artística. Ele se torna um orgulhoso ganhador de vários prêmios de convenções internacionais prestigiadas, demonstrando seu domínio na fusão de estilos como realismo preto e cinza, geometria e gráficos. Sua capacidade de criar narrativas cativantes na tela da pele o distinguiu, tornando-o um artista procurado na cena global.

Em uma entrevista exclusiva, Berhan fornece insights valiosos sobre seu processo artístico, iluminando as técnicas criativas que ele usa para trazer seus designs únicos à vida. Ele discute a cena de tatuagem em evolução na Turquia, destacando as mudanças culturais e o crescente reconhecimento dessa forma de arte no país.

Vamos começar com nossas perguntas tradicionais: me conte um pouco sobre você. Onde você nasceu, o que você fazia antes de se tornar artista de tatuagem, e como sua carreira realmente começou?

- Olá! Eu sou Berhan Tabih, nascido em Manisa, Turquia, em 1992. Na infância, como todo menino, eu estava fascinado com motocicletas e carros, e ainda estou. Isso é como comecei a desenhar. Agora, isso tem sido quase 10 anos de carreira na indústria de tatuagem. Eu também estou envolvido em esportes, e tenho feito esportes desde que posso lembrar. Estudei educação física e ensino de esportes na universidade.

Como artista de tatuagem da Turquia, podemos saber algo sobre a cena de tatuagem em seu país?

- Há uma grande diferença entre onde eu comecei e onde estou agora. Grandes artistas cresceram, e eles estão realizando tatuagens de alta qualidade. A Turquia tem uma população muito jovem, e eles estão muito interessados em se tatuar. Alguns deles têm uma grande interesse em se tornarem artistas de tatuagem, bem como se tatuar. Eu espero que eles cresçam bem e contribuam para esse setor como grandes artistas no futuro.

Para você, a tatuagem é arte, trabalho ou algo mais?

- Na verdade, eu me perguntei isso desde o dia em que comecei minha carreira. Eu não acho que haja uma resposta única, embora. Eu digo que, mesmo se eu fizesse outro trabalho, eu ainda querria tatuar porque tenho interesse em arte desde a infância, como eu disse. Havia momentos em que eu tatuei centenas de vezes sem ganhar dinheiro apenas porque eu gostava do design. Claro, depois, quando eu me tornei profissional, eu não consegui encontrar a oportunidade de fazê-lo mesmo se quisesse. Especialmente depois que alcançamos um nível bom na carreira, vemos muita demanda; as pessoas querem levar nossa obra, e, no final, você precisa ganhar dinheiro pelo que você faz para sobreviver, mas eu nunca deixei o dinheiro ser minha motivação.

Quando eu comecei a tatuar, eu fazia tatuagens que eu não queria fazer apenas para ganhar dinheiro. Mas agora, eu só faço trabalho que me agrada, então posso fazer minha arte da forma que quero e ganhar dinheiro ao mesmo tempo. Uma das partes lindas do nosso trabalho é isso, acho, que você pode realmente se divertir enquanto trabalha!

Em seus trabalhos, você combina vários estilos ao mesmo tempo: realismo preto e cinza, geometria e gráficos. Por que essa combinação específica? O que o atrai mais no realismo preto e cinza?

- Meu interesse pelo estilo preto e cinza vem do fato de que eu faço carvão desde que era jovem. Eu acho que ambos são muito semelhantes entre si, e me sinto muito feliz ao trabalhar com eles. Eu também fiz trabalhos coloridos; na verdade, acho que sou bom nisso, mas, como eu disse, sinto-me mais confortável com peças preto e cinza. Gosto de tentar diferentes estilos; nunca digo que posso fazer apenas uma coisa. Às vezes, gosto de combiná-los com símbolos, às vezes com letras; e recentemente, gosto de trabalhar em composição, e estou interessado em obras com histórias interconectadas.

Quais são os designs que você mais gosta? Como seus projetos se materializam?

- Eu não posso especificamente dizer que um dos meus trabalhos é melhor que os outros; todos têm uma história diferente e envolvem muito trabalho duro. Eu nunca sou egoísta ao iniciar um projeto; tento entender a pessoa que vai carregar a tatuagem e trabalhar para preparar um design que se encaixe em sua alma. Os designs com uma história são os mais divertidos de trabalhar. Trabalhar com clientes que respeitam minha arte torna o projeto muito mais fluido.

O que é mais importante para você na tatuagem?

- Eu acho que a parte mais importante da minha profissão é a interação humana. Encontro pessoas de todas as idades, culturas e países ao tatuar. Eu acho que há poucas profissões em que você pode fazer isso. Me sinto muito feliz por isso.

Você tem clientes ou projetos favoritos? Ou talvez algumas histórias inusitadas em sua carreira?

- As coisas mais emocionais são quando as pessoas perdem familiares queridos e querem ter uma memória deles. Quando eu faço uma tatuagem de um familiar falecido, sinto um pouco de estresse porque quero que seja perfeita. O momento mais especial aqui é a primeira vez que o cliente vê a tatuagem; geralmente, ele não consegue conter as lágrimas, e às vezes algumas lágrimas fluem de mim também, mesmo que eu tente me conter.

Você viaja muito? Já visitou onde? Onde você se sente mais confortável?

- Eu não conseguia sair do meu estúdio porque estava trabalhando intensamente, mas nos últimos anos, tateei em muitas cidades do meu país e nos Estados Unidos. Eu amo convenções onde há muita competição; é emocionante estar lá e tatuar para um prêmio, e me sinto muito feliz e animado nesses momentos.

Quantos prêmios você tem? E qual convenção foi a mais significativa para você?

- Eu participei de muitas convenções e ganhei 20 prêmios no total, incluindo o Melhor de Todos os Tempos. Cada convenção foi muito divertida para mim, e me sinto que pertenço a esse ambiente competitivo. A convenção em Columbus, Georgia, EUA, onde recebi meu primeiro prêmio, foi um momento especial para mim. Novamente, fui convidado para ser juiz na convenção realizada em Knoxville, Tennessee, EUA, que foi uma experiência muito agradável para mim.

Muitos artistas, ao responder perguntas sobre patrocínio e times profissionais, falam sobre seus esforços para influenciar essa parte da indústria. Você colabora com A’SORB-IT, então me conte o que o patrocínio significa para você?

- Especialmente após as convenções e 20 prêmios, conversamos com muitas marcas para colaboração; a A'sorb-it, que me apoia agora, é uma delas. Há algumas outras empresas com as quais estou em contato, e nos próximos dias, a quantidade de patrocinadores aumentará, acredito, e participarei de um time profissional. É bom ser apoiado pelo reconhecimento do seu trabalho, e é muito valioso ter tais patrocinadores apoiando seu trabalho em todos os setores.

Como você avalia sua popularidade? E na sua opinião, como pode ser medida?

- Hoje, as redes sociais são muito importantes para a visibilidade. Mesmo que alguém não saiba você, quando eles seguem você, isso contribui para sua popularidade. A popularidade que eu gosto é um pouco mais antiga. Eu gosto mais quando tanto os organizadores quanto outros artistas nos eventos industriais que atendo são interessados e reconhecem minha obra e o artista por trás dela, eu. É mais recompensador quando você é mencionado em uma nova cidade ou país, você é conhecido lá e sua obra é apreciada. Eu gosto mais de comunicar com as pessoas de forma presencial do que nas redes sociais; isso é o que eu quis dizer com antiga.

Muitos artistas bem-sucedidos buscam compartilhar a experiência adquirida. Me conte se você tem atividades assim em sua vida e para quem são.

- Estou planejando workshops atualmente. No próximo ano, estarei ensinando em muitos lugares, que é um novo e emocionante processo para mim. Tentei treinar meus assistentes; sempre adorei compartilhar informações. Às vezes há pessoas que eu não conheço, mas que me enviam mensagens e perguntas apenas porque são curiosas, e tento responder e ajudá-las todas.

O que é mais importante em sua carreira como artista de tatuagem? Quais são seus objetivos?

- O mais importante, é claro, é ganhar um recompensa financeira e moral pela arte. Eu fui muito sorteado nesse aspecto. Meus planos de carreira incluem colaborações com grandes empresas em outros setores, mas meu objetivo principal é visitar cada país do mundo e tatuar pelo menos uma pessoa em cada um deles. Eu quero realmente ser o primeiro artista de tatuagem a fazer isso.

Compartilhe seus planos criativos para o futuro próximo.

- Eu estive recentemente nos EUA e, com a experiência que adquiri lá, quero avançar minha arte colaborando com os campos mais criativos e diversos.