介绍一场引人入胜的采访,采访对象是刺青艺术家Haenal,他的创作历程融合了设计热情与刺青艺术的灵感。出生于韩国并成长于韩国,Haenal分享了他如何将视觉艺术技能与刺青领域相结合的精彩故事。从成功的设计职业生涯转向发展出自己独特的风格,并在全球组织展览和研讨会,Haenal充分体现了他对艺术的执着追求和对卓越的不懈追求。欢迎加入我们,深入了解他的非凡旅程与灵感来源。
我们先从自我介绍开始,回答一些传统问题。请简单介绍一下自己。你来自哪里?目前在哪里工作?
- 我出生并成长于韩国。高中时主修设计,大学期间辅修陶瓷和视觉设计。绘画一直是我生活的一部分。毕业后,我在首尔担任GUI设计师,工作了六年,服务过三星和首尔市政府等众多客户。目前,我作为韩国首尔的刺青艺术家生活,同时在全球范围内活跃。我以艺术家的身份参与各种活动,包括展览、工作坊和艺术创作。

是什么促使你走上刺青之路?你当时是谁?谁是你的导师?请告诉我们这一切是如何开始的。
- 在担任设计师的六年里,我逐渐萌生了追寻自己独特创作道路的愿望。受到第一次获得刺青的转变体验启发,我被在身体上永久刻下有意义作品的想法深深吸引。从设计行业的成功职业转向刺青并非易事。经过一年多的深思熟虑,我最终迈出了这一步,是出于对真正热爱事业的渴望。拥抱刺青艺术让我能够将对设计的热爱与创作出深深打动自己和他人的有意义作品结合起来。当我刚开始踏上这条道路时,我怀揣着对这一职业的强烈追求和卓越的渴望。

我充分发挥了自身的艺术天赋,并结合不懈的努力,全身心投入于我的创作。我天生对视觉艺术的敏感,能够通过绘画和设计将想法具象化,对色彩、构图和细节的敏锐感知,都对我的刺青艺术发展起到了关键作用。我日复一日地努力,不断拓展我的影响力和覆盖范围,源于对刺青艺术的深切热爱。这个过程无疑充满挑战,但我在追求热爱的过程中找到了无与伦比的喜悦与满足。我认为,正是我与生俱来的天赋和坚持不懈的努力,最终取得了令人瞩目的成果。这些品质不仅塑造了我作为刺青艺术家的旅程,也在我人生中各种艺术追求中发挥了重要作用。

现在,刺青对你而言是艺术、职业,还是其他什么?
- 对我而言,刺青不仅是艺术形式,更是我自己的表达。它意味着绘制反映我品味和个性的图案,与欣赏这些图案的客户相遇,并将终身的影像刻在他们身上。每一个步骤对我来说都弥足珍贵。通过这一旅程,我表达并确认了自我。我从中获得的热情和满足感是任何其他活动都无法比拟的,这使得它对我而言意义非凡。当然,我的首要目标是深入探索我对刺青的热爱。我致力于拓展我的艺术表现力,希望丰富我的风格,以满足更广泛客户和项目的需求。此外,我非常期待开展新的项目,如展览、研讨会、视频、商品及其他活动,进一步提升我作为全球受尊敬刺青艺术家的影响力。

你的刺青作品非常独特,几乎像儿童用彩色铅笔画的。你的风格是如何发展起来的?为什么选择这种美学风格?
- 自决定学习刺青以来,我一直希望追求色彩丰富且具有质感的风格。色彩明暗和饱和度的微妙差异一直吸引着我。从学生时代学习艺术史起,我就一直欣赏印象派风格,莫奈是我最喜欢的画家之一。或许这正是我追随热情的自然选择。色彩刺青吸引了我,因为画布是个人的皮肤。每个人的肤色都独一无二,因此总是充满趣味、令人享受且美不胜收。
在刺青中对你来说最重要的是什么?
- 刺青不仅是个人刺青艺术家的作品,也离不开客户的参与。因此,对我而言最重要的是我的客户。在咨询过程中,有效的沟通至关重要,同时理解客户的需求也必不可少。此外,我希望从最初的见面到实际刺青体验的每一个环节,都能为客户提供愉快的回忆。因为我知道,这些情感和记忆最终会伴随他们的身体终生。

你最感兴趣的主题是什么?什么激发了你?
- 启发我的是日常生活中可以看见和感受到的自然色彩。也许这就是我如此热爱晴天的原因。当天气晴朗、阳光明媚时,我自然会感到想要绘画,观察光影下自然与风景的变化。另一个强大的动力是亲人的支持。身边那些始终支持我艺术追求的亲人的关爱与兴趣,成为我强大的驱动力。
你的设计是如何诞生的?一个平均项目需要多长时间完成?
- 对于定制设计,我会确保充分理解客户的需求,包括识别他们喜欢的设计元素以及希望传达的情绪。我的作品主要以小型、可爱项目为主,大型项目非常少。每个项目平均需要2到3小时完成。不过,我会额外分配一小时用于工作前后仔细的转印打印和摄影。

每位刺青艺术家的职业生涯中都会有不寻常的项目或合作。你有过这样的经历吗?
- 幸运的是,我曾在美国和泰国进行过客座工作。两年前在纽约,我举办过一次研讨会,去年再次在纽约组织过一次展览。最近,我受邀在纽约的Yant Studio为有志于刺青的年轻艺术家举办研讨会。在研讨会上,我有幸分享了作为一名刺青艺术家的成长历程和见解,探讨了从技术到艺术表达的各个方面。
这是一次难得的机会,让我能够与同行艺术家和爱好者交流思想、激发创造力,促进国际刺青社区的共同成长。在Yant Studio分享了我的见解与热情后,我收到了邀请在该知名场所展出我的作品。这一举动不仅肯定了我的艺术,也认可了我对刺青社区的贡献和艺术成就。这仿佛是我在艺术旅程中的自然下一步,是认可与机遇的交汇,标志着我职业生涯中的一个重要里程碑。

你经常旅行吗?你了解你的刺青在哪些国家最受欢迎吗?
- 当然。我认为可能是韩国、泰国、新加坡和美国。这是基于我在社交媒体上的关注者推测的。我的色彩丰富、可爱的小型作品在亚洲国家普遍受欢迎。美国拥有多元文化背景,也具有类似的特点。
哪个国家对你的创造力影响最大?
- 在美国生活,各种文化共存的经历对我影响深远,也最具冲击力。我参与的美国刺青展览和教育研讨会为我提供了巨大的灵感和热情。他们尊重并拥抱多样性。我曾前往洛杉矶、西雅图、纽约和旧金山等城市,每个州都拥有截然不同的氛围。尽管它们都属于同一个国家,但不同的气候和文化却令人着迷。

在刺青艺术家的职业生涯中,对你来说最重要的是什么?
- 对我而言,精进个人刺青技艺至关重要,因此我致力于投入努力在这一方面。我努力参加全球的研讨会和艺术活动,以推动我的职业发展。此外,刺青艺术家的职业生涯在于理解并满足客户的需求和期望。有效的沟通、同理心和细致入微的观察力,是创作出不仅符合客户愿望,还能超越其期待的刺青作品的关键。与客户的建立良好关系并确保他们的满意,不仅培养了信任与忠诚,也促进了艺术家在行业内的成长与声誉提升。

你为自己设定了哪些目标?分享你近期的创意计划。
- 我最深切的期望是继续在刺青领域拓展我的艺术表达。刺青艺术不仅是一份职业,更是一种深深植根于我内心的激情,激发着我的创造力。在每一件作品的创作中,我都力求突破技艺的边界,探索新的风格与技法。我致力于拓宽我的刺青风格,深入多样化的项目,满足客户独特的偏好。

除了刺青本身,我认为每一件作品都是我艺术愿景的载体,能够在人类皮肤的画布上留下持久印象。除了刺青工作,我也期待组织展览、举办研讨会、制作教育内容,以庆祝刺青的艺术性与文化意义。这些活动不仅让我有机会将我的热情传递给更广泛的受众,也推动了刺青艺术在全球范围内的提升与认可。
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