这种风格很难与任何其他风格混淆:卡通人物表情鲜明,色彩鲜艳,充满喜悦——仿佛你走进了一个经典动画的世界,但又带有现代的元素。我们采访的主角是一位来自首尔的纹身艺术家,Keem,他的作品瞬间让人会心一笑,唤起童年回忆。他将老式卡通美学与现代纹身文化融合,创造出令人想沉浸其中的原创闪饰设计。
乍一看,它们只是可爱的图片。但当你仔细观察,就会发现:这些简单形式背后蕴含着丰富的想象力、对细节的关注以及对视觉语言的深刻理解。讽刺、情感、充满生命力——它们令人着迷并带来积极情绪。让我们更深入地了解这位艺术家。
— Keem,你是如何开始纹身的?一切是如何开始的呢?
— 我从小就热爱绘画——这构成了我身份的重要部分。但真正改变的是我第一次纹身的经历。那是一次极其深刻的感受!当一件艺术品真正活在我的皮肤上时,我深受触动。那一刻我意识到纹身可以有多么深远的意义,也明白了自己想要投身于这个世界的决心。从那时起,我全身心地投入到了纹身事业中。
— 你还记得你第一次创作的纹身吗?当时是什么感觉?
— 是的,我永远都不会忘记。我第一次纹身是自己纹的。我非常紧张,但我觉得必须从两个角度去体验这个过程。那个小小的纹身至今仍留在我的身上——它成了我起点的象征。每次看到它,我都会想起当时那种兴奋、恐惧和热情,正是这些情绪标记了我职业生涯的开端。

呼应Cuphead风格的匹配纹身——对动画黄金时代的深情致敬。动态、表情和节奏感的线条融为一体,形成统一风格。即使你并不认识这些角色,其能量也会自行传达。
— 你从事纹身已经多久了?你现在在哪里工作?有没有自己的工作室?
— 我专业从事纹身已有四年。我的基地在首尔,但我不会长期待在一个地方——我喜欢旅行,经常作为客座艺术家在世界各地的纹身工作室工作。在不同城市间穿梭,与来自不同文化背景的人交流,让我在艺术和个人成长上都不断进步。目前,我正在自己私人的工作室工作,这让我完全拥有一个属于自己的创作空间,自由自在。

这个纹身是视觉对比与讽刺的绝佳体现。一朵快乐的花被悲伤的云浇水——就像一个隐喻:即使流泪,成长依然可能。表达力极强。
— 你最初采用的是什么风格?你一直想做卡通纹身吗?
— 我最初是传统老派风格——我被强烈的线条和经典配色所吸引。但随着时间推移,我希望能为纹身注入更多个人元素:明亮的色彩、柔和的情绪、活泼的角色。渐渐地,风格开始自然成型。这并非一个僵化的决定,而是随着我艺术直觉的演进而逐渐发展。

— 你是如何提升技艺的?有没有导师,还是自学成才?
— 我从每一个纹身作品中学习。每一位客户、每一次创作——都是新的经验。起初,我有幸遇到一些相信我的人,帮助我打下基础,但大部分学习都来自自我教育——我画了很多,研究我最喜欢的风格,尝试、失败、再开始。这是一个永无止境的过程,我真心希望它永远不会结束。
— 如果要向一个从未见过你作品的人描述你的风格,你会怎么说?
— 我不喜欢把作品框定在一个固定范畴内,但如果非得描述——它轻盈、赏心悦目,从不严肃。充满趣味的能量。它根植于美国传统风格,但带有更柔软、更可爱的元素——就像复古卡通与充满活力的现代叙事相遇。
绿色的恐龙发射一颗星星——这不只是哥斯拉的恶搞,而是一个可爱、不破坏、只带来欢乐的怪物。向上仰望、圆润的肚子、轻盈的尾巴摆动——角色在皮肤上生动地活了过来。而用明亮的星星代替火焰,增添了一丝幽默感。
— 你的作品受到老式动画和流行艺术的影响。是什么促使你走向这种视觉方向?
— 是的,这正是我的灵感来源。我一直热爱复古美学——老式卡通、复古流行文化、复古色彩。这些影响自然地与我对传统纹身的热爱融合在一起。我想将老派风格的强烈表现力与更有趣、更具想象力的元素结合。这种融合让我在创作上真正感到鲜活。

这个桃子是积极氛围的真正象征。它让人联想到1930年代的经典角色,却充满21世纪的能量。这个角色似乎欢快而有目的感地奔向远方,将这种喜悦传递给周围每一个人。
— 你是如何构思角色的?这些角色都是原创的,还是受到某些启发?
— 我的大多数角色都是原创的,但它们常常源于一些微小的灵感火花:一个奇怪的物品、一个随机的主题,或者只是某种情绪。我喜欢将意想不到的元素结合,创造出新事物。通常,我只开始画画,让想法自然浮现,不会过度思考。

— 你纹身中最重要的是什么元素——幽默、构图、色彩,还是角色个性?
— 色彩在我的作品中起着至关重要的作用。我非常关注墨水如何渗入皮肤——要平滑、均匀、哑光。我希望饱和度看起来干净、坚实,没有斑块或过度反光。但总体而言,所有元素都相互配合——幽默、构图、角色。如果非得选一个——色彩是我最执着的元素。
— 你在创作中有没有始终坚持的原则?
— 清洁与专业性始终是第一位的。无论设计多么有趣或富有艺术性,纹身本质上是对身体的干预,卫生是不可妥协的。我确保每个环节都做到完全无菌,并尽一切努力让客户感到安心与安全。

— 哪些纹身带给你最多的快乐?
— 闪饰设计带给我最多的快乐。那是我能够不受限制表达想法的时刻,这种自由令人无比振奋。纯粹凭想象创作,然后看到有人深深共鸣,想要将它纹在自己身上——这种感觉非常美妙。
— 你有没有最喜欢的一件作品?
— 说实话,我最近完成的作品总能带给我最多的喜悦。每一件纹身都反映了我旅程中的某个特定时刻,因此很难只选一件。每一件都有其独特意义和回忆,我都很喜欢它们——以不同的方式。

— 人们可以在展会或其他纹身活动中见到你吗?
— 我还没有参加过展会,但非常期待。我认为这是一次与同行交流、与热爱纹身文化的人们互相激发能量的绝佳方式。这肯定是我近期计划中的重要一环。

这件作品是色彩的纯粹喜悦。角色脸上表情就像一只第一次尝到冰淇淋的卡通小狗。你能感受到风格:干净的线条、哑光填充,整体充满明亮的个性。
— 分享你对未来一年的创作计划。
— 下一年,我想继续更多地旅行——结识新客户,与其他艺术家合作,从不同文化中汲取灵感。我始终在寻找新的创意和趣味元素,而移动与旅途正是激发创造力的源泉。我希望不断成长——无论是作为艺术家,还是作为一个人。

首尔的Keem 不仅仅是一位从事卡通风格创作的艺术家。他是一位讲故事的人,他的角色仿佛活了过来,开始讲述自己的故事。他的闪饰设计总是带着微笑——但背后是精湛的技术、对色彩饱和度和清洁度的极致追求、专业的态度,以及对每一位客户的真诚尊重。
他的作品不仅装饰身体,更增添了喜悦、色彩和我们成年后常常失去的纯真魔法。这意味着——它们绝对值得成为你收藏中最具启发性的纹身之一。
Comments (0)