我的名字是 Dmitry Zadorozhny,我是 ProTeam КРАСКА Tattoo ink 的刺青艺术家,很多人经常问我为什么选择 КРАСКА(Kraska 是俄语,意为“颜料”)作为我的创作材料,它比其他品牌更好,等等。因此,我决定写一篇简短的文章,稍微带点传记性质,同时回答所有关于我选择的问题。
我从2013年开始从事刺青工作。在这六年里,我尝试过不同的风格,但最终走上了写实主义的道路。我喜欢这种风格,因为它复杂,能够充分发挥我的创造力。我作品的一个特点,就是尝试将本不应混合的颜色进行结合。
我认识 КРАСКА 是在顿涅茨克刺青节,当时有人送给我一套 КРАСКА 的小墨水套装。在此之前,我从未在作品中使用过它,但像很多人一样,我习惯使用 世界著名 品牌。我在实际工作中尝试了这套墨水,起初并没有感觉到与这些墨水之间有明显差异。但过了一段时间后,我发现 КРАСКА 的冷色调比 WF 更适合我。
一个额外令人愉快的体验是,让我想起了过去用油画和丙烯颜料作画的时光,那时有列宁格勒调色板。这个调色板的色调与 КРАСКА 的色调非常相似。虽然略显柔和,但更自然,没有野生颜料那种刺眼的酸味。使用这样的色调作画非常舒适。
这条腿部袖子是第一件完全使用 КРАСКА 墨水完成的作品。
总的来说,在我的作品中,我使用了丰富的色彩。例如,在我参加第17届莫斯科刺青节“最佳日”提名的最新作品中,我使用了:洋红、酸绿、薰衣草紫、茄子色、阿兹特克金、向日葵黄、红冬青、南瓜橙、中冷灰、马列维奇黑高级、冬白。我努力将冷暖色调柔和地混合,最终效果都达到了理想状态。在画面顶部可以看到绿色和蓝色的混合,整幅作品都呈现出这种效果。
至于颜料、机器和其他工具,我认为一位优秀的艺术家,即使拥有天赋的手,也远非100%依赖所选工具。在我看来,比例大约是:70%是艺术家的天赋,30%是工具。而我所说的工具,指的是墨水,因为机器只是工具,无关紧要。如果艺术家的手是正确的,他几乎可以用任何刺青机完成刺青。
但墨水的情况完全不同。当你看到画面和调色板时,必须理解需要使用哪些颜料,如何组合它们以达到理想效果。 КРАСКА 非常方便使用,混合效果出色,不会干涸。很多品牌存在这个问题:长时间工作后,墨水瓶口会形成干涸的薄膜,这确实令人烦恼。有时需要在整个过程中不断搅拌。而 КРАСКА 的墨水不会干涸。
至于色彩还原效果,例如,来自 КРАСКА 的黑色颜料在愈合后仍保持黑色。而在 Intenza 品牌中,颜料在愈合后无法呈现出我希望的黑色效果。相反,КРАСКА 的黑色显得高贵。当然,它会略微变灰,但依然可预测,不会泛蓝,与其他色彩搭配得非常好。由 Eternal 制作的作品在愈合后颜色明显褪色,而使用 КРАСКА 的作品则依然吸引人,色彩和对比度都保持良好。
显然,我的个人经验并不能代表绝对真理。有些人使用 World Famous、Fusion 和我提到的 Intenza、Eternal 等品牌创作出令人惊叹的作品。但我选择了 КРАСКА,希望我的解释能帮助那些正在寻找最适合自己工作的颜料的人。
Comments (0)