Meu nome é Dmitry Zadorozhny, sou artista de tatuagem da ProTeam КРАСКА Tattoo ink, e as pessoas frequentemente me perguntam por que escolhi КРАСКА (Kraska - é uma palavra russa que significa Tinta) para meu trabalho, por que é melhor do que outras marcas e assim por diante. Assim, tive a ideia de escrever um pequeno artigo, um pouco biográfico, mas com respostas para todas as perguntas sobre minha escolha.
Eu tenho tatuado desde 2013. Durante esses 6 anos, trabalhei em diferentes estilos, mas cheguei à realismo. Eu gosto desse estilo porque de sua complexidade, em que posso realizar meu potencial criativo. Um dos aspectos de meu trabalho pode ser considerado um esforço para combinar cores que, em princípio, não combinam.
Minha familiaridade com КРАСКА começou no Festival de Tatuagem de Donetsk, onde alguém me apresentou um pequeno conjunto de tintas da КРАСКА. Até aquele momento, nunca as usei em meu trabalho, mas como muitos outros, usei World Famous. Tentei o conjunto no trabalho e no início não senti nenhuma diferença aparente entre essas tintas. Um pouco mais tarde, percebi que as tintas frias da КРАСКА são muito melhores para mim do que o WF.
Um momento adicional agradável foi a nostalgia pelos tempos em que pintava com óleo e acrílico e havia a paleta de Leningrad. As cores dessa paleta são muito semelhantes às de КРАСКА's. Elas são um pouco mais suaves, mas mais naturais. Sem a acidez excessiva das tintas, como no animal. É muito agradável trabalhar com essas cores.
Essa manga de perna foi a primeira obra totalmente feita com КРАСКА's tintas.
Em geral, no meu trabalho uso uma ampla paleta de cores. Por exemplo, na última obra que fiz na categoria Best of Day no 17º Festival de Tatuagem de Moscou, usei: magenta, verde ácido, azul de sálvia, vinho, ouro azteca, amarelo de girassol, vermelho viburno, laranja de abóbora, cinza médio frio, preto premium Malevich e branco de inverno. Tentei misturar cores frias e quentes com delicadeza, e tudo foi obtido como deveria. Na parte superior da imagem, você pode ver uma mistura de verde e azul, e toda a obra foi feita com esse efeito.
Quanto aos pigmentos, máquinas e outros suprimentos, acho que um bom artista, com mãos talentosas, depende muito pouco dos suprimentos, longe de 100%. Na minha opinião, a porcentagem é cerca disso: 70% é a habilidade do artista e 30% são os suprimentos. E quando digo suprimentos, quero dizer as tintas, pois as máquinas são nonsense. Se as mãos do artista crescerem do lugar certo, ele pode fazer uma tatuagem com quase qualquer máquina de tatuagem.
Porém, com tintas é uma história completamente diferente. Ao olhar para a imagem e a paleta, você precisa entender quais pigmentos precisam ser usados, como combiná-los para obter o resultado desejado. КРАСКА é muito conveniente para trabalhar. Mistura excelente, não seca. Muitas marcas têm esse problema: quando você trabalha por um longo tempo, a tinta no capacete pode simplesmente ser coberta por uma película seca - realmente me irrita às vezes. Parece que precisam ser constantemente misturadas durante todo o processo. Mas as tintas da КРАСКА não seca.
E o renderizado de cores, por exemplo, o mesmo pigmento preto da КРАСКА permanece preto após a cicatrização. No mesmo Intenza, por exemplo, os pigmentos não dão o tom preto que eu quero obter na obra cicatrizada. КРАСКА's preto, por outro lado, torna-se nobre. Claro, ele escurece um pouco, mas permanece previsível, não dá azul e combina bem com outras tons da paleta. As mesmas obras feitas por Eternal, após a cicatrização, desbotaram bastante, as cores mudaram significativamente, e as que foram feitas por КРАСКА permanecem atraentes e não perdem cor e contraste.
É claro que minha experiência pessoal não pode ser a verdade absoluta. Alguém faz trabalhos maravilhosos usando World Famous, Fusion, Intenza e Eternal que mencionei. Mas fiz minha escolha a favor de КРАСКА, e espero que meus explicações ajudem aqueles que estão agora em busca da tinta mais adequada para seu trabalho.
