El nombre de la protagonista de la entrevista de hoy ya ha aparecido en las páginas de nuestra revista. Daria Garamova es una tatuadora y organizadora de la exposición internacional de pintores y tatuadores Artstation International. Daria se ha dedicado al diseño industrial durante muchos años, pero los acontecimientos de hace 2 años la llevaron con éxito a una de las profesiones más inusuales, ¡una que ha estado acercando a personas de todo el mundo al mundo del arte durante muchos años!
En nuestra conversación, Daria habló sobre cómo decidió dedicar su vida al arte del tatuaje, su portafolio y los próximos proyectos que esta talentosa artista organiza junto con sus compañeros. ¡Así que, vamos!
- Daria, cuéntanos sobre ti: ¿de qué ciudad eres, dónde trabajas ahora?
- Nací en un pequeño pueblo de la región de Ivanovo. Allí obtuve mi primera formación artística. Llevo 10 años viviendo y trabajando en Moscú. Aquí me invitaron a trabajar como diseñadora de productos en una empresa de fabricación de perfumes. En Moscú, me familiaricé por primera vez con el tatuaje (no había tatuadores en mi ciudad y, en general, el tatuaje no era común en absoluto), aquí casi todo el mundo tiene tatuajes.
- Empezaste a tatuar durante la pandemia de coronavirus. Cuéntanos sobre esta etapa: ¿cómo llegaste a esto? ¿De quién aprendiste?
- Sí, fue durante la pandemia cuando decidí cambiar radicalmente de profesión. Entonces me di cuenta de que ya no quería ser gerente y quería dedicar mi vida a la creatividad y al cuerpo humano. Decidí buscar una profesión que me permitiera comunicarme mucho con la gente y al mismo tiempo me diera libertad en la creatividad; el tatuaje se convirtió en esa profesión para mí y decidí ir a estudiar a una de las escuelas de tatuaje de Moscú.
Hubo aspectos que no me gustaron mucho en la organización del proceso de aprendizaje, pero en general tuve suerte con un profesor que impartía el material de forma sistemática y con ejemplos de la vida real. Estaba deseando hacerme mi primer tatuaje, sin miedo ni dudas, porque sabía algo sobre cómo hacerlo; la experiencia fue simplemente increíble y el cliente quedó satisfecho con el resultado.
- ¿Qué tipo de tatuajes te gusta hacer? ¿Qué características de tu trabajo destacarías?
- Hay muchos trabajos en mi portafolio, para los que los clientes asumieron mucha responsabilidad. La mayoría de estos trabajos están dedicados a varios eventos importantes en sus vidas. Comenzamos nuestra colaboración con esos tatuajes y ahora cada uno de esos clientes es mi cliente habitual, ¡es muy agradable! :)
- ¿Cuál es, en tu opinión, la principal diferencia entre la profesión de pintor/diseñador y la de tatuador?
- Ahora sigo en la búsqueda de un estilo individual. En primer lugar, es importante para mí cómo se asienta esta o aquella imagen en la piel; en algunos casos la solución ideal será el grafismo, en otros el realismo; me gusta mucho la combinación de diferentes estilos. Lo principal es la armonía. Pero puedo decir con seguridad que el realismo me resulta más cercano ahora y planeo mejorar en esta dirección.
- ¿Qué es lo primero en tu trabajo: la idea del cliente o la tuya? ¿Cómo nace tu boceto de tatuaje?
- Con mayor frecuencia partimos de la idea del cliente, porque él llevará este tatuaje toda su vida. A continuación, preparo un boceto, según los deseos del cliente. Es muy importante identificar las necesidades del cliente antes de crear un boceto; así habrá muchas menos revisiones en el futuro. Después de preparar el boceto, discutimos cada detalle con el cliente. Y solo después de todas las mejoras, cuando el cliente dice que es incluso mejor de lo que imaginaba, procedemos a tatuar. ¡Así que el boceto es definitivamente un trabajo conjunto!
- Cuéntanos sobre los objetivos de la exposición ArtStation, de la que eres organizadora.
- Cuando conocí a la organizadora de la primera exposición, ArtStation International, esta se celebró en Vladivostok. Había maniquíes de tamaño completo pintados por tatuadores de Vladivostok. Ekaterina me invitó a ayudar a organizar la segunda exposición, pero esta vez en Moscú. Logramos expandir la geografía de los participantes, incluyendo como exhibiciones no solo maniquíes, sino también carteles con las obras de participantes de Europa y Estados Unidos.
El propósito de la exposición es, en primer lugar, mostrar el tatuaje como parte de la cultura y el arte modernos, y reunir a tatuadores destacados de todo el mundo. Actualmente, la tercera exposición se está llevando a cabo en línea y cualquiera puede verla en el sitio web de la exposición.
- ¿Sigues haciendo otros tipos de arte (pintura, diseño, etc.) al mismo tiempo que tatúas?
- Sí, hago pinturas por encargo con diferentes técnicas y materiales, y acepto algunos pedidos como diseñadora gráfica. Además, también hago piercings y maquillaje permanente.
- ¿Cuál, en tu opinión, es la principal diferencia entre la profesión de pintor/diseñador y la de tatuador?
- Creo que la diferencia importante es que un tatuador no tiene derecho a cometer errores, porque trabaja con el cuerpo humano, donde es imposible simplemente borrar lo que al cliente no le gusta. Lo más importante aquí es pensar en la composición, los detalles y la combinación de colores en la etapa del boceto, y asegurarse de discutir todos los elementos con el cliente. Es decir, un tatuaje, en cierto sentido, es un trabajo conjunto de un tatuador y un cliente.
- ¿Qué te inspira como creadora?
- La inspiración está en todas partes. Lo que más me inspira son los lugares nuevos y la gente nueva. Es tan emocionante aprender algo nuevo, desconocido. La clave está en detenerse y observar.
- ¿Cuál es la parte más agradable de tu trabajo como tatuadora?
- Hay dos momentos agradables para mí: el proceso de tatuar en sí mismo y la alegría del cliente con el resultado. El proceso es como una meditación para mí: me sumerjo por completo en el trabajo y el mundo entero queda en un segundo plano. Y, por supuesto, es muy agradable ver el resultado y el deleite de un cliente, especialmente cuando regresa después de un tiempo para el siguiente tatuaje.
- ¿Tienes tatuajes? ¿Qué estilo prefieres?
- Hasta ahora solo tengo un tatuaje muy pequeño en el brazo. Para el primer tatuaje, elegí el minimalismo, porque en mi trabajo me gusta el trabajo minucioso y pulcro con agujas finas. También tengo ideas para varios proyectos grandes: será una combinación de neotradicional y blackwork.
- Cuéntanos sobre tus planes creativos para el próximo año.
- Este año planeo participar en convenciones internacionales. Para ello, actualmente me dedico intensamente a mejorar mis habilidades tanto en dibujo como en técnicas de tatuaje. Y, por supuesto, definitivamente realizaremos otra, y posiblemente más de una, exposición ArtStation International, la próxima de las cuales será una exposición internacional infantil.
