Aujourd'hui, nous avons une interview avec un tatoueur de renom dont l'art a conquis le cœur de millions de personnes à travers le monde. Il est né en Israël, où il a commencé son parcours dans une entreprise informatique en tant que chef de projet, mais le destin l'a mené sur un chemin inattendu : devenir tatoueur. Son style, basé sur les lignes et les points, est devenu véritablement emblématique, et son nom est connu de quiconque trouve l'inspiration dans les tatouages ornementaux. Son talent a non seulement attiré des clients, mais a également retenu l'attention de grandes marques telles que Mercedes-Benz et BMW.
Veuillez accueillir Chaim Machlev, également connu sous le nom de @dotstolines.
Parlez-nous un peu de vous. Pourquoi avez-vous décidé de devenir tatoueur ? Que faisiez-vous avant de tatouer ?
- Je suis originaire d'Israël. Quand je vivais en Israël, j'étais chef de projet dans une entreprise informatique, en charge de nombreux techniciens travaillant de longues heures par jour. J'étais épuisé et fatigué. Quand j'ai eu 30 ans, j'ai décidé de me faire tatouer. Je n'avais jamais été intéressé par les tatouages auparavant, mais j'ai décidé de me lancer. C'est là que tout a changé pour moi, le processus de tatouage et la sensation après étaient quelque chose que je n'avais jamais ressenti auparavant. Je me suis senti à nouveau complètement plein de vie et d'excitation. C'est là que j'ai réalisé que je voulais devenir tatoueur. Sauf que je n'avais aucune formation artistique, mais j'étais prêt à tout faire pour y parvenir, ce qui m'a amené à déménager à Berlin.

Comment votre carrière a-t-elle commencé ? Qui était votre professeur ? Y a-t-il eu des difficultés à maîtriser cette profession ?
- J'ai déménagé à Berlin avec un petit sac à dos sur le dos et j'ai essayé de trouver quelqu'un pour me donner une chance. C'était extrêmement difficile car je n'avais pas de portfolio artistique. J'ai trouvé un salon et un homme formidable qui m'a pris sous son aile. Après 6 mois, j'ai décidé de tenter ma chance seul, de prendre mon envol et d'ouvrir mon propre petit endroit. J'y vivais et je tatouais autant de personnes que possible pour apprendre cet ancien métier.

Le tatouage est-il un art, un travail ou autre chose pour vous ?
- C'est totalement une forme d'art quand il est traité avec respect, tant du point de vue du tatoueur que du client. Je ne fais qu'un client par jour et je ne tatoue pas tous les jours. Je fais tout le design et le tatouage avec mes clients sur le vif pendant le rendez-vous. Je ne pense pas pouvoir concevoir quelque chose d'individuel pour quelqu'un si cette personne n'est pas devant moi, et que je ne vois pas sa structure corporelle, sa posture, son caractère, etc. Sinon, ce n'est pas individuel pour moi.

Dotstolines est devenu un nom familier pour beaucoup de gens dans le monde du linework et de l'ornementation. Vous en avez déjà parlé de nombreuses fois, mais pourriez-vous s'il vous plaît partager avec nos lecteurs pourquoi vous avez décidé de poursuivre ce style particulier de tatouage ?
- Honnêtement, je ne savais pas faire autre chose que des lignes et des points. Je n'ai jamais eu la passion d'apprendre à utiliser les couleurs (bien que j'apprécie l'art, le métier et l'exécution, et que j'aime voir des choses colorées). Après avoir eu mon premier tatouage et décidé de laisser ma vie derrière moi pour devenir tatoueur, tout ce que je pouvais voir, c'était des lignes sur le corps des gens.

Quelle est la chose la plus importante pour vous dans un tatouage ?
- L'harmonie entre la composition et le caractère de l'individu qui le porte. Vous voyez, c'est mon art, mais ce n'est pas le mien. Et je veux que mes clients soient fiers de le porter et se sentent attachés à lui à travers le processus de réalisation de ce tatouage et s'approprient leur corps. Ce n'est donc pas nécessairement le tatouage qui est important. C'est le processus et toute la cérémonie qui l'entoure. Le tatouage en est le résultat.
Où puisez-vous votre inspiration ?
- J'aime la nature et la musique et j'y trouve toutes les réponses.

Vous avez une carrière incroyable et un portfolio si diversifié ! Vous concevez des tatouages, des objets d'intérieur, des voitures, et nous avons même vu l'une de vos visualisations pour un concert de Biffy Clyro. Avons-nous oublié quelque chose ? Comment parvenez-vous à faire tout cela ?
- Je ne fais que des choses que j'aime et auxquelles je me sens connecté. Cela ne ressemble pas à du travail. C'est plutôt comme un miroir de mon âme avec un tendre reflet de moi-même.
Comment évaluez-vous votre popularité, et comment pensez-vous qu'elle peut être mesurée ?
- Pour moi, le plus grand compliment est quand les gens me choisissent pour être la personne qui les tatouera. C'est un grand honneur, et je le traite avec le plus grand respect possible. J'ai des clients qui viennent du monde entier et qui attendent des mois, parfois des années, pour le faire ensemble. Je pense que c'est le plus grand compliment qu'une personne puisse recevoir.

Je ne suis pas vraiment influencé par le nombre de personnes qui me suivent sur les réseaux sociaux. J'aime le fait que mon art puisse atteindre des endroits extrêmement reculés du monde, et j'apprécie de voir des photos de clients rencontrant d'autres clients avec mes tatouages par pur hasard.
J'ai reçu un message selon lequel deux personnes qui se sont rencontrées en voyage ont commencé à parler parce qu'elles avaient toutes les deux mes tatouages, et elles sont ensemble depuis, et viennent de se marier. N'est-ce pas génial ?!

Vous avez un grand nombre de followers sur les réseaux sociaux, y compris des collectionneurs et des tatoueurs professionnels. Pouvez-vous donner un conseil basé sur votre propre carrière sur ce que les nouveaux tatoueurs devraient faire pour suivre vos traces ?
- Je ne pense pas que l'objectif de quiconque devrait être d'obtenir beaucoup de followers sur les réseaux sociaux. Ce n'était pas mon intention. J'ai commencé à partager mon travail en ligne parce que j'ai réalisé que cela ouvrait les yeux de beaucoup de gens sur les tatouages sous une perspective différente. Beaucoup de mes clients ne sont pas les amateurs de tatouage typiques, et je suis vraiment flatté de voir des gens qui n'auraient jamais pensé à se faire tatouer traverser le monde pour en obtenir un de ma part.

Voyagez-vous beaucoup pour le travail ? Où et avec qui avez-vous eu l'occasion de travailler ? Pourriez-vous me parler de l'expérience la plus significative pour vous ?
- Oui, je voyage beaucoup. Principalement entre Berlin et Los Angeles, où j'ai mes studios privés. Je ne tatoue qu'un client par jour et je ne tatoue pas tous les jours. Je ne pense pas pouvoir créer quelque chose d'individuel quotidiennement ou même deux fois par jour. Il est important pour moi de viser la perfection de mon côté. Je ne tatoue généralement pas en tant qu'artiste invité car je préfère travailler en privé et je veux que mes clients ne soient influencés que par leurs propres idées lorsqu'ils viennent se faire tatouer, sans distractions d'autres personnes dans le même espace.
L'expérience la plus enrichissante pour moi est lorsque je m'assois en tête-à-tête avec un client et que je fais tout mon possible pour donner vie à ses idées dans mon propre langage artistique.

Quel pays considérez-vous comme le meilleur pour une carrière dans le tatouage, et pourquoi ?
- Je ne pense pas que ce soit limité à un pays spécifique. J'adore tatouer à LA à cause du temps, et j'adore tatouer à Berlin parce que c'est là que j'ai appris le métier. Dans les deux endroits, j'ai l'impression de créer à partir d'un endroit différent en moi. Cependant, la plupart de mes clients viennent d'autres États/pays, et ils viennent de divers horizons ethniques.

Nous savons que vous avez participé à de nombreuses conventions de tatouage. Partagez votre expérience et vos résultats. Combien de prix avez-vous ? Selon vous, quelle est l'importance de la participation à de tels événements pour un tatoueur moderne ?
- J'ai essayé de travailler lors d'une convention de tatouage une fois, quand j'ai commencé à tatouer, mais j'ai vite réalisé que je ne pouvais pas donner le meilleur de moi-même dans ce genre de configuration. Je ne pense pas pouvoir vraiment tatouer et concevoir à mon plus haut niveau avec autant de gens qui regardent. Cependant, j'ai eu l'occasion de juger dans de nombreuses conventions de tatouage.

Nous avons vu de nombreuses collaborations géniales avec d'autres artistes célèbres. Pouvez-vous nous dire comment vous choisissez les projets pour vos collaborations ? De plus, pourriez-vous nous parler de votre collaboration la plus significative ou préférée ? Et comment un tatoueur moderne peut-il faire partie de l'un de vos projets ?
- J'adore la collaboration, tant qu'il n'y a pas d'ego impliqué. L'ego est un tueur pour moi et mon art. J'ai eu quelques collaborations où j'ai senti que l'ego était impliqué de la part des autres artistes, et je n'ai pas pu continuer. D'un autre côté, j'ai eu des collaborations incroyables avec des artistes plus âgés et beaucoup plus expérimentés comme Filip Leu, et j'ai tellement appris du processus.

J'aime collaborer avec de grandes marques comme Mercedes-Benz, BMW, etc., parce que j'aime la façon dont nous pouvons montrer au monde que le tatouage est une autre forme d'art. Mais j'aime aussi travailler avec de jeunes artistes ou designers enthousiastes qui ont une vision.

Quels sont vos objectifs de carrière ?
- Mon objectif de carrière est de continuer à faire ce que je fais jusqu'à mon dernier jour. J'aime tellement ça et je ne peux pas imaginer ma vie sans cela.
Parlez-nous de vos projets pour un avenir proche.
- Je viens d'avoir ma première petite fille. Je prévois de passer du temps avec elle et de la voir grandir tout en menant mes cérémonies de tatouage privées dans mes studios à Berlin et à LA, et en profitant du processus.
J'ai de superbes collaborations à venir qui m'enthousiasment beaucoup. Restez à l'écoute.






