La tatoueuse de Rostov-sur-le-Don (Russie) - Anjelika Kartasheva, fait une véritable sensation dans l'industrie du tatouage, d'abord sur la scène russe, puis sur la scène internationale - frappant tout le monde par sa détermination, sa concentration et le plus haut niveau de ses œuvres, très appréciées par les juges lors des événements de tatouage du monde entier.
73 récompenses lors de 11 conventions et festivals ! Pensez à l'efficacité colossale dont elle fait preuve !
Nous avons rendu visite à Anjelika à Rostov-sur-le-Don, dans son studio personnel - The Fabrik 13, où nous avons essayé d'en apprendre davantage sur elle, son parcours créatif et le secret de son succès dans l'industrie moderne du tatouage !

- J'aimerais commencer par notre question traditionnelle : Pourquoi le tatouage ? Parlez-nous un peu de vous et comment êtes-vous arrivée à cette profession ?
- Le moment où cette idée a germé est probablement survenu après que je me sois déjà fait tatouer, et un an plus tard, j'ai accompagné une amie, à nouveau au salon, pour la soutenir. C'était ma deuxième ou troisième année d'université. Après avoir discuté avec les tatoueurs, j'ai réalisé que je pouvais aussi essayer, car je dessine depuis mon enfance. Mon ami actuel, Misha Golovko, m'a calculé 7 000 roubles pour l'équipement : une machine à tatouer et des encres. Pour moi, en tant qu'étudiante sans emploi, c'était une somme énorme. Nous ne pouvions pas travailler, car les cours à l'université avaient lieu du matin au soir : dessin académique, peinture ou autre.
Ma mère me donnait de l'argent pour les dîners, mais je ne le dépensais pas - j'ai commencé à économiser. En quelques mois, j'ai économisé toute la somme et je suis allée acheter mon premier équipement de tatouage. C'était alors une machine chinoise et un gigantesque bloc d'alimentation stationnaire. J'ai tout chargé dans mon sac à dos et je suis rentrée chez moi, contente, mais je ne comprenais pas vraiment quoi faire de tout cela. J'ai tout assemblé et j'ai commencé à m'entraîner sur un ami. Tout a commencé par des travaux simples : des hiéroglyphes, des tatouages tribaux, mais même alors, j'essayais de faire de petits dessins animés colorés.

- La New School ?
- Eh bien, ce n'est pas exactement de la New School (rires). J'ai toujours aimé les dessins animés et je les ai peints. Pendant mes études, j'ai parlé avec Misha (Golovko).
Environ un an plus tard, il travaillait comme administrateur de studio de tatouage et m'a invitée à travailler avec eux. J'ai été très surprise, pensant que je ne serais pas invitée dans un studio avant 10 ans (rires). C'était le studio de Mikhail Mech. Igor Vinni y travaillait à cette époque. Cet homme est devenu mon professeur et mon mentor pendant cette période. Je suis très reconnaissante envers ces personnes, nous communiquons toujours. Dans le studio, bien sûr, l'expérience a commencé à se développer plus rapidement.

- Vous souvenez-vous de votre premier tatouage ?
- Oh, bien sûr ! C'était vraiment effrayant !! Le garçon avait un hiéroglyphe sur l'épaule, que j'ai décidé de rafraîchir. La machine à tatouer à induction bourdonnait terriblement. Je l'ai allumée et après : "Je ne peux pas - j'ai peur". Il a essayé de me remonter le moral. J'avais les larmes aux yeux, mais il a déjà crié : "Laisse-moi faire moi-même." Un peu plus tard, j'ai rassemblé ma volonté et j'ai commencé. Dès le début, je n'avais pas peur de faire des tatouages, mais il y avait une autre peur - la responsabilité, qui a perduré jusqu'à présent.
- Vous avez parlé d'autres styles, mais quand êtes-vous arrivée au réalisme ?
- Je suis complètement arrivée au réalisme du tatouage au cours des 2-3 dernières années. Probablement parce que je sais très bien copier. Maintenant, je comprends que le réalisme en tant que créativité est un style mort. Ce n'est pas de la créativité, c'est de l'artisanat. Et vous êtes soit un artiste, soit un artisan. Ayant élevé ces compétences artisanales à mon niveau maximal, je comprends que maintenant il est nécessaire de développer le côté artistique : faire des effets, s'écarter, combiner les styles, et ainsi de suite.
- Dessinez-vous tout à main levée ?
- À main levée, je dessine des croquis anatomiques, des manches, des jambes. Certaines parties, bien sûr, je les transfère, par exemple, des portraits. Transféré - dessiné, transféré - dessiné, et ainsi - nous avons fait la jambe de Yulia. Nous avons juste transféré les pièces, mais le fond a déjà été composé au fur et à mesure. Plus tard, les gens qui ont vu le travail ont dit : "Oh, les gars, vous avez une si bonne composition, vous y avez probablement réfléchi longtemps ! ".
Le croquis de la manche "Sin City" a été construit en général comme du "Papier mâché". J'ai imprimé des morceaux, les ai collés sur la main de Roma avec du ruban adhésif, photographiés puis peints. Dans ce travail, j'ai transféré des portraits, mais la majeure partie de mon temps a été consacrée au fond, pour assembler toutes les images en une seule.

- Combien de temps vous faut-il pour réaliser une manche ?
- Cela dépend, tout dépend des détails. La plus rapide d'entre elles a été réalisée en 4 jours. Cette personne n'était pas résidente et est venue de Vladikavkaz deux fois pendant 2 jours.
- Eh bien, parlez-moi de votre propre studio. C'est le studio qui porte votre nom.
- Oui, ils m'ont forcé (rires).
- Quand avez-vous décidé de l'ouvrir ?
- En fait, je suis une personne modeste. Et beaucoup de choses, très probablement, je ne les aurais pas faites. J'ai un mari qui me dirige et me force même à faire certaines choses, car c'est une personne plus commerciale. Le studio de tatouage - c'était son idée. Nous sommes un tel tandem de créativité et de commerce - car on ne va pas loin avec la seule créativité, tout comme avec le seul commerce. Nous nous complétons. Beaucoup de gens disent que nous sommes sur la bonne voie.

- Vous tatouiez déjà quand vous avez rencontré Kirill ?
- Oui, ce n'était pas si longtemps. Tout récemment, nous avons fêté les 2 ans de notre mariage. Nous avons décidé de nous marier 3 mois après le début de notre relation, et nous avons commencé à sortir ensemble deux jours après notre rencontre (rires). Il a immédiatement commencé à poser des questions : "Comment travaillez-vous pour quelqu'un ? Vous avez besoin de votre propre studio de tatouage". Au début, j'ai résisté, mais j'ai finalement accepté. L'ouverture du studio de tatouage et le rôle de leader sont devenus pour moi les tâches suivantes que je me suis fixées toute ma vie. Ce n'est juste pas pour moi de passer toute la journée sans travailler.
- J'ai entendu dire que vous travaillez avec deux clients par jour, est-ce réel ?
- Oui, soit deux pour une demi-journée chacun, soit un, mais pour toute la journée.

- Ce rythme ne vous fatigue-t-il pas ?
- Bien sûr, il arrive que je sois fatiguée, mais la grande difficulté survient avec plusieurs jours de congé consécutifs. C'est difficile après de se remettre au travail. Quand on travaille jour après jour au même rythme, le corps s'y habitue.
- Sur vos pages de réseaux sociaux, vous qualifiez votre studio de le plus primé de Rostov-sur-le-Don. Sont-ce toutes vos récompenses ?
- Oui, ce sont toutes les miennes, nos autres artistes sont des débutants. J'essaie de les former, de leur transmettre mes compétences. J'essaie aussi de leur montrer par mon exemple à quel point c'est cool de gagner des prix, et à quel point cela entraîne et me donne envie de plus en plus.
Je suis restée assise assez longtemps, et je me souviens comment, dans le tout premier studio de tatouage, Mikhail m'a forcée : "Nous devons y aller ! ".
La première année, nous sommes allés à Saint-Pétersbourg pour la première convention de tatouage de ma vie, j'ai remporté un prix pour "Miniature tattoo". Et après cela, il y a eu une énorme pause de 8 ans, jusqu'à ce que nous allions à Krasnodar l'année dernière. La première nomination était "Cover Up", j'avais 3 modèles pour cela. Quand elles sont montées sur scène, j'étais tellement nerveuse, j'ai juste perdu mes moyens, j'ai même dû ranger mon téléphone, de peur qu'il ne me tombe des mains. À la fin de la journée, on a annoncé : "La 3ème place dans la nomination «Cover Up» - Anjelika Kartasheva", j'étais juste excitée, j'ai couru sur scène, j'ai embrassé tout le monde, j'ai accepté les félicitations. Et là, ils ont annoncé : "2ème place - Angelica Kartasheva". J'ai été surprise, mais je suis allée chercher le prix. Et puis le présentateur m'a dit : "Attendez, ne descendez pas" et a annoncé : "1ère place - également Angelica Kartasheva". C'était un délice complet ! Et puis ça a continué comme ça, pendant les trois jours, nous avons pris des places, et au final nous avons remporté 8 prix !

- C'est ainsi qu'a commencé une série de conventions où vous avez remporté le plus de récompenses ?
- Oui, mais ce n'est toujours pas habituel. Toutes les conventions sont différentes, avec des artistes différents, donc à chaque fois, c'est très effrayant de rentrer les mains vides. On essaie de faire de son mieux, et puis, quand ils appellent votre nom, cette joie arrive. Surtout quand il y a plusieurs récompenses, tout le monde vous connaît déjà pendant ces jours et vous marchez - comme à la maison, tout le monde vous félicite, prend des photos - c'est génial !
À Zwickau (Allemagne), c'était incroyablement effrayant. Chaque jour, ils publiaient le travail des participants sur Instagram, et je regardais tout ça : "Allez, où allons-nous du tout !?" Quand je suis arrivée là-bas, j'avais l'impression d'être à l'intérieur de mon téléphone, dans mon compte Instagram. Tous les artistes que je suivais - toutes leurs œuvres - on pouvait les voir en vrai.
Les États-Unis - c'était aussi effrayant. C'était comme un voyage sur la Lune. Le pays que je ne connaissais que par les films. La convention s'est déroulée dans un casino et occupait un étage entier, il y avait 300 ou 400 artistes. Incroyable !
- Parlez-vous anglais ?
- Non (rires). En fait, l'anglais ne me réussit pas. Il y a des choses qui, peu importe à quel point vous essayez, ne vous sont pas données. L'école, l'université, les cours supplémentaires, les tentatives d'étudier seule - tout cela est compliqué ! Je comprends que c'est nécessaire, car dans le même Zwickau - vous rencontrez un homme, vous lui dites "Hello" ou "Hi" et puis vous restez là à sourire (rires), et ils disent quelque chose. Eh bien, nous avions un ami - il traduisait, mais même lui ne peut pas exprimer les émotions qui surgissent en vous.
Nous avons recueilli des autographes de tatoueurs très populaires dans notre pays et dans le monde : comme Dave Paulo, qui a été très surpris par notre désir, et ne cessait de répéter : "Vous êtes fous ! ", Jack Connelly - je ne m'attendais pas à ce qu'il soit si communicatif et joyeux. Il n'y a pas le pathos que l'on attend de ces artistes exceptionnels !

- Eh bien, vous sentez-vous déjà leur égale ?
- Non. Je ne sais pas, il m'est difficile de comprendre pourquoi je gagne.
- Même lorsque vous remportez des prix lors d'événements internationaux parmi ces mêmes artistes exceptionnels ?
- Je suis vraiment choquée ! Revenons à Zwickau, nous avons remporté le Best of Day, ce qui a été précédé d'une certaine apathie, lorsque j'ai vu les œuvres de tous ces artistes éminents. Et le lendemain, nous nous sommes battus pour le Grand Prix, où Jack Connelly se produisait. Après quelques jours sur Instagram, j'ai vu son travail et j'ai demandé : "Quoi ? J'ai battu Jack Connelly ? "
Puis cette prise de conscience est venue. Le troisième jour, lorsque le "Best of Show" a été choisi entre mon travail et celui d'Alex Pancho, je ne pensais vraiment pas que je gagnerais ou perdrais, le fait qu'ils aient choisi entre nous ne rentrait pas dans ma tête. Je me tenais là et je pensais : "Allez ! Comment cela se passe-t-il du tout ?!" Et je n'avais absolument aucune rancune à cause de la défaite, cette émotion, qu'ils aient choisi entre Pancho et moi - m'a choquée. Je suis descendue de la scène, je l'ai félicité, et ce n'est qu'alors que j'ai pensé, mais que se serait-il passé si j'avais gagné contre Pancho !!! L'euphorie est apparue à cette pensée.
Il me semble que je ne porterai jamais la couronne, car depuis tant d'années que je travaille, elle n'est pas apparue. Je suis assez autocritique, et je crois que c'est l'autocritique qui permet à la personne de se développer. Dès qu'elle se considère comme une superstar, elle s'arrête immédiatement et ne progresse plus. Mais c'est de l'art, et il n'y a pas de limite à la perfection. On peut toujours faire mieux, à chaque travail on doit faire mieux, si l'on ne s'arrête pas.
Même lorsque nous avons fait cette enseigne "Anjelika Kartasheva's Studio", au début je ne l'ai même pas regardée. Je suis entrée en pensant : "Qu'est-ce que c'est que tout ça d'écrit là ?" J'avais même honte. C'est bien que beaucoup de gens ne sachent pas qu'Anjelika Kartasheva, c'est moi. En général, pour moi c'est sauvage, mais pour quelqu'un c'est normal.

- Parmi toutes les conventions de tatouage, laquelle a été la plus émouvante pour vous ?
- Le festival Tattoomo (Voronej, Russie), il est si chaleureux émotionnellement que même un mois après sa fin, je souriais encore. Là-bas, j'ai été entièrement félicité ! Tout le monde était content de ma victoire, des vendeurs de café aux organisateurs. Les émotions sont très importantes. Vous pouvez travailler pendant un an et gagner, mais si personne n'applaudit lorsque vous montez sur scène, à part une poignée de vos amis, vous redescendez et partez. C'est vraiment un point important, quand le présentateur ne manque pas de diriger le public et qu'ils applaudissent - cela donne mille fois plus d'émotions à la victoire.
- Combien de conventions avez-vous visitées en tant que tatoueur et combien de prix avez-vous reçus ?
- Environ 11 conventions et 73 prix. Cette année, il y aura des conventions presque tous les mois.

- Alors, parlez-moi de vos projets. Où pourrons-nous vous voir et vous encourager ?
- Eh bien, cette information n'est peut-être pas fiable, car au moment où nous parlons, un autre événement pourrait apparaître dans le calendrier (rires). Lorsque nous étions à Zwickau, Mario Barton nous a invités à la convention de tatouage de Las Vegas, en tant que l'un des maîtres d'Intenze. En mai, nous allons au Brésil pour le BH Tattoo. En juin, nous allons juger à Saint-Pétersbourg. Il y aura de nouveau l'Allemagne - Berlin, peut-être la Venise italienne. Lors de notre visite en Amérique, nous avons également été invités à participer à Sullen TV, où les maîtres travailleront en direct.
- À Rostov-sur-le-Don, en plus de votre studio de tatouage, il y a aussi le studio de tatouage d'Oleg Shepelenko, avec qui vous êtes des concurrents directs travaillant dans un style similaire. Maintenez-vous une communication entre vous ? Et comment se passe votre relation ?
- Bien sûr, nous ne sommes pas des amis intimes, mais bien sûr, nous pouvons nous saluer et discuter. La vie ne nous a tout simplement pas réunis à un moment donné, et nous n'avons pas commencé à communiquer. Peut-être que nous commencerons un jour ou peut-être pas, c'est difficile à dire. Mais en principe, Oleg et moi ne sommes que des concurrents, et maintenant je ne parle pas seulement de style, mais d'objectifs. Des objectifs et du développement de l'industrie du tatouage dans notre ville. Nous avons des objectifs similaires. Il est très bon dans ce domaine, et peut-être que s'il ne l'avait pas fait, je n'aurais pas commencé non plus. À un moment donné, c'est devenu un stimulant pour moi. Je me suis dit : "Pourquoi ne fais-je pas ça ? Nous avons à peu près le même niveau de technique, un style similaire. Je peux faire mieux." L'idée que je pouvais aussi le faire ne me laissait pas tranquille. Pourquoi tout le monde ne parle que de lui ? Parce qu'Oleg a fait ce qu'il fallait. Il s'est développé et s'est présenté, c'est un excellent homme d'affaires et un bon artiste. C'est grâce à cette combinaison que cet homme a atteint un tel succès dans cette ville, dans le pays, sur la scène internationale. Il est connu et aimé dans le monde entier.
- Avez-vous pensé à déménager dans un autre pays ? Par exemple, en Allemagne, qui est déjà devenue la deuxième patrie de vos tatouages.
- En Allemagne, il y a juste des gens qui me soutiennent et qui veulent me voir en tant qu'artiste dans leur équipe. Ils m'invitent à des festivals, là où ils peuvent, et comme ce sont des Allemands, c'est l'Allemagne (rires). En fait, déménager est très difficile. Il faut d'abord se décider, puis le faire.
- Donc, pour l'instant, c'est Rostov-sur-le-Don et les voyages ?
- Oui. Simplement, si vous déménagez, c'est pratiquement repartir de zéro. Encore une fois, des difficultés. Et ici, nous ne pouvons rien laisser, il y a un certain attachement. Je crois que tout doit être fait étape par étape. Ici, vous devez amener vos réalisations à un certain niveau et ensuite vous pouvez avancer. En général, il n'est pas certain que la vie soit meilleure ailleurs.
- Et en Russie, utilisez-vous des guest spots dans d'autres studios ?
- Honnêtement, avec cet emploi du temps, il est difficile de voyager beaucoup. J'en ai tout le temps envie. J'étais à Moscou pour essayer ça, principalement à cause de mes modèles, pour les finir. Il faut l'inclure dans une partie de votre plan, dans une partie du graphique. Je n'ai pas de jours de congé, je travaille sur 2 personnes par jour. C'est difficile pour l'instant.
- Ok. Quels projets préparez-vous à la Fabrik13 ?
- En termes de développement, je veux développer sérieusement l'industrie du tatouage. Pas pour une industrie qui vise simplement le commerce, mais pour les maîtres, qui peuvent être conscients de ce qu'ils font, qu'ils sont des artistes, et que la créativité doit être faite bien et qualitativement. À Rostov, la plupart des maîtres choisissent le réalisme. C'est peut-être parce qu'Oleg Shepelenko promeut le réalisme, je promeus le réalisme - et les gens ont l'impression que le réalisme est cool. Par conséquent, je veux aider le maître débutant, lui donner le bon départ. C'est pourquoi nous voulons ouvrir une école de tatouage cette année, mais une école sérieuse. Où l'on enseignera depuis le tout début, où l'on donnera des leçons à des tatoueurs déjà actifs, où des maîtres déjà célèbres, russes et étrangers, viendront donner des master classes. Nous voulons que cela ne dépende pas des finances, mais que cela vise le développement de l'industrie dans notre ville et dans le pays en général. Nous voulons réduire le nombre de maîtres de bas niveau.
- N'avez-vous pas peur de créer vous-même vos propres concurrents ?
- La concurrence est une bonne motivation. Plus il y a d'artistes forts autour, plus vite vous vous développez. En général, nous voulons organiser une convention de tatouage à Rostov. Il serait également souhaitable de la faire de manière abrupte, sérieuse. Inviter des artistes pour des master classes, montrer aux gens ce qu'est l'industrie du tatouage. Quelqu'un pourrait changer son attitude si elle était négative.

- Maintenant, parlez-moi plus de ce plan !
- Ce plan, en fait, est né immédiatement après que nous ayons commencé à voyager dans les conventions de tatouage. Mais encore une fois, cela demande des finances et des connaissances. Et maintenant la phase approche, où il est possible de concrétiser tout cela. Nous voulons le faire au plus haut niveau de qualité. Nous ne voulons pas simplement diviser les locaux en pavillons, les vendre et ne rassembler que des artistes de Rostov (rires). Nous voulons organiser des master classes d'artistes de renommée mondiale, préparer des activités visant à présenter les tatouages comme un produit de qualité, et surtout - le faire cool ! À Rostov ! Et prouver que Rostov est une ville où l'on fait de superbes conventions de tatouage.
- Vous parlez beaucoup du développement de l'industrie du tatouage en Russie. Qu'est-ce qui ne va pas avec elle aujourd'hui, selon vous ?
- Nous ne sommes pas en retard en termes de réalisation artistique, nous sommes en retard en termes de perception des gens. Après tout, la principale association liée au tatouage est celle des prostituées et des voleurs. C'est un classique du genre en Russie. Quand un adulte dit cela, c'est compréhensible, mais quand ce sont des jeunes - cela fait déjà réfléchir. En termes d'art, je crois que l'école russe est l'une des plus fortes au monde. Nous avons beaucoup d'artistes vraiment talentueux, mais nous ne les connaissons pas autant que tout le monde connaît les artistes européens. Parce que là-bas, l'industrie fonctionne différemment. Dès que vous commencez à bien tatouer, vous devenez immédiatement célèbre, populaire, etc. Si vous faites des tatouages cool en Russie - vous faites juste des tatouages cool (rires). Et c'est tout.
- En conclusion, pouvez-vous donner quelques conseils aux tatoueurs débutants ?
- Premièrement, traitez cela avec responsabilité ! C'est l'un des problèmes les plus importants. Deuxièmement, ne vous limitez pas dans votre développement et ne lésinez pas sur les moyens. Un maître qui reste seul avec lui-même n'apprend que de ses erreurs, et peut-être n'apprend-il pas du tout, car il ne voit pas ces erreurs et il stagne à son propre niveau. Nous devons assister à des conventions, à des master classes, et ne pas nous enfermer dans notre travail.
- Merci pour cette histoire si intéressante et variée, c'était un plaisir !
- Moi aussi !







