Le héros de cette interview est l'un des artistes tatoueurs les plus brillants du Royaume-Uni - Nick Imms. Dans son travail incroyable, il révèle la profondeur du réalisme noir et gris, impressionnant le public par ses détails incroyables. Aujourd'hui, nous allons essayer d'en savoir le plus possible sur Nick et son travail.
- Salut, Nick. Ravi d'avoir l'occasion de discuter avec toi. Raconte-moi comment tout a commencé pour toi ? Comment et quand es-tu entré dans le monde du tatouage ? Que faisais-tu avant ?
- Bonjour Alexander ! J'ai attendu d'avoir 18 ans pour me faire mon premier tatouage et il s'est avéré que le studio où je l'ai fait cherchait un apprenti. Je venais de terminer mes études et j'ai donc pu leur montrer mon portfolio artistique et ils m'ont offert l'opportunité de les rejoindre en tant qu'apprenti. C'était un apprentissage non rémunéré, alors j'ai continué à travailler derrière le bar d'un pub local après une journée au studio - entre les deux emplois, je faisais environ 70 heures par semaine. J'ai fait un apprentissage très typique où je nettoyais, préparais des pochoirs, du thé et du café, nettoyais encore et devais mériter le droit de finalement tatouer un an après le début de mon apprentissage.
Après avoir travaillé dans mon premier studio pendant 4 ans, j'ai eu l'opportunité de travailler à Painted Lady à Birmingham. Avec le soutien de l'incroyable propriétaire, Dawnii Fantana, j'ai pu me dépasser et cela m'a définitivement aidé à atteindre ma position actuelle.
- Quelle carrière potentielle as-tu abandonnée pour le tatouage ?
- Je n'avais aucun projet précis, donc j'ai eu beaucoup de chance que cette opportunité se présente à moi - c'était en partie une question de bon endroit au bon moment, vraiment !
- As-tu une formation spéciale ?
- Pas de formation spéciale, non.
- Te souviens-tu de ton premier client et de tes sentiments en tant que maître tatoueur, lorsque tu as réalisé le premier tatouage ?
- C'était sur mon bon ami Bono ; nous avions opté pour les symboles japonais signifiant « amis jusqu'à la mort ». J'étais terrifié par la pression de marquer la peau de quelqu'un de façon permanente et la machine à tatouer me semblait si étrangère dans ma main - je ne pense pas que quiconque puisse un jour oublier cette sensation. C'était aussi effrayant car l'un des tatoueurs expérimentés du studio me surveillait tout le temps et je ne voulais pas me ridiculiser.
- Qu'est-ce qui t'attire le plus dans le tatouage ?
- J'adore absolument mettre du contraste dans mon travail - cela aide l'œuvre à résister à l'épreuve du temps sans s'estomper. Je veux que mon travail dure et que mes clients aient toujours une pièce dont ils peuvent être fiers.
- Qu'est-ce qui t'inspire ou qui t'inspire ?
- En termes d'artistes, quand j'ai commencé, j'admirais les œuvres de Grime, Filip Leu, Mike Rubendall et Carlos Torres. Même si mon travail a pris une autre direction, il y avait quelque chose dans leur travail qui m'attirait particulièrement. Plus récemment, toutes les personnes avec qui je travaille dans mon studio, The Church, m'inspirent - Andy Marsh, Stephanie Melbourne, Charlie Sullivan, Matt OG et Jess Green. C'est formidable de travailler avec tous ces artistes incroyables qui sont à différentes étapes de leur carrière et de les voir constamment grandir et évoluer. En dehors de mon studio, il y a littéralement trop d'artistes incroyables à mentionner - le niveau du tatouage aujourd'hui est tout simplement phénoménal mais, pour n'en citer que quelques-uns, j'adore le travail de Chris Rigoni, Ryan Evans, AD Pancho, Gibbo et Sneaky Mitch. Je pense qu'avec les médias sociaux tels qu'ils sont aujourd'hui, il y a tellement de choses à voir. Je trouve toujours fascinant d'observer et d'apprendre des autres artistes. Je ne veux jamais me reposer sur mes lauriers en ce qui concerne mon propre travail.
- Parlez-nous du style de votre travail.
- Au début de ma carrière, je faisais du traditionnel, du néo-traditionnel, du japonais, du géométrique - vraiment de tout - jusqu'à ce que je me spécialise finalement dans le noir et gris. Je m'essaie encore occasionnellement à l'abstrait, mais j'apprécie vraiment d'essayer de nouvelles techniques et idées avec mon travail en noir et gris en ce moment.
- Quelles sont les caractéristiques qui rendent votre tatouage vraiment unique et personnel ?
- Récemment, j'ai commencé à ajouter beaucoup de reflets lumineux à mon travail et j'ai essayé d'utiliser beaucoup de noir pour m'assurer que mes tatouages durent longtemps et cicatrisent bien. Je ne sais pas si mon travail est si reconnaissable que ça - je trouve toujours étrange quand les gens me disent qu'ils peuvent reconnaître mon travail juste en le regardant !
- Que signifie le mot « tatouage » pour vous ?
- Je suppose que pour moi, c'est devenu ma vie - c'est toute la journée, tous les jours ; il m'arrive même de rêver de tatouages ! On finit par vivre et respirer pour ça, mais je pense que, d'une certaine manière, il faut être obsédé par les tatouages pour faire ce métier, car cela finit par prendre une place tellement énorme dans votre vie.
- Les conventions de tatouage font-elles partie de votre vie ? Voyagez-vous beaucoup à travers le monde en tant qu'artiste tatoueur ?
- Les conventions sont devenues une part plus importante de ma vie au cours des dernières années - c'est une excellente occasion de rencontrer des gens et de découvrir de nouveaux artistes prometteurs. C'est toujours une leçon d'humilité d'être entouré de tant de talents. J'ai beaucoup de chance de faire un travail qui m'offre tant d'opportunités de voyager et j'essaie d'aller à autant de conventions et de résidences d'artistes que possible, mais avec le tatouage à temps plein et la gestion d'un studio, je n'y vais pas autant que je le voudrais.
- Avez-vous un pays spécial pour vous, où vous êtes toujours prêt à retourner ?
- Il y a tellement d'endroits incroyables que j'ai adoré visiter ou que j'aimerais visiter à l'avenir. J'ai un faible pour le Canada ; je n'y suis allé qu'une seule fois et c'était pour faire du snowboard, alors je vais y faire une résidence d'artiste en 2019 pour pouvoir y retourner !
- Comment voyez-vous l'avenir du tatouage dans les 5 à 10 prochaines années ?
- C'est difficile à dire car le niveau du tatouage ne cesse de s'améliorer et il semble difficile d'imaginer où cela peut nous mener à partir de maintenant. Il y a toujours de nouvelles techniques à essayer et à apprendre et de nouveaux produits à développer, donc je dois juste rester concentré et continuer à m'améliorer. Je ne pense pas que la popularité du tatouage va décliner - c'est là pour rester (j'espère !).
- Quels conseils pouvez-vous donner aux tatoueurs débutants ?
- Honnêtement, je pense que le meilleur conseil que je puisse donner est de persévérer. C'est un travail parfois frustrant, surtout au début, et une mauvaise journée peut vous donner l'impression d'avoir fait dix pas en arrière, mais il faut juste continuer à avancer. Si vous le voulez vraiment, vous devez vous y investir à 100 % - dessinez, apprenez des autres, restez au courant des nouveaux produits et techniques - la concurrence est si forte maintenant que vous devez essayer de rester au sommet. Vous devez être passionné par ce que vous faites et finalement tout le travail acharné et la patience porteront leurs fruits et vous pourrez profiter davantage des aspects amusants, comme les voyages. C'est vraiment le meilleur travail du monde après tout.
- Difficile de vous contredire, Nick. Merci beaucoup pour cette conversation intéressante !
- Merci !
