Der Held dieses Interviews ist einer der bekanntesten Tattoo-Künstler Großbritanniens - Nick Imms. In seinen erstaunlichen Werken offenbart er die Tiefe des Schwarz-Grau-Realismus und beeindruckt das Publikum mit unglaublichen Details. Heute werden wir versuchen, so viel wie möglich über Nick und seine Arbeit zu erfahren.
- Hallo, Nick. Schön, die Gelegenheit zu haben, mit dir zu sprechen. Erzähl mir, wie alles für dich begann? Wie und wann bist du zum Tätowieren gekommen? Was hast du vorher gemacht?
- Hallo Alexander! Ich habe gewartet, bis ich 18 war, um mein erstes Tattoo zu bekommen. Es traf sich, dass das Studio, in dem ich es bekam, gerade einen Lehrling suchte. Ich hatte gerade das College abgeschlossen und konnte ihnen mein Kunstportfolio zeigen, und sie boten mir die Möglichkeit an, mich ihnen anzuschließen. Es war eine unbezahlte Lehre, also arbeitete ich nach einem Tag im Studio weiterhin hinter der Bar in einem örtlichen Pub – mit beiden Jobs kam ich auf etwa 70 Stunden pro Woche. Ich absolvierte eine wirklich typische Lehre, bei der ich putzte, Schablonen/Tee/Kaffee zubereitete, noch mehr putzte und mir das Recht verdienen musste, nach einem Jahr meiner Lehre endlich zu tätowieren.
Nachdem ich 4 Jahre in meinem ersten Studio gearbeitet hatte, bekam ich die Gelegenheit, bei Painted Lady in Birmingham zu arbeiten. Mit der Unterstützung der großartigen Besitzerin, Dawnii Fantana, konnte ich mich selbst pushen, und das hat mir definitiv geholfen, dorthin zu gelangen, wo ich heute bin.
- Welchen möglichen Beruf hast du für das Tätowieren aufgegeben?
- Ich hatte überhaupt keine Pläne, daher hatte ich großes Glück, dass sich diese Gelegenheit ergab – es war wirklich zum Teil Glück, zur richtigen Zeit am richtigen Ort zu sein!
- Hast du eine spezielle Ausbildung?
- Keine spezielle Ausbildung, nein.
- Erinnerst du dich an deinen ersten Kunden und deine Gefühle als Tattoo-Meister, als du das erste Tattoo gestochen hast?
- Es war bei meinem guten Freund Bono; wir entschieden uns für die japanischen Symbole für 'Freunde bis zum Tod'. Ich war entsetzt über den Druck, die Haut eines Menschen dauerhaft zu markieren, und die Tattoo-Maschine fühlte sich so fremd in meiner Hand an – ich glaube, niemand könnte dieses Gefühl jemals vergessen. Es war auch beängstigend, da einer der erfahrenen Tätowierer aus dem Studio mich die ganze Zeit beobachtete und ich mich nicht blamieren wollte.
- Was ist das Attraktivste am Tätowieren für dich?
- Ich liebe es absolut, Kontraste in meine Arbeit einzubringen – es hilft dem Stück, die Zeit zu überdauern, anstatt zu verblassen. Ich möchte, dass meine Arbeit Bestand hat und meine Kunden immer ein Stück haben, auf das sie stolz sein können.
- Was oder wer ist die Quelle deiner Inspiration?
- Was Künstler angeht, so habe ich zu Beginn meiner Karriere Grime, Filip Leu, Mike Rubendall und Carlos Torres bewundert. Obwohl meine Arbeit in eine andere Richtung ging, hatte ihre Arbeit etwas, das mich anzog. In jüngerer Zeit inspirieren mich alle Leute, mit denen ich in meinem Studio, The Church, zusammenarbeite – Andy Marsh, Stephanie Melbourne, Charlie Sullivan, Matt OG und Jess Green. Es ist großartig, mit all diesen erstaunlichen Künstlern zusammenarbeiten zu können, die sich alle an verschiedenen Punkten ihrer Karriere befinden und sie ständig wachsen und sich entwickeln zu sehen. Außerhalb meines Studios gibt es buchstäblich zu viele erstaunliche Künstler, um sie zu erwähnen – der Standard des Tätowierens ist heute einfach phänomenal, aber um nur einige zu nennen, ich liebe die Arbeit von Chris Rigoni, Ryan Evans, AD Pancho, Gibbo und Sneaky Mitch. Ich denke, mit den sozialen Medien, wie sie heute sind, gibt es einfach so viel zu sehen. Ich finde es immer faszinierend, anderen Künstlern zuzusehen und von ihnen zu lernen. Ich möchte niemals selbstgefällig in Bezug auf meine eigene Arbeit werden.
- Erzähl uns etwas über den Stil deiner Arbeit.
- Am Anfang meiner Karriere habe ich Trad, Neo-Trad, Japanisch, Geometrisch – wirklich alles – tätowiert, bis ich mich schließlich auf Schwarz und Grau spezialisiert habe. Gelegentlich wage ich mich immer noch an Abstraktes, aber ich genieße es im Moment wirklich, neue Techniken und Ideen mit meiner Schwarz-Grau-Arbeit auszuprobieren.
- Welche Merkmale machen deine Tattoos wirklich zu deinen und einzigartig?
- In letzter Zeit habe ich angefangen, viel Licht in meine Arbeiten einzubringen, und ich habe versucht, viel Schwarz zu verwenden, um sicherzustellen, dass meine Tattoos langlebig sind und gut heilen. Ich weiß nicht, ob meine Arbeit so wiedererkennbar ist – ich finde es immer noch seltsam, wenn Leute mir sagen, dass sie meine Arbeit allein am Stil erkennen können!
- Was bedeutet das Wort „Tattoo“ für dich?
- Ich schätze, für mich ist es mein Leben geworden – es beschäftigt mich den ganzen Tag, jeden Tag; ich träume sogar von Tattoos! Man lebt und atmet es, aber ich denke, in gewisser Weise muss man von Tattoos besessen sein, um diesen Job zu machen, denn es wird ein so großer Teil deines Lebens.
- Sind Tattoo-Conventions ein Teil deines Lebens? Reist du als Tattoo-Künstler viel um die Welt?
- Conventions sind in den letzten Jahren mehr und mehr Teil meines Lebens geworden – sie sind eine großartige Gelegenheit, Leute zu treffen und neue und aufstrebende Künstler kennenzulernen. Es ist auch immer demütigend, von so viel Talent umgeben zu sein. Ich habe großes Glück, einen Job zu haben, der mir so viele Reisemöglichkeiten bietet, und ich versuche, so viele Conventions und Gastauftritte wie möglich zu besuchen, aber da ich Vollzeit tätowiere und ein Studio leite, schaffe ich es nicht so oft, wie ich es gerne hätte.
- Gibt es ein besonderes Land für dich, in das du immer wieder zurückkehren möchtest?
- Es gibt so viele erstaunliche Orte, die ich besucht habe und die ich in Zukunft noch besuchen möchte. Ich habe eine Schwäche für Kanada; ich war nur einmal dort und das war zum Snowboarden, also mache ich dort 2019 einen Gastauftritt, damit ich wieder dorthin zurückkehren kann!
- Wie siehst du die Zukunft des Tätowierens in den nächsten 5-10 Jahren?
- Das ist schwer zu sagen, da der Standard des Tätowierens immer höher wird und es schwierig erscheint, sich vorzustellen, wohin es von hier aus gehen kann. Es gibt jedoch immer neue Techniken, die ausprobiert und gelernt werden müssen, und neue Produkte, die hergestellt werden, also muss ich mich einfach konzentrieren und weiter daran arbeiten, meine eigene Arbeit zu verbessern. Ich glaube jedoch nicht, dass die Popularität des Tätowierens zurückgehen wird – es wird sich halten (hoffe ich!).
- Welchen Rat kannst du angehenden Tattoo-Künstlern geben?
- Ehrlich gesagt, der beste Rat, den ich geben kann, ist, einfach dran zu bleiben. Es kann manchmal ein frustrierender Job sein, besonders am Anfang, und ein schlechter Tag kann einem das Gefühl geben, 10 Schritte zurückgegangen zu sein, aber man muss einfach weiter vorankommen. Wenn du es wirklich willst, musst du dich voll und ganz engagieren – zeichne, lerne von anderen, bleibe über neue Produkte und Techniken auf dem Laufenden – es ist jetzt so wettbewerbsintensiv da draußen, also musst du versuchen, am Ball zu bleiben. Du musst leidenschaftlich sein bei dem, was du tust, und irgendwann werden sich all die harte Arbeit und Geduld auszahlen, und du kannst die lustigen Aspekte, wie das Reisen, ein bisschen mehr genießen. Es ist schließlich wirklich der beste Job der Welt.
- Dem kann ich dir nur zustimmen, Nick. Vielen Dank für das interessante Gespräch!
- Danke!
