L'une de mes expressions préférées, « Une personne talentueuse est talentueuse en tout », se confirme presque tous les jours. Il suffit de regarder au-delà de l'occupation principale d'une personne, et vous verrez qu'un artiste talentueux n'est pas seulement un artiste, et qu'un acteur talentueux n'est pas seulement un acteur. Alors aujourd'hui, nous voulons partager notre nouvelle interview avec vous. Cette fois dans notre magazine, l'artiste tatoueuse, chanteuse, musicienne, soliste du groupe de musique de Saint-Pétersbourg « Chertovo Koleso Injenera Ferrisa » - Marie Thirteen.
Il y a beaucoup de provocation, de sexualité et de style dans ses œuvres de tatouage ! Est-il difficile de vivre en Russie pour les artistes tatoueurs à l'âme rebelle - nous le découvrirons aujourd'hui !
Commençons par une question classique : comment et quand avez-vous commencé votre parcours dans le tatouage ?
- Mon parcours dans le tatouage a commencé par une rencontre avec Engineer Ferris (le leader et créateur de Chertovo Koleso Injenera Ferrisa) en 2016. En plus de ses activités musicales, il était engagé dans le tatouage, ce qui m'a fascinée et excitée : était-ce vraiment possible ?? Enfant, on m'avait dissuadée d'une carrière artistique professionnelle en raison du manque de perspectives et de la pauvreté des travailleurs des professions créatives, en particulier des artistes. Vers l'âge de 14 ans, j'ai enterré l'idée de devenir artiste avec un tas de certificats et de victoires dans des concours d'art nationaux. Et voici un exemple vivant du fait que l'on peut gagner sa vie et vivre uniquement de l'art.
Comment avez-vous acquis cette compétence ? Avez-vous eu des professeurs ?
- Il se trouve que ma collaboration créative avec Ferris en matière de musique s'est transformée en un sentiment fort et en 2017, j'ai déménagé chez lui à Saint-Pétersbourg depuis Moscou. Pendant que j'étais engagée dans le groupe de musique, pendant mon temps libre, j'ai décidé de me souvenir du passé et de dessiner avec passion. Il l'a remarqué et a dit que je devais juste maîtriser le travail d'une machine à tatouer et c'est tout - la nouvelle artiste tatoueuse est prête ! Le chemin pour devenir tatoueuse a été très éprouvant pour les nerfs et épuisant car mon sensei est un perfectionniste intolérant, un maniaque de l'hygiène et un ancien designer avec une formation d'architecte. Les exigences et l'évaluation du travail étaient au niveau de soit parfait, soit non considéré. Aucune réduction.
Avez-vous une formation artistique ? Et pensez-vous que c'est important pour un tatoueur ?
- Je suis autodidacte. Enfant, j'ai passé tout mon temps libre à dessiner aussi loin que je me souvienne, j'ai remporté les premières places dans tous les concours d'art où les écoles m'ont inscrite. Il y avait aussi un atelier d'art dans mon quartier. On peut le considérer comme proche d'une sorte de formation artistique.
Je crois que les connaissances de base en composition et en clair-obscur, qui tiennent sur 2 pages d'un manuel, suffisent pour créer des motifs. L'éducation artistique classique, où l'on comprend toutes les formes d'art visuel, étudie toutes les techniques possibles et surtout l'académisme, peut facilement tuer l'identité et l'originalité d'un artiste. Elles déplacent le centre d'intérêt.
L'observation et la copie d'œuvres individuelles aideront à étudier une technique spécifique - de cette façon, vous pouvez comprendre comment l'artiste a pensé et composé l'œuvre petit à petit, et lorsque vous comprenez le sens de chaque détail et pourquoi il est à sa place - c'est 90% de succès. La plupart du temps, cela demande de la pratique et le perfectionnement des compétences - à la fois dans les croquis et dans le tatouage. C'est la même chose en musique - le genre le plus complexe et le plus impressionnant pour l'oreille professionnelle est le mathcore, mais d'une manière ou d'une autre, je ne vois pas un seul groupe de mathcore devenir populaire. En général, l'éducation académique peut tuer le créateur chez une personne et en faire juste un artisan moyen qui sait faire un peu de tout. Lorsque vous vous concentrez sur un ensemble très limité d'outils, de couleurs, de techniques, il y a de grandes chances de devenir unique en son genre.
Que signifie le mot tatouage pour vous ?
- Ma blague préférée à ce sujet est que mes tatouages signifient que je les voulais et que je les ai eus. En général, le tatouage est une expression interne à l'extérieur. Ainsi que la modification corporelle et le design corporel. Nous sommes tous également "nus" au départ, la façon dont nous nous habillons dépend de nous, les tatouages sont comme des pensées dans la tête, seulement les pensées ne sont pas visibles et jusqu'à ce qu'une personne commence à parler, nous ne savons rien d'elle, c'est plus honnête avec les tatouages. Avant de devenir tatoueuse, j'aimais tous les tatouages sans distinction, en général, tout fait d'encre sous la peau me ravissait et m'aimait a priori. Maintenant, je peux dresser un portrait psychologique d'une personne par ses tatouages et savoir immédiatement si nous allons devenir amis ou si cette personne doit être évitée à un kilomètre. Le contenu qu'une personne est capable de placer sur elle-même pour la vie est très significatif et est capable de raconter une histoire que même le porteur du tatouage ne vous racontera pas.
Tatoueur est-ce un métier ou un style de vie ?
- C'est définitivement un style de vie, car depuis que j'ai connu la joie de mon travail de rêve - je vis à 100% dedans complètement. Maintenant, j'ai des problèmes pour savoir comment passer mon temps libre, rien d'autre que le travail ne m'intéresse. Avant, j'attendais au moins le vendredi après le travail au bureau pour partir faire la fête le week-end, mais maintenant je ne bois plus du tout d'alcool parce qu'après j'aurai la gueule de bois et je ne pourrai pas travailler.
Parlons de vos tatouages ! Vous avez un style cool, comme des affiches. Comment l'appelez-vous ? Et comment y êtes-vous arrivée ?
- On m'a posé cette question de nombreuses fois et rien de mieux que le semi-réalisme graphique ou le style bande dessinée ne m'est venu à l'esprit. J'aime la simplicité et l'émotion des bandes dessinées rétro, des graphiques d'affiches et des affiches de films, l'esthétique des années 50-60, le pin-up et le rock and roll, l'esthétique sombre/sorcière et bien sûr le sexe. Comment y suis-je arrivée ? Par l'observation, bien sûr.
Quelles caractéristiques de votre style pourriez-vous vous-même souligner ?
- Eh bien, premièrement, une palette limitée - noir et rouge, je crois que je peux créer n'importe quel design uniquement avec ces deux couleurs, et deuxièmement, toutes les images sont sans pénombre, seulement des ombres profondes, et les volumes ne sont dus qu'à l'épaisseur des lignes. Tout cela est réalisé selon la technique traditionnelle - des lignes claires et des couleurs audacieuses. Même les vieux tatouages, longtemps cicatrisés, sont très lumineux - bold will hold.
Qui ou quoi vous inspire ? Y a-t-il des tatoueurs ou des artistes préférés que vous admirez ?
- Le porno, les bandes dessinées, le pin-up et bien sûr les films. J'aime les beaux corps féminins, la sexualité non dissimulée. Je passe chaque soir à regarder des films et des séries télévisées et c'est ma grande passion, j'adore faire des tatouages basés sur des films. Mes artistes préférés sont Billy Kid, Christopher Cooper et Sad Amish d'il y a environ 5 ans.
Vous avez beaucoup de designs plutôt provocateurs. Est-ce le reflet de votre nature rebelle ?
- C'est à la fois une rébellion et un travail sur les traumatismes de l'enfance, c'est comme avec un exorcisme - pour exorciser un démon, il faut l'appeler par son nom. C'est donc mon squelette, qui n'est pas dans le placard, mais qui va travailler. J'aimerais beaucoup que la sexualité ne soit pas taboue, le sexe est une partie naturelle de la vie de chaque personne, mais pour une raison quelconque, chaque année, le sexe est de plus en plus criminalisé sous prétexte de protéger les enfants de tout cela - cela provoque l'ambiguïté de ce qui est permis, l'ignorance et la honte. Et après cela, les hommes adultes ont peur et détestent les femmes et vice versa. En général, je réfléchis graphiquement à ce qui devrait être la norme et à ce qui ne devrait pas l'être. Il me semble qu'il y aurait moins de violence dans le monde si la sexualité était acceptée et comprise par la société et n'était pas taboue au niveau de l'éducation parentale.
Parlez-moi de la naissance de vos tatouages. L'idée vient-elle plus souvent du client ou de vous ?
- Le plus souvent, les clients choisissent mes croquis libres ou demandent une version d'un motif existant, car je ne répète pas les œuvres - j'ai un credo, un tatouage doit être unique et tous mes motifs ne circulent dans le monde qu'en un seul exemplaire. Mais je ne suis pas non plus opposée à travailler sur commande, on me demande la plupart du temps des choses qui me sont proches d'esprit.
Avez-vous des projets ou des motifs préférés ?
- J'ai un enfant que je porte depuis 2018 - un jeu de tarot. 78 motifs uniques. Les premières cartes et leur style sont apparus avec une commande commerciale habituelle pour un tatouage - une carte pour les amoureux et une étoile en Belgique, puis les commandes pour d'autres cartes ont lentement afflué et j'ai pensé que puisque j'en avais dessiné quelques-unes - pourquoi ne pas faire le reste. Je me suis donc lancée dans cette longue histoire avec des significations, j'y ai mis toute mon âme, il ne reste plus que 3 dernières cartes, en chemin il y a eu des crises créatives, un burn-out et de la haine pour le projet, j'espère qu'au moment de la publication de l'interview - tout sera prêt et pourra être imprimé.
Quel tatouage ne feriez-vous jamais de votre vie pour n'importe quel prix ?
- J'ai décidé pour moi-même que je ne ferais plus jamais de tatouages de fleurs - pas d'arrangements floraux, d'ornements et autres pivoines. Ce ne sont tout simplement pas mes clients, pas ma mentalité et je ne veux rien avoir à faire avec eux.
Et qui sont vos clients ? Y a-t-il quelque chose en commun entre eux ?
- En général, tout le monde est très différent, mais le plus souvent, une direction créative peut être tracée. Mes clients sont souvent des photographes, des artistes, des designers, des réalisateurs - des personnes qui sont professionnellement liées d'une manière ou d'une autre au visuel.
Vous avez déménagé de Saint-Pétersbourg. Où travaillez-vous actuellement ?
- Je suis originaire de Moscou, j'ai déménagé à Saint-Pétersbourg par amour au sens propre et figuré et j'y ai travaillé pendant 5 ans, et depuis le début de l'année - la planification a cessé d'être mon point fort et je suis constamment sur la route et je sème mes tatouages dans toutes les directions, partout où je peux aller.
En quoi le travail en Europe est-il différent pour vous du travail en Russie ?
- Ce sont généralement des choses différentes, en Europe les tatouages sont tellement courants qu'ils se transforment lentement en une catégorie de service rapide comme les ongles, les cils, etc. De plus, le niveau de consommation se situe quelque part au sommet de la pyramide de Maslow, où les gens collectionnent l'art du tatouage du monde entier sur leur corps. Il n'y a pas de situation où les gens économisent pour un tatouage pendant des années, il est plus facile de travailler avec les clients car ils font confiance aux professionnels et à leur avis d'expert lors de l'élaboration des mêmes croquis ou lors du choix de l'emplacement du tatouage - pas de marchandage et d'édition interminable des croquis, tout est beaucoup plus simple. De plus, un système de dépôt bien rodé - même si le client annule le rendez-vous, change d'avis ou autre - votre temps ne sera pas perdu. Les gens voyagent facilement en Europe et sont prêts à venir n'importe où, où que vous soyez de passage.
Envisagez-vous de retourner en Russie ?
- Dans la situation actuelle, je ne vois pas mon avenir en Russie, car je vends mon style, qui est assez spécifique en termes de sujets - seuls les Moscovites et les Pétersbourgeois y sont moralement préparés en raison de leur progressivité, et voyager en Russie est plutôt peu pratique et coûteux, de sorte que les gens de tout le pays ne peuvent pas facilement venir à Saint-Pétersbourg pour des tatouages. J'ai des clients dispersés dans le monde entier, non seulement pour les tatouages, mais aussi pour les designs. La Russie s'est maintenant retrouvée complètement coupée du monde et, bien sûr, les petites entreprises l'ont ressenti le plus. Surtout celles qui travaillent avec des clients étrangers. Mais comme on dit, il ne faut jamais dire jamais.
Que faites-vous d'autre en dehors du tatouage ?
- Je suis la chanteuse principale de Chertovo Koleso Injenera Ferrisa, où je chante et joue de la guitare/ukulélé. J'ai déjà enregistré 5 albums avec le groupe, vous pouvez les écouter sur toutes les plateformes de streaming. J'aime la musique et les chansons de Ferris, mais ce qui va se passer ensuite avec le groupe n'est pas clair. Nous n'avons pas encore officiellement annoncé la fin des activités, mais tout peut arriver. Il est simplement dangereux d'être très social en Fédération de Russie maintenant, et il n'y a plus la force morale de continuer de la même manière. Nous sommes donc en pause jusqu'à de nouveaux développements dans les événements nationaux. L'ensemble du projet ChKIF est complètement indépendant et repose principalement sur nous deux - de la création de la musique et des paroles à la post-production et au merchandising. Nous n'avons tout simplement plus la force morale de continuer. Nous verrons ce qui se passera.
Que pensez-vous des conventions de tatouage ? Y avez-vous participé ?
- Oh, c'est compliqué. Cela dépend de la raison de votre participation. Juste comme ça, seul et pour le plaisir - cela n'a aucun sens. Seulement si vous avez un sac d'argent supplémentaire qui traîne et que cela ne vous dérange pas de le dépenser. Rencontrer et discuter avec d'autres tatoueurs et voir comment ils travaillent - oui, mais vous n'avez pas besoin d'être un participant pour cela. J'ai participé à de grandes et petites conventions - le Festival du Tatouage à Saint-Pétersbourg, la convention de Dortmund, Villingen-Schwenningen, Louvain, Courtrai, Beauvais et Marche-en-Famenne.
Si vous faites la promotion de votre studio et de vos services, il est important pour vous d'être à la convention, et avec tout le mobilier et tous les services du studio, vous vous montrez aux clients potentiels et aux collaborateurs dans toute votre splendeur. Plus votre stand est pratique et beau, et plus il y a de fonctionnalités dans le service, mieux c'est. C'est comme une exposition.
Si vous visez un prix, préparez-vous pour le design, le style et la façon dont vous correspondez clairement à l'une ou l'autre nomination, étudiez le jury et les genres dans lesquels ils sont experts, découvrez les critères d'évaluation. C'est bien si vous travaillez dans des genres traditionnels et compréhensibles. Mes œuvres ne conviennent pas à la participation aux conventions classiques, car elles sont en dehors des genres. Même lorsqu'il n'y a pas de critères spécifiques dans la nomination et que, par exemple, elle est limitée uniquement par la taille du tatouage - à 100 %, un réaliste y participera et remportera le prix. Il est donc important de comprendre pourquoi vous avez besoin de tout cela et de vous préparer très soigneusement.
Quel est votre objectif principal dans la vie ?
- Aider les gens à se détendre, à renforcer leur ancrage intérieur et à s'exprimer par tous les moyens dont je dispose.
Parlez-moi de vos projets pour un avenir proche.
- Dans un avenir proche, je prévois de sortir un jeu de tarot original et une collection NFT. Et aussi de découvrir le marché américain, nous verrons pendant que je travaille sur tout cela. J'ai aussi une collaboration avec 52 tatoueurs du monde entier - un jeu de cartes à jouer - RealInkedProject - 52 tatoueurs ont créé leur propre design unique et l'ont tatoué sur la peau, puis ils ont créé un jeu de cartes à jouer à partir des tatouages de différents artistes. C'est la plus grande collaboration d'artistes au monde à l'heure actuelle. Nous attendons la sortie.
