조쉬 루메리와 만나보세요. 인스타그램에서 Teej로 알려진 토이트레이션 아티스트입니다. 그는 검은 인크에 대한 열정을 진정한 생활로 발전시켰습니다. 그는 영국의 작은 마을에서 시작하여 지금은 페니실비아에서 일하며, 브루탈한 검은 인크 스타일로 독특한 작품을 창작하고 있습니다. 이번 인터뷰에서 그는 자신의 경력, 토이트레이션 접근법, 선호하는 장비 및 관심사, 그리고 미래 계획에 대해 공유합니다.
먼저 소개 부탁드립니다. 어디에서 온지, 현재 어디에서 일하고 예약을 받고 있나요?
- 저는 리즈 근처의 작은 마을인 일클리에서 출생했습니다. 2014년에 런던으로 이주하여 셰드치의 프릭 토이트레이션에서 헨리 헨트의 지도 아래 약속을 받았습니다. 2016년에는 스웨덴의 고텐버그로 이주하여 7년간 일했습니다. 작년에는 페니실비아로 이주하여 현재 블랙 뷰버트 갤러리에서 일하고 있습니다.
당신에게 토이트레이션은 예술, 직업, 아니면 다른 무엇인가요?
- 위에 언급한 것들보다 더 많다. 나에게 토이팅은 생활 방식이다—너무 자주 보는 록스타의 부정적인 태도와 자존감이 아니라—하지만 그것은 24시간 동안 일하는 직업이며, 언제나 머릿속에 떠오른다. 집에서든 스튜디오에서든, 주말이든 평일이든 항상 생각해야 할 것이 있다: 보내야 할 이메일, 소셜 미디어에 올릴 내용, 주문해야 할 재료, 클라이언트를 위한 혹은 단순히 제공할 수 있는 개념과 디자인을 그리거나 조사하는 일이다. 어떤 예술 형태와 마찬가지로 지속적인 학습과 발전이 필요하다—새로운 기계, 기술, 인크, 노즐을 시도한다. 항상 개선의 여지가 있다. 나는 과거의 작품을 계속해서 생각하고 비판하며, 그걸 어떻게 더 잘 할 수 있었는지, 다음에는 어떻게 다르게 시도할 수 있는지 고민한다. 그래서 나에게 토이팅은 생활 방식이다—그것은 단순한 직업을 넘어서, 나의 열정이다.
어떤 시점에서 토이팅을 처음 생각했고, 그 결과는 어땠나요?
- 나는 기억이 되기 시작한 순간부터 토이팅을 원했다. 나는 듣던 음악과 그 음악 그룹의 멤버들이 토이팅을 한 모습을 보았고, 벽에 붙은 포스터들 역시 그들을 보여주고 있었다. 그들이 무엇을 토이팅했는지는 몰라도, 그들의 아트 스타일이 내가 추구하고 싶은 것이었다. 제 첫 번째 토이팅은 17세 때였다—내 상臂 위에 있는 눈 주변의 붉은 고이 물고기. 그 후에는 3/4 일본 슬리브를 받았고, 그 이후로 모든 것이 그로부터 시작되었다.
You work in a very brutal blackwork style. What attracted you to this direction? How and when did you come to it?
- The heavy blackwork I'm known for was never a conscious choice; it found me organically. Since early on in my career, I've always preferred to use just black ink. From traditional to a more fine-line illustrative style, people knew that I used black. Over the years, I got asked to do some blackout sleeves. It wasn't until five years ago that it really took off—I did a blackout sleeve, posted it, got a couple of bookings for more, and it just grew from there.
Your blackwork is very dense! What equipment do you use? Are there any technical secrets for achieving such depth of black in your work?
- 내 토이트를 위해 저는 Eclipse 토이트 인크에서 후원을 받고 있습니다. 그들의 검정색은 제가 사용한 중에서 가장 좋았습니다. 치유 후 검정색이 정말 깊고, 작업하기도 매우 쉬웠습니다. 머신 측면에서는 저는 다ן 쿠빈을 좋아합니다. 그는 정말 멋진 머신을 만듭니다. 저는 7년 전 처음 그 머신을 구입했고, 그 이후로 다시 돌아보지 않았습니다. 수년 동안 다른 머신도 시도했지만, 손으로 작업할 때 그 쿠빈 머신이 가장 잘 작동합니다. 완벽한 머신이나 기법은 없습니다. 각자에게 맞는 것이 중요합니다. 어떤 스타일이든, 실천과 새로운 것을 두려워하지 않는 태도가 필요합니다. 토이트는 과학적인 공식이 없습니다. 각 캔버스는 다릅니다. 당신이 그걸 이해하고, 필요할 때 즉각적으로 조정할 수 있는 지식이 필요합니다.
당신의 프로젝트는 어떻게 시작되나요? 고객들이 가장 자주 요청하는 것은 무엇인가요?
- 대부분의 요청은 오래된 작업을 덮어내고 싶은 고객들이 오래된 것을 좋아하지 않거나 성장하면서 새로운 시작을 원할 때 발생합니다. 제가 그리는 개념들은 몸의 형태와 잘 어울리는 흐름과 패턴을 가지고 있어야 합니다.
팔이나 다리 전체를 완전히 덮기 위해 몇 번의 세션을 필요로 하나요?
- 전체 팔은 2세션, 다리의 경우 직선으로 블랙아웃을 위해 4~5세션을 필요로 합니다. 디자인에 다른 요소를 추가하면 시간이 더 걸릴 수 있습니다. 프로젝트에 정확한 기간을 제시하는 것은 항상 어렵습니다. 건강, 키와 몸무게, 식습관, 생활 습관, 기존 토이츠의 품질과 스타일, 그리고 클라이언트가 그날의 통증 수용력이 세션마다 달라질 수 있기 때문입니다. 팔을 위한 경우 저는 2세션을 선호합니다. 클라이언트 입장에서 훨씬 쉽게 받아들일 수 있고, 신체에 더 큰 부담이 되지 않아 회복이 쉬워집니다. 클라이언트는 항상 몇 날 더 쉬어야 하는 시간을 갖기 어렵습니다. 모든 클라이언트에게는 각 세션을 그대로 받아들이고 조정하고 적응해야 합니다.
당신에게 가장 중요한 토이츠 요소는 무엇인가요?
- 저에게 가장 중요한 토이츠 요소는 무엇을 하고 있는지 즐기는 것입니다. 만약 즐기지 않는다면 100%를 기여할 수 없고, 클라이언트는 그보다 더 나은 것을 기대할 수 없습니다.
당신의 경력에서 웃기거나 이상한 이야기가 있나요?
- 나는 아직도 떠오르고 웃게 되는 일 중 하나가 약 2년 전에 일어난 일이다. 고객이 이메일로 질문을 보내왔고, 일반적인 질문들이었지만, 어느 순간 그 질문이 너무 개인적인 내용으로 전환되기 시작했다. 그는 명백히 자신의 취향이 있다는 것을 보여주고 있었는데, 고통과 블랙아웃 토이 스타일에 대한 관심이 있었던 것 같았다. 이는 인터넷에서 보았던 극단적인 블랙워크 영상에서 영감을 받은 것이었다. 나는 그 대화를 다소 정상적인 방향으로 되돌렸다. 모든 고객에게는 몸의 특정 부위에 대한 사진을 요청하여 토이를 덮는 등의 정보를 확인한다. 내가 받은 사진은 그 남성이 토이가 없고, 내가 말하는 '그레니 팬티'를 입고 있는 모습이었다. 그 후로는 그 고객이 결제를 보내거나 예약을 하지 않았다.
당신은 몇몇 주요 토이 산업 브랜드의 프로 팀에 소속되어 있습니다. 이러한 협업이 당신에게 어떤 의미를 주고 있는지, 그리고 당신이 이 산업과 그 기업들이 생산하는 제품에 영향을 미칠 수 있는지 궁금합니다.
- 현재 저는 두 가지 뛰어난 회사인 Eclipse Tattoo Ink와 Bheppo에서 후원을 받고 있습니다. 이 회사들은 정말 훌륭하며, 후원되기 전에 이미 그들의 제품을 사용해 보았습니다. 프로 팀에 참여하게 되는 제안은 정말 놀라운 것이었고, 그 팀에 포함되어 기쁘게 생각했습니다. Eclipse Ink는 매우 검은 색상이며, 라인을 그리거나 패킹할 때 모두 훌륭하게 작동합니다. 몇 년 전 유럽에서 새로운 규정이 도입되었을 때, 그들은 그 규정에 부합하여 큰 장점이 되었습니다. Bheppo는 제가 작업 전, 중간, 후에 필요한 모든 것을 제공해 주며, 녹색 세제, 스텐치 관련 제품, 진정 효과를 주는 폼, 토트 그라인드, 그리고 클라이언트들에게 훌륭한 후수 치료 크림과 버터를 제공해 줍니다.
컨벤션에 대해 어떻게 생각하나요? 경험과 결과를 공유해 주세요.
- 수년 동안 저는 유럽 여러 지역의 컨벤션에서 일했습니다. 스톡홀름 인크 배쉬, 트롤하타안 토트 메이트 다운, 우메아 토트 페스티벌, 브뤼셀 국제 컨벤션, 헬싱키 인크 등이 있습니다. 검은색 작업이 제 예약을 많이 차지하기 시작했을 때, 저는 스튜디오 운영에 집중하기 위해 컨벤션 활동을 일시 중단했습니다. 올해 미국에서 몇 가지 컨벤션에 참여할 예정입니다. 10월에 뉴욕 토트 컨벤션, 11월에 미야미의 알 스타즈 토트 컨벤션, 그리고 1월에 필라델피아 토트 아트 컨벤션(Villain Arts에서 주최)에 참석할 예정입니다.
미국 외부에서 자주 여행을 하시나요? 가장 좋아하는 곳은 어디이며, 다음에 가려는 곳은 어디인가요?
- 필리델피아로 이사한 이후로는 업무나 게스트 스포트를 위해 여행을 하지 않았습니다. 여기서 업무가 너무 바빠서, 아직 게스트 스포트를 계획하는 데 시간이 없었습니다. 내년에 서부 코스트로 가는 것을 기대하고, 스웨덴으로 다시 돌아가 현재 진행 중인 프로젝트들을 계속하고 싶습니다.
타투링 외에도 관심 있는 것은 무엇인가요?
- 필리델피아로 이사한 후에 요가에 정말 열중했습니다. 가까운 스타디오에 두 번씩 가는데, 정신적으로 큰 휴식을 얻을 수 있고, 타투 작업 중에 우리가 자주 만들고 있는 이상하고 어색한 자세들에 대해 몸이 도움을 받기도 합니다.
당신의 여정의 주요 목표는 무엇인가요? 미래 계획을 공유해 주세요.
- 지속적인 성장과 발전이 제 주요 목표입니다. 이는 스웨덴에서 미국으로 이주한 주된 이유입니다. 저는 블랙 우ль버 가이어리의 훌륭한 스튜디오에 있으며, 놀라운 예술가들과 함께하고 있으며, 많은 훌륭한 게스트 아티스트들도 있습니다. 지금 이 순간에 더 나은 장소를 찾을 수 없습니다.
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