식물 토트와 그래픽의 예술: 올가 코토바와의 대화

오늘의 인터뷰 게스트는 올가 코토바입니다. 그녀는 피부에 그려내는 섬세한 식물 미술로 세계 각지의 수천 명의 여성들의 마음을 사로잡은 유명한 토트 아티스트입니다. 그녀의 작품은 식물학과 그래픽을 자연스럽게 융합하여 정확한 선과 부드러운 색조 사이에서 독특한 조화를 만들어냅니다. 이번 인터뷰에서는 그녀가 토트 아트에 빠진 이야기를 살펴보고, 올가가 고통받은 경험을 겪은 사람들에게 정서적 고통을 극복하고 자아를 되찾도록 도와주는 과정을 알아봅니다. 그녀는 자신이 영감을 받는 원천과 고객의 신뢰를 중요하게 여기는 이유, 그리고 자신의 전문 활동에서 경험한 감동적인 이야기들을 공유합니다.

우리 전통적인 질문부터 시작해 보겠습니다. 당신에 대해 조금 알려주세요. 어디에서 온지, 그리고 토트 아트를 시작하기 전에 무엇을 했나요?

- 저는 러시아의 시베리아 도시 티우멘에서 태어나 대부분의 시간을 그곳에서 보냈어요. 대학을 졸업한 후 남편의 직업을 위해 모스크바로 이사했고, 두 년 후에는 베를린으로 이사했어요. 토트 아트에 빠지는 길은 6년 전, 20세 때부터 시작됐습니다. 그때 저는 애니메이션 아트를 전공하는 대학원생이었고, 토트 아트 세계에 진입하기 전에는 자동차 판매점과 미용실에서 행정 업무를 하며, 사업 카드와 기업 브랜딩 디자인을 프리랜서로 하기도 했어요.

무엇이 타투 아트에 당신을 끌어들였고, 이 분야에서의 경력을 어떻게 시작했나요?

- 이전에 말했듯이, 타투 아트에 대한 길은 대학 3학년 때 시작되었습니다. 남편이 타투를 받고 싶어 하며, 그에게 스케치를 디자인해 줄 것을 요청했고, 이로 인해 내가 살고 있는 지역의 타투 산업에 대한 흥미를 느꼈습니다. 동기부여를 받은 친구가 저에게 친구를 소개해 주었고, 그 친구는 타투 아티스트였습니다. 그때부터 저는 타투 세계에 깊이 빠져들기 시작했습니다. 처음에는 재미있는 취미 활동이었죠. 저는 바나나를 타투하고, 타투 스튜디오에 자주 방문하며 친구들과 즐거운 활동을 했습니다.

당신의 포트폴리오에는 주로 여성적인 식물 타투가 포함되어 있습니다. 왜 이 방향을 선택했나요? 당신의 작품에서 특히 강조하고 싶은 점은 무엇인가요?

- 여성 토이트를 처음 접한 것은 바로 그 순간이 아니었습니다. 처음에는 사람들이 요구하는 것을 그대로 수행했습니다. 그 중에는 트리블, 스컬스, 왕관이 달린 레이온 등이 있었습니다(웃음). 그러나 이러한 작품들에서 내면의 만족감을 느끼지 못했고, 다른 예술가들의 작품을 연구하면서 진정으로 매력적으로 느끼는 것이 무엇인지 이해하게 되었습니다. 시간이 지나면서 저는 미세한 꽃 토이트가 가장 매력적이라고 느끼게 되었고, 스스로 그걸 시도해 보게 되었으며, 고객들에게 긍정적인 반응을 받았습니다.

내가 경력을 시작한 초기에는 주로 검정색 토이트를 작업했지만, 시간이 지나면서 색채에 대한 사랑이 커지면서 색상 요소를 실험하게 되었고, 이로 인해 현재 작업하고 있는 스타일이 탄생하게 되었습니다. 내 독특한 점은 작품의 기법에 있습니다. 저는 색상 오버레이 기법을 사용하여 투명하고 미세하면서도 읽기 쉬운 작품을 만들어내며, 쉽게 인식할 수 있도록 합니다.

당신은 종종 식물학과 그래픽을 결합합니다. 이 조합에 끌리는 이유를 알려주세요.

- 사실 매우 간단합니다. 제가 좋아하는 것은 그 모습입니다. 정확한 선과 미세한 꽃 형태의 조합, 특히 색상과 함께 사용될 때 진정으로 아름답다고 느껴집니다.

당신은 자주 상처를 가리기 위한 작업을 합니다. 이러한 프로젝트가 당신에게 어떤 의미를 주는지, 클라이언트들의 삶이 세션 후 어떻게 바뀌는지, 몇 가지 이야기를 공유해 주세요.

- 나에게 상처를 가리기 위한 작업은 누구나 자신감을 느낄 수 있도록 도와주는 기회를 제공한다는 점에서 의미가 있습니다. 이 말이 다소 흔한 것처럼 들릴 수 있지만, 일부 사람들은 자신의 상처를 받아들이기 어렵고, 그럴 때 도움을 주는 것이 제가 기쁘고 기대되는 일입니다. 제가 기억나는 사례로는 한 여성의 다리에 생긴 화상 상처를 가리기 위해 작업한 사례가 있습니다. 그녀는 어린 시절에 이 상처를 입었고, 그 후로는 짧은 스커트나 드레스를 입지 않고, 다리를 가리기 위해 수영복과 긴 스커트를 입는 것을 택했습니다. 세션 후 그녀가 첫 번째로 한 일은 비키니 사진 촬영을 예약하는 것이었고, 그 결과가 정말 놀라웠습니다. 이제 그녀는 거울 앞에서 자신을 더 잘 받아들이기 시작했습니다. 일반적으로 저는 이런 이야기를 많이 가지고 있습니다. 세션 후 사람들은 항상 감사의 말을 전하며, 나중에 그들을 관찰하면서(때로는 소셜 미디어 프로필을 확인하면서) 그들이 더 이상 상처를 숨기지 않고, 팔, 다리 등에 가려지지 않는 옷을 입고 있다는 것을 알 수 있습니다.

당신에게 타투는 예술인가, 직업인가, 아니면 다른 무엇인가요?

- 토이트 아티스트로서의 나에게 자유가 가장 중요하다. 잘 벌어내고, 여행을 하고, 나의 욕구에 따라 삶을 조정할 수 있는 자유를 말하는 것이다. 자유는 나에게 중요하며, 내 직업이 그 자유를 주고 있다. 나는 이 일을 직업이라고 말할 수 있다. 나는 작업을 하고, 사람과 함께 일하며 보상이 들어온다. 하지만 이 직업은 내 삶이 되어버렸다. 나는 누구보다도 나를 원하고, 내가 하는 일에 만족하고 있다.

당신에게 가장 중요한 토이트 요소는 무엇인가요?

- 만약 토이트의 최종 결과물에 대해 말한다면, 고객이 자신의 토이트를 사랑하고 있다는 것이 가장 중요하다. 그들이 그것을 입고 착용할 때의 기쁨이 가장 중요한 요소다.

당신의 작업에서 고객의 아이디어와 당신의 아이디어 중 어떤 것이 우선시되나요? 당신의 토이트 아이디어는 어떻게 현실화되나요? 어떤 것을 통해 영감을 얻나요?

- 나에게는 고객의 아이디어가 우선시된다. 그들이 토이트를 착용할 것이기 때문이다. 고객이 자신의 아이디어를 공유하고, 나는 그 아이디어를 현실화하는 방법을 제안하며 개선점을 제안한다. 내 경험을 바탕으로 아이디어를 다듬어 아름답고 조화로운 토이트를 만들어낸다. 때때로 나는 자유로운 스케치를 그린다. 그 스케치가 흥미로울 수 있고, 고객이 불확실할 경우 내 프로젝트에서 영감을 얻을 수 있다. 나는 식물과 동물의 세계, 그리고 예술가와 그림가들의 작품에서 영감을 받는다.

당신의 인생에서 가장 좋아하는 타투, 고객, 프로젝트, 또는 특별한 이야기가 있나요?

- 특정한 가장 좋아하는 타투를 꼽기 어렵습니다. 각 프로젝트는 제가 직접 창작한 것이며, 각각에 제가 모든 기술력을 기울입니다. 그러나 특히 기억에 남는 프로젝트가 있습니다. 보통은 손목이나 등에 있는 대규모 타투처럼요. 그 중 하나가 특히 뚜렷하게 기억납니다. 우리는 몸에 두 개의 신화적인 생물, 즉 그리핀과 용을 그렸습니다. 이 프로젝트는 네 번의 세션을 통해 완성되었고, 제가 생각하기에 매우 빠르게 완료된 프로젝트입니다. 이는 제가 경력에서 가장 광범위하고 기억에 남는 프로젝트였습니다.

당신은 자주 여행을 합니다. 어떤 나라를 방문했고, 창의성에 가장 큰 영향을 준 나라가 무엇인가요?

- 지난 2년 동안 저는 여러 번 여행을 떠났고, 다른 나라로 이주하기도 했습니다. 제 첫 번째 외국 방문지는 독일이었고, 여러 도시를 방문하며 벨기에와 노르웨이를 여행했습니다. 여가 시간에는 스페인, 이탈리아, 네덜란드 등 여러 나라를 여행했습니다. 그 중 독일이 제 창의성에 가장 큰 영향을 주었으며, 지금은 독일을 본거지로 삼고 있습니다.

도 tattoo 전시회에 참가하시나요? 경험을 공유해 주세요.

- 저는 전시회에 갔을 때보다 참여할 때보다 더 매력적으로 느껴집니다. 전시회에서 작업하는 환경은 보통 매우 편하지 않기 때문입니다. 그러나 저는 동료들과 소통하고 다른 예술가들의 작업을 관찰하는 것을 즐깁니다.

당신의 인기 정도를 어떻게 평가하시나요? 그리고 당신의 관점에서 인기는 어떻게 측정될 수 있을까요?

- 저는 인기를 정량적으로 측정하기가 매우 어렵습니다. 제가 훌륭한 전문가라고 생각하지 않기 때문입니다. 저는 높은 품질의 타투를 만든다는 것을 알고 있지만, 여전히 성장할 여지가 있다는 것도 알고 있습니다. 저에게 가장 중요한 것은 고객들의 신뢰입니다. 저는 제가 만든 작업에 대해 긍정적인 피드백을 받고, 다양한 국가에서 예약을 하며 나를 만나기 위해 기다리는 것을 보고 있습니다. 이 모든 것을 진심으로 감사하며 더 발전하고자 노력하고 있습니다.

당신이 타투 아티스트로서의 경력에서 가장 중요한 점은 무엇이며, 당신이 설정한 목표는 무엇인가요? 가까운 미래의 창작 계획을 공유해 주실 수 있나요?

- 저에게 타투 아티스트로서 가장 중요한 점은 계속 성장하고 발전할 수 있는 기회라는 것입니다. 제 주요 목표는 항상 고객들에게 고급이고 독특한 타투를 제공하는 것입니다. 또한 산업 내에서 제 이름을 확립하고 동료들과 지식을 공유하고자 합니다. 가까운 미래에는 인터뷰 등에서 적극적으로 자신을 소개하고 싶습니다. 예를 들어 이번 인터뷰에 참여하는 것처럼요. 또한 다른 아티스트들과 협업하고 싶습니다. 전반적으로 저는 자신과 창작 아이디어를 더 넓은 범위에 소개하고자 합니다. 현재는 구체적인 계획이 없지만, 모든 것이 점차적으로 진전될 것이라고 확신합니다.