오늘은 타투 아티스트이자 화가인 Natalia Perrote와의 대화를 통해 그녀의 매혹적인 창작 세계로 빠져들어 봅니다. 그녀의 여정, 다양한 문화에서 얻는 영감, 타투 컨벤션 경험, 그리고 그림에 대한 열정에 대해 이야기 나눌 것입니다. Natalia는 또한 창작 목표, 다양한 국가가 그녀 작업에 미친 영향, 그리고 타투 아티스트와 화가로서의 활동을 어떻게 균형 있게 유지하는지 공유할 것입니다. 그녀의 매력적인 이야기와 고백을 통해 이 다면적인 예술 세계에 몰입해 보세요.
먼저 소개와 전통적인 질문으로 시작해 볼게요. 자신에 대해 조금 소개해 주세요. 고향은 어디이며, 현재 어디에서 일하고 계신가요?
- 제 이름은 Natalia Perrote입니다. 원래 러시아, 모스크바 출신이에요. 8년 전 체코로 이사했고, 현재는 프라하에 있는 제 작은 스튜디오의 행복한 주인입니다.
타투를 하게 된 계기는 무엇인가요? 멘토는 누구였나요? 어떻게 시작하게 되었는지 알려주세요.
- 저는 십대 때, 당시 표현대로라면 '반항아'였어요. 화려한 머리색, 드레드록, 피어싱, 스케이트보드, 그리고 물론 타투를 한 많은 지인과 친구들이 있었죠. 누군가는 타투를 해보려 했고, 누군가는 타투 아티스트를 알았는데, 저는 미술 학교에 다니면서 항상 타투 문화에 매료되어 있었어요. 모스크바의 여러 스튜디오에 가본 적이 있는데, 제 주변의 이 모든 타투를 한 사람들이 진정으로 저를 감동시켰고, 어느 정도는 무섭게까지 느껴졌던 기억이 나요. 그들은 모두 믿을 수 없을 정도로 멋져 보였죠.
16살 때, 저는 부모님께 타투를 하고 싶다고 말했어요. 사랑하는 부모님답게 대학을 먼저 졸업하라고 조언하셨고, 저는 Stroganov Academy of Design에 진학했어요. 타투 아티스트와 타투 문화는 항상 제 주변에 있었지만, 모스크바에 살면서 왠지 모르게 전문적으로 추구할 용기가 나지 않았어요.
제가 공식적으로 일하기 시작한 첫 스튜디오는 체코에 있었어요. 제 주요 선생님들은 제 그림과 회화 선생님들이라고 할 수 있을 것 같아요. 왜냐하면 제 생각에 아름다운 스케치를 그리는 것이 기술적인 측면을 배우는 것보다 훨씬 더 어렵기 때문이죠.
제가 막 타투를 시작하고 작업물을 소셜 미디어에 올릴 때, 학교 시절 제가 좋아했던 회화 선생님이신 Timoshenko Daniil Alexeevich께서 제 작업의 실행, 구성 등에서 몇 가지 실수를 지적하는 댓글을 달아주셨어요. 학교 시절부터 제게 심어준 시각 예술에 대한 사랑은 지금도 제 작업의 주요 원동력입니다.
당신의 스튜디오에 대해 알려주세요. 얼마나 오래 운영해 오셨나요?
- 저는 오랫동안 꿈꿔왔던 프라이빗 스튜디오를 가지고 있어요. 그리고 이곳이 저를 완벽하게 반영한다고 믿습니다. 저는 항상 제 모든 창작적 요소를 모아놓은 공간을 원했어요. 저는 그곳에서 그림을 그리고, 타투 작업을 하며, 프라이빗 마스터클래스를 진행합니다.
당신 스튜디오의 특징은 무엇인가요?
- 제가 상상하는 방식으로 아늑해요. 조용하고, 빛이 많이 들어오며, 커피와 예술의 향기가 나죠. 고객들은 항상 멋진 에너지를 칭찬합니다. 제 스튜디오는 구글에서 찾을 수 없고, 외관에 어떤 간판도 없어요. 어디로 가는지 알고 있는 사람만이 이곳에 올 수 있다는 점이 마음에 들어요. 저는 예전에 시내 중심가에 있는 매우 인기 있는 스튜디오에서 일했는데, 항상 사람들 군중과 취한 관광객들이 끊임없이 방문했어요. 저는 그런 것에 매우 지쳐서 제만의 비밀스러운 공간을 만들고 싶었죠.
당신 외에 다른 분도 함께 일하시나요?
- 제 공간에 렌트용 소파를 하나 더 설치하는 것을 고려 중이지만, 저와 제 클라이언트 모두와 매우 잘 맞고, 작업 방식과 이상적으로는 삶의 방식도 비슷한 동료를 찾았을 때만 가능할 것 같아요.
추가 확장이나 다른 국가나 도시에 지점을 열 계획이 있으신가요?
- 여러 아티스트가 함께하는 대형 스튜디오를 원한 적은 없어요. 사업을 관리하는 데 끌리지 않아요. 제게 더 큰 스튜디오를 열자고 설득하며 함께 일할 준비가 되어 있다는 아티스트들이 꽤 있었지만, 저는 그런 책임을 질 준비가 되어 있지 않아요. 게다가 저는 지독하게 깐깐하고 완벽주의자라서, 아주 형편없는 사장이 될 것 같아요. 현재로서는 어떤 것도 바꿀 계획이 없습니다.
타투는 당신에게 예술인가요, 직업인가요, 아니면 다른 무엇인가요?
- 제게 타투는 창의성, 마법, 무한한 창조성, 사람에 대한 사랑이며, 이미 확립된 라이프스타일이자 사고방식이에요.
왜 그래픽 타투를 선택하셨나요? 이 방향성이 어떤 점에서 매력적이었나요?
- 타투를 시작했을 때 다양한 스타일을 실험했어요. 저는 색채로 그림 그리는 것을 좋아하고, 항상 수채화를 사랑했어요. 하지만 어느 순간, 제 자신의 몸에 무언가 화려한 색채를 상상할 수 없다는 걸 깨달았어요. 사람들을 위해 제 자신이 원하는 것들을 만들어주는 것이 더 정직하고 진실된 일이라고 결정했어요. 가끔 작업에 약간의 색을 도입하는 것에 대해 생각하지만, 여전히 더 간결한 무엇인가를 고수하고 싶어요. 저는 그래픽 디자인이 완전히 미친 아이디어를 그릴 수 있는 기회를 주고, 실험하며 창의성에서 자유로워질 수 있다는 점이 좋아요.
포트폴리오가 매우 다양하네요. 좋아하는 테마는 무엇인가요?
- 식물과 동물, 동화, 신화, 고대 예술, 초현실적 요소, 눈, 우주적 요소를 좋아해요... 이 목록으로 봐서는 아직도 가장 좋아하는 것을 고르지 못하는 것 같아요. 좋아하는 것이 너무 많아요.
작업에서 더 중요한 것은 클라이언트의 아이디어인가요, 아니면 당신 자신의 아이디어인가요? 타투 스케치는 어떻게 탄생하나요? 영감은 어디서 얻으시나요?
- 클라이언트와의 작업은 항상 협업이에요. 저는 개인 상담을 진행하고, 논의하며, 그 사람에게 가장 잘 어울리는 타투가 무엇인지 이해하기 위해 그 사람을 느껴보려고 노력하는 것을 좋아해요. 바로 이 상담 과정에서 우리는 함께 미래의 스케치를 구상해요. 때로는 완성된 아이디어를 가지고 오는 사람도 있고, 우리는 적절한 위치만 정하면 돼요. 때로는 전혀 아이디어 없이 저를 찾아오는 사람들도 있어요. 저는 그 사람에게 필요한 타투가 무엇인지 추측하고 느껴보려고 노력해요. 마치 '해리 포터'에서 마법 지팡이를 고르는 것과 같아요: 몇 가지 아이디어를 제안하다가, 어느 순간 그들의 눈빛에서 반짝임을 포착하고 '바로 이거야'라고 깨닫게 돼요. 정말 멋진 느낌이에요.
타투에서 가장 중요한 것은 무엇이라고 생각하시나요?
- 제가 깐깐해 보일 수도 있지만, 타투 분야를 전반적으로 바라볼 때 제 대답은 아마도 매우 실용적일 거예요: 타투에서 가장 중요한 측면은 위생과 멸균이에요. 네, 우리는 예술에 종사하지만, 우리가 이 예술을 다른 사람의 몸에 만든다는 것을 기억하는 것이 중요해요. 가장 중요한 것은 클라이언트와 타투 아티스트 모두의 건강이에요. 건강과 안전이 기반이에요. 그 다음에야 그림 실력, 적절한 위치 선정을 위한 해부학 지식, 기술적 세부 사항, 클라이언트와의 소통 능력 등에 대해 이야기할 수 있어요.
모든 타투 아티스트의 커리어에는 독특한 프로젝트나 협업이 있기 마련입니다. 당신의 경력에서도 그런 일들을 경험한 적이 있나요?
- 아직 협업은 해본 적이 없어요, 비록 최근에 그런 생각을 많이 하고 있지만요. 특이한 프로젝트에 관해서는 글쎄요, 모든 프로젝트는 저마다 독특하고 독창적이에요. 각 고객은 유일무이하기 때문에, 특정한 무엇인가를 부각시키기는 어렵습니다. 아마도 저를 가장 놀라게 하는 것은 좋은 타투(저는 여전히 이를 고객에 대한 제 책임으로 인식하고 있어요) 외에도, 제가 그 사람을 어떻게든 도와주고, 동기를 부여하며, 고객들에게 스스로에 대한 믿음을 줄 수 있을 때예요. 저와의 대화 후에 고객들이 진로를 바꾸거나, 싫어하는 일에서 벗어나고, 영감을 얻으며 삶을 개선할 힘을 얻은 경우들이 있었습니다.
최근에 단골 고객 한 분이, 우리의 마지막 대화 후에 직장을 그만두고 항상 꿈꿔왔던 작가가 되기 위해 6개월 동안 책을 썼다고 말해주었어요. 그녀는 이탈리아 사람이고, 첫 번째 판은 이탈리아어로 나올 거예요. 하지만 우리가 만났을 때 그녀는 이미 번역가를 찾고 있었고, 영어로 그녀의 책을 읽을 수 있을 때 알려주겠다고 약속했어요.
자주 여행을 다니시나요? 어디를 가보셨으며, 어떤 나라가 당신의 창작에 가장 큰 영향을 끼쳤나요?
- 저는 여행을 많이 다녀요. 일 때문에 독일을 자주 가지만, 예전에는 스페인과 오스트리아도 다녔어요. 모스크바에도 꽤 자주 갔었고, 거기서 일도 했었죠. 제가 러시아 출신이다 보니, 러시아 아티스트들이 저에게 가장 큰 영향을 끼쳤어요. 러시아어로 유튜브 영상을 보고, 러시아어로 소통하며, 모국어로 새로운 것을 배우는 것이 더 쉬웠거든요. 체코로 이사한 후에는 모스크바의 컨벤션에 가서 소통하고 배우려고 노력했어요. 지금은 업무 관련 여행 때문에 제 사회적 관계망이 매우 국제적으로 변했고, 더 이상 그런 장벽을 느끼지 않으면서도 가능한 모든 언어로 지식을 흡수하려고 노력하고 있습니다.
타투 컨벤션에 정기적으로 참석하시나요? 경험을 들려주세요.
- 네, 적어도 일 년에 한 번은 어딘가에 참여하려고 노력해요, 비록 항상 저에게는 엄청난 스트레스이지만요. 작업 공간을 준비하고, 아침에 가구를 옮기고, 제시간에 맞추지 못할까 봐 두려워하고, 맛없는 패스트푸드, 그리고 시끄러운 음악 – 이 모든 것은 제 취향이 아니에요. 저는 그런 스트레스 상황이 발전에 상당한 동력을 제공한다는 것을 이해하고, 내년에는 이미 제가 가서 일하고 싶은 유럽 컨벤션 목록을 정리해 두었습니다.
타투 외에 다른 일도 하시나요?
- 제가 언급했듯이, 저는 여행을 많이 다녀요. 게다가 그림도 그려요. 곧 첫 번째 중요한 그림 연작을 마무리할 계획이고, 현재는 어떻게 전시하고, 홍보하고, 판매해야 할지 이해하기 위해 연락처를 찾고 있어요. 이 분야는 아직 제게 명확하지 않거든요. 전반적으로 저는 꽤 조용하고 가정적인 사람이에요. 그림 그리는 것, 새로운 것을 배우는 것(현재 스페인어를 배우고 있어요), 오디오북 듣기, 요리하기를 즐기고, 집에서 소파에 누워 쉬는 것도 좋아해요.
타투 아티스트의 커리어에서 가장 중요한 것은 무엇인가요? 스스로 설정한 목표는 무엇인가요? 가까운 미래의 창작 계획을 공유해 주실 수 있나요?
- 저는 정말로 성장하고 발전하며, 시각 예술에서 새로운 가능성을 탐구하고 다양한 기술을 시도하고 싶습니다. 소통하고, 경험을 공유하며, 새로운 것을 배우고 싶습니다. 일반적으로 저에게 가장 큰 목표는 사랑하고 창작을 계속하는 것입니다.
