피부 위의 신화: 알렉산드라 가가리나의 예술

인터뷰를 시작합니다. 알렉산드라 가가리나님을 소개합니다. 알렉산드라 가가리나는 올해 타투 아트 산업에서 점점 더 인정받고 있는 타투 아티스트입니다. 이번 대화에서 알렉산드라 씨는 올해 전시회에서 수상한 경험을 공유하고, 자신이 마법과 신화에 대한 열정을 어떻게 느끼는지, 그리고 자신의 예술이 사람들에게 도움과 영감을 주고 있다는 점을 밝히겠습니다. 독특한 알렉산드라 가가리나의 타투 세계로 빠져들어 보세요.

일반적인 질문부터 시작해 보겠습니다. 자신에 대해 조금 알려주세요. 어디에서 온지, 타투 아트를 시작하기 전에 무엇을 했는지, 그리고 어떻게 당신의 경력을 시작했는지 알려주세요. 어떤 선생님이셨나요? 초기에는 어떤 어려움이 있었나요?

- 저는 오릴 지역의 스파스코-루토비노브 마을에서 태어났습니다. 2011년에 오릴로 이동하여 건축을 공부하기 시작했습니다. 대학교 2~3학년 때 타투에 대한 관심이 생겼습니다. 친구가 타투를 받기 시작했고, 그가 타투 프로세스, 스튜디오, 아티스트에 대해 열정적으로 이야기해 주었죠. 제가 경력을 시작한 것은 모호했고, 시간이 지나면서 점점 확장되었습니다. 2016년, 가장 저렴한 중국산 도구를 가지고 친구에게 처음으로 타투를 시도했고, 그 후 두 년간 그 친구에게 마지막으로 타투를 받았습니다. 다행히도 그 이후로도 우리는 여전히 친구입니다 (웃음).

같은 해에 나는 대학을 졸업하고 전공 분야에서 직장을 얻었다. 건축가로서의 직업은 나에게 편안한 결혼이었고, 누구나 인정하는 '일반적인' 직업이었다. 어느 순간, 나는 내가 사랑하지 않는 직업에서 전생을 보내는 것이 두려워졌다. 나는 타투 교육에 대해 조사하기 시작했고, 그 관심은 사라지지 않았다. 2018년, 나는 모스크바의 스튜디오에서 타투 과정을 완료했다. 개인 교육 과정에서 기본 지식을 얻었고, 모델들에게 두 개의 타투를 만들었다.

2018년 말, 장비를 마련하기 위해 돈을 모은 후 나는 직장을 그만두고 집에서 타투를 시도했다. 아직도 많은 것이 모호했다. 고객을 어디서 찾을지, 고객과 어떻게 소통할지, 그리고 작업 중에 손이 떨리지 않을지(웃음)에 대해.

집에서 6개월 동안 일하면서 약 10~12개의 타투를 만들었다. 이후 나는 오리올에 있는 좋은 스튜디오에 합류했다. 2019년 4월 10일, 나는 스튜디오에서 첫 번째 타투를 만들었고, 이는 나의 타투 아티스트로서의 전문 경력의 시작이었다. 강력한 팀과 정기적인 작업 덕분에 나는 빠르게 성장했다. 현재 나는 오리올의 개인 스튜디오에서 두 동료와 함께 일하고 있다.

직업을 바꾸면서 가족에게 극도로 이해받지 못했어요. 그들은 내가 건축을 떠나는 것을 실수라고 생각하고, 그 선택이 후회될 것이라고 설득하려 했어요. 저는 가족과 깊은 유대감을 가지고 있었고, 그들의 의견을 따르지 않기란 정말 어려웠어요. 나를 믿고 나를 지지해주었던 사람은 미래의 남편이었어요. 그는 나에게 진정한 지지를 제공해주었어요: 내가 직장을 그만두었을 때 재정적으로 나를 보호해주었고, 처음 고객을 찾는 데는 그의 친구들을 통해 도움을 주었고, 모든 것이 잘 되리라 말해주었어요. 4년간 토이트 아티스트로 일한 후, 가족은 나의 선택을 최종적으로 받아들였어요. 예를 들어, 어머니는 과거에 '사람들이 나의 직업을 묻는다면 어떻게 말해야 할까'라고 두려워하며 물어보곤 했어요. 하지만 지금은 그녀가 나의 작은 토이트를 자랑하며 '딸이 그걸 했다'고 말하죠.

우리 부모 세대에게 토이트와 토이트 아티스트는 몸에 흐릿한 녹색 그림이 있고, 더러운, 담배 향이 나는 지하실에서 반드시 감염을 받을 것이라는 인식이 있었어요. 그러나 당신이 그 변화를 설명하고, 예술적·기술적으로 토이트 산업이 발전했다는 점을 보여주면, 모든 것이 달라지고 당신의 작업이 진지하게 받아들여지게 되죠.

당신에게 토이트는 예술인가, 직업인가, 혹은 그 외의 무엇인가요?

- 그것은 내 삶이에요 (웃음). 나는 토트를 하는 것이 창의적인 직업이라고 생각해요. 창의적인 활동을 직업으로 삼고, 그 활동에 있어 창의적인 면뿐만 아니라 소셜 미디어 관리, 메시지 응답, 임대료 납부, 재료 구매 등 일상적인 업무도 포함되어 있다는 것을 인식하고 받아들이는 것이 더 책임감을 주죠. 하지만 이는 전체적인 상황을 보고 더 빠르게 성장할 수 있게 해줍니다. 지난 4년 동안 토트는 내 삶을 완전히 차지하고 있어요. 지금은 내 직업, 내 취미, 자아 실현의 방법이에요. 나는 이 상황이 항상 지속되지 않을 것이라고 알고 있지만, 지금은 진심으로 제가 하는 일에 빠져 있고, 그걸 멈추거나 다른 일을 하기 위해 시간을 들이지 않으려고 해요.

당신의 포트폴리오가 매우 다양하며, 다양한 스타일과 기법을 결합한 작품들이 모두 훌륭하게 완성되어 있어요. 초기에 다재다능한 아티스트였나요? 어떤 현대 토트 스타일이 가장 매력적인가요?

- 토트를 시작한 후 2~2.5년 동안 내가 계속해서 작업할 수 있는 방향을 찾는 데 시간을 썼어요. 저는 색채에 관심을 가지게 되었고, 네오트레이디셔널과 네오일리안 스타일에 도전했고, 현실적인 스타일도 실험했으며, 동시에 그래픽 작업도 진행했어요. 하나의 방향을 결정하는 것은 매우 고통스러웠어요. 관람자로서 저는 여전히 네오트레이디셔널과 색채 일본 스타일에 매력을 느껴요.

Lately, you've been transitioning from color to black tattoos with rather dark themes. Tell us why you made such a choice?

- Black is my favorite color. It has conciseness, restraint, depth, and some visual calmness; it doesn't irritate and doesn't get boring. After several years of experimenting with different styles and directions, I settled on illustrative graphics. Technical comfort became a significant factor. Working with black, I feel maximally confident, can focus only on tonal contrast, fully control the application, and get a predictably stable result after healing. With color, everything is much more complicated; I don't yet feel such freedom and comfort.

As for dark themes, it happened naturally. In my childhood, one of my favorite books was a strange one called 'The Enchanted World.' It was a collection with all sorts of monsters from different mythologies: basilisks, dragons, unicorns, creepy harpies. These images sometimes frightened but stirred my imagination. I am quite a melancholic person; there's often unexplainable sadness and longing inside me. Drawing dark characters allows me to express my feelings, and instead of destroying me, they, on the contrary, give strength.

최근 작품에서 슬라브 민속과 영웅적 주제가 더 자주 등장하고 있습니다. 이는 당신의 개인적인 선호도인지, 아니면 고객의 요청인지 궁금합니다. 만약 개인적인 선호라면, 왜 이 주제를 토트에 선택했는지 알려주세요.

- 내 개인적인 선호와 고객의 요청이 맞물렸습니다. 슬라브 민속, 그리고 일반적인 민속은 무한한 아이디어의 원천이며, 그들의 역사와 의미를 가진 흥미로운 인물들을 제공합니다. 우리는 어릴 적부터 슬라브 민속 인물들을 알고 있습니다. 바바야가가 mortar(물통)에 날아다니며, 숲의 가장자리에 있는 닭발에 서 있는 집, 기명한 레시, 악마인 코스체이 등이 있습니다. 상상력은 오래된 동화 속 이미지를 즉시 그려냅니다. 저에게는 항상 묘하게 어두우면서도 따뜻하고 따뜻한 느낌을 줍니다.

당신에게 가장 중요한 타투 요소는 무엇인가요?

- 저에게 가장 중요한 것은 타투가 아름다운 것이라는 점입니다. 아름다움이라는 개념은 다양한 요소를 포함합니다. 몸에 적절한 위치, 크기와 세부 묘사의 균형, 대비, 전체 흐름, 형태 등이 포함됩니다.

당신이 좋아하는 타투, 고객, 프로젝트, 또는 일상에서 흔하지 않은 이야기가 있나요?

- 나는 인생에서 만날 사람들을 매우 운이 좋게 생각합니다. 고객들도 예외가 아닙니다. 우리가 공유하는 일반적인 관심사들에 대해 놀라움을 느낍니다. 영화와 책, 정치적 신념, 삶에 대한 태도 등이 그 예입니다. 판사부터 캐릭터 음성 녹음에 관여하는 사람들까지 다양한 직업을 가진 사람들이 나에게 찾아옵니다. 나는 종종 이렇게 묻습니다. 왜 타투를 받으려고 했나요? 그것이 당신에게 어떤 의미를 가집니까?

제가 가장 좋아하고 가장 영감을 받은 이야기는 초등학교 선생님이 50세 생일에 첫 타투를 받은 이야기입니다. 그녀는 항상 타투를 받고 싶었지만 외부적 요인들로 인해 결정을 내리지 못했습니다. 동료들이 어떻게 말할지, 남편이 반대할지, 이미 너무 늦지 않았나요? 그런 후 그녀는 심장마비를 겪었고, 다행히도 회복했습니다. 그녀의 첫 번째 생각은 타투를 받고 싶다는 것이었고, 삶도 지연하지 않기를 원했습니다. 저는 그녀에게 작은, 깔끔한 작품을 만들었고, 그녀는 지구에서 가장 기쁘고 행복한 사람이라고 말했습니다. 아름다운 그림을 넘어서, 당신이 누군가에게 긍정적인 감정을 전달한다는 것을 깨닫는 것이 우리 작업에 더 큰 의미를 더해줍니다.

도대체 많이 여행을 하시나요? 어디까지 가셨나요? 창의성에 가장 큰 영향을 준 국가가 무엇인가요?

- 아쉽게도 저는 많이 여행을 하지 못했습니다. 제가 방문한 국가 목록은 독일, 프랑스, 이탈리아, 터키, 태국입니다. 독일이 제게 가장 큰 인상을 남겼습니다. 아마도 제가 처음 방문한 나라이기 때문입니다. 15세였고, 할머니와 함께 가족을 방문하기 위해 갔습니다. 오리올 지역에서 벗어나 처음으로 다른 세계로 떠나는 경험은 제게 큰 충격이었습니다. 어두운 고딕 건축물, 마법 같은 오래된 독일 집, 흐린 소프트 숲, 그리고 곡선을 이루는 도로들이 제 기억 속에 남아 있습니다.

올해 타투 콘퍼런스에 참가하셨던 것을 보았습니다. 콘퍼런스 경험을 공유해 주세요.

-今年，我参加了圣彼得堡和沃罗涅日的展会。前往沃罗涅日的行程可以说是即兴而为。在展会前一周，我被分配到了‘沙发’展位。这是我第一次在展会上工作，面对全新的、紧张的环境，我感到既害怕又不确定。但当我收到大量观众对我的作品反馈时，我感到非常惊喜和愉快。在奖项方面，最成功的是圣彼得堡纹身节。我没有在展位上工作，而是参加了三个类别，获得了两个奖项：‘最佳素描’第二名和‘超皮肤迷你’第二名。这是我的职业生涯中首次获得奖项，而且是在一个非常棒的展会上获得的。遗憾的是，我错过了颁奖典礼，是主办方通知我获奖的。登上舞台，面对雷鸣般的掌声的场景，至今仍历历在目（笑）。

你如何评估自己的知名度？在你看来，什么可以衡量这种知名度？

- 현재 나는 내 인기 수준을 매우 낮게 인식하고 있습니다. 최근에 자신감을 얻어 이름을 낼 수 있다고 느꼈고, 축제에 참여하고 방문객을 위한 여행을 계획했습니다. 인기는 매우 모호하고 상대적인 개념입니다. 토트업 산업에서도 마찬가지로, 소셜 미디어의 존재, 활발한 관객, 동료들의 인식, 그리고 독특한 스타일 등이 인기와 관련이 있습니다. 이러한 요소들을 활용해 토트업 아티스트의 인기를 측정하려는 시도가 가능합니다.

당신에게 토트업 아티스트의 경력에서 가장 중요한 것은 무엇이며, 자신에게 설정한 목표는 무엇입니까? 가까운 미래의 창작 계획을 공유해 주세요.

- 제게 가장 중요한 것은 예술가로서의 자기 실현입니다. 흥미로운 프로젝트를 창출하고, 새로운 이미지를 탐색하며, 물론 그들을 흥미롭게 보여줄 수 있는 능력을 갖추는 것입니다. 계획상, 오리올을 넘어서 더 자주 여행을 하고, 앞으로 열릴 예정인 전시회에 참여하며, 이러한 어두운 시기에 살아가고 기쁨을 찾는 것을 시도하고자 합니다.