오늘의 인터뷰 게스트는 토이츠 산업 내에서 거의 누구나 알고 있는 인물입니다.
지난 10년 동안 린aat 민가즈딘오프(또는 @rinattattarin)는 토이츠 예술에 대한 열정을 진정한 직업으로 전환하며, 오늘날 많은 유명 토이츠 예술가들에게 인정받는 마스터와 멘토가 되었습니다.
지속적인 기술 향상과 꾸준한 노력 덕분에 그는 산업 내에서 잘 deserved한 인정을 받았습니다. 그는 가장 명성 있는 토이츠 전시회에서 40개의 상을 수상했으며, 이는 그의 독특한 전문성과 마스터십을 입증합니다.
토이츠를 시작하기 전에 무엇을 하고 있었고, 왜 토이츠 예술가가 되기로 결정했나요?
- 안녕하세요, 모두에게. 이 주제에 대해 오래전부터 관심을 가지고 있었어요. 2002년, 친구와 함께 실험을 하다가 나쁜 토이츠를 만들었죠. 하지만 그 과정 자체가 나를 매혹시켰습니다. 그때는 가정에서 제작한 기계로 작업했기 때문에 토이츠를 하는 것이었죠. 그 전에는 학교에서 공부하고 창고에서 물류 업무를 했고, 이후 창고에서 벗어나 토이츠를 밤에 할 수 있는 더 편안한 장소로 이사해야 했습니다. 2000년대 초반, 페인트 바에서 경비원으로 일하게 되었고, 그곳은 펄카라는 페인트 바 근처에 있었기 때문에 고객을 찾을 수 있었습니다. 그렇게 되면서 토이츠가 제가 하고 싶은 유일한 일임을 깨달았습니다.
당신의 경력은 어떻게 시작되었나요? 그 과정에서 어떤 어려움을 겪었나요? 멘토는 누구였나요?
- 2002년에는 정보가 거의 없었다. 지금처럼 인터넷이 존재하지 않았기 때문에, 그때는 완전한 혼란이었다. 또한 나는 토머스크에서 태어났고, 그 시절 토머스크에는 토트가 거의 존재하지 않았다. 그때 내가 약간 더 경험을 쌓은 사람이 있었기 때문에, 그에게 조언을 구했다. 사냐 "고르쇼크"는 나에게 기본적인 지식을 전달해 주었다. 예를 들어, 뚜껑을 다듬는 방법 등이다. 이후 우리는 함께 뚜껑을 브라운하는 방법과 인덕션 토트 기계를 사용할 때 겪는 다른 문제들을 배웠다.
지금 당신은 교사로서 활동하고 있습니다. 당신의 영향을 받은 훌륭한 아티스트들이 있으며, 그들은 당신을 자신의 토트 기술의 기반으로 생각하고 있습니다. 그런 상황에 대해 어떻게 생각하시나요? 어떤 학생이 당신을 넘어서는 기술을 갖추었나요?
- 아, 수년 동안 많은 사람들이 내 옆에 서 있었습니다. 내가 토트 아티스트가 되는 길에 멘토가 되어 주었을 기회를 갖게 되어 기쁘고, 그들이 토트 아티스트가 되는 과정에서 내 조언을 받았다는 점이 기쁘다. 나보다 더 뛰어난 기술을 갖춘 사람이 누구인지 말하기는 어렵다. 어느 정도는 모두가 나를 넘어서는 것이다. 나는 기초를 마련했고, 그들은 각자 자신의 전문 분야를 선택하게 되었다. 학교처럼, 나는 기본적인 지식을 전달하고 도구들을 소개했으며, 몇 가지 팁을 공유하고, 독립적인 삶과 경력을 준비하는 데 도움을 주었다. 그 후 그들은 자신의 기술을 발전시켰고, 일부는 정말로 뛰어난 기술을 갖추게 되었다. 그런 결과에 대해 기쁘지 않게 할 수 없다. 내가 몇 명의 훌륭한 토트 아티스트를 세상에 기여했다는 것을 인식하는 것이 좋다.
매년 @green.vesper와의 협업이 많으며, 많은 공동 작업이 세계 각지의 컨벤션에서 최고의 상을 수상했습니다. 이러한 파트너십의 성공 비결을 알려주시겠어요?
- 타냐와 함께 일하는 것은 제가 가장 편한 일이에요. 우리는 오래 전부터 서로를 알고 있으며, 작업 방식도 잘 이해하고 있어요. 타투를 그리는 동안 서로 말을 하지 않아도 되고, 서로를 방해하지 않아요. 우리는 서로의 기대를 알고, 같은 위치에서 작업하면서 서로를 방해하지 않고 잘 협업할 수 있어요. 그녀는 제가 처음부터 함께 시작한 스타트업에서 성장해 지금처럼 훌륭한 타투 아티스트가 되었어요. 자연스럽게 우리는 서로를 지속적으로 관찰해왔죠. 그래서 함께 타투를 그리는 것은 매우 쉬워요. 전혀 어렵지 않아요.
또한 @green.vesper 외에도 어떤 분들과 협업을 했나요? 가장 흥미로운 협업 사례를 알려주시겠어요?
- 네, 협업은 그리 많지 않아요. 약 10개 정도입니다. 저는 가리아 시마킨나, 카리나 쿠바, 타니아 그린 베스퍼와 협업을 했습니다. 가리아와의 협업은 약 17시간이 걸렸고, 그에 더해 마스터클래스도 함께 진행했습니다. 그건 정말 큰 도전이었지만, 결국 성공했습니다. 고객은 정말로 인내심이 있었고, 정말 훌륭한 분이었어요.
당신은 전시회에서 항상 승리자나 심사위원으로 나타나는 것을 보곤 합니다. 당신의 경험을 알려주세요. 당신은 총 몇 개의 상을 받았나요? 가장 기억에 남고 의미 있는 전시회는 무엇인가요?
- 네, 저는 토트 토트 전시회를 정말 좋아합니다. 경쟁의 분위기를 좋아하고, 상을 받는 것을 즐깁니다. 그걸 숨기지 않아도 되겠죠. 저는 다양한 국제 프로젝트에서 약 40개의 상을 받았고, 거의 30회 전시회에 참석했습니다. 또한 몇 차례 심사위원으로 활동한 기회를 얻었고, 그럴 기회를 받는 건 정말 멋진 일이에요.
더 이상 추가할 것이 없습니다. 제게 가장 중요한 행사로는 2008년 노보시비르스크에서 열린 아트-디크트라타가 있습니다. 이 행사가 제 타투 인식을 완전히 바꾸었고, 그 이후로 저는 예술가로서 성장하기 시작했습니다. 그리고 가장 중요한 수상은 독일의 지크라우에서였습니다. 그곳은 유능한 타투 아티스트들을 초대하는 곳이며, 그곳에서 상을 받는 것은 제가 그렇게 나쁘지 않다는 의미였습니다. 저는 그 상을 받았습니다.
현대 타투 아티스트들이 행사에 참석해야 하는 이유는 무엇인가요?
- 물론, 기술을 향상시키고 다른 아티스트들과 교류하며 타투 산업의 현황을 보는 것이 필요합니다. 이 모든 것을 열정적으로 즐기고 있다면 정말 흥미로운 일이죠. 그리고 행사 후 파티도 있습니다. 오, 시베리아나 이르크트스크 타투 페스티벌의 후 파티를 얼마나 그리워하는지 말할 수 없습니다. 그건 정말 상상할 수 없는 일이죠.
타투 문화가 다른 나라에서 어떻게 다를까요? 그리고 당신이 가장 좋아하는 세계의 장소는 어디인가요?
- 네, 저는 각각의 곳에서 다를 것을 이해합니다. 하지만 핵심은 주변 사람들에게 당신의 문화를 전달하고 확산하는 것입니다. 제가 방문한 모든 나라에 타투 애호가들이 존재한다는 점이 가장 중요합니다. 어느 곳에서는 더 많고 어느 곳에서는 덜 많지만, 타투는 전 세계에서 사랑받고 있습니다. 타투를 한 사람들이 타투를 한 사람들을 끌어들이며, 그게 문화를 확산하게 됩니다.
내가 가장 좋아하는 장소는 어렵지만, 머릿속에 떠오르는 첫 번째 장소는 셰레게시, 산악 스키 리조트입니다.
당신이 가장 좋아하는 타투, 고객, 프로젝트, 또는 아마도 비정상적인 이야기가 있나요?
- 네, 그런 작품들이 많습니다. 종종 내 아이디어와 고객의 욕구가 일치하고, 우리가 훌륭한 타투를 창작할 때, 저는 그 작품에 끌리게 됩니다. 저는 집에서 아직 완성되지 않은 매우 큰 프로젝트들이 몇 개 남아 있는데, 그게 아쉬워요. 아마도 더 이상 그 프로젝트를 완성하지 못할 것 같아요. 하지만 그들이 훌륭한 작품이 되었을 것 같았을 겁니다. 가장 좋아하는 고객이라면 농담을 해볼게요. 고객은 돈을 내고, 참아야 하고, 불만을 말하지 않아야 하며, 그 후에 그 고객이 가장 좋아하는 고객이 될 수 있습니다.
당신의 인기 수준을 어떻게 평가하시나요? 그리고 인기를 측정할 수 있는 기준은 무엇이라고 생각하나요?
- 멋지네요. 인기라는 말의 의미에 따라 인스타그램에 있는 몇몇 사람들이 나보다 훨씬 더 인기 있는 사람들이 있어요. 그건 약간 부끄럽습니다. 저는 인기 있는 사람이 아니지만, 제가 잘하는 일에 있어서 성과를 거두었기 때문에 수요가 있습니다.
당신은 몇 가지 최고 수준의 전시회에 참가하고 있습니다. 예술가로서 전문 팀에 참여하는 것이 얼마나 중요한가요? 그리고 개인적으로 그게 당신에게 어떤 의미를 주나요?
- 처음에는 매우 도움이 되었고, 지금은 그냥 존재만 하며, 추가적인 연결과 전시회 초대가 주어져서 그게 중요하다고 생각합니다. 이전에 이야기했듯이, 현재 단계에서는 장비, 재료, 색소에 대한 사전 접근권 같은 혜택도 얻을 수 있습니다. 어느 정도로는 터치업 산업에서 영향력을 행사하고 자신의 전문성을 기여할 수 있는 전문가처럼 보이게 되는 것이죠. 그게 정말 멋지다, 그게 전부입니다.
당신에게 터치업은 예술, 직업, 아니면 무엇인가요?
- 터치업은 취미 같거나, 제 삶에서 가장 운이 좋았던 일 같아요. 그렇게 오래 지나도 아직 지치지 않았습니다.
터치업 외에도 몸의 예술에도 참여하고 계시죠. 이것은 당신의 창의성의 다른 측면인가요? 그리고 총 몇 개를 완성하셨나요?
- 맞아요, 몸 예술은 제가 이해하지 못했던 것이었어요. 공기 브러시를 구입해서 차를 그릴 수 있을 거라고 기대했어요. 차를 잘 그릴 수 있을 거라고 생각했죠. 하지만 그게 너무 오래 걸릴 것 같았어요. 그래서 피부에 그림을 그리는 걸 시도해보았고, 그게 꽤 흥미로웠어요. 하지만 차를 그렸다면 실패했을 거라고 생각해, 그건 정말 좋았어요. 모든 분야에서 실습이 필요합니다.
당신이 설정한 직업 목표는 무엇인가요?
- 내 계획에 대해 이야기하는 건 좋아하지 않아. 그건 약속을 내는 것 같아. 내가 실수를 하거나 일이 성사되지 않으면, 그 후에 내가 패배한 사람처럼 느껴질 거야.
선생님, 성공의 비밀을 공유해 주실 수 있나요? 예술가가 어떻게 하면 선생님의 성과를 모방하고, 그 이상의 성과를 달성할 수 있을까요?
- 토이츠를 사랑해야 하며, 그 사랑이 팬아티즘에 이르게 될 수도 있어요. 그 후에 시간이 지나면 모든 것이 자연스럽게 따라올 거예요. 그리고 계속 그림을 그리세요. 계속 그림을 그리세요.
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