Eines Tages kam ein Mann mit einem schrecklichen Raben-Tattoo auf seiner Schulter zu mir, das er sich bei seinem lokalen Meister stechen ließ. Er wollte einen Raben, aber er bekam eine Art Embryo einer Dohle.
Er bat darum, den Raben zu korrigieren, aber da der Mann die Idee hatte, einen ganzen Sleeve zu machen, schlug ich vor, dass wir von unten an seiner Hand mit sauberer Haut beginnen und, entsprechend den Farben und Größen des neuen Tattoos, im Laufe des Prozesses entscheiden, wie wir diesen Raben umgestalten.
Als wir mit ihm besprachen, was und wie wir fortfahren würden, sagte er, dass ihm das Meeresthema gefiel, weil er seine Seele mit dem Meer verband. So kam mir die Idee, eine Komposition des Schiffes zu erstellen.
Ich möchte gesondert über die Vorbereitung des Projekts sprechen. Zuerst skizziere ich auf seiner Hand, schätze die Position, Details, nehme Maße. Dann bereite ich eine Skizze in Photoshop vor, ich erhöhe immer den Kontrast und drucke.
Ich übertrage die Skizze ausschließlich von Hand, Linie für Linie. Ich stelle mir bereits teilweise vor, wie ich tätowiere, denke über die Arbeit selbst nach, erinnere mich und notiere wichtige Punkte und Details, trenne „Spreu vom Weizen“. Das ist eine Art Entwurf für mich, wie ein Training vor der Hauptphase.
Deshalb benutze ich keinen Drucker. Mit einem Drucker gibt es einfach keine Möglichkeit, das zukünftige Tattoo zu durchdenken und zu „fühlen“. Außerdem irren sich solche Drucker sehr oft und liefern nicht die notwendige Reinheit der Übertragung, was in der Entwurfsphase viele Unannehmlichkeiten und Verwirrung schafft.
Dies ist einer der wichtigsten Momente bei der Vorbereitung auf die Arbeit, daher mache ich dies immer so konzentriert wie möglich, ohne mich auch nur durch Gespräche mit dem Kunden ablenken zu lassen.
Erste Sitzung
Da sich die Arbeit an derselben Hand befindet, an der in Zukunft ein Cover-up geplant ist, schlug ich eine Kombination aus klassischem Schwarz und Grau mit Silber vor – das nenne ich Grautöne.
Bei meiner Arbeit verwendete ich mein Lieblings-Lukyanov-Set von KRASKA, ergänzt durch White Magic ebenfalls von KRASKA. Für die Reinheit des Weiß verwende ich gleich mehrere Kappen.
Was die Arbeitstechnik betrifft. Die meisten Tätowierer verwenden zwei grundlegende Techniken: Schichtarbeit und Detailarbeit. Die Schichtarbeit wird hauptsächlich für schnelle Arbeiten verwendet, die nach dem Abheilen größtenteils eher enttäuschend aussehen.
Bei der Detailarbeit vermischen sich die Farben nicht miteinander, und dieselbe Farbe, die zwischen zwei anderen Farben eingeklemmt ist, bleibt vollständig in der Haut erhalten, wobei ein hohes Maß an Detailtreue gewahrt bleibt. Es ist klar, dass die Arbeit mit dieser Technik viel länger dauert als bei der Schichtarbeit, daher ist es in der Praxis oft notwendig, beide Techniken zu kombinieren, um das Ergebnis in der optimalen Zeit zu erzielen.
Bei dieser Arbeit ging es dem Kunden in erster Linie um Qualität, nicht um Geschwindigkeit, daher habe ich nur an den Heckbrettern des Schiffes in Schichten gearbeitet.
Ich begann mit der Arbeit am Meer mit schwarzem Pigment und drei Grautönen. Dann fuhr ich fort, die Teile des Schiffes zu markieren, die sich vom Gesamtbild abheben sollten. Es war für mich von grundlegender Bedeutung, nach dem Abheilen einen metallischen Farbton von den Hauptteilen des Schiffes zu erhalten und auch die Detaillierung des Meeres selbst etwas auszuarbeiten. Dazu musste ich freie Haut für kalte Silbertöne lassen.
Ich halte es für wichtig zu erwähnen, dass ich bei der Arbeit mit Graywash die Technik der intensiven Pigmenttönung der leichten Sprühung vorziehe, da die zweite Methode im Laufe der Zeit nicht haltbar genug ist und ihre Attraktivität schon wenige Monate nach dem Abheilen verliert.
Die Methode der intensiven Tönung ist natürlich für frische Arbeiten weniger attraktiv, da die Haut stärker gereizt ist und die Farben um ein paar Töne dunkler sind. Aber nach ein oder zwei Monaten setzen sich die Farben unter der Haut ab und bleiben in perfekten Proportionen fast bis zum Lebensende erhalten, und dementsprechend verschwindet die Detaillierung der Arbeit nicht mit der Zeit.
In anderthalb bis zwei Stunden war der gesamte untere Teil des Schiffes bereits fertig. Man bemerkt vielleicht, dass ich in diesem Stadium, auf dem gewölbten Segel des Schiffes und dem vorderen Mast, keine anderen Farben außer den bläulichen Grautönen verwendet habe.
Auf dem Schiff habe ich nicht reines Silbergrau verwendet, das in der Palette von KRASKA präsentiert wird, sondern es auf der Nadel etwas mit kalten Silbertönen gemischt, um den knochenähnlichen Farbton zu entfernen. Als ich zur Arbeit mit dem Meer überging, habe ich im Gegenteil reines Silber verwendet, um etwas Bläue zu verleihen. Dies fällt auf dem Bild nicht sofort ins Auge, aber im Gesamtbild sieht es sehr schön aus.
Ich habe auch helle Silbertöne hinzugefügt, indem ich sie direkt in der Haut mit den bereits aufgetragenen Grautönen gemischt habe, um die Farbverläufe in der Haut zu stoppen. Das heißt, wie ich bereits sagte, als ich die Arbeitstechnik detailliert beschrieb, habe ich eine Farbe zwischen die beiden anderen geklemmt. Ich habe die Vorderseite der Welle in den üblichen kalten Silbertönen gemalt und sie etwas aufgehellt, um dem Bild zusätzliches Volumen zu verleihen.
Danach habe ich rauchige Grautöne für kleine Schatten, Reflexionen und ähnliche Details verwendet, wodurch dem Bild Weichheit verliehen wurde.
Damit war die erste Sitzung abgeschlossen. Sie dauerte etwa 6 Stunden, der Kunde war müde, ich war müde, also trennten wir uns für nur ein paar Wochen.
In der zweiten Sitzung begann ich mit dem Hintergrund. Da das Schiff selbst, seine Segel und der Schwanz des Raben hell sein werden, und in Kombination mit einem dunklen Hintergrund dies den notwendigen Kontrastübergang ergeben wird.
Für den Hintergrund habe ich die mittleren Silbertöne verwendet und die Farbtöne direkt auf der Nadel gemischt, damit der Hintergrund die grundlegenden Elemente des Bildes nicht unterbricht.
Nachdem der Hintergrund ausgearbeitet war, wechselten wir zu den Segeln. Darin habe ich nur Grautöne verwendet, hier sieht man das klassische Schwarz und Grau. Es dauerte etwa 3-4 Stunden, um die Arbeit abzuschließen.
Nach 3 Wochen kam der Kunde bereits mit einer fast vollständig verheilten Arbeit an. Wie man auf dem letzten Foto sehen kann – die graue Farbe ist perfekt eingezogen – es gibt keine Flecken mehr, das Pigment hat sich unter der Haut verteilt und geglättet. Das Gleiche gilt für die Grautöne.
Das war's für heute. Ich hoffe, meine Erfahrung wird in Ihrer Arbeit nützlich sein!
