Wie bekannt ist, sind Tattoos heute zu einem echten Trend geworden, und dieser Trend gewinnt weltweit an Fahrt. Viele Menschen entscheiden sich für diesen Schritt, um ihre Individualität auszudrücken, wichtige Ereignisse im Leben festzuhalten oder einfach ihren Körper zu schmücken. Doch wie entwickelt sich diese Branche aus der Sicht eines modernen Tätowierers? Welche Trends zeichnen sich ab und wie gehen Tätowierer mit dem Wettbewerb um? Diese und weitere Fragen beantwortet der berühmte Tätowierer für antike Motive - Alex Uragan.
Er wird uns von seinen Reisen erzählen, von der Popularität antiker Tattoos in verschiedenen Ländern sowie von der Bedeutung von Bildung und der Weitergabe von Erfahrungen an Neueinsteiger in der Branche. Und natürlich werden wir erfahren, wie er die Zukunft der weltweiten Tattoo-Industrie in den kommenden Jahren sieht.
Können Sie mir etwas über sich erzählen? Woher kommen Sie und wo arbeiten Sie jetzt?
- Mein Name ist Alexander. Ich komme aus Moskau. Ich arbeite unter dem Künstlernamen Alex Uragan in den Techniken Black and Grey und Fine Line. Ich bevorzuge antike und klassische Motive in meinen Tattoos.
Wie und wann haben Sie sich entschieden, Tätowierer zu werden? Wer waren Ihre Lehrer? Wie war das im Allgemeinen?
- Ich habe ziemlich spät mit dem Tätowieren angefangen, im Alter von 29 Jahren. Für einen erwachsenen Mann ist es ziemlich schwierig, ein so neues Kapitel in seinem Leben aufzuschlagen, da es notwendig war, schnell Geld mit meiner Kunst zu verdienen. Gleichzeitig verstand ich, dass ich kein Recht hatte, schlechte Arbeit zu leisten. Aber es liegt nicht in meinem Charakter, von meinen Zielen abzuweichen, daher wurde eine solche Herausforderung an das Schicksal im Wesentlichen meine Motivation.
Ich fand schnell Lehrer für akademisches Zeichnen und umgab mich mit einer guten Gemeinschaft von Tätowierern, wo die Entwicklung recht schnell voranschritt.
Ist Tätowieren für Sie Kunst, Arbeit oder etwas anderes?
- Für mich ist Tätowieren etwas zwischen der Mode- und der Schönheitsbranche.
Zum Beispiel kreieren Modedesigner ihre Kollektionen und prägen so die Modebranche. Für sie als Schöpfer ist es eine Form der Selbstdarstellung, Kreation und Arbeit. Ist es Kunst oder nur Geschäft? Das entscheidet jeder selbst. Aber es hinterlässt definitiv Spuren in der Geschichte und hat kulturellen Einfluss.
Tätowieren ist definitiv mit der Schönheitsbranche durch den Kundenservice verbunden. Komfort in den Studios, Kundenorientierung und natürlich Sicherheit während der Behandlungen.
Für mich ist Tätowieren also ein gutes Einkommen, die Emotionen der Kunden und die Selbstdarstellung in meiner Arbeit.
Ihr Portfolio ist einfach durchdrungen von der Liebe zur klassischen Kunst und Architektur. Woher kommt diese Leidenschaft?
- Klassische Motive ziehen mich wegen ihrer atemberaubenden Plastizität und ihres Kontrasts an. Außerdem werden sie immer relevant sein. Das ist ein zeitloser Klassiker.
Ich mag es, dass Skulpturen, Architektur und Figuren aus Renaissance-Gemälden, die ich in meinen Entwürfen verwende, perfekt auf den Körper passen, seiner Anatomie folgen und harmonische Kompositionen bilden.
Auch klassische Motive lassen sich perfekt mit anderen Stilen kombinieren. Zum Beispiel der aktuell beliebte Mikro-Realismus + Geometrie + Abstraktion. Nun, jeder weiß, wovon ich spreche.
Welche einzigartigen Merkmale Ihrer Arbeit können Sie selbst identifizieren?
- Das Hauptmerkmal meiner Arbeit, sowohl technisch als auch kreativ, sind die komplexen Kompositionen, die nach der Anatomie des Körpers aufgebaut sind und aus mehreren Charakteren und Elementen bestehen, die zu einer zusammenhängenden Erzählung vereint sind.
Ein weiteres Merkmal ist mein persönlicher Stil, den viele Menschen suchen. Es ist nicht nur ein Stil, sondern meine eigene Perspektive darauf, wie ein Tattoo mit dem Körper, dem Aussehen und dem Lebensstil einer Person interagiert.
Ich betrachte Tattoos als eine Verbesserung des Aussehens einer Person, und ich bemühe mich sicherzustellen, dass meine Tattoos das Gesamtbild der Person nicht überlagern, sondern mit ihm harmonieren. Sie sollen mit der Kleidung, den Accessoires und dem gesamten Lebensstil der Person verschmelzen. Deshalb habe ich die Schwarz-Grau-Technik gewählt, da sie halbtransparente Tattoos mit freiliegenden Hautpartien erzeugt. Nach der Heilung sehen sie unglaublich cool aus, und selbst Kunden sagen, es sieht aus, als wären sie mit diesen Tattoos geboren worden.
Nicht jeder teilt diese Ansicht von Tattoos. Deshalb lassen sich 60 % meiner Kunden ihr erstes Tattoo bei mir stechen, und oft wird ihr erstes Tattoo zu einem Sleeve.
Welche Arten von Erzählungen bevorzugen Sie und wie erstellen Sie Projekte?
- Zuallererst interessieren mich die Ideen und Visionen meiner Kunden für ihre Tattoos. Von dort aus beginne ich, die bevorstehende Arbeit zu planen.
So mache ich es im Detail:
Zum Beispiel möchte ein Mann einen Sleeve mit Skulpturen und dem Vitruvianischen Menschen. Ich suche nach passenden Bildern, ordne sie zu einer Komposition an, die der Anatomie des Arms folgt, und finde den perfekten Platz für das Bild des Vitruvianischen Menschen, das in einen Kreis eingefügt ist. Ich füge auch die Handschrift von Leonardo da Vinci hinzu.
Es ist mir wichtig, dass das Tattoo mit Uhren gut aussieht und auch unter Ärmeln hervorlugend großartig wirkt. Also habe ich den Kopf der Gorgone Medusa am Handgelenk hinzugefügt.
Als Nächstes erstelle ich eine einheitliche Komposition für den oberen und unteren Teil des Arms, so dass die gesamte Geschichte auch spiralförmig um den Arm verläuft. Der Arm kann gedreht und wie ein Gemälde betrachtet werden.
Zusammen mit dem Kunden dachten wir, es wäre schön, das Tattoo auf den oberen Teil der Schulter auszudehnen. Also fügte ich stilisierte Wolken mit Strahlen und einen Engel hinzu. Es war logisch und schön.
Woher nehmen Sie die Inspiration für Ihre Arbeit?
- So einfach es auch klingen mag, die Quelle meiner Energie und Motivation ist der Alltag und das Reisen. Ich erinnere mich, als die Quarantäne begann, bin ich nach Paris gefahren und habe am letzten Tag, bevor es wegen des Lockdowns geschlossen wurde, den Louvre besucht. Das Museum war leer. Ich stand vor der Mona Lisa mit nur einem anderen Touristen. Der leere Louvre war im Wesentlichen ein historisches Ereignis. Und das Gefühl war, als wäre er ausschließlich für mich gebaut worden.
Außerdem hatte ich viele der dort präsentierten Skulpturen bereits in meinen Tattoo-Projekten verwendet.
Und solche Situationen sind Teil meines Alltags und motivieren mich, weiterzuarbeiten.
Haben Sie Lieblingstätowierungen, Kunden, Projekte oder ungewöhnliche Geschichten in Ihrer Karriere?
- Viele meiner Kunden geben mir völlige Handlungsfreiheit. Sie buchen eine Sitzung und sagen: "Alexander, ich habe einen freien Arm, ich möchte einen Sleeve, ich vertraue dir vollkommen, mach, was du willst."
Die ersten paar Sleeves entstanden problemlos, da es noch viele freie Ideen und Projekte für ganze Arme gab. Das ist wirklich interessant und cool.
Aber nach einiger Zeit, wenn Kunden völlige Handlungsfreiheit ohne konkrete anfängliche Ideen geben, wird es etwas schwierig, sich etwas auszudenken. Schließlich brauchen Kreative, Künstler und Designer einige grundlegende Ideen und Rahmenbedingungen, innerhalb derer sie ihre Werke schaffen können.
Gibt es Tätowierer oder Künstler, die dich inspirieren? Wessen Arbeit verfolgst du? Und hast du Favoriten?
- Sicherlich hat Dima Troshin mich stark beeinflusst. Seit ich meinen Sleeve von ihm bekommen habe, habe ich seine Sichtweise auf Kreativität und die Tattoo-Industrie übernommen und seinen Aufstieg zum Ruhm verfolgt.
Gleichzeitig gibt es jetzt so viele starke Tätowierer, dass es schwierig ist, einen Favoriten auszuwählen. Mich interessiert nicht nur, wie der Künstler zeichnet und tätowiert, sondern auch sein Image und sein Denkprozess.
Reist du viel? Hast du eine Vorstellung davon, in welchen Ländern antike Tattoos beliebter sind?
- Ich reise seit meiner Jugend ständig, sowohl in Russland als auch weltweit. Nach meinen Beobachtungen sind antike Tattoos überall beliebt. Es scheint mir jedoch, dass Amerikaner größere Projekte mit Skulpturen (Sleeves, Rücken) machen, Europäer neigen dazu, Antike mit Geometrie zu mischen, türkische Tätowierer entwickeln derzeit Abstraktion mit Geometrie und Skulpturen, und südkoreanische Künstler sind bekannt für ihren Mikro-Realismus und ihre perfekte Arbeitsqualität.
Kannst du deine Pläne für die nahe Zukunft teilen?
- In letzter Zeit verändert sich die Welt ständig. Alle Pläne, die gemacht wurden, zerfallen, daher ist es wichtig, neue zu schmieden. Daher ist der zuverlässigste Plan, sich selbst zu entwickeln, die Arbeitsfähigkeiten zu verbessern, die Kommunikation mit Menschen zu pflegen, Erfahrungen und Wissen zu sammeln. Dies wird sich definitiv auszahlen, selbst in den ungewöhnlichsten Zeiten.
Ich habe deine Lehrvideos für Tätowierer gesehen. Wie wichtig ist es deiner Meinung nach, deine Erfahrungen mit Neulingen in der Branche zu teilen, und was kann am Ende dabei herauskommen?
- Es freut mich, dass du meine Video-Podcasts mit Tätowierern bemerkt hast, denn ich glaube, dass erfahrene Künstler, die bestimmte Erfolge erzielt und beträchtliche Arbeitserfahrung haben, ihr Wissen an die nächste Generation junger Tätowierer weitergeben sollten. Dies gibt der Entwicklung der Branche Impulse, was allen zugute kommt.
Gleichzeitig trägt die Unterstützung junger Tätowierer dazu bei, meine Kommunikation mit ihnen aufzubauen. Es eröffnet ihre frische Perspektive auf die Branche und ermöglicht es mir, mich weiterzuentwickeln und gleichzeitig für neue Generationen von Kunden gefragt zu bleiben.
Wie siehst du die Zukunft der globalen Tattoo-Industrie in den nächsten Jahren?
- Ich stelle fest, dass die Tattoo-Industrie ein sehr hohes Qualitätsniveau erreicht hat. Es gibt eine sehr große Anzahl guter Tätowierer.
Der Hauptwettbewerb wird nun in der Gestaltung neuer Tattoo-Studioflächen stattfinden. In ein paar Jahren werden wir Studio-Innenräume sehen, die von berühmten Designern und Architekten entworfen wurden, sowie Kooperationen mit berühmten Künstlern bei der Gestaltung der Arbeitsbereiche von Tätowierern, ähnlich wie im Restaurant- und Hotelgewerbe. Dies wird definitiv ein bedeutender Teil der modernen Popkultur werden.
