Victoria Kiwi Grigorieva ist eine talentierte Tattoo-Künstlerin aus Moskau, Russland. Sie ist die Gründerin des Kreativ-Workshops KIWI TATTOO und die Entwicklerin einer Schnell-Tätowiertechnik.
Die durchschnittliche Zeit für die Fertigstellung eines Tattoos beträgt nur 1,5 Stunden, und die fertigen Werke sind immer von höchster Qualität.
Die Zahl der Fans von Victorias Kunst wächst rasant.
Schließlich konnten wir auf der diesjährigen Moscow International Tattoo Week 2016 ihren Arbeitsprozess live miterleben. Und heute freuen wir uns, ein Interview zu präsentieren, in dem wir Victoria nach den interessantesten Aspekten ihrer Tattoo-Arbeit gefragt haben.
Hallo, Victoria! Wir sind immer neugierig, wie Menschen die Kunst des Tätowierens für sich entdecken. Kannst du uns von deinem Weg erzählen?
Hallo! Meine Entscheidung, mit dem Tätowieren anzufangen, war absolut spontan, ich erinnere mich nicht einmal genau, wann es passiert ist. Eines schönen Tages beschloss ich einfach, Tätowiererin zu werden. Und los ging's! Ich studierte verschiedene Stile und Techniken, lernte viel über Ausrüstung, Nadeln, alles, was ich damals im Internet finden konnte. Ich besuchte Workshops, ließ mich von herausragenden Künstlern tätowieren, um den Prozess von innen zu sehen und spezifische Fragen stellen zu können, wie zum Beispiel: „Was braucht man, um Tätowierer zu sein?“ Dann habe ich einfach geübt, Fehler gemacht, die Probleme identifiziert, und wieder geübt.
Ich verstehe. Erinnerst du dich an dein erstes Tattoo? Was hast du in diesem Moment gefühlt?
Ich glaube, jeder Künstler erinnert sich an sein erstes Tattoo! Bei mir war es ein Wolf, der den Mond anheulte. Das Tattoo war in einem seltsamen Stil gemacht, es war ziemlich anständig, aber ich kann nicht einmal beschreiben, was ich in diesem Moment gefühlt habe! Es ist sehr beängstigend, weil man dem Unbekannten gegenübersteht. Und als ob das nicht genug wäre, sind Tattoos dauerhaft, da ist also auch diese Angst um die Person, die dir vertraut hat und dein Versuchskaninchen ist.
In welchen Stilen hast du gearbeitet, bevor du deinen eigenen Weg gefunden hast?
Wie viele Anfänger habe ich in alle möglichen Richtungen gearbeitet. Ich war bereit, jede Arbeit anzunehmen, von Inschriften bis hin zu realistischen Tattoos. Natürlich gab es in meinen frühen Arbeiten Unvollkommenheiten, aber diese Erfahrung hat meine Tätowierfähigkeiten stark verbessert und mir geholfen, als Künstlerin zu wachsen. In dieser Phase entdeckte ich, welche Stile mir wirklich gefielen, denn man weiß nie, wozu man fähig ist, bevor man es nicht versucht hat.
Absolut! Wir haben dich auf der Convention arbeiten sehen, und wir waren erstaunt über deine Sprinter-Technik, deine Geschwindigkeit ist unglaublich! Wie hast du das erreicht? Hat es sich natürlich entwickelt, oder ist es ein bewusster Teil deines Stils?
Von Anfang meiner Karriere an war es mein Ziel, schnell hochwertige Tattoos zu stechen. Ich habe konsequent an diesem Aspekt gearbeitet. Die Geschwindigkeit hängt von vielen Faktoren ab, von der Anordnung des Arbeitsplatzes bis zur Marke des Clipcord-Kabels. Eines kann ich mit Sicherheit sagen: Mit schlechter oder durchschnittlicher Ausrüstung kann man keine schnellen und hochwertigen Tattoos machen. Ich habe mich für die Produkte von VladBlad Irons entschieden. Ich habe mit ihrer Ausrüstung angefangen, benutze sie immer noch und habe keine Pläne, zu wechseln. Manche Leute sagen, Vlads Clipcords seien zu leistungsstark für das Tätowieren, aber genau diese Leistung ermöglicht es mir, eine solche Geschwindigkeit zu erreichen.
Ich verstehe, was du meinst. Auf der Moscow Tattoo Week 2016 hast du die Matroschka (den Schachtelpuppen-Preis) für das beste Tattoo des zweiten Tages erhalten. War das deine erste Auszeichnung? Was hast du gefühlt, als du deinen Namen gehört hast?
Ja, es war meine erste und lang ersehnte Auszeichnung. Ich betrachte die Nominierung „Best of Day“ als die offenste, ehrlichste und prestigeträchtigste, da diese Arbeiten direkt vor Ort gestochen werden. Meine Gefühle kann ich nur als Endorphin-Explosion beschreiben, Lachen, Tränen, Glück… alles auf einmal. Selbst drei Tage später konnte ich immer noch nicht glauben, dass meine Arbeit eine solche Anerkennung von erfahrenen Tätowierern erhalten hatte.
Herzlichen Glückwunsch – es war ein fantastisches Werk! Können Sie uns mehr über Ihr Projekt, den KIWI TATTOO Creative Workshop, erzählen? Was für ein Ort ist das? Was führte zu seiner Eröffnung? Was sind Ihre Pläne für die zukünftige Entwicklung?
Ursprünglich sollte der KIWI TATTOO Creative Workshop ein Ein-Künstler-Studio sein. Ich beschloss, einen solchen Raum zu schaffen, weil ich mich als Künstler individuell weiterentwickeln wollte. Ich hatte die lauten Studios und großen Teams satt – ich sehnte mich nach Ruhe, Stille und Kontrolle über mein Umfeld. Der KIWI TATTOO Creative Workshop ist ein Raum mit separaten, abgeschiedenen, völlig unabhängigen Arbeitsräumen, in denen jeder Künstler Teil des Teams ist, aber dennoch seinen eigenen Bereich für konzentrierte, produktive Arbeit hat – wo er die Musik spielen kann, die er mag, frei von Ablenkungen oder dem Lärm anderer Künstler. Nur der Künstler und seine Kreativität.
Unsere Zukunftspläne sind ziemlich einfach und unkompliziert. Wir sehen unseren Workshop als einen Raum, der starke, ehrgeizige Künstler mit einzigartigen und vielfältigen Stilen und Ansätzen vereint.
Victoria, vielen Dank für das angenehme Gespräch! Wir freuen uns darauf, weitere Ihrer erstaunlichen Arbeiten zu sehen und zu beobachten, wie Sie neue Höhen erreichen!
Danke!
