Die Kunst des Tätowierens begeistert und inspiriert viele. Hinter jedem anmutigen Muster oder malerischen Bild steht ein talentierter Meister, dessen Hände Illustrationen in lebendige Kunstwerke verwandeln können. Heute sprechen wir mit einer solchen Künstlerin, deren kreativer Weg weit entfernt von dieser Kunst begann, sie aber zu einer meisterhaften Handhabung von Maschine und Nadel führte.
Lernen Sie unsere Interviewpartnerin kennen – die talentierte Tätowiererin Lena Aleksandrova, deren Stil und Kreativität von der New School-Richtung inspiriert sind. Ihre hellen, verspielten Werke rufen bei Fans des illustrativen Tätowierens weltweit echte Bewunderung hervor.
Heute erzählt uns Lena von ihrem kreativen Weg, ihren Inspirationsquellen und wie sie mit kreativen Herausforderungen umgeht, während sie ihre Einzigartigkeit in der Welt des Tätowierens bewahrt.
Wie lange bist du schon im Tätowiergeschäft? Und wie bist du Tätowiererin geworden?
- Ich bin seit etwa 9 Jahren in diesem Beruf. Davor war ich sehr weit von der Tattoo-Branche entfernt und habe Innenarchitektur gemacht, bis ich in Kasan ein Team von Tätowierern traf. Sie brachten mir bei, wie man die Maschine in der Hand hält, und luden mich ein, mit ihnen zu arbeiten. Was das Skizzieren angeht, so hatte ich damals bereits amateurhafte Versuche unternommen, Charaktere zu zeichnen, es ging also nur noch darum, die Fähigkeiten weiterzuentwickeln.
Ist Tätowieren für dich Kunst, Arbeit oder etwas anderes?
- Für mich ist Tätowieren eine Kunstrichtung, die letztendlich nicht dir gehört. Es wäre schön, wie bei Zeichnungen auf Papier, alle seine Tattoos auf dem Boden auszubreiten, sich darauf zu legen und einen Engel darzustellen.
Warum hast du die New School-Richtung gewählt? Was (oder wer) hat dich dazu inspiriert?
- Ich habe mich sofort in diesen Stil verliebt, als ich ihn sah. Nach akademischem Zeichnen, Pleinairs und Porträts nach dem Leben erschienen mir Cartoons als etwas Fantastisches. Talent ist hier notwendig, dachte ich.
Ich wurde hauptsächlich von den Werken von Illustratoren wie Sergey Ishmaev, Otto Schmidt, aber auch von Tätowierern wie Victor Chil, Jamie Ris, Kelly Doty inspiriert.
Welche Motive oder Charaktere sind in deiner persönlichen Top-Liste?
- Ich greife am häufigsten auf Charaktere aus Kultfilmen oder Memes zurück. Zum Beispiel habe ich eine ganze Reihe von Charakteren aus Stephen King-Verfilmungen. Am seltensten greife ich auf Zeichentrickfiguren zurück. Wahrscheinlich, weil sie schon vor mir existierten.
Arbeitest du normalerweise mit Kundenideen oder deinen eigenen?
- Meistens arbeite ich mit Kundenideen, manchmal geben sie fast völlige Freiheit für die Fantasie. Manchen Kunden fällt es leichter, eine fertige Idee aus meinem Skizzenbuch mit freien Skizzen auszuwählen, da ich viel zeichne.
Was ist cooler: New School oder Neo-Traditional? Und wie unterscheidet ein Durchschnittsmensch das eine vom anderen?
- Als jemand, der KEIN Durchschnittsmensch in der Tattoo-Welt ist, kann ich den Unterschied zwischen diesen Stilen nicht klar erklären. Sie teilen sogar phonetisch ähnliche Wortbildungen. New School mag sich durch übertriebenere Charakterzüge und hellere Farbschemata als Neo-Traditional auszeichnen, aber die Grenze ist dünn, wenn sie überhaupt existiert. New School ist zweifellos cooler und lustiger.
Haben Sie besondere oder Lieblingsprojekte? Oder vielleicht ein paar skurrile Geschichten aus Ihrer Karriere?
- Meine Lieblingsprojekte sind meistens diejenigen, die ich nicht auf Bestellung, sondern quasi "auf den Tisch" gezeichnet habe, die aber schließlich auf der Haut umgesetzt werden. Die liebe ich am meisten. Natürlich gab es ein paar kleine skurrile Geschichten, aber nicht so viele.
Meine Lieblingsgeschichte ist, als ein Kunde zu mir kam, um sich tätowieren zu lassen, und seine Freundin, eine angehende Tätowiererin, mitbrachte, um zu sehen, wie ich arbeite. Später stellte sich heraus, dass er dafür Geld von ihr genommen hatte. Mir fehlt jegliches Geschäftsdenken, aber meinen Kunden nicht.
Wie schaffen Sie es, Tag für Tag kreativ zu bleiben? Wie gehen Sie mit Burnout um?
- Ich bekämpfe Burnout nicht, ich kooperiere damit. Einer kreativen Krise folgt immer eine neue kreative Welle. Um also nicht aus meinen eigenen Augenringen Kreativität schöpfen zu müssen, habe ich gelernt, diese Zyklizität in mir zu verfolgen. Ich versuche, während "manischer Episoden" so produktiv wie möglich zu sein und so viel Inhalt wie möglich zu generieren, damit ich mich in Burnout-Phasen von mir selbst distanzieren und mich nicht wegen Untätigkeit schuldig fühlen muss. Das ist ein Deal mit meinem eigenen Körper.
Nehmen Sie an Conventions teil? Teilen Sie Ihre Erfahrungen.
- Ich habe mehrere Auszeichnungen, aber nicht viele. Erster und dritter Platz in der Kategorie "New School", Tattoo Festival in Kasan (Russland), 2016. Und drei Auszeichnungen – ein zweiter und zwei dritte Plätze an zwei Tagen in der Kategorie "Color Tattoo", Tattoo Convention in Bamberg (Deutschland). Ich hatte auch die Gelegenheit, 2022 als Jurorin bei der Online-Tattoo-Convention Generation teilzunehmen.
Leider war ich in der Branche nicht aktiv genug, was ich bedauere. Man kann eine fähige Person sein, aber Tattoo-Events, Kollaborationen, Networking, Trommeltänze und andere Rituale sind nicht überflüssig.
Gab es in Ihrer Karriere oder außerhalb der Tattoo-Branche Kooperationen mit anderen Meistern?
- Ja, ich hatte das Glück, an Kollaborationen mit Kate Holt, Vitaly Pozharsky, zweimal mit Andrey Flicker teilzunehmen... Ich hoffe, ich habe niemanden vergessen. Ich habe regelmäßig an verschiedenen Challenges mit anderen Künstlern teilgenommen, besonders während der Zeit der Selbstisolation im Jahr 2020.
Wie schätzen Sie Ihre Popularität ein? Und warum glauben Sie, dass Kunden Sie wählen?
- Der Grad meiner Popularität: Die Leute erkennen meine Arbeiten öfter als meine Person. Und ehrlich gesagt, das ist das Niveau, das ich angestrebt habe. Ich würde mir wünschen, dass noch mehr Leute meine Arbeiten wiedererkennen. Ich hoffe, Kunden wählen mich nicht nur wegen der Qualität und Einzigartigkeit der Tattoos, sondern auch, weil ich ein angenehmer Mensch bin.
Führen Sie Statistiken darüber, wie viele Länder Menschen Tattoos mit Ihren Designs haben? Wo sind Ihre Tattoos am beliebtesten?
- Wahrscheinlich sind die meisten Menschen mit meinen Tattoos immer noch in Russland, aber viele von ihnen sind in andere Länder gezogen, wie zum Beispiel Länder in Europa und die USA. Basierend auf den Social-Media-Statistiken ist die Mehrheit derer, die meine Arbeit verfolgen, in Russland, wobei die USA an zweiter Stelle stehen.
Bieten Sie Schulungen oder Meisterkurse für Tätowierer an?
- Außer dem oben genannten Fall war ich noch nie in der Lehre tätig, obwohl es Anfragen dafür gibt. Im Moment investiere ich alle meine Ressourcen in meine kreative Entwicklung, daher plane ich in naher Zukunft keinen Unterricht.
Hast du selbst Tattoos?
- Nein, ich habe keine Tattoos. Ursprünglich, als ich in den Tattoo-Beruf einstieg, wollte ich ein großes, interessantes Projekt an mir selbst haben, aber ich konnte mich lange nicht für die Idee und den Künstler entscheiden. Und je mehr ich mich auf meine eigene Selbstentwicklung konzentrierte, desto weiter entfernte ich mich von dieser Entscheidung. Es sind schon 9 Jahre vergangen, und ich habe mir immer noch nichts ausgedacht, also bin ich immer noch ohne Tattoos unterwegs.
Was motiviert dich zum Schaffen und Entwickeln? Welche Karriereziele setzt du dir?
- Ich habe keinen bestimmten Endpunkt, auf den ich hinarbeite. Der Weg durch Schwierigkeiten zu den Sternen ist das Ziel an sich. Ich tue, was ich wirklich liebe, arbeite in einem für mich angenehmen Tempo.
