Le néo-traditionnel reste l'une des directions les plus populaires du tatouage moderne, bien qu'il soit temps d'ajouter un préfixe "néo" supplémentaire à son nom. Chaque année, ce style s'étend et se développe, produisant un nombre incroyable de tatouages époustouflants, vibrants et, surtout, durables. Les tatoueurs trouvent de la nouveauté dans ce qui est déjà nouveau, repoussent toutes sortes de frontières et de limites stylistiques, et toutes les tendances modernes du cinéma et de l'animation se reflètent dans leur travail, en général, la vie bat son plein !
Mais parmi la multitude, quelques-uns se distinguent toujours. Et aujourd'hui, nous voulons vous présenter une tatoueuse qui nous impressionne par son travail depuis plusieurs années ! Ses tatouages sont un cocktail puissant de contraste élevé, d'une palette de couleurs impressionnante et d'un style authentique. Ce cocktail est aussi fort que son surnom dans le domaine créatif. Veuillez accueillir Tatyana Tkachenko, alias Green Vesper.
Que faisiez-vous avant de tatouer ? Pourquoi avez-vous décidé de devenir tatoueuse ?
- J'ai pensé au tatouage comme un métier à l'âge de 15-16 ans, lorsque j'ai eu ma première expérience avec le tatouage. À cette époque, l'école d'art était terminée et j'approchais de l'admission à l'université à la faculté de design graphique.
Avant de tatouer, j'étais une étudiante ordinaire avec un excès d'énergie et d'ambition. Comme j'étais constamment orientée vers une voie créative et que l'art en général m'intéressait, je me souviens qu'il n'y avait absolument aucune autre option pour moi. Eh bien, je n'avais certainement pas l'intention de travailler dans ma profession, cela s'est avéré ne pas être si intéressant, comme l'a dit Artemy Lebedev.
Comment votre carrière a-t-elle commencé ? Y a-t-il eu des difficultés ? Qui était votre professeur ?
- Ma carrière a commencé assez soudainement. À cette époque, j'étais amie avec un gars d'un groupe de musique local, qui se faisait tatouer par un tatoueur de Tomsk et, comme il s'est avéré plus tard, mon futur mentor. Il m'a présentée à lui. Alors, dès que j'ai caché le travail de diplôme terminé sur le bureau, je suis immédiatement venue au studio pour faire connaissance. Rinat (Mingazdinov) s'est avéré être une personne très "juste" dans le sens où il m'a immédiatement montré les coulisses du métier, m'a orientée dans la bonne direction, a observé mon travail pendant les six premiers mois, a compris mes capacités et mes connaissances, puis m'a laissée voler de mes propres ailes. Avec deux formations artistiques, je n'ai pas rencontré de problèmes majeurs ; il a seulement fallu m'adapter à un nouvel instrument et apprendre à créer du lien avec les gens.
D'où vient votre amour pour le tatouage néo-traditionnel ?
- En général, quand je suis arrivée au studio, j'ai tout de suite déclaré que le néo-traditionnel semblait me plaire, mais le réalisme m'attirait aussi. En conséquence, je fais et montre principalement des œuvres néo-traditionnelles, mais parfois je fais aussi du réalisme, mais de manière sélective, sans portraits d'enfants ou photos de mariage de grand-mère à l'échelle 1:1, bref, tout ce qui m'intéresse.
Je ne peux pas dire pourquoi je suis tombée amoureuse du néo-traditionnel. Peut-être pour l'absence de frontières ou de règles, pour la capacité de dessiner sous une forme absolument libre, une abondance d'histoires, et un vol de fantaisie maximal.
Comment une personne lambda peut-elle distinguer le néo-traditionnel du new school ?
- C'est une question aussi ambiguë que la fin de Drive. C'est difficile à dire ; dernièrement, c'est un problème très douloureux lors des festivals russes, personne ne sait. Mais comme sujet de blagues, c'est bien.
Quelles caractéristiques de votre travail pouvez-vous mettre en avant vous-même ?
- J'aime utiliser des nuances vives et contrastées. Il y a une certaine palette de couleurs préférée à laquelle j'essaie de m'en tenir. Je ne parlerai pas de la qualité moi-même, car je suis toujours en train de perfectionner mon travail, mais la plupart des gens remarquent la propreté et la douceur de mes tatouages.
Quels tatoueurs suivez-vous activement et qui fait partie de votre TOP personnel ?
- Je suis fou de nombreux tatoueurs russes. J'apprécie leur scène locale et une sorte de mouvement collectif, mais en termes de travail, je me tourne principalement vers les artistes étrangers. Par exemple, depuis de nombreuses années, je suis le travail de @oash_tattoo, @kennipoke.
Il existe une très grande et active communauté NeoTraditionalRussia en Russie, dans laquelle vous apparaissez également périodiquement en tant qu'artiste. Parlez-nous de l'étendue de votre participation.
- Il n'y a pas eu de cérémonie d'initiation en tant que telle ; les gars ont simplement commencé à publier mon travail sur leurs réseaux sociaux à un moment donné. Puis ils m'ont soudainement invité à participer avec eux à un festival de tatouage sous leur bannière. C'est génial qu'une telle communauté existe en Russie ; ce qui est moins génial, c'est qu'il y ait des contradictions en son sein. Mais ce sont principalement des problèmes interpersonnels, donc je ne m'en mêle pas. J'ai apprécié de passer du temps avec eux et de faire de nouvelles rencontres.
Voyagez-vous beaucoup ? Parlez-nous des endroits où vous êtes déjà allé ?
- J'ai commencé à voyager en dehors de la Russie deux ans après le début de mon activité de tatoueuse. Le premier voyage a été en Allemagne. Et j'ai tellement aimé que je continue d'aller en Allemagne tout le temps. Il n'y a pas si longtemps, j'ai réussi à visiter un festival à Rome ; nous avons fait une collaboration avec Dmitry Harleich ; la convention de Bruxelles est maintenant en route. Il y a de nombreux pays et villes où j'aimerais aller.
Vous avez plusieurs grandes collaborations avec Rinat Mingazdinov dans votre portfolio et les résultats de votre collaboration sont tout simplement incroyables ! Parlez-nous davantage de ces activités.
- Rinat et moi nous sommes tout de suite bien entendus, et les collaborations n'ont fait que renforcer notre duo. C'est très confortable de travailler avec lui ; il ne tire pas la couverture à lui, il s'adapte au rythme. Au début, c'était juste une expérience pour le plaisir, mais après la première, beaucoup de gens l'ont demandé, et nous avons ancré ce format. En bref, nous étions en phase avec lui sur de nombreux aspects du travail et des affaires.
Avec qui d'autre avez-vous collaboré ? Pouvez-vous nous parler des collaborations les plus intéressantes pour vous ?
- Pas autant que je le voudrais ; en plus de Rinat, j'ai eu l'occasion de travailler avec Daniil Kalyaev au festival de Saint-Pétersbourg, puis à Rome avec Harleich. Nous avons travaillé avec Daniil à tour de rôle, car nous avons fait un tatouage sur le tibia ; le projet s'est avéré incroyable, mais ils n'ont rien retenu à l'époque. Mais avec Dmitry, nous avons collaboré comme il se doit.
J'ai déjà réalisé que je tire énormément de ces collaborations, il y a l'échange d'expériences, le rattrapage sur les mèmes manqués, et en général l'opportunité d'être au courant de ce qui se passe dans l'industrie.
Comment évaluez-vous votre popularité et comment pensez-vous qu'elle peut être mesurée ?
- Il est difficile de parler de ma popularité de l'extérieur ; il me semble que je suis généralement une inconnue à cette fête. Sauf peut-être quelques Turcs et Arabes, qui, pour la plupart, ne s'intéressent pas à mes tatouages.
Eh bien, au festival, des gens ont pris une photo avec moi à quelques reprises ; ce fut une surprise, et je me suis dit, wow, quelqu'un me connaît. Je ne suis pas une personne particulièrement médiatique ou sociable ; je n'aime pas l'attention excessive, c'est un gros problème pour moi en tant qu'artiste, je suppose. Mais j'y travaille.
Vous êtes membre de la Druid Pro Team. À quel point est-il important pour un tatoueur de faire partie de l'équipe professionnelle d'une marque et qu'est-ce que cela vous apporte personnellement ?
- Je connais les gars de Druid depuis longtemps et je les apprécie beaucoup. Il ne s'agit plus de simple parrainage, mais de coopération et d'amitié. La marque est petite et n'est pas encore sortie de Russie, il n'était donc pas question d'offres significatives comme une place sur un stand lors d'un festival de tatouage. Mais j'aime leurs produits, et je suis heureux de les promouvoir par respect. Leur produit est vraiment cool.
C'est ma seule commandite pour le moment. Quant aux machines à tatouer et aux aiguilles, je ne les ai pas appréciées, et les Chinois m'ont déjà submergée d'appels pour les rejoindre. Pour moi, la coopération avec Druid a été une sorte de coup de pouce pour me lancer. J'étais jeune et inexpérimentée quand je les ai rejoints. Et puis, voilà, quelqu'un m'a prise sous son aile. C'était une joie.
Nous vous avons vue au festival de tatouage de Saint-Pétersbourg cette année. Comment c'était ? Partagez votre expérience de participation aux conventions et les résultats. Selon vous, à quel point la participation à de tels événements est-elle importante pour un tatoueur moderne ?
- Ce fut le festival le plus controversé pour moi.
Premièrement, c'était la première fois que je travaillais lors d'un grand événement ; avant cela, je n'étais qu'une invitée. Je n'aime pas vraiment travailler dans des conditions stressantes ; quelque chose ne se passe jamais comme prévu. Au fait, je suis une personne dont les notes avec une liste de choses à faire sur le téléphone prennent plus de place que les photos.
Deuxièmement, ce fut ma première expérience avec un jugement douteux. J'ai amené un ami avec un tatouage dans le dos, qui a reçu des ovations debout de la part des visiteurs et d'autres tatoueurs pendant la journée, mais au final, nous n'avons remporté aucune récompense. Je ne sais même pas qui était le plus en colère, moi ou mon ami, mais, à mon avis, avoir dans le jury un blogueur qui réalise des tatouages douteux et qui n'inspire généralement aucune confiance en tant que professionnel était imprudent et soulève de nombreuses questions. Bref, j'ai été très en colère pendant quelques jours.
Mais en général, je pense que les festivals sont cool, je suppose. Au minimum : la socialisation, l'opportunité de voir des artistes talentueux et, par conséquent, d'accélérer son propre développement.
Le tatouage est-il pour vous un art, un travail ou autre chose ?
- C'est un hobby rémunéré. Il y a des projets que je considère comme du travail ; il y en a d'autres qui sont passionnants et procurent un grand plaisir à travailler avec eux. Cela dépend toujours des gens ; parfois le projet est ennuyeux, mais la personne est tout simplement charmante, et tout s'arrange d'un coup. Je ne fais pas que tatouer ; je suis psychologue, amie et mémologue. Le tatouage m'a rapprochée de beaucoup de gens vraiment cools ; certains d'entre eux sont devenus des amis très proches. Et les sessions avec eux ne sont plus du travail, mais des rencontres amicales.
Green Vesper est un cocktail très fort. Pourquoi avez-vous choisi un tel surnom ?
- L'histoire est que j'ai commencé comme artiste numérique, et je devais trouver un surnom court et percutant qui n'était pas lié à mon vrai nom ou à mon activité. J'avais du mal avec la fantaisie, mais avec l'alcool, c'était mieux, c'est pourquoi j'ai commencé à feuilleter une encyclopédie des cocktails. Et puis ce surnom a migré avec moi vers le tatouage. Peu de gens savent que c'est un cocktail, et je ne l'ai jamais essayé, mais maintenant il semble que je doive le faire.
Quels sont vos autres hobbies dans la vie en dehors des tatouages ?
- En général, tous mes hobbies actuels sont d'une manière ou d'une autre liés à la créativité. Pendant assez longtemps, cette place a été occupée par le sport. Maintenant, c'est du passé.
Comme je dessine toute ma vie, j'ai un intérêt pour l'édition photo et vidéo, alors j'ai passé beaucoup de temps à maîtriser les éditeurs, le tournage et le processus de création d'un produit. J'ai une particularité intéressante : je n'aime pas les tutoriels. Il est important pour moi de comprendre les choses par moi-même. J'ai donc étudié Photoshop à l'âge de 14 ans ; les éditeurs vidéo sont venus après. À l'université, j'ai découvert les éditeurs 3D, un sujet également intéressant. J'y ai passé beaucoup de temps, mais mon ordinateur et mes nerfs n'ont pas supporté 10 heures de rendu, donc ce hobby reste encore dans mes projets futurs.
Quels sont vos objectifs de carrière ?
- Je ne suis toujours pas entièrement satisfaite de la qualité de mon travail ; du moins, je veux trouver un compromis avec mon perfectionnisme pour ne pas me lancer dans une introspection après chaque travail terminé. Je veux devenir plus confiante, plus active en termes de promotion, et acquérir au moins un peu d'autorité.
Parlez-nous de vos projets pour un avenir proche.
- Je prévois de reprendre les voyages à l'étranger, car la pandémie a grandement perturbé mes déplacements prévus. Je veux vraiment travailler dans de nouveaux studios, avec de nouvelles personnes et élargir mon cercle social.
