Evgeny Antsupov, conhecido na comunidade de tatuagem pelo pseudónimo Evgeny Mir, é um tatuador que vive e trabalha em Roma. O seu portfólio é construído em grandes projetos a preto e cinzento: mangas, costas e composições de grande escala com estátuas antigas, fragmentos arquitetónicos, figuras humanas e um trabalho intrincado com volume.
Roma é uma cidade cuja estética coincide com os temas das suas tatuagens. O próprio Evgeny diz que esta cidade ressoa com ele devido à sua arquitetura, estátuas e escala — as mesmas imagens com as quais ele frequentemente trabalha na tatuagem.
“Definitivamente amo Roma pela sua arquitetura e estátuas. É a capital do meu trabalho. No geral, não me surpreende que tenha encontrado rapidamente o meu público aqui,” ele observa.
Evgeny nasceu em Emanzhelinsk, uma pequena cidade na região de Chelyabinsk. Depois vieram Chelyabinsk, São Petersburgo, Bali e Itália. O seu percurso desenrolou-se gradualmente, sem um plano pré-definido, mas com um interesse constante em desenho, forma e técnica a preto e cinzento.
O desenho foi uma parte importante do seu desenvolvimento desde o início. Na escola de arte, Evgeny estava particularmente interessado em desenho académico a lápis — foi lá que ele encontrou o que mais tarde se tornou a base para o seu trabalho com volume, luz e a figura humana.
“Eu frequentava apenas o desenho académico a lápis. Outras disciplinas obrigatórias não me interessavam,” Evgeny recorda.
Ele entrou para a tatuagem graças a um amigo que estava interessado na indústria da tatuagem. Evgeny também começou a mergulhar neste ambiente, visitando estúdios em Chelyabinsk e procurando uma oportunidade para aprender na prática.
“Oito estúdios rejeitaram-no, e o nono concordou em aceitá-lo sem experiência ou equipamento,” diz o artista.
Desde o início, Evgeny queria desenvolver-se especificamente no realismo a preto e cinzento. Ele era atraído pela boa cicatrização desses trabalhos, pela nitidez dos detalhes e pela capacidade de criar um volume profundo sem cor. A base da sua técnica tornou-se o whip shading — uma técnica que permite um trabalho suave, preciso e detalhado.
Motivos antigos apareceram na sua prática através do desenho académico. Trabalhar com formas esculturais ajudou-o a compreender melhor o volume, o claro-escuro e a estrutura da figura humana, e mais tarde essas imagens transitaram gradualmente para a tatuagem.
“Ao esboçar escultura após escultura, comecei a entender volumes e figuras. Depois de algumas peças, gostei muito de como as estátuas ficavam no corpo e comecei a desenvolver-me ainda mais nessa direção,” diz Evgeny.
Hoje, rostos antigos, detalhes arquitetónicos e grandes formas esculturais tornaram-se o centro do seu estilo. Nos seus trabalhos, as imagens clássicas definem a composição, ajudam com a escala e encaixam bem em grandes áreas do corpo.
Ao criar um esboço, Evgeny começa com a ideia do cliente. É importante para ele que a pessoa possa explicar claramente o conceito, mostrar referências aproximadas e indicar a direção. Depois disso, o artista adiciona a sua própria visão e constrói a composição para o corpo específico.
"Para mim, as ideias do cliente são a principal direção. Os clientes são a principal inspiração para os meus designs", explica ele.
Em termos de técnica, Evgeny aposta no whip shading, que ajuda a transmitir sombras suaves, transições fluidas e um trabalho detalhado com a forma. Ao mesmo tempo, em quase todos os projetos, ele usa agulhas magnum para a base, o que confere maior densidade a áreas individuais e faz com que toda a composição pareça mais profunda e contrastante.
Grandes projetos ocupam um lugar especial em seu portfólio. O próprio Evgeny destaca dois trabalhos que se tornaram pontos de virada para ele. O primeiro é uma manga onde ele adicionou pela primeira vez um elemento arquitetónico na área do ombro. O segundo é o primeiro grande trabalho nas costas.
"Gostei muito da arquitetura e percebi as minhas capacidades em grandes projetos", diz o artista.
Um indicador do nível profissional de Evgeny é o convite para ser membro do júri numa convenção de tatuagem em Istambul. Tal função exige uma forte base técnica, observação aguçada e compreensão de como funciona a tatuagem competitiva.
"Adquire-se uma compreensão de como funciona a avaliação e como as melhores peças são selecionadas. Além disso, são novos conhecimentos e comunicação útil que o ajudam a crescer", diz Evgeny.
Falando de planos, Evgeny opta por um progresso calmo: trabalhar em projetos interessantes, desenvolver seu estilo e criar tatuagens que permanecerão valiosas para os clientes por muitos anos.
"O mais importante é que os meus clientes exibam trabalhos muito bonitos e que gostem do que estará com eles até ao fim. Esta é provavelmente a minha ideia principal. Todo o resto parece encaixar-se naturalmente", diz ele.
Nos trabalhos de Evgeny Mir, a escultura antiga, a arquitetura e a técnica preto e cinzento combinam-se para formar um estilo reconhecível, construído em escala, precisão e atenção à forma. As suas tatuagens exigem tempo, espaço e confiança: são grandes projetos que são criados para o corpo e permanecem com uma pessoa por anos.
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