Kürzlich, auf dem 17. St. Petersburg Tattoo Festival, trafen wir eine talentierte und charmante Tätowiererin aus Minsk (Belarus) - Kristina Taylor. Kristina arbeitet in einer sehr interessanten Stilisierung des Tattoo-Realismus, reist um die Welt und präsentiert ihre Tattoo-Arbeiten auf internationalen Conventions. Als wir ihre Arbeit während der ersten beiden Tage des Festivals beobachteten, konnten wir die Gelegenheit nicht verpassen, persönlich mit ihr über ihre Arbeit, ihre Einstellung zum Tätowieren und das Leben im Allgemeinen zu sprechen.
Also, fangen wir an!
- Hallo Kristina! Um ehrlich zu sein, kannte ich dich schon vom letzten Jahr, von der Russian Tattoo Expo 2018. Dort habe ich dich zum ersten Mal gesehen und deine Arbeit gefällt mir. Beginnen wir also mit den traditionellen Fragen: Erzähl mir, was du im Leben so gemacht hast und wie du zum Tätowieren gekommen bist?
- Hallo! Seit meiner Kindheit habe ich in der Kunstschule gezeichnet, wo ich tatsächlich meine Zeichenfähigkeiten zu entwickeln begann. Und nach der Kunstschule überlegte ich bereits, wohin ich als Nächstes gehen sollte. Schließlich schrieb ich mich an der Universität für den Studiengang Design ein. Ich habe all das studiert und das Studium selbst dauerte sehr lange. Gleichzeitig interessierte ich mich für Tattoos.
- Also, warum Tattoos?
- Ich habe angefangen, daran zu arbeiten, denn als mein erster Tätowierer mir die ersten Tattoos stach, war ich von diesem Prozess sehr fasziniert, einfach wie das alles passiert. Eine Sache ist es, etwas auf Papier zu zeichnen und eine ganz andere auf dem Körper. Auf dem Körper war es für mich etwas Ungewöhnliches und Nicht-Standardmäßiges. Also beschloss ich, es selbst zu versuchen. Und dann hat es mich so sehr berührt, dass ich mein Studium an der Universität, all dieses Design, aufgegeben und mich ganz dem Tattoo gewidmet habe. Denn ich denke, wenn man etwas tut, dann sollte man es zu 100% tun und seine ganze Freizeit dafür aufwenden.
Und alles begann mit Tattoo-Fehlern. Ich habe nicht lange auf künstlicher Haut geübt, ich habe sofort angefangen, an echten Menschen zu tätowieren, und das sehr oft.
- Was meinst du mit Tattoo-Fehlern?
- Ich habe alles Mögliche ausprobiert. Das Wichtigste für mich war zu verstehen, wie man die Tattoo-Maschine in den Händen hält und was es bedeutet, auf die Haut zu malen. Ich habe auch Sterne gemacht, wie die von Rihanna, Hieroglyphen, wie die von Angelina Jolie, und alles andere (lacht).
- War das in Minsk?
- Ja, klar. Ich arbeite immer noch hauptsächlich in Minsk.
- Wann hast du angefangen?
- Wenn es mit den Tattoo-Fehlern anfängt, dann tätowiere ich seit etwa 6 Jahren, seit 2013. Am Anfang habe ich mit einer Induktionsmaschine gearbeitet, es war schwierig, aber interessant. Aber für ein Mädchen ist Induktion zu traumatisch. Es hat sogar eine Narbe an meinem Finger hinterlassen (lacht).
- Und jetzt arbeitest du mit einer Rotationsmaschine? Ich habe gehört, du hast eine Art Custom-Maschine aus Belarus. Erzähl mir, was für eine Maschine das ist?
- Das ist ein Geschenk von einem Typen, der im Flugzeugbau tätig ist und als Hobby Tattoo-Maschinen herstellt.
- Reist du viel und nimmst an Conventions teil?
- Tatsächlich habe ich erst vor Kurzem angefangen zu reisen. Ich habe zwei Conventions besucht, bei denen die Juroren Amerikaner und Europäer waren, und zwei, bei denen russische Jungs Juroren waren. Und natürlich war der Ansatz unterschiedlich.
- Kannst du mir sagen, worin der Unterschied besteht?
- Nun, der erste Unterschied ist, dass, wenn der Richter Amerikaner oder Europäer ist, sie eine solche Mentalität haben, dass Freundschaft Freundschaft ist, aber wenn es um etwas Professionelles geht, dann haben sie nichts Persönliches und wählen immer nur das Beste. Sagen wir einfach, zum Beispiel, wenn bei der Nominierung Best of Day gute Arbeiten ausgestellt wurden und eine davon wirklich einfach fantastisch ist – sie werden diese wählen. Und es spielt keine Rolle, wer der Künstler ist. Ob es ihr Freund ist oder ein völlig unbekannter Künstler.
- Hier ist ein Beispiel: Einmal stellte ich in Polen aus, wo Randy Englehard der Juror war. Er ist sicherlich ein ernsthafter Typ, kennt niemanden, kam zu einer Art Convention, wo ihm alle unbekannt sind. Er wählte ein wirklich cooles Tattoo. Ich schaue es mir an und verstehe, dass ja, das ist der Gewinner. Es kombiniert Stil, Originalität, und man kann die Handschrift des Künstlers erkennen.
Dann nahm ich an der Expo (Russian Tattoo Expo 2018) teil – die Jungs wussten absolut nicht, wer ich bin oder was ich mache. Die Juroren waren: der Organisator der London Convention und zwei weltweite TOP-Realismus-Künstler, meine Idole: Nikko Hurtado und Carlos Rojas. Sie entschieden einfach, dass meine Arbeit an zwei aufeinanderfolgenden Tagen die beste war. Und sie lassen sich nicht von solchen Dingen leiten, dass, nun, da sie gestern gewonnen hat, warum sollte sie heute gewinnen. Wissen Sie, genau wie in der Schule, jeder muss eine Schokoladenmedaille bekommen, um niemanden zu beleidigen. Aber verdammt, das ist kein Schulwettbewerb. Wenn die Arbeit die beste ist, dann ist es egal, wie oft sie schon gewonnen hat. So wählen sie immer die höchste Qualität.
- Aber in Russland haben wir einen anderen Weg. Ich habe bemerkt, dass, wenn die Juroren russische Jungs sind, der erste Grund für die Wahl eine Freundschaft ist – das ist eine Tatsache. Es ist notwendig, mit jedem befreundet zu sein, sich zu paaren. Und der zweite, dass man nicht zu viele Auszeichnungen an ein und dieselbe Person vergeben sollte. Und es stellt sich heraus, dass die Qualität der Arbeiten nicht objektiv beurteilt wird.
- So wie ich das verstehe, ist diese Meinung von dem jüngsten Fall inspiriert?
- Ein bisschen. Nun, es ist einfach ein Groll, wenn man das riesige Tattoo, das an einem Tag statt der ursprünglich geplanten zwei Tage fertiggestellt wurde, ausstellt und die Auszeichnung von dem winzigen New-School-Vogel abgeholt wird, für den der Künstler etwa 2-3 Stunden gebraucht hat. Für mich bedeutet das, dass meine Arbeit nicht gut genug ist, aber am Ende bin ich eine Frau und ich kann ein bisschen grollen (lacht). Natürlich vergeht dann alles und die einzig richtige Schlussfolgerung wird geboren – das ist ein Grund, es besser zu machen.
- Aber haben Sie mit diesem Tattoo wenigstens Geld verdient?
- Oh, über das Geld ist ein anderes Gespräch. Die Arbeiten, die ich auf der Convention mache, mache ich nur, um wenigstens die Reisekosten zu decken. Hier, zum Beispiel, kostete die gestrige Arbeit nur $150. Und auf der letzten Convention (dem 17. St. Petersburg Tattoo Festival) kostete die Arbeit, die ich am ganzen Bein gemacht habe, ebenfalls $150. Ich habe einfach den Mindestpreis angesetzt, damit eine Person daran interessiert ist, mir ihren Körper als Leinwand zu geben. Daher glaube ich, dass man, wenn man sich entwickeln möchte, bereit sein sollte, sogar umsonst zu arbeiten, nur um viele qualitativ hochwertige Arbeiten zu machen.
- Tätowieren Sie immer nach Ihren eigenen Ideen?
- Ja, natürlich. Ich tätowiere immer nach meinen eigenen Ideen. Übrigens hört man oft die Meinung über Realismus-Künstler, dass sie eingeschränkt und an die Rahmen der Realität gebunden sind, ohne Improvisation. Ich versuche immer, ein einzigartiges Projekt zu realisieren. Nicht nur klassischen Realismus, sondern eine interessante Idee, etwas Ungewöhnliches und Neues umzusetzen.
- Nun, wenn wir über Konzepte sprechen, dann ist Realismus eine Darstellung realer Objekte, so wie sie im Leben sind. Die Objekte, die Sie in Ihrem Tattoo zeichnen, existieren in Wirklichkeit nicht. Daher würde ich sagen, dass Sie die Technik des Realismus verwenden.
- Nun, sie basieren auf realen Objekten. Sie sind realistisch, aber ungewöhnlich (lacht). Zum Beispiel, einige Cosplay-Elfen, die auf der Convention herumlaufen, die werden Sie im normalen Leben nicht treffen, aber sie sind realistisch, verstehen Sie? (lacht) Das ist der Trick.
- Also, warum haben Sie sich für Tattoo-Realismus entschieden?
- Objektiv gesehen ist dies der schwierigste Stil. Ich gehe nicht gerne den einfachen Weg. Ich glaube, dass es kein schwieriger Stil ist, wenn eine Person ohne künstlerische Fähigkeiten ihn lernen kann. Ich finde es einfach. Das ist nicht die Grenze, die es geben kann. Zum Beispiel kann ich Ihnen beibringen, Old-School-Tattoos zu machen. Denn Sie müssen nur gute Linien ziehen und übermalen. Aber Sie können Realismus nicht ohne künstlerische Fähigkeiten lernen. Realismus hat keine Grenzen. Sie können ihn Ihr ganzes Leben lang studieren. Ich glaube nicht, dass alles, was ich jetzt kann, ausreicht.
- Komplizieren Sie Ihre Arbeit von Jahr zu Jahr oder von Tattoo zu Tattoo irgendwie?
- Ich kompliziere sie immer, und Sie sagen es richtig, von Tattoo zu Tattoo. Das ermöglicht es Ihnen, als Künstler so schnell wie möglich zu wachsen.
- Ok, erzählen Sie mir mehr über Ihre erste Reise nach Polen.
- Ich dachte, ich würde in eine kleine Stadt kommen und „sie alle umhauen“. Aber sie haben mich dort umgehauen, denn es stellte sich heraus, dass sich dort sehr gute Künstler versammelt hatten. In Europa kann es selbst in einer kleinen Stadt eine unwirkliche Tattoo-Convention geben. Ich war schockiert, wie schön diese Show war. Natürlich vergleiche ich, wo immer ich teilnehme, die Veranstaltung mit der polnischen. Es war in Opole. Es gab ein Programm für Kinder und Männer mit Kämpfen. Und die Künstler waren extrem kreativ. Und wissen Sie, es gibt nicht so etwas, dass man sich die Arbeit ansieht und sagen kann, dass diese besser ist – diese schlechter. Objektiv, selbst ohne das gesamte Tattoo zu verstehen, kann man erkennen, dass alle Arbeiten einzigartig sind, mit einigen unglaublichen Stilen, dass es unmöglich ist, eine davon auszuwählen. Es hat mir so gut gefallen und ich plane, immer wieder dorthin zu fahren.
Und ich möchte unbedingt in die Vereinigten Staaten reisen.
- Sind Sie auf Einladung nach Polen gereist?
- Ja. Wir wurden von einem Typen eingeladen, dem Organisator von Conventions auf der ganzen Welt.
- Was ist mit Sponsoring? Sind Sie Mitglied eines ProTeams?
- Nein, ich habe noch kein Angebot von denen bekommen, die ich möchte.
- Und welchem ProTeam möchten Sie beitreten?
- Nun, natürlich ist es World Famous, Kwadron. Etwas, das gute Künstler lieben. World Famous ist jetzt generell an der Spitze. Aber ich möchte mich nicht aufdrängen und ihnen alle möglichen Bewerbungen schicken. Ich würde es begrüßen, wenn sie mich einfach bemerken, mein Niveau einschätzen und mich einladen würden, Teil ihres Teams zu werden. Und wenn sie mich noch nicht bemerkt haben, bedeutet das, dass ich die Arbeit noch besser machen kann.
- Warum brauchen Sie das? Nicht nur für kostenlose Farben?
- Kostenlose Farben wären sehr nützlich (lacht). Ich habe gesagt, dass ich kein Geld verdiene. Ehrlich gesagt, verdiene ich mit Tattoos nicht wirklich Geld. Und jetzt möchte ich es für mich zumindest weniger teuer machen. Ich hatte Situationen, in denen meine Kunden mich betrogen haben. Ich habe ihnen ganze Ärmel zum Minimalpreis gemacht, wobei die Kosten für ganze Ärmel etwa 150-200 Dollar betrugen, nur um sie mit mir zur Convention nach Moskau oder St. Petersburg zu bekommen. Sie hatten versprochen, mit mir zu gehen, sind dann aber verschwunden. Daher ist die Frage der Amortisation der Arbeit tatsächlich relevant.
- Glauben Sie, dass es für den Künstler wichtig ist, Tattoo-Conventions zu besuchen?
- Ja, das ist wirklich wichtig. Weil es ein Unbehagen ist. Wenn ich auf einer Tattoo-Convention arbeite, verstehe ich, dass ich etwas tun muss, was ich unter normalen Bedingungen nicht tue. Außerdem muss ich es schneller, cooler, besser machen, als ich es im Moment kann. Und das ist die Entwicklung. Für mich sind Conventions der Weg aus der Komfortzone.
- Wenn ich nach Reisen, Conventions frage, habe ich fast die Studios vergessen. Arbeiten Sie an Gastauftritten?
- Nein, das tue ich nicht. Die Leute rufen mich an, aber ich gehe nicht. Die Arbeit an Gastauftritten in Studios ist nur ein Weg, um etwas Geld zu verdienen. Das ist für mich nicht interessant. Eine andere Sache ist, um die Welt zu reisen, internationale Tattoo-Conventions zu besuchen. Nach der Veranstaltung ein paar Tage in einem lokalen Studio zu bleiben, das ist für mich interessanter.
- Aber wie sieht es mit der Kommunikation mit anderen Künstlern, dem Erfahrungsaustausch aus?
- Ein Typ hat mich in sein Studio eingeladen und ich werde auf jeden Fall hingehen. Aber vorher muss ich Englisch lernen.
- Du hast mich neugierig gemacht. Und wer ist das?
- Ich wurde von Nikko Hurtado eingeladen.
- Das ist wirklich ein tolles Angebot! Ist dein Englisch wirklich so schlecht?
- "Hello" und "Goodbye" - das ist mein ganzes Englisch (lacht).
- So viele Künstler reisen um die Welt, ohne Englisch zu können. Stört dich das wirklich?
- Nun, wenn man das Tattoo mit dem Kunden bespricht, ist gegenseitiges Verständnis sehr wichtig. Ich habe einen sehr strengen Filter für gegenseitiges Verständnis. Wenn jemand mit mir nicht einverstanden ist, werde ich nicht mit ihm arbeiten.
- Autoritärer Modus? Nur auf Conventions oder auch im Studio?
- Ja, überall (lacht). Es ist wichtig, ein gegenseitiges Verständnis mit der Person zu haben. Und wenn man kein Englisch kann, welche Art von gemeinsamer Sprache kann das sein? Zumindest muss ich eine Konversationsgrundlage lernen, plus die grundlegenden Begriffe des Tätowierens.
- Dann erzähl mir, wie du mit Menschen arbeitest?
- Alles ist ziemlich einfach. Alles, was von einer Person benötigt wird, ist, mir eine Idee zu bringen, zu erzählen, was sie will. Im Gegenzug erzähle ich der Person, wie man dies in einem Tattoo umsetzt. Die Erstellung eines Projekts liegt ganz bei mir. Ich erlaube dem Kunden nicht, mir zu sagen: „Dieses Objekt sollte hier und hier platziert werden“. Das ist eine Art Drucker, keine Kreativität. Und ich habe nur Kreativität. Deshalb: Mensch-Idee, Ich-Realisierung. Wenn der Kunde seine Linie durchsetzt, auf etwas besteht - arbeite ich nicht mit ihm. Ich glaube, dass der Kunde nicht verstehen sollte und kann, wie ein Künstler arbeitet.
Der Künstler versteht, wie kompositorische Elemente auf der Haut aussehen, ob es cool aussehen wird oder nicht, er stellt sich all das vor, noch bevor das Tattoo selbst realisiert wird. Künstler haben jahrelanges Training hinter sich, im Gegensatz zu einem Kunden mit seinen unvernünftigen Wünschen, die aus dem Nichts inspiriert sind. Wenn Sie anfangen, nach der Pfeife eines Kunden zu tanzen, werden Sie höchstwahrscheinlich ein Ergebnis erhalten, das nur für die Laser-Tattooentfernung geeignet ist.
Mein Filter der Angemessenheit bewahrt mich vor diesen Situationen.
Anfangs, vor einem persönlichen Kennenlernen, kommuniziere ich viel mit einer Person online. Und online kann er sich viel mehr leisten als in einem privaten Gespräch. So verstehe ich, was für ein Mensch er ist. Jetzt versuche ich, nur mit Menschen zu arbeiten, die mir sympathisch sind, die auch meine Arbeit unterstützen.
- Welche Merkmale deiner Tattoos kannst du hervorheben?
- Zuerst habe ich keine Akzente auf meinen eigenen Stil gelegt. Ich wollte einfach nur qualitativ hochwertige Arbeiten machen. Jetzt kann ich meinen Stil bereits erkennen: Sie sind immer kontrastreich, satte Farben, mit Neonelementen, zweiseitig, kontrastreiche Beleuchtung, mit dem Vorhandensein von Gegenfarben und ein wenig Säure.
- Hältst du es für wichtig, dass der Künstler einen wiedererkennbaren Stil hat?
- Natürlich! Schau dir zum Beispiel die Nominierung Best of Day an. Die Bewertung der Autorenkomponente ist eines der wichtigsten Dinge. Wenn du dir die Arbeit ansiehst und ihren Autor nicht erkennst, dann gibt es keine Autorenkomponente.
- Glaubst du, dass es für Models Spaß macht, am Wettbewerb teilzunehmen?
- Ich glaube, ihr Ego wächst deswegen (lacht)! Models auf Conventions leiden Schmerzen und Unannehmlichkeiten, daher sind sie natürlich verärgert, wenn sie keine Auszeichnungen erhalten, und inspiriert, wenn sie welche bekommen.
- Und wie stehst du zu Niederlagen?
- Ich mag Kritik von wirklich coolen Leuten sehr. Das motiviert mich, es besser zu machen. Bis niemand mehr Fragen zu meiner Arbeit haben wird.
- Ich frage mich, wie Sie die Coolness einschätzen?
- Die Teilnahme an TOP internationalen Tattoo-Conventions auf der ganzen Welt und natürlich Siege dort. Ich mag Nikko Hurtado, Steve Butcher und viele andere ausländische Künstler. Von den russischen Künstlern mag ich die Arbeiten von Oleg Shepelenko, Ilya Fominykh, O'Kharin und in der Tat viele andere. Das ist das Niveau, das ich anstrebe.
- Und wie bewerten Sie Ihr aktuelles Niveau?
- Normal. Gut mit Bier (lacht). Ich lobe meine Arbeit nicht. Ich neige eher dazu, Fehler in ihnen zu suchen, damit sie beim nächsten Mal nicht wiederholt werden. Und selbst wenn ich nicht sofort Fehler finde, schaue ich mir die Arbeit nach einer Weile an und versuche, sie erneut zu finden. Ich lebe nach dem Prinzip, dass es nicht darum geht, mich selbst zu loben, sondern Lob von anderen Fachleuten zu bekommen. Das wird ein Indikator für Erfolg sein.
- Was halten Sie vom populären Trend, Tattoo-Trainings für Anfänger, verschiedene Meisterkurse usw. anzubieten?
- Ich frage mich, was ich noch nicht ausprobiert habe. Deshalb habe ich versucht zu unterrichten. Aber es hat mir nicht gefallen. Das ist eine undankbare Aufgabe. Oft ist der Anfänger weniger interessiert als der Künstler, und wenn der Künstler unterrichtet, spricht er oft mehr als nötig und gibt einen Teil von sich und seiner Individualität an eine Person weiter. Im besten Fall wird der Anfänger nach diesem Training ein paar gute Arbeiten machen, aber dann wird er auf sein früheres Niveau zurückkehren. Und das schlimmste Ergebnis ist, wenn er einfach eine Kopie des Künstlers wird, der ihn unterrichtet hat. Ich hatte solche Situationen, als jemand zu mir zum Training kam und danach ich werden wollte.
- War das die Erfahrung eines Einzeltrainings?
- Ja. Es wäre wirklich schwierig für mich, eine Gruppe zu trainieren. Ich versuche immer mein Bestes zu geben, und wenn ich viele verschiedene kreative Individuen spüre, kann ich mich nicht zwischen ihnen allen aufteilen. Jede kreative Person braucht ihren eigenen Ansatz, und man muss bereit sein, sich auf jeden einzelnen einzustellen. Alle Menschen haben ihre eigenen Eigenheiten, und man muss verstehen, welche Ziele eine Person verfolgt. Deshalb war es für mich angenehm, Einzeltrainings zu geben. Aber das ist alles Vergangenheit. Ich werde das nicht mehr tun.
- Wie ist die Situation mit Tattoos in Belarus?
- Dort ist alles wunderschön! Jeder Künstler ist ein „Star“ mit einem solchen Selbstwertgefühl, dass er, wenn man ihn fragt, sagen wird, dass er der beste Künstler in Minsk, Belarus und der ganzen Welt ist (lacht).
Es gibt 3 gute Tattoo-Künstler in Belarus. Nun, ich betrachte natürlich nur Künstler, die im Realismus arbeiten. Tatsächlich gibt es so viele Künstler, aber sie alle wollen sich nicht weiterentwickeln, sie betrachten sich als Top-Künstler und das war's. Fast überall sehe ich die Werbung „Lass dir ein Tattoo vom besten Tattoo-Künstler der Welt stechen“. Das ist schrecklich. Deshalb möchte man natürlich weit weg, wo die Menschen Qualität und Kreativität schätzen.
- Haben Sie Tattoos?
- Ja, ich habe einen Sleeve von einem der belarussischen Meister, aber wenn ich die Zeit zurückdrehen könnte, würde ich nicht zu ihm gehen. Jetzt habe ich den größten Teil davon selbst korrigiert.
- Würden Sie jemandem erlauben, es neu zu zeichnen?
- Nein, nur mir selbst. Denn ein guter Künstler wird eine solche Arbeit nicht korrigieren. Der Künstler, der seinen eigenen Stil hat, wird niemals auf der Grundlage eines anderen arbeiten. Alle Künstler arbeiten in verschiedenen Stilisierungen.
- Aber was ist mit Cover-ups?
- Das mache ich sehr oft. Ich mag es, wie Xzibit zu sein – Tattoo-Fehltritte zu 'pimpen'. Natürlich schicke ich zuerst alle zur Laser-Tattooentfernung, und dann überdecke ich es gerne.
- Hast du Pläne für Reisen in naher Zukunft?
- Russian Tattoo Expo in Moskau, dann vielleicht nach Kasan. Ich suche nach europäischen Conventions, vielleicht fahre ich wieder nach Polen oder Deutschland. Ich möchte nach Cancun fahren – das ist eine der größten Tattoo-Conventions, und die Teilnahme kostet dort 3000 $.
- Nun, ich möchte dir von meiner Seite nur Erfolg und Inspiration auf deinem kreativen Weg wünschen! Vielen Dank für das angenehme und interessante Gespräch, bis bald!
- Dir auch vielen Dank!
